Crítica Better Nate Than Ever: A vida de um adolescente em movimento de desenho animado

Eles não fazem mais crianças como Nate Foster. Armado com uma necessidade de deslumbrar e deslumbrar, Nate tem uma energia contagiante e uma determinação inabalável. Por baixo de um exterior desajeitado, há uma estrela esperando para ser descoberta. Em vez de sonhar com o estrelato no TikTok ou com a fama nos reality shows, no entanto, a única coisa que o garoto de 13 anos deseja ser é o protagonista de seu próprio musical de grande orçamento na Broadway. Onde está o mal nisso?

No leve, mas exaustivamente encantador Filme original da Disney+Melhor Nate do que nunca, a resposta é, obviamente, nenhuma. Se o destino for óbvio, a jornada até ele tem brilho suficiente para torná-lo um pouco interessante, mesmo quando os estereótipos sobre a cidade de Nova York, melhores amigas atrevidas e tias solteironas são arrancados de naftalina.

Uma estrela (ainda está nascendo)

Desde a cena de abertura até o cover de “On Broadway” de George Benson até as muitas, muitas referências a

Malvado, fica claro que Nate (Rueby Wood) adora o Grande Caminho Branco. Preso em uma pequena cidade da Pensilvânia, Nate tenta o seu melhor para realizar seus sonhos de palco, tentando o papel principal de Abraham Lincoln. Depois de não conseguir ser escalado como substituto, Nate e sua melhor (e única) amiga, Libby (Aria Brooks), inventam um planeja realizar o sonho de Nate: ele fará um teste para o papel principal de Stitch em uma próxima produção da Broadway de Lilo e Stitch. Depois de contar aos pais da classe trabalhadora de Nate (Norbert Leo Butz e Michelle Federer, dois veteranos da Broadway que são casados ​​na vida real) e ao irmão lutador (High School Musical: O Musical: A Série‘Joshua Bassett) que passará o fim de semana com Libby, os alunos do ensino médio pegam um ônibus para a Big Apple para perseguir seus sonhos.

É claro que acontecem travessuras, e o filme se diverte ao justapor a dura realidade da cidade de Nova York, com seus Caixas entediadas de Duane Reade e ruas cobertas de lixo, com a versão idealizada de Nate, que é direta de Na cidade. Precisando de um adulto para patrocinar seu teste, Nate chama sua distante tia Heidi (Lisa Kudrow), uma atriz que faz mais catering do que Shakespeare, para ajudá-lo. Segredos são revelados, corações são partidos e consertados, e você ficaria surpreso se eu lhe dissesse que tudo dá certo no final?

Além do palco

Se a trama é rotineira, e é, a direção consegue dar vida suficiente ao filme para torná-lo divertido. O diretor, Tim Federle, conhece muito bem o material; Afinal, ele escreveu o romance para jovens adultos o roteiro é baseado. Ele acerta os números musicais de Nate, inspirando-se em Cantando na Chuva para Aluguel sem ser muito óbvio, e infunde no filme uma energia de desenho animado que lhe dá um toque normalmente não visto em filmes como este. E ele claramente adora Nova York e a Broadway também, tanto o que são na vida real quanto o que jovens sonhadores como Nate imaginam que sejam. É o raro filme da Disney que pode fazer uma boa piada sobre o bairro preferido de residência dos atores em dificuldades (Queens).

A atuação é o que você espera de um filme da Disney +: em todos os lugares e principalmente não muito boa. Como Nate, Wood vende a ingenuidade e determinação de seu personagem sem ser muito fofo. De baixa estatura e com uma voz fina ainda não afetada pela puberdade, Nate é constantemente desafiado pelos grandes sonhos que ele deseja alcançar, e Wood é convincente o suficiente para tornar a situação de Nate palatável - você quer que o pequenino ter sucesso.

Como Libby, Brooks luta para se elevar acima dos clichês de “melhor amiga” que sua personagem enfrenta. Butz e Federer impressionam o suficiente em seu breve tempo na tela para fazer você desejar que eles tivessem algo maior papéis, e Bassett simplesmente não é convincente como um atleta do ensino médio que aparentemente odeia, mas realmente ama, seu irmão. O pior de tudo é, surpreendentemente, Kudrow, que exagera nos tiques de Phoebe e faz com que sua tia Heidi pareça mentalmente instável. Não ajuda que ela tenha uma das piores perucas dos anos 80 que você já viu.

Não diga gay… literalmente

Melhor Nate do que nunca é, em última análise, um filme descartável, bom o suficiente para as crianças e suportável para os pais, e não é particularmente notável... exceto que é sendo lançado no momento A Walt Disney Company está sendo criticada por sua resposta sem brilho a “Don’t Say Gay” da Flórida conta. Ao defender a posição politicamente neutra da sua empresa, CEO Bob Chapek mencionou Pantera negra, Pose, Encantoe outros produtos produzidos pela Disney, dizendo que “todas as diversas histórias [da Disney] são nossas declarações corporativas – e são mais poderosas do que qualquer tweet ou esforço de lobby”.

Não há duvidas Rede melhor do que nunca qualifica como uma dessas diversas histórias. Afinal, Nate adora teatro, sabe recitar uma Projetando Mulheres monólogo de cor, tem uma pata de coelho da sorte da cor do arco-íris e gentilmente decepciona Libby, que nutre uma paixão secreta por ele, dizendo que não a ama - nem a qualquer garota - que caminho. Em outras palavras, Nate é gay, mas essa palavra nunca é pronunciada claramente na tela. Não diga gay, de fato.

Estamos em 2022 e é ridículo que um filme dirigido por um homem assumidamente gay, de um romance com um protagonista assumidamente gay, e com um personagem principal que adora teatro musical e Bernadete Peters pelo amor de Deus, ainda precisa transmitir sua identidade gay por meio de piscadelas e cutucadas. Esta é a razão pela qual a reação à postura neutra da Disney foi tão acalorada. Não basta mais ser neutro. É melhor para Nate ser gay e dizer isso em voz alta e com orgulho, sem quaisquer metáforas torturadas ou insinuações veladas, do que não ter identidade alguma.

Melhor Nate do que nunca estreia na Disney + em 1º de abril.