Revisão Aftersun: uma memória terna e comovente

A estreia na direção de Charlotte Wells, Depois do sol, é uma obra cinematográfica terna e de coração aberto. Estala e vibra com o mesmo tipo de intimidade vivida que definiu as obras de cineastas como Richard Linklater e Terence Malick. Tal como aqueles dois autores, Wells tem a capacidade de transformar o silêncio no seu próprio efeito especial, que faz com que você se inclina ainda mais e sente como se pudesse sentir o mesmo ar mofado dos personagens que está assistindo na tela.

Há muitos momentos assim em Depois do sol

, um filme que não tem medo de deixar seus personagens fazerem uma pausa, respirarem e observarem o mundo ao seu redor. Em vez de se desligar nesses breves minutos de descanso, não se surpreenda se sentir que está afundando ainda mais no clima meditativo do filme.

Mas há algo mais escondido sob a superfície Depois do sol. Por trás dos momentos de alegria, tristeza e união do filme, há uma saudade. Está presente em Depois do solA cena de abertura, que apresenta um jovem pai, Calum (Paul Mescal), enquanto ele dança em um quarto de hotel e evita responder às perguntas pessoais que sua filha, Sophie (Frankie Corio), está fazendo por trás de seu vídeo Câmera. Observamos Calum pelas lentes da filmadora digital de Sophie, mas só quando a gravação termina é que percebemos que não somos os únicos a fazer isso.

À medida que a gravação congela no rosto desfocado de Calum, um reflexo se forma repentinamente em toda a imagem. Em rápida sucessão, percebemos não apenas que a gravação em si estava passando na TV o tempo todo, mas que foi essa figura até então invisível quem a ligou. Em termos de truques visuais, este momento de abertura em Depois do sol é um dos melhores do ano e estabelece a capacidade de Wells de imbuir até os mínimos detalhes com níveis impressionantes de significado emocional. É, em outras palavras, a nota de abertura perfeita para Depois do sol, um filme que cria enormes ondas de emoção a partir das menores pedras.

Uma história de memória e perda

Ao longo de Depois do solCom duração de 101 minutos, os detalhes de sua história gradualmente se tornam claros. Aos poucos, percebemos que o reflexo na cena de abertura do filme pertence a uma versão mais antiga de Sophie (Celia Rowlson-Hall), que decidiu revisitar algumas das gravações digitais que fez de uma viagem que fez à Turquia quando tinha 11 anos com o pai, Calum. Depois do sol é, portanto, essencialmente uma longa viagem ao passado. Os poucos desvios atuais no caminho para sua conclusão de parar o coração apenas imbuem ainda mais a viagem de Sophie e Calum com uma sensação ainda maior de desgosto e perda.

Acontece que Sophie começou a escavar suas memórias na esperança de finalmente poder entender seu pai, que morreu logo após a fatídica viagem dele e de sua filha. Nunca soubemos como Calum morreu, e Wells nunca perde tempo explorando os 20 anos que se passaram desde as últimas férias de Sophie com ele. Na verdade, o roteiro de Wells para Depois do sol nunca comunica verbalmente nenhuma dessas informações. O filme, ao contrário, estabelece seu “enredo” através de imagens e detalhes que se tornam impossíveis de esquecer. Um punhado de sequências em que a Sophie adulta de Rowlson-Hall chama Calum de Mescal em uma boate escura e iluminada por estroboscópios, por por exemplo, deixe o desejo de sua personagem de se reconectar com seu pai, mesmo após sua morte, de forma surpreendente e dolorosamente clara.

O filme contém uma das melhores atuações do ano

Wells traz o mesmo nível de contenção à sua representação de Calum, uma figura misteriosa cuja dor interna só se torna aparente pelo conhecimento do que acontece com ele. Mescal, por sua vez, apresenta uma das performances mais bem calibradas e vividas do ano. Ele, em colaboração com Wells, constrói um personagem completo a partir de nada mais do que uma série de curtas pausas emocionais e longos silêncios contemplativos. É uma prova da linha Depois do sol em última análise, somos capazes de entender simultaneamente por que a Sophie mais jovem de Corio ficou tão perplexa com ela pai e também discernir com clareza devastadora a mesma dor dentro dele que a Sophie mais velha de Rowlson-Hall não consegue não ver.

O roteiro de Wells nunca comete o erro de explicar os problemas de Calum com muita clareza. Além de uma pequena cena em que Calum conta à sua filha curiosa sobre um aniversário decepcionante de sua infância, nunca temos permissão para entrar em sua mente ou receber muitos insights sobre seu passado. Em vez disso, os demônios de Calum surgem em momentos pequenos e muito relacionáveis, como quando sua frustração por tentar repetidamente e não conseguir. vestir um traje de mergulho leva a melhor sobre ele, a tensão e o constrangimento de tudo isso deixando seu rosto vermelho e arruinando sua vida. humor.

Mais tarde, quando Sophie fala sobre como às vezes se sente tão cansada que se convence de que seus ossos não funcionam mais, a câmera de Wells passa brevemente para Calum de Mescal. Parado em frente à pia de um quarto de hotel, Calum ouve sua filha falar e observamos, impotentes, enquanto o medo de que ele tenha passado seus próprios problemas para Sophie o domina. Quando ele posteriormente cospe em seu próprio reflexo, é ao mesmo tempo um momento chocante de agressão física e de única resposta lógica para Calum, um homem que frequentemente luta para esconder sua auto-aversão de seus filha.

Um filme lento que vale seu tempo (e paciência)

Depois do sol não tem pressa em chegar aos seus maiores momentos de revelação emocional ou catarse. O filme demora em todos os sentidos da frase, o que faz com que seu segundo ato pareça ocasionalmente apático e sinuoso. Para alguns espectadores, o ritmo deliberadamente lânguido do filme pode até desviar a atenção da pungência de sua história e, especialmente, de seus cinco minutos finais perfeitamente executados. Aqueles que conseguem seguir em frente Depois do solcomprimento de onda e dar-lhe a paciência que ele requer, no entanto, provavelmente se sentirão cada vez mais apegados ao seu mundo e personagens.

Isso porque, em última análise, é irrelevante se alguém se identifica ou não com o relacionamento de Calum e Sophie. Isso é Depois do solO desejo desesperado de encontrar respostas nas memórias de Sophie que o torna tão emocionalmente eficaz e atraente. Wells entende, melhor do que parece, que as memórias são peças de um quebra-cabeça que mudam com o tempo. Em Depois do sol, as memórias de Sophie não perdem tanto a forma, mas sim o tamanho. Juntos, eles formam uma imagem que estaria completa se não fossem os espaços cada vez maiores que a percorrem. O poder de Depois do sol não vem apenas da forma como explora os espaços que separam as suas memórias da realidade, mas da forma como tenta, talvez inutilmente, fechá-los.

Depois do sol está sendo exibido em cinemas selecionados agora.

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