Revisão de Ghostwire: Tokyo: o folclore se torna um show de horrores

Às vezes,Ghostwire: Tóquioé diferente de tudo que já joguei. Meu queixo cai enquanto corro por um corredor que se transforma descontroladamente ao meu redor, como se fosse um espaço realmente possuído por espíritos malignos. Outras vezes, estou percorrendo outro mapa cheio de trabalho ocupado, esperando ansiosamente pela próxima sequência de "uau" com script.

Desenvolvido pela Tango Gameworks, o estúdio que nos trouxe O mal interior, Ghostwire: Tóquio é um jogo de ação em primeira pessoa que é mais notável por (provavelmente) ser o

último jogo da Bethesda no PlayStation. Ele funde horror e fantasia para imaginar uma versão misteriosa da seção Shibuya de Tóquio que é assombrada por espíritos - tanto do tipo útil quanto do tipo prejudicial. Tango pega emprestado tropos familiares de seu típico jogo de tiro em mundo aberto, mas mascara as pedras de toque de design mais genéricas em uma camada de estranheza atmosférica.

Ghostwire: Tóquio está no seu melhor quando está reimaginando o folclore japonês de maneiras visualmente surpreendentes e fornecendo visualizações em movimento de como é passar adiante. É menos atraente como um jogo de mundo aberto baseado em caixas de seleção, com conteúdo limitado estendido demais em sua versão apocalíptica de Shibuya.

Bom policial, policial fantasma

Ghostwire: Tóquio é essencialmente uma história policial sobrenatural. Quando quase todos em Tóquio desaparecem repentinamente, um garoto chamado Akito é possuído por um detetive chamado KK, que o infunde com poderes especiais. Presos no mesmo corpo, os dois devem encontrar o vigilante mascarado que causou o desaparecimento e impedi-lo de realizar um ritual envolvendo a irmã de Akito.

Chamando-o de “jogo de tiro em primeira pessoa em mundo aberto” poderia ser tecnicamente preciso, mas seria um descritor de nível de superfície. A coisa inteligente sobre o jogo é que ele está profundamente enraizado no folclore japonês, o que faz com que ideias cansadas pareçam novas às vezes. Isso não se reflete apenas na história, mas também na mecânica.

O combate, por exemplo, é construído em torno da magia em vez de armas. Akito pode disparar diferentes poderes elementares de suas mãos por meio de “tecelagem espiritual”. Ele usa rajadas de vento rápidas ou tiros de água semelhantes a espingardas para expor o núcleo de um espírito e arrancá-lo com ouro tópicos. O sistema se inspira na visão do Japão sobre os magos, Onmyōji, fazendo os jogadores se sentirem como um poderoso feiticeiro. As batalhas podem parecer limitadas, com apenas três tipos de magia, um arco e alguns talismãs que podem ser lançados para atordoar ou bloquear os inimigos. Ainda assim, é um novo conceito que parece mais emocionante e tátil do que disparar outra arma (especialmente ao usar o controle DualSense do PS5 e seus gatilhos adaptativos).

A influência do folclore desempenha um papel mais impactante em sua história e construção de mundo, com tropos típicos de mundo aberto sendo implementados de forma mais significativa. Desembaçar o mapa envolve a limpeza dos Portões Torii. Obter mais munição mágica requer rezar em uma estátua de Jizo. Colecionáveis ​​padrão tornam-se presentes que podem ser vendidos para Nekomata, gatos mágicos que administram barracas por toda a cidade. Há uma justificativa espiritual para cada ato que me fez querer parar de jogar e ler sobre a mitologia em que se baseia.

Embora a história principal possa ser um pouco complicada, as missões secundárias constituem o coração da experiência. Akito encontra vários espíritos errantes em sua busca que são incapazes de passar. O jogo usa esses momentos para contar histórias compactas que podem ser sombrias, engraçadas e genuinamente comoventes. Uma história envolve uma criança prodígio de piano incapaz de tocar a versão perfeita de Sonata ao Luar. Outro gira em torno de um espírito preso em um banheiro que realmente precisa de papel higiênico. Ele salta sem esforço entre o drama e a comédia, envolvendo-se de forma divertida com a natureza multifacetada dos contos populares.

tudo sobre atmosfera

A dualidade é central para o mundo da Ghostwire: Tóquio. É um jogo que equilibra o antigo e o novo, o sério e o engraçado, o espiritual e o físico. Parte disso vem do próprio cenário. Tóquio é uma cidade moderna, mas que contém relíquias do passado ao lado de arranha-céus. Isso se reflete no design do jogo, à medida que os jogadores saltam entre as ruas da cidade encharcadas de neon e santuários silenciosos escondidos em becos.

A Tango Gameworks se diverte muito imaginando como seriam as consequências de um desaparecimento em massa naquele espaço. As ruas estão repletas de roupas de moradores desaparecidos. A música toca constantemente em prédios abandonados, sem ninguém por perto para desligar o rádio. Se nada mais, Ghostwire: Tóquio destaca-se como uma peça de atmosfera misteriosa.

Considerando o fato de que a Tango Gameworks foi fundada por Resident Evil criador Shiji Mikami, não é nenhuma surpresa que o jogo tenha alguns elementos de terror de sucesso. Crianças em idade escolar sem cabeça ou monstros sem rosto que rastejam com guarda-chuvas são combustível de pesadelo de grau A. Raramente se aprofunda em sustos diretos, em vez disso, conta com um horror psicológico mais visualmente assombroso.

Esse estilo brilha especialmente nas missões principais de destaque do jogo. Akito frequentemente se vê perseguindo um espírito por uma série de salas possuídas que mudam de maneiras notáveis. Em uma sequência, corro por um corredor enquanto recortes de revistas deslizam pelas paredes. Não muito tempo depois, me vejo andando sobre uma ponte de guarda-chuvas que flutuam na minha frente enquanto me movo. São sequências criativamente impressionantes que eu não via tão bem desde as sequências do Espantalho na série Batman Arkham.

Todos esses elementos assustadores são bem equilibrado com o tom mais leve do jogo. O jogo usa yōkai (ou seja, espíritos) como um kappa amante de pepino para adicionar um pouco de capricho ao seu mundo. Seria fácil fazer um jogo sobre fantasmas e espíritos que apagasse todas as luzes e tentasse assustar os jogadores, mas Ghostwire: Tóquio quer que os jogadores se envolvam com as nuances da mitologia japonesa. Ele pode fornecer histórias assustadoras para dormir ou contos divertidos e absurdos, provando que não há razão para um jogo não poder fazer as duas coisas.

Esticado fino

Ghostwire: Tóquio é um jogo rápido para o que é, marcando cerca de 15 horas. Mesmo com essa duração, há uma sensação de que os desenvolvedores estão se esforçando para preencher o tempo. A história em si é curta, com tarefas repetitivas de mundo aberto ocupando a maior parte do tempo de execução. Considerando que a maioria dos jogos do gênero encheriam as ruas com atividades, há apenas algumas coisas para fazer aqui - e elas envelhecem rapidamente.

Os jogadores passarão a maior parte do tempo coletando espíritos em bonecos de papel (katashiro) e depositando-os em cabines telefônicas para ganhar pontos de experiência. Eu me vi gastando horas coletando almas e depois fazendo desvios para encontrar um telefone público para poder descarregá-las e armazenar mais. O loop fica tedioso, parecendo mais uma distração compulsiva das sequências da história visualmente atraentes.

Também não há muitos tipos de inimigos no jogo, o que se torna aparente principalmente na parte de trás. Cada missão ou atividade mundial tende a se transformar em um jogo de defesa de ondas, onde os jogadores precisam se defender dos mesmos monstros em diferentes configurações. As lutas contra chefes também são decepcionantes em geral, já que nenhuma delas realmente joga com o sistema mágico de maneira real. Considerando que as opções de combate são escassas, o jogo acaba ficando carregado com suas ideias mais criativas.

Posso sentir um ótimo jogo de ação de oito horas sob a superfície. Há muito preenchimento que atrapalha uma aventura potencialmente difícil. O quarto capítulo do jogo é especialmente matador de impulso, incumbindo os jogadores de limpar uma dúzia de portões consecutivos e deixando uma reviravolta de jogabilidade potencialmente divertida em uma cena. Os jogadores poderiam manter a história muito mais rápida e apenas chegar às coisas boas, mas isso significaria perder atualizações de saúde, habilidades-chave que aceleram as batalhas e muito mais.

Ghostwire: Tóquio pode se sentir em desacordo consigo mesmo às vezes - o único lugar onde sua dualidade parece não intencional. É um jogo extremamente criativo que dá saltos visuais e tonais do tipo que eu nunca vi em um videogame. Mas todas essas novas ideias são colocadas em um formato de jogo de exploração genérico, onde os jogadores olham de soslaio para um mapa repleto de ícones. Mesmo com esse conflito de design, porém, eu estava totalmente atento sempre que falava com um espírito sobre seus problemas. Jogos como esse geralmente querem que os jogadores construam sua própria narrativa durante o jogo, mas Ghostwire: Tóquio é um contador de histórias muito melhor do que eu sou um explorador.

nossa opinião

Ghostwire: Tóquio é um começo promissor para um novo IP criativo com muito para admirar. Ele brinca com o folclore japonês de várias maneiras, criando um mundo estranho, assustador e muitas vezes engraçado. Só é decepcionado por tropos de exploração medianos que estendem seu sistema de combate simples e uma pequena lista de inimigos muito pequena. Embora seu ciclo de coleta de espíritos possa ser tedioso, o jogo brilha sempre que abandona seus ganchos mais compulsivos e conta alguns contos folclóricos comoventes sobre morte, luto e yōkai.

Existe uma alternativa melhor?

É um jogo um pouco único, então não tenho certeza se você encontrará muitos jogos de conjuração em primeira pessoa ambientados em uma cidade cheia de espíritos. Dito isto, os jogos da yakuza apresentam mundos de tamanhos comparáveis ​​e um equilíbrio semelhante de drama e comédia.

Quanto tempo vai durar?

Levei pouco mais de 15 horas para vencer o jogo, completando todas, exceto uma ou duas missões secundárias. Jogadores comprometidos podem tentar coletar todos os espíritos e itens, o que levará muito mais tempo.

Você deve comprá-lo?

Sim. Se você está em dúvida, espere até que inevitavelmente chegue ao Xbox Game Pass em um ano, mas vale a pena conferir as maneiras visualmente divertidas de brincar com o folclore.

Ghostwire: Tóquio foi testado em um PlayStation 5 ligado a um TCL Série 6 R635.

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