Jeśli szukacie filmu o pięknie miłości, a może opowieści o tym, jak w każdym z nas kryje się artysta, to zapraszamy Nalot: Odkupienie to nie jest film dla ciebie. Jeśli jednak jesteście zainteresowani obejrzeniem filmu, w którym facet kopie handlarza narkotyków w twarz tak mocno, że leci cofa się ze schodów i prawie pęka na pół, gdy uderza w dolną poręcz – to jest film dla ciebie.
Przez te wszystkie lata byłem na wielu pokazach, ale... Nalot: Odkupienie Być może po raz pierwszy słyszę od krytyków, że chętnie zawróciliby do filmu i obejrzeliby go ponownie od czasu do czasu. A ja bym do nich dołączył.
Polecane filmy
Typowy film pełen akcji ma mnóstwo akcji. Nalot to nic innego jak działanie. Od pierwszej sceny walki aż do końca, niemal bez tchu słuchasz nieustannej symfonii przemocy, która wielokrotnie podnosi stawkę i zachwyca czymś nowym.
Przez cały czas kilka razy Nalot są momenty, kiedy myślisz, że film nie przebije tego, co właśnie zobaczyłeś, i wtedy tak się dzieje. Znowu i znowu i znowu.
Nalot: Odkupienie to brutalny, krwawy i bezlitosny taniec przemocy i zniszczenia, który wykracza poza utarte schematy popularnych filmów akcji niekończącymi się eksplozjami i efektami specjalnymi, a zamiast tego oferuje jeden z najlepszych filmów akcji od lat – prawdopodobnie jeden z najlepszych w historii zrobiony.
Policjanci i złodzieje
Inni filmowcy są niemal zawstydzeni, jak prosta, a jednocześnie wciągająca jest ta historia Nalot Jest. Szef mafii przejął kontrolę nad apartamentowcem w sercu slumsów Dżakarty i zamienił go w swój prywatny zamek. Policyjny zespół sił specjalnych przypominający SWAT ma za zadanie przebić się przez obronę i schwytać go. Budynek jest fortecą wypełnioną najgorszymi szumowinami w okolicy. To naprawdę wszystkie ustawienia, które otrzymujesz i wszystko, czego potrzebujesz.
Podczas ataku rozpętało się piekło. Przez resztę filmu film to czysta adrenalina, wystarczy trochę zwolnić, aby wprowadzić kilka elementów historii, które popychają akcję do przodu. Jest też kilka momentów, które zwalniają tempo, ale podnoszą napięcie, a są one dobrze sfilmowane i zrealizowane.
Walijski reżyser Gareth Evans szybko i w sposób zapadający w pamięć przedstawia bohaterów. Główny bohater, którego imienia zapewne nie poznacie aż do połowy filmu (to Rama), ukazany jest jako pobożny i pobożny facet z dzieckiem w drodze. Ta scena trwa może dwie minuty, a mimo to mówi ci wszystko, co naprawdę musisz wiedzieć: to ten dobry facet.
Szybka konfrontacja na temat taktyki ukazuje różnice pomiędzy głównym bohaterem, nowicjuszem, a siwym sierżantem prowadzącym atak (to wszystko, czego potrzebuje, by opisać). Następnie krótka scena, w której szef mafii robi okropne rzeczy, dostarcza wystarczającego tła o nim i jego dwóch poplecznikach. I proszę bardzo: wszystko, co musisz wiedzieć, aby cieszyć się filmem, zostało ujęte w niecałe pięć minut czasu ekranowego i, co zaskakujące, wszystko to działa.
Rozwój postaci jest opowiedziany niczym haiku, które następnie jest wypełnione dużą ilością przemocy, krwi i fenomenalnej akcji. Jest kilka elementów fabuły wprowadzonych później, ale są one okrojone i dają wystarczająco dużo, aby zrozumieć cel przed następną sceną akcji.
Jednak to ton i sceneria sytuacji tak naprawdę spajają film. O wiele bardziej przypomina to film wojenny niż film „Policja kontra złodzieje”. Policja z przewagą liczebną jest uwięziona w zniszczonym drapaczu chmur, zmuszona do walki o życie z kilkoma brutalnymi psychopatami.
Czego więcej potrzebujesz?
O mój Boże-fu
Nalot zaczyna się jako film akcji z użyciem broni palnej, ale wkrótce staje się bardziej tradycyjnym filmem o sztukach walki – tradycyjnym w tym sensie, że obejmuje głównie walkę w zwarciu bez użycia broni palnej. Strzelanina jest dobra i dobrze nakręcona, ale dopiero po odrzuceniu broni film zaczyna zadziwiać.
Wchodzenie w zbyt wiele szczegółów na temat rzeczywistych walk zabrałoby część niespodzianek – a jest ich mnóstwo. Nawet jeśli jesteś fanem sztuk walki, są chwile, które wydają się całkowicie świeże i oryginalne. Częścią tego jest zasługa sposobu, w jaki film został nakręcony, a częściowo zasługą wyjątkowej choreografii walki, w której ludzie raz za razem są zabijani w naprawdę „gównianych” momentach.
Prawdziwy blask i to, co stanowi scenerię Nalot poza innymi podobnymi filmami (i ogólnie większością filmów akcji) jest to, że nigdy, przenigdy się nie kończy. Większość filmów akcji ma kilka dużych scen akcji połączonych fabułą. Nalot zawiera kilka scen fabularnych połączonych akcją.
A jednak nadal sprawia, że czujesz się zanurzony i zainwestowany. Ton i sceneria są tak przytłaczające, a nawet złowieszcze, że film jest fascynujący, a akcja sprawia, że nie możesz się doczekać, co będzie dalej.
Każde ujęcie ma wdzięk i styl, które wprawia Cię w płynny i naturalny rytm. Dzięki temu niektóre niezwykle złożone i niesamowite sceny wyglądają na łatwe i konieczne może być wielokrotne oglądanie, aby wszystko uchwycić.
Raid 2: Raid trudniejszy
Jedna z najbardziej imponujących rzeczy Nalot jest to, że nakręcono go za około milion dolarów i nadal wygląda tak dobrze, jak każdy współczesny film akcji. Budżet całego filmu wynoszący 1,1 miliona dolarów nie pokryłby nawet kosztów cateringu wielu dzisiejszych wysokodolarowych, wysokobudżetowych i pełnych efektów specjalnych filmów, a mimo to jest o wiele lepszy niż większość. Częściowo wynika to z tego, że twórcy filmowi muszą pracować mądrzej, a nie tylko ciężej. Oznacza to, że jest bardzo mało trików – z niewielkim wyjątkiem okazjonalnych scen walki z przyspieszeniem, które sprawiają, że wyglądają na szybsze, ale jest to dość powszechne. Nie ma trzęsącej się kamery ani nadmiernie używanego spowolnienia.
Nalot: Odkupienie wyemitowano po raz pierwszy we wrześniu ubiegłego roku, ale przemknął niezauważony z dwóch bardzo dobrych powodów: po pierwsze, jest to film indonezyjski. Po drugie, jest to film o sztukach walki, który zawsze przemawiał do niszowego rynku. Ale nie bez powodu firma Sony Pictures zdecydowała się rzucić kostką i dystrybuować film w Ameryce Północnej i dobrze, że tak zrobiła.
Kolejną drobną obawą, jaką ludzie mogą mieć w związku z filmem, są napisy. Dla niektórych napisy są przeszkodą w każdej sytuacji, dla innych stanowią problem szczególnie w filmach akcji, ponieważ odwracają uwagę od tego, co dzieje się na ekranie. Naprawdę nie musisz się tym zbytnio przejmować Nalot— w całym filmie jest prawdopodobnie 100 linii dialogowych. Można go obejrzeć od początku do końca i nie przeczytać ani słowa, a i tak być pod wrażeniem.
Wniosek
Powodem głupiego podtytułu „Odkupienie” jest to, że optymistycznie jest to pierwsza część trylogii. To dla nas dobra wiadomość, ale zła wiadomość dla powracających aktorów, ponieważ być może będą musieli się podpalić, aby przebić akcję pierwszego filmu.
Nalot: Odkupienie po prostu daje radę na każdym poziomie. Postacie, choć ledwo zbadane, są wyjaśnione tak bardzo, jak tego potrzebujesz. Fabuła nie tylko usprawiedliwia akcję, ale ją wzmacnia. Nie ma w tym zbyt wiele, ale sam scenariusz daje ci większość tego, czego potrzebujesz. Do tego dochodzi akcja, która z każdą nową walką podnosi poprzeczkę coraz wyżej, a potem w zadziwiający sposób wielokrotnie ją podnosi.
Jeśli jesteś fanem filmów akcji – i to nie tylko filmów o sztukach walki, ale w ogóle filmów akcji – powinieneś zobaczyć Nalot: Odkupienie. Następnie możesz wrócić i zobaczyć to jeszcze raz, na dobre.
Zalecenia redaktorów
- Czy warto obejrzeć remake „Biali ludzie nie potrafią skakać”?
- 35 lat później „Predator” jest lepszą satyrą, niż pamiętasz
- Recenzja ukośnika/powrotu: Z dziećmi wszystko w porządku (szczególnie podczas walki z kosmitami)
- Recenzja Halloween Ends: zabójstwo z litości dla franczyzy
- Recenzja Decyzji o opuszczeniu: boleśnie romantyczny thriller noir
