Często, choć błędnie, nazywana jest postacią z anime i robotem lub nazywana (znowu błędnie) hologramem „wielkim w Japonii”, Hatsune Miku jest Vocaloid. Oznacza to, że jest instrumentem cyfrowym: programem syntezatora głosu, który wykorzystuje próbki japońskiej aktorki głosowej Saki Fujita głosem, jest zawsze gotowy do śpiewania Twoich tekstów, w taki sam sposób, w jaki klawisze fortepianu odtwarzają nuty Twojej kompozycji.
【雪ミク（初音ミク）】「SNOW MIKU NA ŻYWO! 2015」ライブ映像 / Snow Fairy Story【SNOW MIKU 2015】
„Hatsune Miku to tylko głos. Sama Hatsune Miku jest bardzo ograniczona. Na szczęście za Hatsune Miku kryje się większy cel.” To są słowa Hiroyuki Itoha, dyrektor generalny Crypton Future Media i twórca wirtualnej piosenkarki Hatsune Miku i fenomenu Vocaloid.
Polecane filmy
Zjawisko to jest duże, a fanów Mikusa liczy się w milionach. To dziwne, ale ta postać, która jest także instrumentem cyfrowym, znajduje się w centrum niesamowitej cyfrowej muzyki rewolucja, ruch zapewniający wolność tysiącom muzyków, którzy bez niej mogliby nigdy nie mieć swojego dzieła usłyszał.
Muzyczna wolność
Oprogramowanie Vocaloid wykorzystuje silnik syntezy głosu firmy Yamaha, a pierwsza wersja Hatsune Miku została wydana w 2007 roku. Była trzecim tego typu produktem japońskiej firmy Crypton Future Media i ostatecznie stała się częścią trupy sześciu odrębnych wokalistów Vocaloid stworzonych przez Crypton. Śpiewa głównie po japońsku, ale ma angielski bank głosów. Podobnie jak w przypadku innych instrumentów muzycznych, oryginalna muzyka stworzona przy użyciu Hatsune Miku może być dystrybuowana i sprzedawana. Jeśli chcesz wykorzystać słynny obecnie wizerunek Miku i jej imię, możesz to również zrobić, ale nie w celach zarobkowych, chyba że uzyskasz licencję.
Od muzyków chcących poeksperymentować z wokalem, po tych, którzy nie mają środków ani możliwości zatrudnienia wokalisty, oferuje niemal pełną swobodę muzyczną. Jest jej obojętne, jaki gatunek śpiewa, nigdy nie sprzeciwi się wyborom stylistycznym, pracuje całymi godzinami i nigdy nie wymaga zapłaty. Kiedy będziesz zadowolony z rezultatu – może to nastąpić po jednym lub 1001 – możesz dodać grafikę Miku, teledysk Miku i wydać własną piosenkę legionom fanów na całym świecie.
Sukces oprogramowania Vocaloid i świata, który stworzył, można porównać do rozwoju smartfonów i twórców aplikacji. Sklepy z aplikacjami i popularność smartfonów umożliwiły każdemu, kto posiada komputer i pewną wiedzę z zakresu kodowania, pisanie i wydawanie aplikacji. Hatsune Miku i wszystkie inne Vocaloidy zapewniają takie same możliwości każdemu, kto ma talent muzyczny. To jest ważniejszy cel, o którym wspomniał pan Itoh i dla wielu nagrywanie z Miku zmieniło życie.
Lepsze niż rzeczywistość
Kiedy spotkasz Wisz X, 20-letniego muzyka z Nowego Jorku, musisz zapomnieć o niezwykle uroczym wizerunku Hatsune Miku i muzyce, którą mogłeś słyszeć wcześniej. Wisp X pisze muzykę EDM, house i Drum n’ Bass; gatunki, które zaskakująco dobrze odpowiadają Miku, co ilustruje jej wszechstronność. Do śpiewania w utworze użył Hatsune Miku Sam, pobrane z jego albumu Spadanie z liśćmi Sakury.
„Użyłem Hatsune Miku z dwóch powodów” – powiedział Digital Trends. „Pierwszym i głównym powodem jest to, że kocham piosenki Vocaloid i chciałem włączyć Vocaloid do mojej muzyki. Po drugie, naprawdę chciałem mieć piosenkę wokalną Spadające Z Liśćmi Sakury, ale nie miałem czasu ani cierpliwości, aby spróbować skontaktować się z prawdziwą osobą.
Wisp X – Alone ft. Hatsune Miku
Co ciekawe, dla kogoś, kto ma na swoim koncie sporą bibliotekę utworów, muzyka nie jest zadaniem Wisp X. „Nie zna zbyt wiele teorii muzyki”, nie potrafi grać na żadnym instrumencie i całą swoją muzykę tworzy „albo w mojej sypialni, albo w w college’u pomiędzy zajęciami.” Jest zatem dokładnie typem osoby, która wydobędzie z Vocaloida jak najwięcej oprogramowanie. Sam stała się jego najczęściej oglądaną piosenką na YouTube, a w chwili pisania tego tekstu zgromadziła ponad 23 000 wyświetleń.
Sam było to także jego pierwsze i jak dotąd jedyne użycie oprogramowania Vocaloid. Opisując go jako „dość szybki i łatwy do nauczenia”, Wisp X od tego czasu współpracował z prawdziwymi piosenkarzami, ale powiedział: „Znacznie łatwiej jest pracować z Vocaloid. Możesz zmodyfikować głos tak, aby był dokładnie taki, jaki chcesz, a w przypadku prawdziwej osoby często dostajesz tylko jedno nagranie i musisz sprawić, by zadziałało.
Kreatywna społeczność
Podczas gdy Wisp X czeka na odpowiednią okazję, aby ponownie wykorzystać Vocaloid w swojej muzyce, artysta Vocaloid Kopalnie koralowców używa tego oprogramowania od trzech lat i opisuje siebie jako „przeciętnego muzyka sypialnego ze średnimi umiejętnościami muzycznymi i absolutnie żadnego doświadczenia ani wiedzy o branży muzycznej”.
Najpierw fan Hatsune Miku — zbierał zdjęcia i przede wszystkim słuchał Miku — Coralmines zaczął kupować oprogramowanie muzyczne po zdobyciu pierwszej pracy i tworzy elektroniczną muzykę taneczną gatunek muzyczny. Koncentrując się na melodii, a nie na złożonym projekcie dźwięku, użycie Miku wydawało się logiczne. „Ponieważ szanse na znalezienie wokalisty, który zaśpiewałby moje melodie, były znikome, skierowałem swoją przeszłość i zacząłem używać Vocaloid” – powiedział nam.
Doświadczenie Coralmines daje nam również wgląd w społeczność, która jest integralną częścią ciągłej popularności Vocaloid. Powodem, dla którego nadal tworzy muzykę Vocaloid, jest to, że „fani są proaktywni i niesamowicie wspierają”. Podkreślił także, w jaki sposób Vocaloid to coś więcej niż tylko urocza postać Hatsune Miku, ale cały ruch napędzający muzyczną kreatywność i radość.
【初音ミク】 LANIAKEA (Dom Progresywny)
„Vocaloid przekształcił się w platformę, na której możesz tworzyć muzykę za pomocą oprogramowania i współpracować z ludźmi online teksty i grafikę, opublikuj wynik na YouTube lub rozpowszechniaj je bezpłatnie lub płać, ile chcesz w witrynach takich jak Soundcloud i Bandcampa. Tworzysz swoją muzykę bez zwykłej pomocy wytwórni płytowej lub znanego artysty.
Chociaż jego ambicje są jasne, Coralmines zauważa również inną kluczową zaletę używania Vocaloidu – brak presji, który byłby nieodłączną częścią każdego kontraktu płytowego. „Tworząc muzykę Vocaloid, nie ma żadnych oczekiwań” – powiedział. „Nie musisz być utalentowany (choć niektórzy to pomagają); nie musisz być konsekwentny; i nie ma stresu, który mógłby zadowolić kogokolwiek. Po prostu tworzysz muzykę, która sprawia ci przyjemność.
To mocne stwierdzenie, które uosabia twórczy potencjał, jaki zapewniają cyfrowi piosenkarze. Jednak dla Coralmines Vocaloid to znacznie więcej niż tylko narzędzie do tworzenia muzyki. „To zmieniło moje życie. Uświadomiło mi to, że mogę coś zrobić ze swoją muzyką, a nie tylko przekazywać myśli i pomysły, ale być częścią czegoś”.
Wykraczanie poza muzykę
Kreatywność Vocaloidów nie kończy się na muzyce. Na przykład, podobnie jak utwory głównego nurtu, utworom Vocaloid towarzyszą filmy wideo utworzone przy użyciu oprogramowania zwanego MikuMikuTanieclub w skrócie MMD. Nazwa zdradza funkcjonalność, ponieważ animowany Miku 3D można zaprogramować tak, aby tańczył do Twojego utworu. Potem jest Piapro, japońska witryna internetowa objęta sankcjami Crypton, na której twórcy spotykają się, aby dzielić się muzyką, grafikami, tekstami, pomysłami i nie tylko – co pokazuje ogromny zasięg twórczy Vocaloid. To maksymalnie skupione na fanach treści, a wszystko zbudowane wokół miłości do tej postaci, tego, co reprezentuje, i samej sztuki.
To przez Piapro i Wytwórnia Vocaloid KarenT że można odkryć nową muzykę. Być może w centrum uwagi znajduje się EDM, ale wybór poza tym jest ogromny. Od niezwykle popularnego Ryo Szanse i końce (hymn Vocaloid, którego tekst podoba się fanom Miku), do Keeno jest eteryczny Blaski rockowe inspiracje Deco*27 Chodzenie na dwa oddechy, Miku użyczy swojego anielskiego głosu niemal do wszystkiego.
Jak to jest być DJ-em Vocaloid
Co dzieje się z całą tą muzyką, gdy już zostanie stworzona? Może być udostępniany w nieskończoność, remiksowany przez innych producentów, a nawet trafiać do setu DJ-skiego wykonywanego przez takich wykonawców jak Rewolucja Boi, mieszkający w Los Angeles DJ skupiający się głównie na Vocaloidach. „Kiedy po raz pierwszy usłyszałem piosenkę Miku, od razu ją znienawidziłem” – powiedział nam – „ale ciekawość popchnęła mnie do poszukania informacji i to zmieniło życie. Vocaloid to znacznie więcej niż sama muzyka” – kontynuował. „Rozprzestrzenia się na wszystkich artystów i kreatywność. Sama jestem artystką, więc wiedziałam, że muszę coś zrobić.
Revolution Boi, DJ od 17 lat, wnosi wkład w świat Vocaloid w inny sposób niż producenci, z którymi rozmawialiśmy powyżej. Nie tworzy muzyki, przyznając, że bez czasu, wiedzy i odpowiednich narzędzi jest to trudne. Zamiast tego jest DJ-em, remiksuje i zajmuje się produkcją świetlną dla innych artystów. Działa na rzecz społeczności w sposób odpowiadający jemu i jego umiejętnościom.
Dzięki swoim setom otrzymał zaproszenia na konwencje w całych Stanach Zjednoczonych, co ostatecznie zapewniło mu pracę w firmie silnie powiązanej z branżą Vocaloid i anime. „Kiedy o tym myślę, wydaje mi się to zabawne, ponieważ zostałem zaproszony jako gościnny DJ na Anime Expo w 2013 roku i byłem zaoferował szansę pomagania w kilku innych firmach jednocześnie, co zaowocowało nową karierą. Myślę więc, że bycie znanym jako DJ Vocaloid pomogło mi znaleźć się tu, gdzie jestem teraz.
Głos, który stał się megagwiazdą
Hatsune Miku może „była tylko głosem”, ale bez tych artystów nie powiedziałaby ani słowa. Chociaż Miku pomaga zwykłym ludziom promować swoją muzykę na świecie, jest także prawdziwą megagwiazdą. Istnieją wielcy producenci, którzy wykorzystują Miku do zdumiewającego efektu — Mitchie M ma niesamowity talent do perfekcyjnego dostrajania głosu — a ponadto ma własną serię gier wideo — Project Diva i Project Mirai — która pojawiła się w reklamach Toyoty I GoogleChromei wkrótce będzie głównym bohaterem serii wyprzedane koncerty w USA w tym roku.
Na Miko Expo wystąpi Hatsune Miku – w „hologramowej” formie – zaśpiewająca niektóre ze swoich najpopularniejszych piosenek. Wiele z tych piosenek zostało napisanych i wyprodukowanych przez artystów, którzy rozpoczęli współpracę w podobny sposób jak Wisp X, Coralmines i tysiące innych producentów. To dowód na to, że sypialni muzycy, którym Hatsune Miku śpiewa swoje piosenki, mogą zakończyć się tym, że ich utwory będą śpiewane na ogromnej scenie.
Bez względu na platformę, większość muzyków ostatecznie chce, aby ich muzyka była słyszana, niezależnie od tego, czy jest to na scenie, czy w Internecie. Revolution Boi ujął to doskonale: „Vocaloid pomógł mi dotrzeć dzięki mojej muzyce do nowej publiczności, o której nie miałem pojęcia, i cieszę się, że ludzie mają szansę jej usłyszeć. Cieszę się, że mogę być tego częścią.”
Oprogramowanie Vocaloid może być kupiony teraz za 150 dolarówi otwiera ogromny świat kreatywnych możliwości dla każdego, kto interesuje się tworzeniem muzyki. Lub, jeśli lubisz słuchać, możesz przejrzeć setki tysięcy piosenek na YouTube i innych kanałach lub dołączyć do 2,5 miliona innych fanów Miku na Facebook.
Zalecenia redaktorów
- Ci nauczyciele nie tylko przetrwali erę edukacji zdalnej – oni prosperują
- Roboty nie przyjdą, żeby ukraść Twoją pracę. Przychodzą, żeby to poprawić
