Recenzja Dead Space: pełen szacunku remake ożywia klasykę horroru

click fraud protection
Issac Clarke przelatujący przez maszyny w remake'u Dead Space.

Martwa przestrzeń

Sugerowana cena detaliczna $70.00

Szczegóły wyniku
Produkt polecany przez DT
„Dead Space (2023) wydaje się trochę zbędny, biorąc pod uwagę, że oryginał nadal trzyma poziom, ale dobrze wykonany remake nadal zapewnia wyjątkowy horror akcji”.

Plusy

  • Oryginał zestarzał się z wdziękiem
  • Wszystkie bronie są teraz opłacalne
  • Szczegółowe przeprojektowanie wizualne
  • Lepsze segmenty o zerowej grawitacji
  • Inteligentne, subtelne ulepszenia

Cons

  • Mniej czytelne wizualnie
  • Niektóre zmiany nie sprawiają wrażenia addytywnego

Jeśli cechą dobrego remake'u gry wideo jest to, że zachowuje oryginalne wrażenia i sprawia, że ​​czujesz się tak, jak za pierwszym razem, gdy w nią grałeś, to rozważać Martwa przestrzeń sukces … domyślnie. Dzieje się tak dlatego, że oryginalny horror akcji z 2008 roku nadal sprawia wrażenie doskonale nowoczesnego, nawet z pewnymi przestarzałymi efektami wizualnymi i narracją. Powinienem wiedzieć, bo rok temu po raz pierwszy zagrałem w oryginał. W przypadku takiego projektu najbezpieczniejszym posunięciem serii byłoby nie rozdeptywanie zwłok materiału źródłowego.

Zawartość

  • Wszystkie kończyny nienaruszone
  • Niewidoczne zmiany
  • Dylemat remake’u

Dokładnie tą drogą podążał twórca Motive Studio, opowiadając o nim Martwa przestrzeń. Każdy wybór, jakiego dokonuje, służy oryginałowi, od modernizacji kilku przestarzałych systemów po uczynienie każdej broni bardziej opłacalną w walce. Nawet jeśli odchodzi od scenariusza, robi to w sposób, który z pewnością wywoła u fanów efekt Mandeli. W kilku momentach całkowicie błędnie zapamiętałem wersję z 2008 roku, ponieważ programista przerobił elementy, dodając poprawki, które sprawiały wrażenie, jakby były obecne przez cały czas. To tak pełne szacunku, że nie mogę powstrzymać się od porównania tego z podejściem Gusa Van Santa „strzał za strzałem” Psychol grając, zastanawiam się, jak naprawdę potrzebny jest taki projekt.

Dla każdego, kto jeszcze nie grał w którąś z nich mistrzowie horrorów w grach, nowe podejście Martwa przestrzeń to dość ostateczna wersja doświadczenia. Jego walka rzeźbiąca kończyny i klaustrofobiczna atmosfera wciąż deklasują swoje odpowiedniki 15 lat później, a fakt ten jest podkreślony jedynie poprzez pewne inteligentne poprawki. Jeśli jednak grałeś w wersję z 2008 roku, nic tutaj nie pogłębi twojej relacji z nią. To remake dla samego remake'u.

Wszystkie kończyny nienaruszone

Jeśli po prostu patrzę Martwa przestrzeń (2023) jako swój własny utwór, zamiast krytykować jego skuteczność jako remake’u, niewątpliwie nadal sprawdza się jako horror z perspektywy trzeciej osoby. Historia Isaaca Clarke’a, inżyniera, który utknął na opuszczonym statku górniczym (USG Ishimura) opanowanym przez mordercze nekromorfy, odgrywa rolę jeszcze bardziej groteskowego hołdu dla Kosmici. To kompaktowa gra, która równoważy pełen napięcia strach przed skokami z akcją pełną fantazji o mocy. Wszystko to jest prawdą, ponieważ Martwa przestrzeń nadal istnieje jako doskonale zaprojektowana gra popcornowa.

Fabuła nie była mocną stroną pierwszej części i nigdy nie stanowiła większego problemu. Martwa przestrzeń spędza dużo czasu na tworzeniu podwalin dla serii, zamiast opowiadać całą historię. Daje przebłyski tego, jak wygląda jego wersja Roku 2508, balansując kapitalistyczną satyrę z palącymi oskarżeniami pod adresem kultów religijnych. Nowa wersja stara się nadać tej historii odrobinę emocji, zamieniając niegdyś cichą Clarke w… w pełni udźwiękowiony bohater, ale to niewiele zmienia, poza przerwaniem pewnych odcinków ciszy. To jeden obszar, w którym czuję, że to się wzięło przed-Ostatni z nas świat.

Nie mam na myśli pukania; w rzeczywistości jest częścią Martwa przestrzeńapel. Zawsze sprawdzało się jako element tonujący, malując szerokie linie fabularne na płótnie, które mogło całkowicie zbryzgać się krwią, w stylu Jacksona Pollocka. Ishimura jest pod tym względem jednym z najlepszych ustawień gier wideo; to ciemny labirynt niesamowitych korytarzy, przed którym nie da się uciec. Ta ciągła klaustrofobia nadaje przygodzie siłę, ponieważ ciasne pomieszczenia i korytarze zamieniają każde spotkanie z nekromorfami w szybką reakcję walki lub ucieczki. To horror, gra wymagająca refleksu. Kiedy jesteś przygotowany na wszystko, masz kontrolę. Gdy już poczujesz się komfortowo, pożegnaj się ze swoją głową.

Martwa przestrzeń jest obsługiwany przez charakterystyczny system walki, który i tak działa lepiej niż większość gier tej wielkości.

Jest jedna konkretna sekwencja, która najlepiej oddaje tę dynamikę. Przez większą część gry zasoby są obfite. Zawsze czuję, że mam duży zapas amunicji do cięcia plazmowego, co daje mi pewną elastyczność w walce. Wtedy spotykam mojego pierwszego Brute'a. Czworonożny potwór jest potężną bestią w porównaniu do innych nekromorfów, a ja wpadam w całkowitą panikę, gdy walczę z nim. Wpompowuję w niego mnóstwo amunicji, ale ledwo czuję, że robię wgniecenie. W końcu zdam sobie sprawę, że jego słaby punkt znajduje się z tyłu, ale wcześniej spalę większość amunicji i sprawię, że następna godzina będzie jeszcze bardziej napięta. Dokładnie takie same doświadczenia miałem, grając w wersję z 2008 roku, i jest to świadectwem podstawowego projektu, że w 2023 roku grała dokładnie tak samo.

Bardziej niż cokolwiek innego, Martwa przestrzeń jest obsługiwany przez charakterystyczny system walki, który i tak działa lepiej niż większość gier tej wielkości. Podstawową ideą jest to, że Clarke może odciąć poszczególne kończyny nekromorfów, korzystając z szeregu kreatywnych broni. To zamienia każdą bitwę w łamigłówkę, w której gracze mogą zarządzać rojami kosmitów, strategicznie odcinając im nogi lub zamrażając je mocami zastoju. Inni próbowali robić z tego notatki, ale niewielu dostarczyło akcji, która dawała tyle satysfakcji w wykonaniu.

To jeden obszar, w którym Motive Studio naprawdę rozumie swoje zadanie. Włożono wiele wysiłku wzmocnienie tego systemu walki bez wyrzucania czegokolwiek. Podczas gdy wersja z 2008 roku najlepiej radziła sobie z użyciem przecinarki plazmowej do rzeźbienia kończyn, tutaj każda broń jest opłacalna. Dzieje się tak dlatego, że amputacja jest tutaj bardziej dynamiczna, ponieważ gracze przy każdym strzale odrywają warstwy ciała, zamiast czysto je odcinać prostą linią. Świetnie się bawiłem topiąc wrogów za pomocą miotacza ognia lub rozstrzeliwując ich za pomocą pistoletu siłowego, jak wycinając ich za pomocą działa liniowego, co w oryginale nigdy mnie nie opuściło. Takie decyzje jasno pokazują, jak bardzo Motive szanuje oryginalną grę i chciał jedynie oddać sprawiedliwość jej niedocenionym pomysłom.

Niewidoczne zmiany

Chociaż najbardziej utkwiły mi w pamięci zmiany w walce, to jednak Martwa przestrzeń remake jest obciążony poprawkami. Niektóre są bardziej wyraziste (pożegnaj tę frustrującą minigrę polegającą na wysadzaniu asteroidów), podczas gdy inne są tak proste, jak przeróbka niektórych fragmentów fabuły tu i ówdzie. Najbardziej oczywistą zmianą jest zmiana wizualna, która z pewnością robi wrażenie. Nie tylko wygląda jak współczesna gra, ale ogólnie jej kierunek artystyczny jest bardziej szczegółowy, dzięki czemu Ishimura sprawia wrażenie bardziej przestrzeni mieszkalnej.

To projekt zrodzony z szacunku, ponieważ remake pomaga podtrzymać dziedzictwo starzejącej się gry.

Motyw skupia się tutaj na szczegółach. Kontrast jest znacznie większy, a ciemność lepiej ukrywa nekromorfy. Iskry spadają z opraw oświetleniowych tworząc wodospad atmosferycznego światła. Moim ulubionym dotykiem jest wiązka kontaktowa, która teraz unicestwia wrogów strumieniem energii przypominającym Pogromców Duchów, który jest nieco hipnotyzujący. Trzeba jednak przyznać, że wszystkie te akcenty mają wadę, ponieważ wersja z 2023 r. jest czasami znacznie mniej czytelna niż oryginał. W niektórych bitwach przy zerowej grawitacji nie byłem w stanie zlokalizować wrogów, ponieważ gubili się w szczegółach statku lub skomplikowanym oświetleniu. Wersja z 2008 roku charakteryzuje się wizualną elegancją, dzięki czemu jest mniej przerażająca, ale za to bardziej grywalna. Motive odwraca tę dynamikę w sposób, który w większości kończy się neutralnym kompromisem, pomimo dodatkowego olśnienia.

Jednak w większości przypadków większość zmian jest niewidoczna. To takie rzeczy, które sprawiają wrażenie, jakby były tam od zawsze, dopóki nie zagrasz obu wersji obok siebie. Na przykład segmenty o zerowej grawitacji zostały tu całkowicie przeprojektowane. W oryginalnej wersji Izaak nie mógł swobodnie latać po wejściu do strefy zerowej grawitacji. Zamiast tego mógł jedynie skakać z powierzchni na powierzchnię, co było przyczyną frustracji Martwa przestrzeń 2. Przejście na swobodne latanie pasuje tutaj jak ulał, do tego stopnia, że ​​zupełnie zapomniałem, że nie tak działał oryginał. Inne ulepszenia, takie jak subtelne zmiany w działaniu ulepszeń broni, mają podobny wpływ, choć nie zapowiadają się jako nowe, olśniewające funkcje.

Nekromorf atakuje Isaaca Clarke'a w Dead Space.

W Motive priorytetem są takie naturalne zmiany, a nie radykalne, co może sprawić, że projekt będzie wydawał się nieco mniej skomplikowany, niż jest w rzeczywistości. Dotyczy to zwłaszcza reżysera intensywności, wyjątkowego systemu, który dynamicznie zmienia stan statku w trakcie gry. Niewidzialny reżyser może całkowicie zmienić oświetlenie pokoju lub zmienić miejsce pojawiania się wrogów, przez co wszystko wydaje się bardziej nieprzewidywalne. Chociaż jest to imponująca sztuczka techniczna, która zwiększa współczynnik strachu i potencjał powtórki, nie jestem pewien, czy większość graczy faktycznie złapie jej niuanse podczas zwykłej rozgrywki.

Nie oznacza to jednak, że nie warto było wprowadzać tych zmian. Doceniam to, że Motive naprawdę znalazł sposób, aby odcisnąć piętno na Dead Space bez zmiany materiału źródłowego, nawet jeśli będziesz musiał obejrzeć dziennik dewelopera, aby wszystko zrozumieć. Każda zmiana, nawet dostosowanie historii, wydaje się taktycznie wdrożona, aby wzmocnić oryginał, a nie go zastąpić. Nie ma momentu, w którym miałbym wrażenie, że twórcy próbują przewyższyć dawny zespół Visceral Games. To projekt zrodzony z szacunku, ponieważ remake pomaga podtrzymać dziedzictwo starzejącej się gry.

Pytanie jednak brzmi, czy oryginał w ogóle potrzebował tej pomocy.

Dylemat remake’u

Wiele przeróbek gier wideo ma dla mnie całkowity sens. Gry to dziwna forma sztuki, ponieważ wszystko, od grafiki po samą rozgrywkę, może w naturalny sposób ulec degradacji z biegiem czasu. Trudno przekazać wagę takiej gry Cień kolosadla młodszej publiczności, gdy jej mechanika wydaje się wręcz archaiczna jak na współczesne standardy. W takich przypadkach remake wydaje się niezbędnym krokiem w kierunku zachowania znaczenia gry – jest to kwestia, którą filmy takie jak Casablanka po prostu nigdy na nie nie natrafię.

Ale jaki jest ostateczny cel przeróbki gry Martwa przestrzeń, coś, co nadal dobrze gra i można je łatwo kupić w różnych sklepach? Choć wydaje się, że rok 2008 minął całe wieki, w porównaniu z latami gier wideo nie jest on tak odległy. Od czasów Xbox 360 technologia powoli się stabilizuje, a wyróżniające się gry z tamtej epoki często się utrzymują. Chociaż niewątpliwie podobał mi się mój powrót na Ishimurę mniej więcej tak samo, jak podczas mojej pierwszej rozgrywki rok temu, nie mogę powiedzieć, że czułem się znacząco inaczej. Na poziomie emocjonalnym wyglądało to jak standardowa powtórka.

Czuję to samo, co gdy hollywoodzkie studio daje zielone światło nowemu filmowi tylko dlatego, że jest on bliski utraty praw własności intelektualnej.

Grając, starałem się znaleźć coś, co sprawiło, że projekt wydał mi się niezbędnym krokiem w stosunku do stworzenia Dead Space 4 lub całkowitego restartu w kierunku nowej historii. W kontrowersyjnym SonyOstatni z nas, część I, mogłem przynajmniej wskazać na obszerną listę opcji ułatwień dostępu, dzięki którym oryginał był dostępny dla osób z różnymi niepełnosprawnościami. Chwila Martwa przestrzeń ma własne menu dostępności, nie jest zbyt rozbudowane, a większość jego opcji dotyczy dostosowywania napisów (daje także graczom opcja włączenia ostrzeżeń o treści, która została dokładnie zaimplementowana, ale także nieco zabawna w grze, w której główną rozgrywką jest amputacja kończyn pod wpływem ultrabrutalnego hak).

Pozostałe zmiany wydają się zbędne. Gra z 2008 roku zawierała pokoje wypełnione zasobami, które można było odblokować tylko za pomocą tych samych węzłów o wysokiej wartości, które były używane do ulepszania broni. Dodał trochę podejmowania decyzji do eksploracji, co pasuje do haka do zarządzania zasobami w horrorze survivalowym. Zostało to tutaj zastąpione nieco arbitralnym systemem bezpieczeństwa, w którym Izaak uzyskuje dostęp do pomieszczeń i koszy, uzyskując zezwolenie w całej historii. Teoretycznie daje to graczom powód do wycofania się, ale z pewnością nie miałem motywacji do śledzenia każdej zamkniętej szafki podczas moich podróży. To drobny szczegół, ale podkreśla, jak bardzo muszę przybliżyć obraz, aby rozegrać rundę i znaleźć różnicę między obiema grami.

Isaac Clarke stoi na końcu świecącego korytarza w Dead Space.

Zacytowałem oszczerstwo Van Santa Psychol remake od razu, ale dokładniejsze porównanie może dotyczyć Michaela Haneke Zabawne gry. Dziesięć lat po wyreżyserowaniu horroru psychologicznego w 1997 roku Haneke zaczął przerobić austriacki film w języku angielskim, klatka po klatce, posuwając się nawet do wykorzystania tej samej scenografii i rekwizytów. Reżyser powiedziałby, że film był zawsze pomyślany jako produkcja amerykańska, ale to uzasadnienie nie czyni jego istnienia mniej zagmatwanym. Po co oglądać remake, skoro można obejrzeć doskonale porównywalny oryginał? Czy druga wersja jest naprawdę addytywna? Czy ma znaczenie, co oglądasz?

Kiedy się nad tym zastanawiam, zostają mi z tymi samymi pytaniami Martwa przestrzeń (2023), mimo że niewątpliwie podobał mi się tak samo jak oryginał. Czasami czuję się tak samo, jak wtedy, gdy hollywoodzkie studio daje zielone światło nowemu filmowi tylko dlatego, że jest on bliski utraty praw własności intelektualnej. Czy gram A Martwa przestrzeń remake, bo ktoś uznał, że horror będzie bardziej rezonował po zbiorowej traumie spowodowanej pandemią? A może gram w tę grę, ponieważ kierownictwo EA uznało, że franczyzie należy przywrócić jej znaczenie społeczne, jeśli ma pozostać powtarzalnym źródłem przychodów?

Choć doskonale zdaję sobie sprawę z zimnej, często pozbawionej sztuki rzeczywistości biznesu, wciąż odnajduję wartość w tej wersji Martwa przestrzeń. Jej kapitalistyczna satyra (jak na ironię) w 2023 r. będzie nieco bardziej bolesna, a jej marka nieuniknionej izolacji może trafić nieco bliżej do domu zarówno starym, jak i nowym graczom. Wszystko to – w połączeniu z imponującymi innowacjami w tle, które czynią Motive studiem wartym oglądania – wystarczy, aby zapewnić sobie kolejny krwawy powrót na USG Ishimura.

Dead Space został zrecenzowany na PlayStation 5 podłączony do A Seria TCL 6 R635.

Zalecenia redaktorów

  • Steam uruchamia nową usługę próbną obejmującą bezpłatne 90-minutowe demo Dead Space
  • Najlepsze pistolety w Dead Space
  • Remake Dead Space ukaże się w styczniu 2023 roku
  • W Dead Space będzie rozczłonkowanie w stylu Doom Eternal
  • Transmisja na żywo Dead Space: kiedy zostanie wyemitowana, jak oglądać i czego się spodziewać