Recenzja drugiego sezonu serialu Marvel „Luke Cage”: Urok drugiego razu

Na początku drugiego sezonu Marvel’s Łukasza Cage’a serialu w serwisie Netflix następuje moment, w którym tytułowy superbohater o stalowej skórze grany przez Mike’a Coltera rzuca publiczne wyzwanie. Jest to wiadomość rzekomo przeznaczona dla osób śledzących go za pośrednictwem fikcyjnej aplikacji śledzącej obserwacje Bohater Harlemu, ale równie dobrze mógłby rozmawiać z prawdziwą publicznością serialu po drugiej stronie ekran.

„Jestem Luke Cage. Nie możesz mnie spalić. Nie możesz mnie rozwalić. I na pewno nie możesz mnie złamać” – deklaruje przed kamerą.

To odważne stwierdzenie ma być punktem zwrotnym w narracji dla postaci, która zazwyczaj czuła się niekomfortowo z powodu mocy, którą dzierży, ale jest także oznaką nadchodzących wydarzeń imponujący drugi sezon serialu, który zapewnia więcej serca, większe bijatyki i mnóstwo zwrotów akcji za drugim razem.

Po raz kolejny prowadzony przez showrunnera Cheo Hodari Cokera, sezon 2 

Łukasza Cage’a Akcja rozpoczyna się po wydarzeniach z pierwszego sezonu i serii crossoverów Obrońcy, a Cage wciąż nie może zrozumieć, co to znaczy być „bohaterem Harlemu”. Teraz w świetle reflektorów i bez kaptura, za którym można się schować zajmuje się konsekwencjami swojej sławy i konsekwencjami wydarzeń z sezonu 1, a także nowym zagrożeniem rzucającym wyzwanie jego władzy Harlem.

Pierwszy sezon Łukasza Cage’a wyszedł z impetem i odniósł wielki sukces, przytłaczając serwery Netflix w dniu premiery, ale serial stracił trochę pary kiedy jedna z najbardziej fascynujących postaci – szef mafii Mahershala Alego, Cornell „Cottonmouth” Stokes – odszedł w połowie sezonu. Wybitni złoczyńcy zazwyczaj podnosili na duchu inauguracyjne sezony solowej serii Marvela na Netfliksie, a brak Postać Ali była mocno odczuwalna w drugiej połowie sezonu 1, gdy Colter miał trudności z kontynuowaniem serialu rozciągać się.

Z dwóch kolaboracji Marvela i Netflixa, które jak dotąd przekroczyły próg drugiego sezonu, żaden z nich nie powstał Śmiałek ani Jessiki Jones udało im się powtórzyć sukces z pierwszego sezonu, nic więc dziwnego, że wokół powrotu serialu pojawiło się więcej niż kilka znaków zapytania Łukasza Cage’a na drugi sezon – tym razem bez charyzmatycznego przestępcy Ali. Wyzwanie, jakie rzuca Cage w tej wczesnej scenie drugiego sezonu, jest, jak się wydaje, w równym stopniu odpowiedzią dla krytyków i wątpiących w serial, jak i wiadomością dla złych facetów z Harlemu.

„Chcesz mnie przetestować? Podnieś się” – kontynuuje. "Jestem tutaj. Nigdzie nie idę. Wiesz gdzie mnie znaleźć."

Na szczęście drugi sezon Łukasza Cage’a nadrabia całą tę pewność siebie dzięki dobrze zaprojektowanej i dobrze zrealizowanej fabule, z której bohater – i otaczająca go obsada – jest dumny.

Rosnące bóle, które Colter zdawał się odczuwać w pierwszym sezonie – zarówno w roli Cage’a, niechętnego bohatera, jak i podczas swojej pierwszej głównej roli w serialu – w sezonie drugim należą już do przeszłości. Podobnie jak sam Cage, Colter odnajduje w sobie odwagę w drugim sezonie serialu i tym razem pewnie prowadzi serial, czy to solo, czy w tandemie ze swoją utalentowaną obsadą drugoplanową.

Natomiast jakość i ton Łukasza Cage’a sezon 1 wahał się nieco w zależności od tego, kto był na ekranie w danym momencie, drugi sezon rozgrywa się w niezmiennie wysoki poziom od pierwszego do ostatniego odcinka dzięki nowo odkrytemu komfortowi Coltera w serialu rola.

W drugim sezonie pojawia się także nowy złoczyńca w postaci Johna „Bushmastera” McIvera, jamajskiego imigranta, którego wstąpienie do przestępczego półświatka stawia go na ścieżce kolizyjnej z Cage’em. W tej roli Mustafa Shakir Bushmaster jest nie tylko groźnym wrogiem Cage'a, ale także zapadającym w pamięć, a Shakir znakomicie radzi sobie z balansowaniem na granicy złowrogiego i współczucia.

Trzeba mu przyznać, że Shakir wnosi do postaci zaskakującą ilość emocjonalnej głębi, która z łatwością może wpaść w standardowy, niemal niezwyciężony styl tygodnia-boss-złoczyńca. Fabuła tocząca się przez cały sezon 2 daje Shakirowi szansę na naprężenie swoich dramatycznych mięśni, a także dynamicznej akcji, przy czym dobrze radzi sobie z obydwoma elementami. W rzeczywistości, jeśli chodzi o ten ostatni, jest kilka scen akcji z udziałem Cage'a i Bushmastera z najlepszych jak dotąd serii i prawdopodobnie jednych z najlepszych w Marvel-Netflix punkt.

Oprócz poszerzania obsady postaci serialu, sezonowi 2 udaje się również znacznie poszerzyć głębię powracających postaci. Na przykład mroczny zwrot, jaki przyjęła była radna Harlemu, Mariah Dillard, w pierwszym sezonie serialu, pozwala aktorce Alfre Woodard rzucić się tym razem w pełną rolę złoczyńcy.

I tym razem okazuje się, że czuje się równie komfortowo w przypadku bardziej zróżnicowanych elementów podejrzanej postaci, jak w momentach czystego okrucieństwa.

Po zagraniu drugoplanowej roli na trzecim lub czwartym szczeblu w pierwszym sezonie Theo Rossi zostaje również awansowany do znacznie bardziej aktywnej roli w kształtując wydarzenia z drugiej części jako były pomocnik Hernan „Shades” Alvarez i podobnie jak Woodard w pełni wykorzystuje możliwość.

Choć nadal nie należy do czołowych graczy w świecie Cage’a, postać Rossiego daje radę w scenach, z którymi się dzieli bardziej dominujące osobowości w serialu, zamiast znikać w tle, jak to robił przez większą część pierwszej pora roku.

Po drugiej stronie moralnego podziału Simone Missick dokonuje największego skoku spośród powracających postaci, i w ten sposób wzmacnia argumenty za swego rodzaju serią spinoffów z udziałem jej postaci, Misty Rycerz. Drugi sezon Łukasza Cage’a popycha Knighta w kilku interesujących kierunkach tracąc rękę W Obrońcy, a Missick radzi sobie z wątpliwościami swojej bohaterki równie łatwo, jak w bójkach ze złymi chłopakami.

Również po powrocie Obrońcy to miliarder kung-fu aktora Finna Jonesa, Danny „Iron Fist” Rand i twarda jak skała mistrzyni sztuk walki, Colleen Wing, grana przez aktorkę Jessicę Henwick. Obie postacie dzielą mieszankę scen z głównymi graczami Łukasza Cage’a, płynnie przechodząc pomiędzy rozwijającymi charakter momentami kontemplacyjnymi a sekwencjami bardziej zorientowanymi na akcję w ciągu kilku odcinków, w których każdy z nich się pojawia.

Wygląda na to, że Marvel i Netflix zamierzają przetestować wody współpracy z udziałem Winga i Knighta, a ich wspólne sceny nie robią nic, co mogłoby zaszkodzić tej sprawie. Ich odpowiedniki w świecie komiksów mają długą historię jako partnerzy i nie potrzeba dużo czasu, aby dwójka poczuła się jak starzy przyjaciele na ekranie.

Prawdopodobnie najlepszy komplement, jaki możemy dać Łukasza Cage’a sezon 2 dotyczy jednak bardzo oczernianego portretu Żelaznej Pięści przez Finna Jonesa.

Czyniąc Iron Fist zabawnym, mile widzianym dodatkiem do świata Cage’a, Coker i zespół kreatywny serialu odnieśli sukces tam, gdzie cały sezon Żelazna Pięść I Obrońcy miniserial nie trafił w sedno. Od przekomarzania się pary przy kluskach po sposób, w jaki wykorzystują swoje umiejętności podczas walki z magazynem pełnym ciężko uzbrojonych bandytów – sceny, w których biorą udział Jones i Colter Łukasza Cage’a są najbliższymi partnerami Marvela i Netflixa, jeśli chodzi o odtworzenie chemii, która uczyniła ich jednym z najlepszych duetów superbohaterów Marvel Comics. Rezultat wreszcie sprawia, że ​​pomysł stworzenia zespołu „Bohaterów do wynajęcia” (jak nazywano ich w historii Marvel Comics) jest czymś, na co warto czekać.

Od ewolucji bohatera, przez złoczyńców, obsadę drugoplanową, a nawet muzykę – sezon 2 Łukasza Cage’a to postęp w stosunku do pierwszego sezonu serialu pod niemal każdym względem.

Pierwszy sezon Łukasza Cage’a wyróżniał się na tle innych odpowiedników z Marvela i Netflixa ścieżką dźwiękową, która była czymś więcej niż tylko muzycznym dodatkiem do akcji. Coker powiedział, że podchodzi do serialu jak „hip-hopowy album koncepcyjny”i ta strategia po raz kolejny bardzo się opłaciła w sezonie 2. Podobnie jak Harlem, muzyka Łukasza Cage’a jest także własną postacią w serialu i kształtuje sposób, w jaki widzowie postrzegają scenę w takim samym stopniu, jak występ dowolnego aktora.

Sezon 2 Łukasza Cage’a jeszcze bardziej wykorzystuje ścieżkę dźwiękową niż w pierwszym sezonie oraz fachowe podejście Cokera i zespołu muzycznego serialu stawia serial na zupełnie innym poziomie niż inne seriale Marvela i Netflixa — czy też prawie każdy inny serial materiał.

Podobnie jak tytułowy bohater, Łukasza Cage’a z dumą przeciwstawia się oczekiwaniom – niezależnie od tego, czy chodzi o sugestię załamania w klasie drugiej, czy o pytania dotyczące zdolności swojej gwiazdy do poprowadzenia serialu. Istnieje poczucie ugruntowanej znajomości tytułowych bohaterów Śmiałek I Jessiki Jones w tym momencie, ale nawet po dwóch sezonach Łukasza Cage’a nadal sprawia wrażenie serialu opisującego lata młodości swojego bohatera i zabierającego widzów na przejażdżkę – i w ogóle.

Mamy nadzieję, że po tak imponującym drugim sezonie ta przygoda dopiero się zaczyna.

Premiera drugiego sezonu Luke’a Cage’a odbędzie się 22 czerwca w serwisie Netflix.