Amsterdam można było wybaczyć wiele rzeczy, ale nuda nie jest jedną z nich. Nowy film scenarzysty i reżysera Davida O. Russell może poszczycić się jedną z najbardziej imponujących obsad roku, a zdjęcia wykonał Emmanuel Lubezki, jeden z czołowych operatorów Hollywood. Poza tym drzwi do gry otwierają jej zwariowane założenia i jeszcze bardziej szalona obsada postaci Amsterdam być rodzajem szaleńczej zagadki morderstwa, którą O. Przynajmniej Russell wydaje się wyjątkowo dobrze przygotowany do tego zadania.
Zamiast, Amsterdam to katastrofa najwyższej próby. To film złożony z tak wielu odmiennych, nieprzystających do siebie części, że już na początku jego 134-minutowego czasu trwania staje się jasne, że nikt nie był w to zaangażowany — O. Przede wszystkim Russell naprawdę wiedział, co robią. To niewypał na skalę epicką, komediowy thriller konspiracyjny napisany jak chaotyczna komedia o wariatach, ale tempo akcji przypomina zawiły dramat detektywistyczny. Każdy element zdaje się kolidować z drugim, co sprawia, że film rzadko jest śmieszny, ale konsekwentnie irytujący.
Jak wynika z pełnej ekspozycji narracji otwierającej, Amsterdam podąża za doktorem Burtem Berendsenem (Christian Bale), lekarzem i weteranem wojennym, który przyzwyczaił się do codziennego życia ze szklanym okiem i ortezą pleców. Burt, na zawsze zmieniony dzięki doświadczeniu w walce podczas I wojny światowej, podjął próbę samodzielna opieka nad wszystkimi innymi rannymi weteranami pozostawionymi przez elity początku lat trzydziestych Nowy Jork. Na nieszczęście dla niego to właśnie ten filantropijny instynkt skłania Burta do wyrażenia zgody na przeprowadzenie tajnej sekcji zwłok ciała jego byłego dowódcy.
Kiedy Burt odkrywa, że mężczyzna, o którym mowa, rzeczywiście został otruty, jest zmuszony połączyć siły z dwoma towarzyszami z I wojny światowej, prawnikiem imieniem Harold Woodsman (John David Washington) i Valerie Voze (Margot Robbie), była pielęgniarka bojowa, która uratowała życie Burta i Harolda, gdy zostali ranni w wojna. Wkrótce Burt, Harold i Valerie zostają wplątani w spisek obejmujący kilku wpływowych biznesmenów, słynny amerykański generał (w tej roli Robert De Niro) i autorytarna fala polityczna, która jednocześnie się przetacza Europa.
Jeśli to wszystko brzmi trochę chaotycznie i zawile, to dlatego, że tak jest. Jednak podczas AmsterdamZałożenie jest luźno oparte na mało znanym amerykańskim spisku politycznym znanym jako Działka Biznesowafilmowi nie udało się w sposób spójny przenieść prawdziwej historii na duży ekran. O. Próby Russella podkreślenia współczesnego znaczenia samego wątku biznesowego nigdy nie miały miejsca przez co nie tylko oklepany i oklepany, ale w tamtym czasie było to szczególnie prawdziwe To Amsterdam w trzecim akcie rzuca leniwy i oczywisty żart wizualny na temat potajemnie faszystowskiego projektu żywopłotów jednej postaci.
Amsterdam także obciąża większość członków obsady najbardziej nieautentycznymi i mdłymi dialogami, jakie prawdopodobnie usłyszycie w tym roku. Na przykład Zoe Saldaña jest całkowicie zmarnowana w niewdzięcznej roli, która wolałaby opowiadać się za pustymi frazesami na temat natury miłości, niż wnosić coś wartościowego do Amsterdamhistoria. O. Tymczasem scenariusz Russella grzebie naturalną charyzmę Robbiego, Waszyngtona i Bale’a pod zbędnymi warstwami dziwactw, które niewiele wnoszą do fabuły. ich bohaterowie, a historia miłosna, która łączy Harolda, Burta i Valerie, jest tak słabo naszkicowana i przesłodzona, że ostatecznie brzmi FAŁSZ.
Jest kilku wykonawców, którym udaje się wycisnąć z O. Zakręcone zamachy Russella — mianowicie Michaela Shannona, Mike'a Myersa, Alessandro Nivola i Andrei Riseborough. Anya Taylor-Joy również podejmuje godną podziwu próbę ożywienia swojego obrzydliwie narcystycznego charakteru w możliwie najbardziej satyryczny sposób, ale wyostrzone aspekty jej występu zostały zagłuszone zarówno przez O. Często dziwne wybory montażowe Russella i senna kreacja Rami Malek w roli jej ekranowego partnera, Toma.
Ze swojej strony zdjęcia Lubeskiego nasycają Amsterdam z pewnym ciepłem i wrażliwością, których brakuje jego dramatycznie bezwładnemu scenariuszowi. Medytacyjny styl wizualny Lubezkiego w stylu Malicka często wydaje się sprzeczny z O. Jednak szalone poczucie humoru Russella, które tylko powoduje rozdźwięk między drogami Amsterdam jest napisany, a sposób, w jaki został powołany do życia, jest o wiele bardziej widoczny. Kostiumy J.R. Hawbakera i Alberta Wolsky’ego tylko dodatkowo wzmacniają AmsterdamZe względu na niepotrzebnie dziwaczny styl duetowi udaje się ubrać gwiazdy filmu w wiele zapadających w pamięć strojów. (Temu pisarzowi szczególnie podobał się styl Robbiego, skupiający się na cylindrze Amsterdamdrugi akt.)
Ratunku nie wystarczą osiągnięcia wizualne filmu Amsterdam. Film to kreatywna i reżyserska pomyłka, która wydaje się skazana na porażkę od nudnych momentów początkowych aż do emocjonalnie pustych klatek końcowych. To, co mogło być niechlujną, ale przynajmniej uroczo żywiołową 90-minutową komedią spiskową, zostało zrenderowane jako 135-minutowa produkcja, która chciała być prestiżowa. Każda linijka dialogu brzmi, jakby miała zostać wyrzucona jak szybka piłka, a zamiast tego została przeczytana z połową prędkości, co pozostawia wielu Amsterdamsceny z martwymi przerwami, które tylko jeszcze bardziej hamują dynamikę.
Amsterdamu | Oficjalny zwiastun | Pracownie XX wieku
Pomiędzy tym Radość, I amerykański pośpiech, wydaje się bezpiecznie powiedzieć, że jakakolwiek dobra wola O. Russell zgromadził Wojownik I Poradnik pozytywnego myślenia od tego czasu wyschło. Podobnie jak otruty weteran w centrum swojej historii, Amsterdam jest po prostu martwy w dniu przyjazdu.
Amsterdam gra teraz w kinach.
Zalecenia redaktorów
- Recenzja Szkoły dobra i zła: Magia średnia
- Recenzja Rosaline: Kaitlyn Dever podnosi riff komedii romantycznej „Romeo i Julia” Hulu
- Recenzja Operacji Seawolf: mili naziści? Nie, dziękuję!
- Znacząca Inna recenzja: straszny rodzaj miłości
- Recenzja Wilkołaka By Night: wspaniały chaos potworów
