Recenzja Ghostwire: Tokyo: Folklor staje się dziwacznym show

Duch w żółtym płaszczu przeciwdeszczowym stoi na ulicy w Ghostwire: Tokyo.

Ghostwire: Tokio

Szczegóły wyniku
Produkt polecany przez DT
„Ghostwire: Tokyo olśniewa nadprzyrodzoną scenografią i narracją opartą na folklorze, chociaż tropy otwartego świata nie mają tej samej kreatywnej krawędzi”.

Zalety

  • Twórcze wykorzystanie folkloru
  • Doskonała atmosfera
  • Kilka oszałamiających stałych fragmentów gry
  • Wyróżniające się pod-historie

Cons

  • Cienka walka
  • Powtarzalne czynności na świecie
  • Brak różnorodności wroga

Czasami,Ghostwire: Tokionie przypomina niczego, w co kiedykolwiek grałem. Szczęka mi opada, gdy biegnę przez korytarz, który dziko zmienia się wokół mnie, jakby to była przestrzeń naprawdę opętana przez złe duchy. Innym razem brnę przez kolejną mapę wypełnioną pracowitą pracą, z niepokojem czekając na następną sekwencję „wow”.

Zawartość

  • Dobry glina, glina duch
  • Wszystko o atmosferze
  • Rozciągnięty cienki
  • Nasze ujęcie

Opracowane przez Tango Gameworks, studio, które nas sprowadziło Wewnętrzne zło, Ghostwire: Tokio to pierwszoosobowa gra akcji, która jest najbardziej znana z tego, że (prawdopodobnie) jest

ostatnia gra Bethesdy na PlayStation. Łączy horror i fantazję, aby wyobrazić sobie niesamowitą wersję dzielnicy Shibuya w Tokio, nawiedzanej przez duchy – zarówno pomocne, jak i krzywdzące. Tango zapożycza znane tropy z typowej strzelanki z otwartym światem, ale maskuje bardziej ogólne elementy projektowe warstwą atmosferycznej dziwaczności.

Ghostwire: Tokio jest w najlepszym wydaniu, gdy ponownie wyobraża sobie japoński folklor w zadziwiający wizualnie sposób i dostarcza poruszające wizualizacje tego, jak to jest przekazywać dalej. Jest mniej przekonująca jako gra z otwartym światem oparta na polach wyboru, z ograniczoną zawartością rozciągniętą zbyt cienko w apokaliptycznej wersji Shibuya.

Dobry glina, glina duch

Ghostwire: Tokio jest zasadniczo nadprzyrodzoną opowieścią o kumplu glinie. Kiedy prawie wszyscy w Tokio nagle znikają, chłopiec o imieniu Akito zostaje opętany przez detektywa o imieniu KK, który obdarza go specjalnymi mocami. Uwięzieni w tym samym ciele, obaj muszą znaleźć zamaskowanego mściciela, który spowodował zniknięcie i powstrzymać go przed odprawieniem rytuału z udziałem siostry Akito.

Nazywając to „pierwszoosobowa strzelanka z otwartym światem” mógłby technicznie być dokładny, ale byłby to deskryptor z poziomu powierzchni. Sprytne w grze jest to, że jest głęboko zakorzeniona w japońskim folklorze, co sprawia, że ​​przestarzałe pomysły czasami wydają się nowe. Znajduje to odzwierciedlenie nie tylko w fabule, ale także w mechanice.

Akito atakuje wrogów magią w Ghostwire: Tokyo.

Na przykład walka opiera się na magii, a nie na broni. Akito może wystrzelić z rąk różne moce żywiołów poprzez „duchowe tkanie”. On używa szybkie podmuchy wiatru lub strzały wodne przypominające strzelbę, aby odsłonić rdzeń ducha i wyrwać go złotem wątki. System czerpie inspirację z japońskiego podejścia do czarodziejów, Onmyōji, dzięki czemu gracze czują się jak potężny czarodziej. Bitwy mogą wydawać się ograniczone, z tylko trzema rodzajami magii, łukiem i kilkoma talizmanami, które można rzucić, aby ogłuszyć lub zablokować wrogów. Mimo to jest to nowatorska koncepcja, która wydaje się bardziej ekscytująca i namacalna niż strzelanie z innej broni (szczególnie podczas korzystania z kontrolera DualSense PS5 i jego adaptacyjnych wyzwalaczy).

Wpływ folkloru odgrywa bardziej znaczącą rolę w jego historii i budowaniu świata, a typowe tropy otwartego świata są wdrażane w bardziej znaczący sposób. Odmgławianie mapy polega na oczyszczeniu Bram Torii. Zdobycie większej ilości magicznej amunicji wymaga modlenia się przy posągu Jizo. Standardowe przedmioty kolekcjonerskie stają się prezentami, które można sprzedać Nekomacie, magicznym kotom, które prowadzą stragany w całym mieście. Istnieje duchowe uzasadnienie każdego czynu, który sprawił, że chciałem przestać grać i przeczytać o mitologii, na której się opiera.

Bez wysiłku przeskakuje między dramatem a komedią, żartobliwie angażując się w wieloaspektową naturę baśni ludowych.

Podczas gdy główna historia może być nieco zawiła, zadania poboczne stanowią sedno doświadczenia. Podczas swojej wyprawy Akito spotyka kilka wędrujących duchów, które nie mogą przejść dalej. Gra wykorzystuje te momenty do opowiadania zwięzłych historii, które mogą być mroczne, zabawne i naprawdę poruszające. Jedna historia dotyczy cudownego dziecka, które nie jest w stanie zagrać na idealnej wersji fortepianu Sonata księżycowa. Inny kręci się wokół ducha utkniętego w kabinie toalety, który naprawdę potrzebuje papieru toaletowego. Bez wysiłku przeskakuje między dramatem a komedią, żartobliwie angażując się w wieloaspektową naturę baśni ludowych.

Wszystko o atmosferze

Dwoistość jest kluczowa dla świata Ghostwire: Tokio. To gra, która równoważy stare i nowe, poważne i zabawne, duchowe i fizyczne. Częściowo wynika to z samego ustawienia. Tokio to nowoczesne miasto, ale takie, które zawiera relikty przeszłości tuż obok drapaczy chmur. Znajduje to odzwierciedlenie w projekcie gry, ponieważ gracze skaczą między zalanymi neonami ulicami miasta a cichymi kapliczkami schowanymi w zaułkach.

Tango Gameworks świetnie się bawi, wyobrażając sobie, jak wyglądałoby następstwo masowego zniknięcia w tej przestrzeni. Ulice są zaśmiecone strojami zaginionych mieszkańców. Z opuszczonych budynków nieustannie gra muzyka, a w pobliżu nie ma nikogo, kto mógłby wyłączyć radio. Jeśli nic innego, Ghostwire: Tokio wyróżnia się jako niesamowity kawałek atmosfery.

Duch w żółtym płaszczu przeciwdeszczowym stoi na ulicy w Ghostwire: Tokyo.

Biorąc pod uwagę fakt, że Tango Gameworks zostało założone przez Resident Evil twórca Shiji Mikami, nie jest niespodzianką, że gra ma kilka udanych elementów horroru. Bezgłowe dzieci w wieku szkolnym lub potwory bez twarzy, które pełzają po okolicy z parasolami, to paliwo koszmarów klasy A. Rzadko zagłębia się w bezpośrednie przerażenie, zamiast tego polega na bardziej nawiedzającym wizualnie psychologicznym horrorze.

Ten styl szczególnie błyszczy w wyróżniających się głównych misjach gry. Akito często ściga ducha przez szereg opętanych pokoi, które zmieniają się w niezwykły sposób. W jednej sekwencji biegnę korytarzem, a wycinki z czasopism przesuwają się po ścianach. Niedługo potem przechodzę przez most z parasoli, które unoszą się przede mną, gdy się poruszam. Są to twórczo oszałamiające sekwencje, których nie widziałem tak dobrze wykonanych od czasu sekwencji Stracha na Wróble w serii Batman Arkham.

Jeśli nic innego, Ghostwire: Tokio wyróżnia się jako niesamowity kawałek atmosfery.

Wszystkie te przerażające elementy są ładne zrównoważony z jaśniejszym tonem gry. Gra wykorzystuje yōkai (tj. duchy) jak kappa kochająca ogórki, aby dodać trochę fantazji do swojego świata. Łatwo byłoby stworzyć grę o duchach i duchach, która wyłącza wszystkie światła i próbuje przestraszyć graczy, ale Ghostwire: Tokio chce, aby gracze angażowali się w niuanse japońskiej mitologii. Może dostarczać przerażających bajek na dobranoc lub żartobliwie absurdalnych opowieści, udowadniając, że nie ma powodu, dla którego gra nie może robić obu.

Rozciągnięty cienki

Ghostwire: Tokio to szybka gra, która trwa około 15 godzin. Nawet przy takiej długości można odnieść wrażenie, że programiści rozciągają się, aby wypełnić czas. Sama historia jest krótka, a powtarzalna praca w otwartym świecie zajmuje większość czasu działania. Podczas gdy większość gier tego gatunku wypełniłaby ulice aktywnościami, tutaj jest tylko kilka rzeczy do zrobienia — i szybko się starzeją.

Gracze spędzą większość czasu na zbieraniu duchów w papierowych lalkach (katashiro) i umieszczaniu ich w budkach telefonicznych, aby zdobywać punkty doświadczenia. Spędzałem wiele godzin na zbieraniu dusz, a potem robieniu objazdów w celu znalezienia budki telefonicznej, abym mógł je wszystkie wyładować, a następnie przechowywać więcej. Pętla staje się nużąca, bardziej przypomina kompulsywne odwrócenie uwagi od atrakcyjnych wizualnie sekwencji fabularnych.

Czuję pod powierzchnią naprawdę świetną ośmiogodzinną grę akcji.

W grze nie ma też zbyt wielu typów wrogów, co jest szczególnie widoczne w tylnej połowie. Każda misja lub aktywność na świecie ma tendencję do przekształcania się w grę obrony przed falami, w której gracze muszą odeprzeć te same potwory w różnych konfiguracjach. Walki z bossami są również rozczarowujące na całej planszy, ponieważ żadna z nich tak naprawdę nie gra z systemem magii w żaden rzeczywisty sposób. Biorąc pod uwagę, że opcje walki są rzadkie, gra wydaje się przeładowana bardziej kreatywnymi pomysłami.

Czuję pod powierzchnią naprawdę świetną ośmiogodzinną grę akcji. Jest tylko dużo wyściółki, która przeszkadza w potencjalnie ciasnej przygodzie. Czwarty rozdział gry jest szczególnie zabójczy dla rozpędu, zlecając graczom oczyszczenie tuzina bram jeden po drugim i pozostawiając potencjalnie zabawną rozgrywkę w przerywniku filmowym. Gracze mogliby o wiele szybciej skupić się na fabule i po prostu przejść do dobrych rzeczy, ale oznaczałoby to utratę ulepszeń zdrowia, kluczowych umiejętności przyspieszających bitwy i nie tylko.

Duch z psią łapą atakuje w Ghostwire: Tokyo.

Ghostwire: Tokio może czasami czuć się w sprzeczności z samym sobą — jedynym miejscem, w którym jego dwoistość wydaje się niezamierzona. To szalenie kreatywna gra, która wykonuje skoki wizualne i tonalne, jakich nigdy nie widziałem w grze wideo. Ale wszystkie te świeże pomysły są upchane w ogólnym formacie gry eksploracyjnej, w której gracze mrużą oczy na mapę zaśmieconą ikonami. Jednak nawet przy tym konflikcie projektowym byłem w pełni skupiony za każdym razem, gdy rozmawiałem z duchem o ich problemach. Gry takie jak ta często chcą, aby gracze budowali własną narrację poprzez zabawę, ale Ghostwire: Tokio jest o wiele lepszym gawędziarzem niż ja odkrywcą.

Nasze ujęcie

Ghostwire: Tokio to obiecujący początek nowego, kreatywnego adresu IP z mnóstwem rzeczy do podziwiania. Bawi się japońskim folklorem na różne sposoby, tworząc dziwny, przerażający i często zabawny świat. Rozczarowuje tylko średnimi tropami eksploracyjnymi, które rozciągają jego prosty system walki i małą listę wrogów zbyt cienką. Chociaż pętla zbierania ducha może być nużąca, gra błyszczy za każdym razem, gdy upuszcza bardziej kompulsywne haczyki i opowiada poruszające opowieści ludowe o śmierci, żalu i yōkai.

Czy istnieje lepsza alternatywa?

To trochę wyjątkowa gra, więc nie jestem pewien, czy znajdziesz wiele pierwszoosobowych gier rzucających zaklęcia, których akcja toczy się w mieście pełnym ducha. To mówi, igrzyska Yakuzy zawierają światy o porównywalnej wielkości i podobną równowagę dramatu i komedii.

Jak długo to będzie trwało?

Ukończenie gry zajęło mi nieco ponad 15 godzin, ukończenie wszystkich oprócz jednego lub dwóch zadań pobocznych. Zaangażowani gracze mogą spróbować zebrać każdego ducha i przedmiot, co zajmie znacznie więcej czasu.

Czy powinieneś to kupić?

Tak. Jeśli jesteś na płocie, poczekaj, aż nieuchronnie trafi do Xbox Game Pass za rok, ale warto sprawdzić wizualnie zabawne sposoby, w jakie gra z folklorem.

Ghostwire: Tokio był testowany na a PlayStation 5 podłączony do A Seria TCL 6 R635.

Zalecenia redaktorów

  • Dawny ekskluzywny Ghostwire: Tokyo pojawia się w Xbox Game Pass w kwietniu
  • Najlepsze umiejętności do odblokowania w Ghostwire: Tokyo
  • Darmowa gra preludium Ghostwire: Tokyo jest już dostępna
  • Ghostwire: Toyko opóźnione do początku 2022 r., powołując się na stan deweloperów
  • Deathloop, Ghostwire: Tokyo nadal będą czasowymi grami ekskluzywnymi na PlayStation 5