Amsterdam kunne ha blitt tilgitt for å være mange ting, men kjedelig er ikke en av dem. Den nye filmen fra manusforfatter-regissør David O. Russell kan skryte av en av årets mest imponerende ensemblebesetninger og er fotografert av Emmanuel Lubezki, en av Hollywoods fremste kinematografer. Utover det åpner den sprø premissen og den enda sprøere rollebesetningen døren for Amsterdam å være den typen mordmysterium som O. Russell virker i det minste unikt velutstyrt til å lage.
I stedet, Amsterdam er en katastrofe av høyeste klasse. Det er en film som består av så mange forskjellige, inkongruente deler at det veldig tidlig i løpet av dens 134-minutters kjøretid blir klart at ingen involverte - O. Russell mest av alt - visste virkelig hva det var de laget. Det er en feiltenning av episke proporsjoner, en komisk konspirasjonsthriller som er skrevet som en tilfeldig skrullekomedie, men som går som et buktende detektivdrama. Hvert element ser ut til å være i strid med et annet, noe som resulterer i en film som sjelden er morsom, men konsekvent irriterende.
Som den utstillingsladede åpningsfortellingen fastslår, Amsterdam følger Dr. Burt Berendsen (Christian Bale), en lege og krigsveteran som har blitt vant til å leve hver dag med glassøye og ryggskinne. For alltid forandret av sin erfaring med å kjempe i første verdenskrig, har Burt tatt på seg å prøve pleier på egen hånd for alle de andre sårede veterinærene som har blitt etterlatt av eliten på begynnelsen av 1930-tallet New York City. Dessverre for ham er det dette filantropiske instinktet som får Burt til å gå med på å foreta en skjult obduksjon av liket av sin tidligere kommandant.
Når Burt oppdager at den aktuelle mannen faktisk var forgiftet, blir han tvunget til å slå seg sammen med to av WWI-kameratene sine, en advokat ved navn Harold Woodsman (John David Washington) og Valerie Voze (Margot Robbie), den tidligere kampsykepleieren som reddet Burt og Harolds liv da de ble skadet i krig. Om ikke lenge finner Burt, Harold og Valerie seg fanget i en konspirasjon som involverer flere mektige forretningsmenn, en feiret amerikansk general (spilt av Robert De Niro), og den autoritære politiske bølgen som samtidig sveiper gjennom Europa.
Hvis det hele høres litt rotete og kronglete ut, er det fordi det er det. Imidlertid mens AmsterdamPremisset er løst basert på en obskur amerikansk politisk konspirasjon kjent som forretningsplanen, mislykkes filmen i å konsekvent tilpasse sin virkelige historie for det store lerretet. O. Russells forsøk på å understreke den moderne relevansen til selve forretningsplanen kommer aldri over som noe mer enn ham-fisted og hackneyed, heller, og det er spesielt sant av tiden at Amsterdam kaster ut en lat og åpenbar visuell vits i sin tredje akt om den hemmelig fascistiske utformingen av en karakters hekker.
Amsterdam gir også de fleste av rollebesetningene sine med noen av de mest uautentiske og irriterende dialogene du sannsynligvis vil høre i år. Zoe Saldaña, for eksempel, er fullstendig bortkastet i en utakknemlig rolle som heller vil at hun går inn for tomme floskler om kjærlighetens natur enn å bidra med noe av ekte substans til Amsterdamsin historie. O. Russells manus begraver i mellomtiden Robbie, Washington og Bales naturlige karisma under overflødige lag av eksentrisiteter som gir lite til karakterene deres, og kjærlighetshistorien som binder Harold, Burt og Valerie sammen er så tynt skissert og sakkarin at den til slutt ringer falsk.
Det er noen få utøvere som klarer å få mest mulig ut av O. Russells skrueballsvingninger - nemlig Michael Shannon, Mike Myers, Alessandro Nivola og Andrea Riseborough. Anya Taylor-Joy gjør også et beundringsverdig forsøk på å vekke sin motbydelig narsissistiske karakter til live på en så satirisk måte som mulig, men de forsterkede aspektene ved opptredenen hennes overdøves av både O. Russells ofte rare redigeringsvalg og den søvnige ytelsen som Rami Malek gir som hennes partner på skjermen, Tom.
For hans del gjennomsyrer Lubezkis kinematografi Amsterdam med en slags varme og følsomhet som dets dramatisk inerte manus mangler. Lubezkis meditative, Malick-aktige visuelle stil ser ofte ut til å være i strid med O. Russells frenetiske sans for humor, skjønt, som bare gjør frakoblingen mellom veien Amsterdam er skrevet og måten det ble brakt til live på så mye mer tydelig. Mens J.R. Hawbaker og Albert Wolskys kostymer bare forsterker ytterligere Amsterdamsin unødvendige sære stil også, klarer duoen å kle filmens stjerner i en rekke minneverdige antrekk. (Denne skribenten var spesielt glad i det topplue-sentriske utseendet Robbie rocker inn Amsterdamsin andre akt.)
Filmens visuelle prestasjoner er ikke nok til å redde Amsterdam. Filmen er en kreativ og regissørmiss som føles dømt fra sine kjedelige åpningsøyeblikk og helt til sine følelsesmessig hule sluttbilder. Det som kunne vært en rotete, men i det minste herlig sprudlende 90-minutters konspirasjonskomedie, har blitt gjengitt som en 135-minutters wannabe-prestisjeproduksjon. Hver linje med dialog høres ut som om den var ment å bli kastet ut som en hurtigball, men ble i stedet lest på halvfart, noe som etterlater mange av Amsterdamsine scener med den typen døde pauser som bare kverner farten til en enda større stans.
Amsterdam | Offisiell trailer | 20th Century Studios
Mellom dette, Glede, og American Hustle, virker det trygt å si at uansett goodwill O. Russell hadde påløpt med Kjemperen og Silver Linings Playbook har siden tørket opp. Akkurat som den forgiftede veteranen i sentrum av historien, Amsterdam er rett og slett død ved ankomst.
Amsterdam spiller nå på kino.
Redaktørenes anbefalinger
- The School for Good and Evil anmeldelse: Middels magi
- Rosaline anmeldelse: Kaitlyn Dever løfter opp Hulus Romeo and Juliet rom-com-riff
- Operation Seawolf anmeldelse: hyggelige nazister? Nei takk!
- Betydelig annen anmeldelse: en skummel type kjærlighet
- Werewolf By Night anmeldelse: storslått monsterkaos
