Vi er alle vant til personlig tilpasset annonsering i internetts tidsalder. Denne modige nye salgsverdenen, kjent som «identitetsmarkedsføring», betyr at vi kun får vist annonser som anses sannsynlig å appellere til oss. Enten det er Amazon som anbefaler en ny bok, Netflix som foreslår en bestemt film, eller Google selger oss på en bestemt ferie etter noe vi nevnt i en e-post, trekker annonsører på informasjon om enkeltpersoner og bruker denne til å bestemme om de vil bry seg om å målrette oss mot en bestemt annonse.
Innhold
- Inspirasjonen til spilling
- Lawrence of Arabia med Nike-støvler?
- Google Ads for det bevegelige bildet
Vet du det ene stedet dette ikke gjelder? Filmer og TV. Nei, jeg sikter ikke til annonsene som spilles av i reklamepauser; Jeg snakker om annonsene som vises innsiden selve innholdet. Kalt på forskjellige måter «produktplassering» eller «merkevareintegrering», dette er annonsene som ikke virker som annonser fordi de eksisterer i underholdningen du ser på. Husker du det nettbrettet favoritt-actionstjernen din brukte for å redde verden i storfilmen du så forrige helg? Hva med den scenen i Daniel Craigs første utspill som James Bond,
Casino Royale, når Eva Greens Vesper Lynd spør spottende om han har på seg en Rolex? «Omega,» korrigerer Bond henne. "Vakker," svarer Lynd. Hvem vil vel ikke eie den samme klokken som James Bond?Anbefalte videoer
"[Dette er] en industri på 15 milliarder dollar som vokser med 14% per år," Roy Taylor, administrerende direktør i Los Angeles-baserte Ryff Inc., fortalte Digital Trends. "Det er helt annerledes enn tradisjonell reklame, som er i fritt fall bortsett fra store begivenheter som Super Bowl."
Problemet med denne typen annonsering, i det minste sammenlignet med andre former for moderne salg, er at den ikke tillater det samme nivået av personalisering. Visst, et element av selvvalg finner sted når en bestemt type person velger å se en bestemt type film eller TV-serie. Men når de først er på kino eller krasjet på sofaen deres når du ser på det aktuelle innholdet, er det likt for alle. Vesper Lynd vil fortsatt sikle over James Bonds Omega-klokke, selv om du er mer en Tag Heuer-person selv. Eller du bruker ikke klokke i det hele tatt.
Det er her Ryff Inc. kommer inn i bildet. Roy Taylor har et konsept som for alltid kan endre måten vi ser på TV-serier og filmer på ved å bringe det i tråd med den typen personlig tilpasset annonsering vi ser på nettet. "Det vi kan aktivere er identitetsmarkedsføring for merkevareintegrering i film og TV," sa han.
Oversatt fra markedsføring, betyr det at en dag (og sannsynligvis raskere enn du tror) spilles videospillet av den kule karakteren på din favoritt sitcom, eller den gigantiske reklametavlen hoppet av en motorsykkelkjørende Tom Cruise i sin siste actionspionthriller, vil ikke være den samme som alle andre som ser på den. Disse objektene vil bli nøye utvalgt for å passe til deg, betrakteren, og deretter digitalt satt inn i scenen uten tegn til en tvilsom sammenføyning. Velkommen til fremtidens annonsering.
Inspirasjonen til spilling
Siden 2010 har britiskfødte Taylor jobbet i Hollywood med filmproduksjon. Men før dette jobbet han med dataspill. I 1998 var han en av de første topplederne i Nvidia utenfor USA. "Jeg jobbet fra soverommet mitt," sa han. Denne kunnskapen om spill, og spesifikt den involverte grafikkteknologien, informerer om arbeidet som for tiden utføres på Ryff.
"Når du spiller et videospill, selv om du spiller online samtidig som millioner og millioner av andre mennesker, hver enkelt person som spiller i den samme sandkassen har en helt unik utsikt,» han forklart. "Ingen spiller ser nøyaktig hva en annen spiller gjør, selv om de spiller det samme spillet. Det virket for oss at hvis du kunne levere en videospillinfrastruktur, der bokstavelig talt hundrevis av millioner av mennesker hadde alle en helt unik seeropplevelse, som også kunne brukes til å skape en unik merkevare integrasjoner."
På noen måter sa Taylor at det faktisk er mindre utfordrende å redigere ting til videoinnhold. I et spill som kan spilles på nettet, må grafikkmotoren kunne levere en sanntidsopplevelse uten absolutt noen anelse om hva en spiller kommer til å gjøre til enhver tid. Ting er litt mer fikset i et TV-program. Du kan se på Breaking Bad så mange ganger du vil, og de forskjellige vendingene vil sannsynligvis ikke endres ved hver påfølgende visning.
"Siden alt vi trenger å gjøre er å holde 3D-objekter i skyen, er antallet alternativer nesten uendelig."
Så hvor mange versjoner av en film eller TV-serie må studioene gjengi på forhånd; tillate å erstatte forskjellige elementer i scener? Da jeg foreslo for Taylor at det ville være mulig å lage for eksempel 100 forskjellige klipp av en film for å inkludere alle forskjellige brusmerker, smilte han over begrensningene i synet mitt. "Hvorfor ikke hundre tusen eller en million forskjellige versjoner?" spurte han. "Siden alt vi trenger å gjøre er å holde 3D-objekter i skyen, er antallet alternativer nesten uendelig."
Tenk at hvert objekt i, for eksempel, en stuescene kan manipuleres for å presentere noe statistisk spådd å appellere til deg. (For en begrenset demo av dette, sjekk ut Ryff's proof-of-concept her.)
Lawrence of Arabia med Nike-støvler?
Dette er den virkelig beregningsmessig imponerende delen av det Ryff lover. Alle som har vært på kino det siste kvart århundre vet at det nå er mulig sett inn objekter digitalt (det være seg Cola-flasker eller en Tyrannosaurus Rex) sammen med ekte kjøtt og blod skuespillere. Men det Ryff er i stand til å gjøre er å sette inn digitale faksimiler av virkelige objekter i scener, i noe som nærmer seg sanntid. Det inkluderer å få riktig belysning av hvert objekt ved å bruke en teknikk som kalles strålesporing, som bruker lyset og skyggene i hver scene til å trylle frem den nødvendige matematikk-trolldommen. I økende grad vil det også være mulig å gjøre dette med mer dynamiske interaksjoner, der objektene befinner seg spores til karakterer, i stedet for bare å vises på hyller i bakgrunnen eller tabeller i forgrunnen.
Selv om merkevaremarkedsføringseksperter kan slikke seg over leppene ved utsiktene til å gjøre alt dette, kan selvfølgelig cinefiler trekke seg tilbake for tanken. Som Stjerne krigen "Special Editions" på hyperkapitalistisk overdrive, betyr dette at vi kan forvente alle klassiske filmer vi vokste opp med å plutselig bli fylt med produktplassering? Er vi inne for en fremtid der Lawrence of Arabia trasker gjennom ørkenen i de nyeste Nike-støvlene, og DrosjesjåførDen fremmedgjorte Vietnam-veterinæren Travis Bickle kjører en Uber? Taylor sier ettertrykkelig ikke.
"Det er noen ikoniske stykker film og TV som, etter vår mening, aldri bør berøres," sa Taylor. «Regissørene og produsentene mente at de skulle bli fortalt på en bestemt måte, og at de skulle ha visse merker – eller ikke – som var korrekte for historien de fortalte. Vi har veldig respekt for det."
Har de noen gang lekt og puttet for eksempel en flaske Old Spice i Innbygger Kane? "For moro skyld, internt, har vi satt inn en MacBook Pro Casablanca," han sa. "Men det var utelukkende for oss å leke. Resultatet av det var for det første at det så veldig bra ut. For det andre at det aldri skal gjøres.»
Selvfølgelig er fremtidige filmer og TV-serier alle antagelig fair game.
Google Ads for det bevegelige bildet
Introdusert som "AdWords" på slutten av 2000, da Google var i sin spede begynnelse, endret selskapets tilnærming til annonsering måten nettannonser fungerte på. Nå kalt Google Ads, lar det enormt lukrative systemet annonsører by på bestemte søkeord for at deres klikkbare annonser skal vises i Googles søkeresultater. I teorien er det demokratisering av reklame. Alle har muligheten til å få ordet om produktet sitt på verdens største informasjonsplattform. Og selvfølgelig henter Google inn en pen krone (eller 95,4 milliarder dollar i 2017) fra det.
"Vår visjon er å bygge Google AdWords for det bevegelige bildet," sa Taylor. "Det er 28 millioner små bedrifter i Amerika og 23 millioner små bedrifter i Europa. I en fersk undersøkelse fra amerikanske myndigheter sa 66 % av små bedrifter at deres største utfordring var merkevarebevissthet. Vi ønsker å bygge en plattform som gjør det mulig for små merkevarer å gjøre det på TV og film.»
Hvis alt går etter planen, kan Ryff forstyrre en reklamebransje verdt milliarder.
Det betyr at i stedet for å se de samme merkene dukke opp igjen og igjen i filmer, kan det være mulig å sette inn merkevaren din (ja, din!) til en Hollywood-hit uten å måtte ha Sonys filmbudsjettavdeling på hastighet slå. Hvor urettferdig det enn kan høres ut, et banner for Joe's Pizza Shop, Arkansas kommer sannsynligvis aldri til å komme inn på siden av lastebilen som en storbudsjettfilms klimaktiske kampscene finner sted på. Men hva om du kunne by for å sørge for at dette banneret bare dukket opp for seere i Arkansas, som tidligere hadde bestilt pizza, som så akkurat denne filmen hjemme på en lørdagskveld, akkurat på det tidspunktet de tenkte på hvilken takeaway de skulle bestille i? Det virker litt mer realistisk. Og sannsynligvis mye rimeligere også.
"Akkurat nå begynner vi akkurat å implementere [alt] dette," sa Taylor. «Bedriften er ett år gammel. Vi jobber fortsatt med proof-of-concept-arbeid og engasjementer i tidlig fase.» For øyeblikket er planen at Ryffs teknologi skal være oppe og gå «i det aller siste nær fremtid." I utgangspunktet vil dette være begrenset til digital plassering av produktplasseringsobjekter i scener, tilpasset seerens preferanser. Skulle alt gå bra, forvent at den budbaserte plattformen følger etter.
Hvis alt går etter planen, kan Ryff forstyrre en reklamebransje verdt milliarder. Filmer og TV vil aldri se det samme ut igjen, bokstavelig talt.
Og kreftene som vil ha oppnådd Shangri-La med å selge ting: den fullstendig uhoppbare annonsen.
Redaktørenes anbefalinger
- Følelsesfølende A.I. er her, og det kan være i ditt neste jobbintervju
