Matt Reeves' Batman endelig brakt til live-action teatralsk rom en iterasjon av DC Comics' elskede, grublende superhelt som finpusset på detektiv-aspektet for kriminalitet-noir ved karakteren, men Fantasmens maske regjerer fortsatt som den mest trofaste til karakteren.
Innhold
- Batman-merket til "dark deco"
- Utforsker den tragiske psyken til Dark Knight
- En melankolsk feiring av kildematerialets myter
Det er første gang en live-action-tilpasning gjorde hans "World's Greatest Detective"-epitet like viktig som å være "Dark Knight", selv om Robert Pattinsons sotete og jordete oppfatning fortsatt lærer hva symbolet hans skal mener. Derimot, Fantasmens maske – og det animerte universet Paul Dini og Bruce Timm skapte i fellesskap som banet vei for det – er fortsatt det dypeste dykket inn i det som får Batman til å tikke mens han hedrer sine myter om tegneserier.
Anbefalte videoer
Batman-merket til "dark deco"
Før Fantasmens maske seg selv, Batman: The Animated Seriesble hyllet for å være den første gullstandarden på skjermen for hva en kildetilpasset tilpasning av karakteren skal modellere seg etter. Det fant den perfekte balansen mellom tegneseriemediets iboende liv med historier som utforsket mer nyanserte temaer, slik at praktisk talt alle aldersgrupper kunne ta noe engasjerende bort fra det.
Det var det som effektivt gjorde showet, etterfølgershowene som fulgte, og Fantasmens maske et tidløst stykke i Batmans historie i popkulturmedier. Like godt, denne komplette pakken med en tilpasning ble pakket inn i en fristende stilig krim-noir-variant på art deco. Denne Bruce Wayne's Gotham City ble kjærlig kalt "dark deco", og var en som dryppet av pulpy noir-toner som gikk tilbake til heltens røtter.
Fantasmens maske uten tvil lener seg enda hardere inn i det, og gjør seg selv til noe av et superhelte-tema fra 40-tiden. Det er en av de beste skildringene av Gotham City i alle de Batman-relaterte mediene, siden denne kreative blandingen av kunstretninger praktisk talt gjorde det synonymt med karakteren.
Og så cheesy som det kan høres ut nå - spesielt etter Matt Reeves' pulserende og herlig neo-noir inkarnasjon av byen - men Gotham City er nesten like viktig av en "karakter" i Batmans verden som helten han selv. 40-tallets kunstneriske estetikk komplementerer Fantasmens maskesin dystre atmosfære sømløst.
Utforsker den tragiske psyken til Dark Knight
Christopher Nolan er æret The Dark Knight-trilogien og Reeves Batmanhar både utforsket de mørke og tragiske indre innspillene til Bruce Waynes sinn - spesielt sistnevnte - men Fantasmens maske har uten tvil fortsatt levert den mest emosjonelle og gripende take.
Batman har bidratt til å presse frem konseptet om at folk som kler seg ut i gale kostymer og banker opp skurker også kan være psykologisk fascinerende og kompleks, og denne filmen dykker ned i de tragiske elementene i sinnet hans når det gjelder hva det er som driver synet hans. Det slår kraftig inn hvordan karakteren kan være så heftig forpliktet til oppdraget sitt – til og med selvdestruksjon – uten å miste noe av den nevnte følelsen av nyanser.
Dette temaet er smakfullt flettet inn som et overbevisende plottpunkt til Bruces tidligere og nåværende kamper med Jokeren, den mystiske titulære antihelten, og gjenoppkomsten av hans gamle kjærlighet Andrea Beaumont. Hver av disse delene av plottet fungerer perfekt sammen for å illustrere dette, spesielt siden Fantasmens maske er like mye av en tragisk romanse som det er en superheltfilm.
Den dag i dag, å se tilbakeblikkene fra Bruce som tar på seg Batman-kappen for første gang, og av ham som bønnfaller ved gravsteinene til foreldrene hans om å frigi ham fra løftet er noen av de mest følelsesmessig hardtslående øyeblikkene i alt karakteren har vært med i.
"Jeg regnet ikke med å være lykkelig," sa den traumatiserte unge mannen ved foten av Thomas og Martha Waynes graver. På den ene siden, måten denne karakteren er skrevet for å ta tragedietreff på haken og marsjere videre mot målet hans om å sikre at ingen barn føler seg tvunget til å snu inn i en annen Batman er inspirerende, men dette dypt intime øyeblikket viser også hva mange moderne superheltfilmer med superhelter skroter: belastningen av å være en superhelt.
Det er noe som Batman hentet inspirasjon fra etter Pattinson selv, og det var desto bedre for det.
En melankolsk feiring av kildematerialets myter
Paul Dini og Bruce Timm har blitt rost som DC Comics-legender for det de har lånt ut til Batmans hjørne av verden, og omtrent alt i Fantasmens maske er en kjærlig blanding og hyllest av duoens arbeid i DC Animated Universe og den tette loren fra tegneseriens kildemateriale.
Fantasme og universet den sprang fra skulle vise seg å være innflytelsesrik utover tidlig på 90-tallet da den hadde premiere, spesielt siden de åpenlyst sprø og leketøys-kommersiell-lignende filmene Batman for alltid og Batman og Robin ville tvinge IP-en i dvale til Nolan kom. En av de største fordelene til karakteren er hvordan det kan være så mange velgjorte tolkninger av ham, men dagene med over-the-top-leiren var for lengst utløpt.
Selv før de utskjelte live-action-filmene fra midten til slutten av 90-tallet, viste Silver Age of Batman-tegneseriene tiår tidligere sin alder allerede på slutten av 60-tallet. Det fikk tegneserieforfatteren Denny O'Neil til å gjenoppfinne karakteren for å ligne en mer moderne versjon av hva hans opprinnelige pulpy krimdebut var, med fokus på å fortelle mer jordet gatenivå historier.
Det er her Batman uten tvil utmerker seg oftere enn ikke, og Fantasme føltes samtidig som en ny milepæl i heltens historie som også et verk som hedret det som kom før.
Warner Bros. Batman: Mask of the Phantasm er tilgjengelig å streame på HBO Max.
Redaktørenes anbefalinger
- Hvorfor den første Mission: Impossible-filmen fortsatt er den beste
- Across the Spider-Verse avslører en ny, bedre fremtid for tegneseriefilmer
- Er James Gunns topp 5 favorittliste over tegneseriefilmer nøyaktig?
- Beste DCEU-kamper, rangert
- 10 beste tegneseriefilmer på 2000-tallet
Oppgrader livsstilen dinDigitale trender hjelper leserne å følge med på den fartsfylte teknologiverdenen med alle de siste nyhetene, morsomme produktanmeldelser, innsiktsfulle redaksjoner og unike sniktitter.
