Sandman-anmeldelsen: drømmende tilpasning overgår forventningene

Det har ikke vært mangel på skeptikere når det kom til Sandmannen, Netflix sin tilpasning av Neil Gaimans fantastiske tegneseriesaga som dreier seg om Morpheus, drømmenes herre.

Gaimans tegneserie, som er ansett som en av de beste seriene som noen gang er utgitt, er en massiv, ekspertutviklet fortelling som spenner over utallige plan av eksistens og omfatter et bredt spekter av karakterer, men forblir på en eller annen måte sterkt menneskelig og kjent i sine temaer og mytologien som informerer den. Anstrengelser for å tilpasse seg Sandmannen begynte for mer enn to tiår siden, med en rekke starter, stopper og år tilbrakt i limbo som får mange til å tro at de beste fansen kan håpe på er den typen rotete, sjelløs oversettelse som vanligvis er et resultat av urolige prosjekter under lang utvikling.

Og likevel, utrolig nok, Sandmannen leverer en overraskende autentisk tilpasning av Gaimans saga, og vever noen av tegneseriens mest minneverdige historietråder sammen i en travel (men aldri forhastet seg) 10-episoders sesong som introduserer mange av karakterene, konseptene og læren som gjorde kildematerialet så medrivende.

Tom Sturridge som Morpheus står foran et tåkete bakteppe i en scene fra The Sandman.

Utviklet av Gaiman, David S. Goyer (den Mørk ridder trilogien), og Allan Heinberg (Drømmedama), Sandmannen rollebesetningen Tom Sturridge (Foreldreløse) som Dream, a.k.a. Morpheus, en av syv søsken kjent som The Endless who legemliggjøre tilværelsens grunnleggende urkrefter. Serien finner Morpheus, herskeren over drømmelandskapet der fantasi, mareritt og inspirasjon næres, fengslet av et menneske som håper å fange søsteren hans, Døden. Morpheus ble holdt fanget i mer enn et århundre, og rømmer til slutt, bare for å finne at riket hans har endret seg dramatisk i hans fravær, og tvang ham til å begi seg ut på et vidtrekkende oppdrag for å gjenreise kontrollen over sin rike.

Casting av Morpheus skulle alltid være en tøff oppgave, men Sturridge og showets kreative team gjør en eksepsjonell jobb med å gi publikum en live-action versjon av karakteren som føler seg trofast mot Gaimans visjon for ham, ikke bare visuelt, men i hans væremåte, tone og forhold til karakterene rundt. han også. Sturridge presenterer Morpheus’ løsrevne, overjordiske natur perfekt, og svinger uanstrengt fra stille observasjon til gudfryktige gravitas ettersom øyeblikkene krever det.

Sandmannen omgir Sturridge med mange ekstra casting-valg som også føles like inspirerte.

Boyd Holbrook bruker solbriller som The Corinthian i en scene fra The Sandman.

Som et uhyggelig mareritt The Corinthian med tannøyne, er Boyd Holbrooks opptreden like fascinerende som den er skremmende, og Hevn skuespiller leverer en av showets fremragende støtteforestillinger. Like minneverdig er Harry Potter franchise-skuespiller David Thewlis’ skildring av den tragiske, torturerte kriminelle John Dee, hvis fornuftsbrudd og besittelse av en mektig artefakt fra Morpheus' rike kombineres for å levere en av sesongens mest urovekkende episoder - en historie løftet nesten direkte fra tegneserier.

I løpet av sesongen, Sandmannen finner noen kreative måter å lage en noe lineær fortelling ut av Gaimans saga, som ofte tok avstikkere inn i frittstående historier som ville avsløre deres betydning mye senere i den overordnede historien. Netflix-serien prøver å gjøre det samme, men akselererer det langsomme dryppet av disse underplottene, og kobler dem til hverandre og hovedfortellingen tidligere og mer åpenlyst enn kildematerialet deres.

Tom Sturridge sitter på en benk med Kirby Howell-Baptiste i en scene fra The Sandman.

En slik historiebue har Morpheus tilbrakt dagen med Death, skildret ekstremt godt av Kirby Howell-Baptiste (Hvorfor kvinner dreper). Serien gjør smart – og i noen tilfeller kraftig dramatisk – bruk av samspillet deres mens hun utfører pliktene sine innlede folk til det som kommer etterpå, og gjør det mens han utforsker Morpheus’ forhold til menneskeheten og hans søsken. Historien blir også en praktisk segue til flere andre, bemerkelsesverdige kapitler i tegneserien for serien, og klarer å presse dem alle sammen i en enkelt episode uten at det føles overfylt.

Å bringe Sandmannen til skjermen er en konstant balansegang, og Netflix-serien virker veldig klar over når man skal regjere i historiens mest surrealistiske elementer, og når man skal la fantasien om Gaimans verden løpe løpsk. Den første sesongen av serien kaster et bredt nett med alle verdener, konsepter og historietråder den introduserer, men den finner en måte å sentrere alle disse elementene rundt en enkelt, sterk fortelling som beveger seg stadig fremover og feier deg mens den går.

At serien også får alt dette fargerike landskapet rundt hovedfortellingen til å føles viktig, gjør at reisen føles enda mer rik og givende.

Sandmannen | Offisiell trailer | Netflix

Gaiman og seriens kreative team har helt klart en storslått visjon for Sandmannen serie på Netflix, og selv om sesong 1 avsluttes med en tilfredsstillende tone, antyder den også store ting i vente for Morpheus. For fans av tegneserien bør den første sesongen av serien være en hyggelig overraskelse, og tilby både en oppriktig, trofast tilpasning av kildematerialet og nok ferske tolkninger av det materialet til å beholde ting spennende. Nykommere til verden av Sandmannen er imidlertid enda mer heldige, ettersom serien gir en flott introduksjon til sagaen om Dream and the Endless som sannsynligvis vil bringe enda flere fans inn i Gaimans mesterlig utformede verden.

Sesong 1 av Sandmannen er nå tilgjengelig på Netflix.