David S. Goyer og Foundation-besetningen diskuterer ambisiøs sesong 2

David S. Goyer fortalte forfatterne sine før han begynte å jobbe med sesong 2 av Fundament at "treningshjulene er av." Fundament, sci-fi-dramaet skapt av Goyer og Josh Friedman som er basert på Isaac Asimovs bokserie, returnerer til Apple TV+ for sin andre sesong 14. juli. Med så mye utstilling og verdensbygging i sesong 1, Goyer, showrunner på Fundament, og teamet hans var glade for å "dykke rett inn og starte historien" for å begynne sesong 2.

Det har gått to år siden sesong 1-finalen, men mer enn et århundre har gått i seriens tidslinje. Den forestående andre krisen er i horisonten, med galaksens skjebne i hendene på "avgjørende individer" som overskrider tid og rom. Fundament stjerner Jared Harris som Hari Seldon, Lee Pace som Brother Day, Lou Llobell som Gaal Dornick, Leah Harvey som Salvor Hardin, Laura Birn som Demerzel, Terrence Mann som bror Dusk, og Cassian Bilton som bror Soloppgang.

I samtale med Digital Trends diskuterte Goyer og thecast Fundament sesong 2 og hvordan serien forblir så visuelt imponerende og ambisiøs som alltid.

Merk: Dette intervjuet er redigert for lengde og klarhet.

Digitale trender: Du er nå to sesonger inne i din åtte sesonger. Hvordan føler du det har gått?

David S. Goyer: Så langt så bra. Jeg mener, vi la bokstavelig talt siste hånd på sesong 2 for omtrent fire uker siden. Jeg var veldig stolt over det vi oppnådde med sesong 1. Min ambisjon for sesong 2 var å være enda mer ambisiøs, men først og fremst å grave enda dypere inn i historien, følelsene, [og] karakterene, og forhåpentligvis utvide publikummet vårt. Det var egentlig det jeg fokuserte på for sesong 2. Så vidt jeg er bekymret... Jeg føler at vi toppet oss selv fra sesong 1, så jeg er veldig fornøyd med det. Det gjør det bare enda vanskeligere å gå videre.

Du måtte gjøre mye av det grunnarbeidet i den første sesongen. Føler du at du kan komme rett inn i sesong 2? Som, ta av treningshjulene og si «OK. Vi har etablert denne verden. La oss gå rett inn i det."

Goyer: Vel, det er interessant at du bruker uttrykket "ta av treningshjulene" fordi jeg faktisk brukte akkurat den samme frasen med forfatterne mine. Sesong 1 hadde nødvendigvis mange eksposisjonsrør som vi måtte legge ut – og introduserte hele verden for konseptet med psykohistorie, hva denne typen galaktiske imperium betydde, og hvordan var det annerledes enn noe du kanskje har sett i Stjerne krigen. Konseptet med det genetiske dynastiet er i og for seg et tankevekkende konsept.

Konseptet til stiftelsen... vi trengte ikke å gjøre noe av det med sesong 2. Alt dette eksisterte allerede, noe som betydde at med episode 1 av sesong 2 kunne vi bare dykke rett inn og starte historien. Jeg er ikke engang sikker på at folk trenger å ha sett sesong 1 for å nyte sesong 2, som var noe av designet. Det var rett og slett litt befriende. Jeg husker til en viss grad at det også var slik jeg følte det da jeg så andre sesong av Game of Thrones eller noe sånt. Når du har å gjøre med disse store, gigantiske showene, kommer det alltid til å dukke opp.

Verdensbyggingen fortsetter å være så imponerende og ambisiøs. Er det et minneverdig sted fra sesong 2 som stikker seg ut?

Jared Harris: Vi var virkelig heldige. Vi fikk utforske Kanariøyene og alle de fantastiske mulighetene som disse øyene har. De er virkelig bemerkelsesverdige ved at de hver er så forskjellige og forskjellige. Har jeg et favorittsted? Jeg tror favorittstedet mitt var et sted vi endte opp med å ikke kunne filme fordi det var for farlig.

Laura Birn: Herregud. Det er så mange. Vi har vært gjennom fantastiske opplevelser i denne forestillingen. Vi begynte å skyte før pandemien, og så tok vi en pause under COVID. Så dro vi tilbake, men det var liksom fortsatt veldig tomt. Folk reiste ikke, så vi var litt alene. Det føltes som om ingen andre var der. På Kanariøyene, i midten av ingensteds, føltes det faktisk som å være på en avsidesliggende planet et sted. Vinden blåser i håret vårt.

Lee Pace: Det er sant. Du tar på deg kostymene, og så spiller du scenene, og du får virkelig dette …

Birn: Du vil ikke se noen med sine shorts og sandaler dra på ferie. Men det føltes som om vi faktisk levde det livet.

Tempo: Ja. Vi er faktisk der.

Birn: Også, Irland var fantastisk og så vakkert. Vi gikk til Malta. Vi har vært på vakre steder. Fantastiske sett.

Du kan se når du fotograferer på stedet og ikke foran en blå eller grønn skjerm. Det kommer gjennom i produktet.

Birn: Og jeg tror det hjelper oss også å være i miljøet. Du liker å ha det rundt deg, så du trenger ikke forestille deg alt.

Tempo Ja. En av de morsomme scenene jeg husker er at vi filmet på operahuset [på den spanske øya] Tenerife, som er dette virkelig surrealistiske stykke arkitektur. Og for å være der og filme en stor scene, som at mange ting skjer, hadde vi en hel uke på å filme dette massive, gigantisk scene. For å ha vinden og solen og alle disse en del av den, nå ser vi den kuttet sammen, og den er plassert høyt [med] palasset på en så ekstraordinær måte. Alle lagene bak denne filmskapingen er veldig filmatiske og morsomme.

Hvordan nærmet du deg å spille to versjoner av karakteren Hari? De har distinkte personligheter.

Harris: Vel, det var målet, å skape det og i hovedsak la opplevelsen deres forme måten personlighetene deres kommer over. De er formet av sine erfaringer. [For] en av dem går ingenting som det skal.

Du bruker mye tid med Gaal i sesong 1, og nå blir den duoen en trio med Salvor. De utgjør dette kompliserte laget. Hva kan du erte med den trioen for de kommende episodene?

Harris: Vel, Salvor drar for å finne Gaal på slutten av sesong 1, og Hari blir tatt med på turen, uten at han vet det. De danner en slags merkelig, dysfunksjonell familie for en stund på den måten som er veldig passende for familier. Du bruker mellomleddet til å snakke med noen for å prøve å løse et problem du har med noen andre, som er den slags familier har en tendens til å fungere, så det er den dynamikken som skapes mellom de tre fordi de alle har et problem med hverandre i noen vei.

Lee, med karakteren din fra sesong 1 til sesong 2, er det definitivt dette skiftet der han føler seg mer menneskelig enn noen gang, som en mann med feil og følelser. Hvordan nærmet du deg karakterendringen for denne sesongen?

Tempo: Jeg føler at selv om de ikke er samme mann, er de veldig, veldig annerledes. De er i samme situasjon. Jeg antar at jeg ønsket å gripe muligheten til å omfavne disse forskjellene og omfavne en annen måte å tenke på. Mens den første tror han er en av klonene og har fått en anelse om at kanskje jeg faktisk også er et menneske. Kanskje jeg er atskilt. Kanskje jeg har min egen tro. Kanskje jeg har kontroll over skjebnen min.

Med denne Cleon antar jeg at jeg ville at han skulle glede seg over det, å la egoet hans eksplodere i følelsen av "Jeg kan alt. Jeg er alt." Jeg er ikke bare en av Cleonene. Jeg er den store [dagen]. Jeg skal oppfylle denne rollen foran meg, og jeg vil skrive min egen skjebne. Jeg har sans. Jeg har individualitet, og jeg hevder det. Jeg syntes det var spennende. Jeg var faktisk veldig fascinert. Jo mer jeg gikk inn i de skoene, jo mer sårbar følte karakteren seg for meg, jo mer følte han seg i strid med situasjonene han var i, og jo mer måtte han kjempe.

Laura, hvordan nærmet du deg å komme inn i denne sesongen med mer konflikt for karakteren din?

Birn: Vel, jeg tror denne sesongen for meg var veldig spesiell fordi, som Lee sa, med keiseren, jo større egoet deres blir og dristigere ideene deres blir, må hun kjempe hardere for å beskytte det genetiske dynastiet.

Tempo: [ler] Nei, det er sant.

Birn: [ler] Hun jobber hardt! Stort sett. Ja, egoet er ikke lite. Det er som et stort ego, og ideene er gale. Vi ser en vanskeligere side av henne. Dessuten spiller hun et spill med tøffe avgjørelser. Men så får vi se den mer sårbare siden av henne når vi studerer bakhistorien hennes. Vi forstår de forferdelige tingene hun har vært gjennom og måten han [Day] besitter henne. [Han] gjør henne til slaver. Selv om det er mye kjærlighet i den avgjørelsen, tror han at kjærligheten allerede er så blendet av egoet hans.

Smerten hun bærer med seg. Likevel er hun en veldig funksjonell robot. Hun vil ikke gi slipp på sin plikt, og hun vil utføre sitt oppdrag. Men samtidig er det hele smerten. Det er kjærlighet også. Jeg tror virkelig at hun bryr seg om Cleons. Jeg tror at hun faktisk elsket de forskjellige versjonene av Cleon I, den lille gutten som ble hennes første venn da hun bodde i fangehullet sitt. Så, keiseren. Så ga den gamle mannen henne en vakker gave på den tiden: et øyeblikk av frihet. Han ga henne et øyeblikks frihet, men stjal også hennes frihet. Vi får se et helt omfang av henne.

En av åpningsscenene til sesong 2 er med Hari i Prime Radiant. Det minnet meg om et hus med speil du ser på et karneval, bortsett fra på steroider. Kan du snakke om designet til Prime Radiant og hvordan du endte opp med å ta den?

Goyer: Jeg husker jeg regisserte to episoder i sesong 2, men jeg ville veldig bevisst ikke regissere episode 1 på grunn av de scenene [ler] fordi jeg trodde de ville være så vondt å gjøre innse. Jeg fikk Alex Graves, vår produserende regissør, til å håndtere det. Det var fire forskjellige sett som bestod av forskjellige elementer av Prime Radiant, og de var ekte hodeskrapere. Hver av dem involverte forskjellige prismer og refleksjoner og slike ting. Noen av dem involverte sett som snudde der Jared var på en wire, omtrent som det de gjorde i Synger i regnet. Du vet, de gamle triksene.

Vi hadde sett som roterte, og vi måtte bygge miniatyrversjoner av hvert av settene for å finne ut hvordan i helvete vi skulle gjøre alle disse tingene. Det var utrolig komplisert. Så, det vi måtte gjøre i posten var å slette mannskapet fra de forskjellige refleksjonene og slette flekker fra folks fingeravtrykk eller slike ting i bildene. Disse sekvensene i Prime Radiant var absolutt det mest sofistikerte jeg noen gang har vært involvert i å filme. Jeg mener, de var utrolig vanskelige.

Hvordan tok Jared det?

Goyer: Han var flott. Jeg mener, han var en soldat. Han er bare en proff. Vi gjorde mange ting med Jared denne sesongen. Vi dunket ham under vann. Vi hengte ham opp ned. Vi gjorde alle mulige ting. [ler] Jeg tror han syntes det var spennende, spesielt fordi i sesong 1 var rollen hans mye mer professor. Denne sesongen tror jeg det vil være overraskende for publikum. Rollen hans er mye mer fysisk.

Jared, snakk meg gjennom den sekvensen.

Jared Harris: Prime Radiant-delen av den, som jeg antar at jeg kan si siden han sa det, er en av de mest rene sci-fi-øyeblikk av showet. Måten det ble plottet og planlagt av Alex [Graves], og jeg er sikker med David, er at det faktisk er ledetråder om hva som skjer. Hvor han er, og hvordan han skal finne veien ut derfra. Den andre delen er før han befinner seg i den situasjonen.

Det var en hel dag da David lot Alex og jeg gå og improvisere i en svart boks og utforske forskjellige øyeblikk av Haris psyke når den sakte går i oppløsning mens den er fanget i denne typen limbo-verden i 130 år.

Har du snakket med Asimov-godset siden du først gikk til dem med prosjektet? Har de gitt deg tilbakemelding på sesong 1?

Goyer: Ja. Jeg har et godt forhold til Robyn Asimov. Jeg ser henne faktisk til lunsj om et par dager. Vi snakker og sender e-post av og på, og vi snakket etter at hun leste noen av manusene til sesong 2. Hver gang vi tar en stor sving eller muligens avviker litt fra kildematerialet, vil jeg kjøre disse ideene forbi henne og på en måte få en magesjekk fra henne. Hun har vært en virkelig verdifull samarbeidspartner. Hun er en utøvende produsent på showet, og åpenbart, som den typen keeper av Asimov-godset, tror jeg at hennes mening veier mer enn noens, egentlig.

Har du oppdaget at du har avviket mer fra kildematerialet i sesong 2 enn i sesong 1?

Goyer: Egentlig tror jeg det er motsatt. Jeg tror faktisk det store avviket var kjønnsflippende Gaal og Salvor, og selvfølgelig opprettelsen av det genetiske dynastiet. Men jeg tror faktisk sesong to henger seg nærmere til noen av historiene i novellen, Generalen, enn sesong 1 gjorde.

Av de nye karakterene som ble introdusert i sesong 2, var det en eller to fremtredende du ikke kunne vente med å skrive om?

Goyer: Vel, to av favorittkarakterene mine, da jeg var yngre og leste bøkene, var Hober Mallow, som jeg trodde bare hadde denne veldig skjeve vidd, og Bel Riose, som var en som, som en karakter, jeg virkelig beundret. Jeg var veldig spent på å bringe begge disse karakterene til skjermen. Skuespillerne som spiller dem er fantastiske - Dimitri Leonidas og Ben Daniels.

Bel, jeg ble tiltrukket av fordi jeg syntes han var en så spennende karakter. Han er en veldig hederlig karakter som jobber for et moralsk bankerott imperium. Å utforske den interne konflikten var bare en godbit å jobbe med. Og forhåpentligvis føler publikum det på samme måte når de ser det.

Den første episoden av Fundament sesong 2 har verdenspremiere fredag ​​14. juli, etterfulgt av en ny episode ukentlig hver fredag, utelukkende på Apple TV+.

Redaktørenes anbefalinger

• Alle imperier faller i den første teaseren for Foundation sesong 2