Black Panther: Wakanda Forever anmeldelse: treading water

Døden av Svart panter stjernen Chadwick Boseman i 2020 etterlot et enormt tomrom i Marvel Cinematic Universe, uten noe prosjekt mer påvirket av den talentfulle skuespillerens tragiske bortgang enn Black Panther: Wakanda Forever, oppfølgeren til hans banebrytende 2018-film.

En av Marvels mest suksessrike solo-superheltfilmer gjennom tidene (både kritisk og kommersielt), Svart panter ble den første superheltfilmen som fikk en nominasjon for beste film ved Oscar-utdelingen, bare for å gå en usikker fremtid i møte etter Bosemans død. To år etter MCU-stjernens bortgang,

Black Panther: Wakanda Forever kommer på kino med mange spørsmål å svare på om retningen franchisen vil gå og hvordan den vil anerkjenne – og hedre – Bosemans arv.

Samtidig som Wakanda for alltid gjør en enorm jobb med å hylle Boseman og utforske måtene vi behandler sorg på, forståelig behov for å lene seg inn i disse temaene gir lite rom for de andre elementene den introduserer til Marvels filmvers. Sluttresultatet er en film som føles mer som et overfylt mellomspill enn et fullt realisert kapittel i MCU saga.

Historien så langt

Regissert ved å returnere Svart panter filmskaper Ryan Coogler fra et manus han skrev sammen med Joe Robert Cole (The People v. O. J. Simpson), Black Panther: Wakanda Forever tar opp med døden til T'Challa (Boseman), nasjonen til Wakandas monark og beskytter. Filmen utforsker kjølvannet av Wakandas plutselig ledige trone og maktvakuumet som skaper – både i landet og internasjonalt.

Mens T'Challas mor, dronning Ramonda (Angela Bassett), og søster, Shuri (Letitia Wright), behandler sorgen sin på svært forskjellige måter, de får snart en ny utfordring når herskeren over det undersjøiske kongeriket Talokan, Namor (Tenoch Huerta Mejía), truer Wakanda. Den påfølgende konflikten tester besluttsomheten til Wakandas kongefamilie og deres allierte og setter hele nasjonen ved et vendepunkt i historien.

En filmisk lovtale

Helt fra de første sekundene av Wakanda for alltid, gjør filmen en imponerende jobb med både å integrere og hedre Bosemans død og arv i MCU.

T'Challas død i Marvels filmunivers deler mange likheter med skuespillerens bortgang i den virkelige verden - en tragedie som tilsynelatende overrasket alle utenfor hans nærmeste kretser. Marvels superhelter er store karakterer enn livet, men T'Challas død er plassert som en påminnelse om at livet forblir like uforutsigbart i MCU, og at noen ganger, ingen mengde vitenskap eller magi kan stoppe folk fra å bli tatt fra oss langt også snart.

T'Challas død - og dens ettervirkninger - håndteres med en forsiktig, men hjerteskjærende effektiv berøring, og det er en følelse av at scener der karakterer sørger over hans bortgang var en viktig del av sorgprosessen for Bosemans venner og film fra den virkelige verden familie. Oppriktigheten og kraften i disse øyeblikkene og samtalene som skjer rundt dem er et vitnesbyrd om Cooglers evnen til å viske ut linjen mellom fantasiverdenen til MCU og opplevelsene til alle hvis liv Boseman har rørt.

Det er ingen enkel linje å gå, men han gjør det med et vakkert følsomt øye mot både den virkelige mannen og arven til karakteren han etterlot seg. Filmens siste scene byr på et symbolsk og overraskende endepunkt i reisen gjennom sorg utforsket av Wakanda for alltid, og Coogler klarer å finne akkurat den rette emosjonelle tonen å slå i det øyeblikket.

Spred for tynt

Dessverre går det ikke like bra med resten av filmen, med en lang liste med viktige plottpunkter, karakterer og konsepter introdusert og tilsynelatende skjøvet til bakgrunnen som Wakanda for alltid utforsker de mer emosjonelle - og uten tvil viktigere - nevnte temaer.

Mejía leverer en sterk, nyansert forestilling som Namor, hvis egen opprinnelse og riket hans har blitt formet av tragedie og meningsløs død. Han er en fascinerende karakter i MCU, med mer dybde og gråtoner enn hans tegneserie-motstykke, og Maya-innflytelsen på både karakteren og Talokan er et kjærkomment tillegg til billedveven til MCU.

Omtrent som Michael B. Jordans "Killmonger"-karakter i Svart panter, Mejías Namor er en fremtredende film i filmen, men historien hans kommer inn Wakanda for alltid tar en baksete til den emosjonelle reisen Shuri, Ramonda og de andre Wakandan-karakterene foretar i filmen, noe som gjør virkningen av debuten hans litt sløvet. Det faktum at hans inngang til MCU også introduserer et helt nytt rike som konkurrerer med Wakanda, og at han er den første karakteren som offisielt blir identifisert som en "mutant" (som baner vei for X-Men), vil normalt representere et seismisk skifte i MCU. Men det hele er bare narrativ utfylling Wakanda for alltid.

Faktisk mye av Wakanda for alltid føles bare tangentielt knyttet til MCU, med Martin Freeman og Julia Louis-Dreyfus som fremstår som de eneste ikke-Wakandan, returnerende Marvel-karakterene i filmen. Rollene deres føles unødvendige i den større historien filmen forteller, og forestillingene deres er bortkastet i en historie som faktisk ikke hadde noen nytte for dem.

Mejía er ikke den eneste karakteren som leverer en sterk prestasjon i Wakanda for alltid, selv om. Bassett og Danai Gurira, som skildrer Wakandan spesialstyrkeleder general Okoye, gjentatte ganger levere noen av filmens mektigste scener, og forestillingene deres koker over av energi og følelse.

En spesiell scene mellom Bassett og Gurira eksploderer med den slags dramatiske tyngden som noen få øyeblikk inn i MCU har matchet og fungerer som en påminnelse om styrken de tilfører Marvels utviklende, overordnede historie.

Filmen har også en sterk debut for Dominique Thorne som Riri Williams, en strålende tenåringsingeniør som forventes å lede hennes egen spin-off-serie, Ironheart, satt etter hendelsene i Wakanda for alltid. Thornes karakter er et godt motstykke til Wrights Shuri, også en strålende ingeniør, og forskjellene i deres respektive bakgrunn lar dem sprette av hverandre på noen underholdende måter. Riri får ikke mye tid i rampelyset, men oppmerksomheten hun får er effektiv til å erte flere spennende eventyr som kommer for henne.

Voksesmerter

Dessverre er den ene karakteren som mottar den største oppgraderingen i skjermtid i Wakanda for alltid, Shuri, går ikke helt opp til anledningen.

Etter å ha spilt en støttende rolle i Svart panter og hennes andre MCU-opptredener blir Wrights karakter kastet inn i rampelyset Wakanda for alltid men føler seg aldri veldig komfortabel i en utvidet rolle. Fram til dette tidspunktet har Shuris rolle ofte vært en kilde til komisk lettelse, posisjonert som T'Challas teknologibesatte lillesøster som aldri tar dramaet til MCU for alvorlig, og det er en del som Wright spilte godt nok til å være en av de fremtredende karakterene i den originale filmen.

Wakanda for alltid ber Wright tone ned komedien og gjøre Shuri til en mer tragisk – og til slutt edel – skikkelse, men det er en pivot som ikke kommer lett for skuespilleren eller føles naturlig for karakteren som vi vet henne. Karakterens utvikling i historien er en motvillig erkjennelse av ansvaret hun har overfor familien og Wakanda, men Wright sliter med å selge konflikten som utspiller seg i Shuris hjerte og sinn når historien tar sitt mest alvorlige, dramatiske svinger.

Action-aktig

Wakanda for alltid gir også et overveldende bidrag til noe som vanligvis kommer lett til Marvel-filmer: action.

Filmens dramatiske, emosjonelle temaer opptar hoveddelen av historien som utspiller seg Wakanda for alltid, men når de uunngåelige actionscenene oppstår, er de ikke på langt nær like unike og spennende som scenene Svart panter eller andre Marvel-filmer har levert. Gitt filmens evne til å utforske handling både over og under vannoverflaten og introdusere helt ny teknologi, kampstiler og estetikk, det faktum at få av kampen scener i Wakanda for alltid hoppe av skjermen eller skille deg ut føles som en tapt mulighet.

De mest minneverdige actionsekvensene i Wakanda for alltid dreier seg om Namor, og filmen gjør god bruk av hans unike evner til å lage noe kreativt sekvenser, men det samme kan ikke sies om de andre møtene mellom Namors folk og Wakandans. I de fleste tilfeller er de storstilte kampscenene i Wakanda for alltid er utydelige fra noen av de andre overfylte kampscenene i MCU-filmer så langt. Det er mange bortkastede potensialer, og det er en overraskelse, gitt hvor banebrytende Svart panter var i nesten alle fasetter.

Ujevn katarsis

Til tross for sine feil, Black Panther: Wakanda Forever leverer et underholdende eventyr, og en av de mest emosjonelle reisene noen MCU-film har foretatt. Det føles som en seier for filmen, som tydelig prioriterte å tilby sistnevnte fremfor en mer tradisjonell oppføring i Marvels sammenkoblede univers.

Mens de som forventer det vanlige, høyoktanige, actionfylte Marvel-skuet kan forlate Wakanda for alltid litt deflatert, alle som går inn i teatret med et åpent sinn - og enda viktigere, et åpent hjerte - vil oppdage en mektig gripende historie som hedrer en veldig spesiell person i en veldig unik og uventet vei. Wakanda for alltid føles ikke alltid som en MCU film, men det føles som en historie som måtte fortelles for Boseman, filmfamilien hans og fansen hans.

Regissert av Ryan Coogler, Black Panther: Wakanda Forever er på kino nå.

Redaktørenes anbefalinger

• De 10 mest populære filmene i 2022
• Hvordan se Marvel-filmene i rekkefølge
• Wakanda blir angrepet i det nye Black Panther 2-klippet
• Black Panther: Wakanda Forever rollebesetning erter oppfølgerens omfang
• Werewolf By Night anmeldelse: storslått monsterkaos