De meest bizarre bijproducten van de NFT-boom

NFT's, oftewel niet-fungibele tokens, zijn momenteel allemaal razend populair. Een manier om kunstwerken op de blockchain op te slaan voor de lol en winst, het is een poging daartoe kunstmatige schaarste creëren in een wereld van eindeloze digitale reproduceerbaarheid. De eenvoudigste manier om aan een NFT te denken is in wezen als een digitale handtekening. Hoewel een kunstwerk in de echte wereld eindeloos gekopieerd kan worden, is een echte handtekening op dat kunstwerk alleen authentiek in de originele versie. Als zodanig bieden NFT's een manier om het eigendom van een bepaald kunstwerk online te verkopen.

Nu de NFT-manie op hol slaat, is er geen tekort aan ongebruikelijke, niet-fungibele projecten die uit het houtwerk komen. Sommigen, zoals de eerste tweet van Twitter-CEO Jack Dorsey verkocht voor $ 2,9 miljoen als een NFT, zijn algemeen bekend. Maar andere – van door robots gemaakte kunstwerken tot samenwerkingen met raproyalty’s – hebben niet zo veel publiciteit gekregen.

Hier zijn vier recente NFT-projecten die waarschijnlijk wenkbrauwen zullen doen fronsen (en misschien ook een serieuze bank).

NFT's gemaakt door robotkunstenaars

Robots die kunstwerken maken zijn niet ongehoord, maar hoe zit het met een robot die NFT’s maakt? Gek misschien, maar dat is wat de mensen van het open-source IoT-platform Robonomics Network onlangs deden toen ze een voormalig lasproject omdraaiden robot genaamd Gaka-Chu tot een NFT-artiest die tokenized versies van zijn fysieke kunstwerken verkoopt, samen met de video's van de creatie proces.

“Het oorspronkelijke idee was om een ​​autonome en financieel onafhankelijke robot te creëren”, vertelde Vadim Manaenko, de hoofdingenieur van het project, aan Digital Trends. “Maar omdat het te saai was om de robot een aantal reguliere functies te geven, werd hij een kunstenaar die in zijn levensonderhoud kan voorzien door kunstbenodigdheden te kopen en de elektriciteitsrekening te betalen. Gaka-Chu is een gepensioneerde lasrobot die de kans kreeg om deel uit te maken van de creatieve industrie, wat voor hem een ​​levensveranderend moment was. Er was een groot aantal geprogrammeerde manipulatoren die alleen perfecte vormen tekenden, terwijl we wat onvolkomenheden wilden toevoegen, waardoor de kunst van Gaka-Chu natuurlijker aanvoelde.

Of Gaka-Chu’s robo-kunst NFT’s big business worden valt nog te bezien, maar bewijsmateriaal uit het verleden wijst er zeker op dat mensen bereid zijn een premie te betalen voor het juiste door robots gemaakte kunstwerk.

Het broodje kaas van Ja Rule

Herinner de Fyre-festival, een mislukt, ten onrechte geadverteerd luxe muziekfestival op de Bahama's, mede opgericht door rapper Ja Rule en ondernemer Billy McFarland? Een van de ontevreden aanwezigen was een man genaamd Trevor DeHaas. DeHaas maakte bezwaar tegen het feit dat het A-grade diner op het evenement, waarvoor kaartjes tot $12.000 konden kosten, “letterlijk brood, kaas en salade met dressing.” Hij tweette dit naar zijn volgers, naast een trieste foto van de slap gerecht. De tweet ging viraal. Nu staat het te koop.

Het diner dat @fyrefestival beloofde ons werd verzorgd door Steven Starr is letterlijk brood, kaas en salade met dressing. #fyrefestivalpic.twitter.com/I8d0UlSNbd

— Trevor DeHaas (@trev4president) 28 april 2017

“Een paar weken geleden zag ik de tweet van [Twitter-oprichter] Jack Dorsey verkopen voor bijna $ 3 miljoen, wat mij inspireerde om mijn virale tweet te verkopen: het broodje kaas van Fyre Festival”, vertelde DeHaas aan Digital Trends. “Nu de NFT-markt zo populair is, dacht ik dat ik het een kans zou geven en hopelijk genoeg geld zou kunnen inzamelen dat ik niet afhankelijk zou zijn van een GoFundMe om mijn medische kosten te betalen.” (Let op: DeHaas heeft nierproblemen.)

DeHaas probeerde zelf interesse in de NFT op te wekken, maar kreeg geen grip. Toen zag hij dat Ja Rule, de medeorganisator van het Fyre Festival, zelf een NFT verkocht op een platform genaamd Flipkick. "Ik dacht dat ik contact zou opnemen met Flipkick om te zien of ze me zouden helpen mijn Fyre Fest NFT te verkopen", zei DeHaas. “Ik wist weinig dat Ja Rule de oprichter van het bedrijf was. Toen ik dit hoorde, had ik enige twijfels of Flipkick me zou helpen, maar toen ik contact opnam, vertelde de CEO me dat hij het een geweldig idee vond en dat hij het zou leiden door Ja Rule. Ja vond het een goed idee en was bereid mij te helpen.”

Dus een tweet over een oplichtfestival dat als NFT wordt verkocht door een ontevreden klant, samen met de mede-oprichter van het festival waar hij ontevreden over was. Houd jij niet gewoon van 2021?

Pro-worstelen springt op de kar

Professioneel worstelen heeft ons door de jaren heen veel initialismen opgeleverd – van promotienamen als WWE (World Wrestling Entertainment) tot handelsmerkbewegingen zoals de GTS (Go To Sleep) en STF (Stepover Toehold Facelock) tot afgeknotte slogans zoals de DTA van Steve Austin (“Don’t Trust Iedereen"). Nu voegt de WWE er nog een toe aan de mix: NFT. Afgelopen zondag WorstelMania, het nummer 1 professionele wrasslin-bedrijf debuteerde zijn eerste NFT-drop, ter ere van de (zogenaamd nu afgelopen) carrière van de iconische Undertaker.

De NFT’s zijn gekoppeld aan afbeeldingen “die iconische momenten uit de legendarische WWE-carrière van The Undertaker laten zien.” Worstelen is wat worstelen doet op een populaire trend in de popcultuur, waardoor dit verrassend weinig verrassend is match-up. WWE heeft jarenlang gesproken over de waarde van individuele ‘momenten’ in zijn geschiedenis, zoals de tijd dat de arme oude Mick Foley door The Undertaker uit een Hell in a Cell werd gegooid. Het valt nu nog te bezien of deze momenten zich kunnen vertalen in echte verzamelobjecten.

De replicator

Replicator, gemaakt door cyberpunkkunstenaar Michah Dowbak, ook bekend als Mad Dog Jones, is een NFT-project met een twist: het is een NFT die elke 28 dagen nieuwe NFT-kunstwerken kan creëren. Replicator beschikt over zeven ‘generaties kunstwerken’, waarbij elke generatie unieke NFT’s in een ander tempo produceert. Elke volgende generatie produceert één kunstwerk minder, tot generatie zeven, die er helemaal geen zal produceren. De eigenaar kan elk nieuw kunstwerk dat onderweg wordt geproduceerd, verkopen. Net als een echt kopieerapparaat kan het ook af en toe vastlopen, wat resulteert in “Jam Artwork” dat uniek is, maar niet repliceert. Het geheel klinkt nogal gek, maar in zekere zin is dat fascinerend artistiek. Het bieden loopt tot en met 23 april.

“Dit werk is bijzonder fascinerend omdat het vanaf het begin rekening houdt met de secundaire markt begin”, vertelde Rebekah Bowling, Phillips’ senior specialist op het gebied van 20e-eeuwse en hedendaagse kunst, aan Digital Trends. “Mad Dog Jones heeft vanaf het begin van het werk aan zijn gemeenschap van verzamelaars gedacht, waardoor ze een situatie kregen die anders is dan alle andere. Er is een geheel nieuwe strategie waar ze over moeten nadenken bij het kopen en verkopen van deze stukken: wacht je tot een werk zich reproduceert voordat je het verkoopt? Houd jij het vast? Wat is waardevoller: een zeldzaam stuk, of een stuk dat het vermogen heeft om nieuw werk te blijven produceren? Er zijn zoveel overwegingen waarmee je rekening moet houden, die nog nooit eerder centraal in de discussie hebben gestaan.”

Aanbevelingen van de redactie

• Apple zou op WWDC 2023 zijn krachtigste chip tot nu toe kunnen aankondigen
• Tesla zal op 30 september voor het eerst een werkende mensachtige robot onthullen
• AMD's GPU's uit de 7000-serie zijn misschien wel de meest energievretende kaarten tot nu toe
• De Alienware m17 ziet eruit als de meest premium volledig AMD-gaminglaptop tot nu toe
• Lenovo werkt aan het meest bizarre dual-screen laptopconcept dat je ooit hebt gezien