Inside Miller/Datri Entertainment: een nieuw mediabedrijf dat alles heroverweegt

Je Instagram- of Facebook-feed staat waarschijnlijk al vol met filmcommercials, gesponsorde advertenties en originele inhoud van grote mediamerken, bijgesneden en samengesteld om op het platform te passen. Dus vergeet billboards en trailers, en vergeet Hollywood en Madison Avenue: de volgende generatie mediabedrijven zal dat zijn gebouwd om van dat feit te profiteren - en zal films, advertenties en merkinhoud samenvoegen tot één stroom geweldige dingen jij zult wil om te bekijken en te delen.

Ontmoeten Miller/Datri-entertainment, een gloednieuwe onafhankelijke filmstudio en contentcreatiebedrijf gebouwd op dat principe … en de schare aan relaties die medeoprichters Colby Reed Miller en James Edmund Datri in de loop van hun tijd hebben opgebouwd carrières.

Molenaar gemaakt Forbes’ 30 onder de 30 vermeld dit jaar voor zijn marketing- en reclamewerk bij AOL/Oath, inclusief partnerschappen met Refinery29, NBC Universal en Condé Nast. Datri is een voormalig partner bij een van de meest vooraanstaande advocatenkantoren in de entertainmentindustrie (Manatt, Phelps & Phillips), en voormalig uitvoerend directeur van de Democratische Caucus in het Amerikaanse Huis van Afgevaardigden Vertegenwoordigers. Hij is ook president en CEO van de American Advertising Federation (AAF).

Het tweetal heeft zojuist Miller/Datri Entertainment gelanceerd om een ​​nieuwe draai te geven aan nieuwe media en te heroverwegen hoe reclame, film, sociale media en merkinhoud elkaar kruisen. Ze willen een einde maken aan jaren van diepgewortelde ideologie, net zoals moderne social media-beïnvloeders het traditionele ontwrichten nieuwsmedia en full-stack videohuizen zoals HBO en Netflix verstoren de traditionele creatie en distributie van inhoud modellen.

Ze staan ​​op het punt hun eerste speelfilm te lanceren, een horrorfilm genaamd “Kom, zei de nacht.” Het uitgangspunt: de dertienjarige Sprout Grady, midden in de volwassenheid, en op vakantie met haar familie naar hun afgelegen zich terugtrekt in het bos ter gelegenheid van de verjaardag van de dood van haar zus, raakt ervan overtuigd dat er een monster in het nabijgelegen bos rondspookt. Ze begint aan een missie om het te overwinnen en ontdekt gruwelijke geheimen die de kern doen schudden van alles wat ze dacht te weten.

Tijdens het schrijven en produceren van de film hebben ze de meest actuele vragen gesteld: wat als merkinhoud er net zo goed uit zou zien als speelfilms? Wat als het afhankelijk was van filmsterren en muzikanten? of *hijg* sociale mediasterren in plaats van niemand, en gemaakt door dezelfde filmstudio? Wat als we advertenties op sociale media zouden willen bekijken en delen, in plaats van ze op de tv over te slaan?

Digital Trends sprak onlangs met Colby en Miller om de nieuwe film, het nieuwe bedrijf, de veranderingen te bespreken medialandschap, en hoe voormalige operazangers en mediamagnaten van plan zijn een miljardendollar te heroverwegen industrie.

Digitale trends:Yons bedrijf wordt aangeprezen als een nieuw mediabedrijf. Vroeger betekende dat ‘online’ in tegenstelling tot print, film of radio – maar jullie zijn een nieuw soort nieuwe media, toch?

Colby Miller: Waar Jim en ik ons ​​zeer bewust van zijn, omdat we in onze carrière veel tijd in de reclame hebben doorgebracht en ook allebei grote fans zijn geweest van film, is het feit dat film, reclame en media allemaal samenkomen – en het bedrijf dat we aan het bouwen zijn, bevindt zich op het kruispunt van al die dingen.

We denken dat we dit bedrijf echt positioneren om daarvan te profiteren, en om van die trend te profiteren en erop in te spelen op een manier die onze klanten en onze partners ten goede zal komen. Een paar andere dingen die ons bedrijf uniek maken, zijn dat we, hoewel we in de eerste plaats een filmstudio zijn, merkinhoud produceren. Wij produceren korte video-inhoud.

James Datri: Dit begon als een passieproject omdat we filmliefhebbers zijn. We wilden films maken. We hebben onze eerste film opgenomen in Los Angeles met Lew Temple in de hoofdrol De levende doden en Daniel Harris van de Halloween films. Dat deden we als onze eerste speelfilm. Terwijl we dat deden en deze creatie zagen gebeuren, begonnen we na te denken over het omzetten van de filmkwaliteit die we met een film creëerden naar merkinhoud, en tegen een hoge prijs.

Al het werk dat we hebben gedaan op het gebied van media, entertainment en reclame, en het werken met geweldige merken, heeft ons geholpen films te maken met al veel ins. We hebben die ins op alle mogelijke manieren benut om productie van hoge kwaliteit en talent van hoge kwaliteit te krijgen, tegen een zeer, zeer goede prijs, omdat we niet veel overhead hebben, dus we hebben geen enorme operatie.

Dit zijn ik en Colby die dit samenstellen. We hebben niet het soort overhead dat een traditionele studio heeft, dus we kunnen die kwaliteit tegen een buitengewoon goede prijs bieden. Dat is die combinatie, waarbij we de kwaliteit van speelfilms met topmensen uit de industrie naar merkinhoud kunnen brengen.

Je hebt samengewerkt met grote mediabedrijven zoals Condé Nast en NBC Universal. Hebben kennis en contacten uit die ervaringen geholpen bij dit bedrijf?

CM: Ik denk dat één ding een ongelooflijke reeks relaties is. Ik heb enorm veel geleerd van alle klanten en partners waarmee ik heb mogen samenwerken – letterlijk de beste mediabedrijven en contentmakers ter wereld. Ik denk dat het andere enorm waardevol was, en het is eigenlijk de reden dat ik ging werken Oath, destijds AOL, is dat Oath op een zeer interessante plek in de digitale media-reclame zit ecosysteem.

Ik heb veel van de uitdagingen, kansen en strategieën gezien die de beste bedrijven ter wereld hebben, zoals de bedrijven die je noemde, of het nu omroepen zijn of tijdschriftbedrijven of digital-first publicaties gingen er achter aan, en ik mocht hen helpen die strategieën samen te stellen en te implementeren strategieën. Het was ongelooflijk waardevol om die toegang tot het hele ecosysteem te krijgen. Jim en ik hebben veel van die lessen gebruikt om ons bedrijf, maar ook onze klanten en partners, ten goede te komen.

Sociale media vormen een groot onderdeel van uw nieuwe distributiemodel. Hoe creëren jullie verschillende inhoud voor verschillende sociale kanalen?

CM: Je hoort mensen veel praten over de juiste lengte voor het juiste platform of juiste kanaal. Een van de dingen waar Jim en ik met onze klanten en partners over praten en die ons echt anders maakt: we denken niet alleen op dat soort basisniveau.

https://www.instagram.com/p/Bh-du5OhUxJ/

We brengen een niveau van creativiteit en begrip van inhoud en hoe doelgroepen reageren op inhoud die uniek is voor een bekroonde filmstudio en elk stukje inhoud dat we maken … het gaat niet alleen om de lengte of de formaat. Het gaat over wat er in de inhoud zit, wie het talent is en hoe de film zal worden opgenomen. Dat is iets dat ons echt anders maakt, en daarom praten we erover.

Hoe belangrijk zijn sociale beïnvloeders voor dat distributiemodel? Met wie heb je samengewerkt?

CM: Onze hele distributiefilosofie draait om flexibiliteit. Een van de grote uitdagingen waarmee merken tegenwoordig worden geconfronteerd op het gebied van merkinhoud, is dat ze vaak gedwongen worden het gebruik van een distributiestrategie of het bereiken van een bepaald publiek zou geweldig kunnen zijn, maar het is niet flexibel genoeg. Het voldoet niet aan hun volledige behoeften.

Onze distributiestrategie kijkt naar alle verschillende kanalen die een merk zou willen gebruiken om zijn publiek te bereiken. Sociale beïnvloeders zijn dus een van die stukken. We denken niet dat dit het enige stukje is, we denken niet dat het een onbeduidend stukje is, het is slechts een van de stukjes die deel zouden moeten uitmaken van de puzzel. Dus ik denk dat de belangrijkste boodschap daarin is dat het allemaal om flexibiliteit draait.

We hebben met iedereen samengewerkt en kunnen met iedereen samenwerken, van Hollywoodsterren tot een mode-influencer met duizend volgers. Uiteindelijk gaat het erom wat de inhoud is, wat het doel van het merk is en wie de juiste invloed heeft voor die activatie.

Bent u bereid om een ​​van de verhalen te delen via campagnes die met bepaalde invloeden te maken hebben?

CM: Lew-tempel is eigenlijk een geweldige beïnvloeder geweest voor de promotie van een van onze eigen films. Dat is alles geweest, van Twitter tot Instagram-verhalen tot het overnemen van onze feed.

Er zijn nog een paar andere influencers waar we aan werken. De ene is een vrouwelijke influencer op het gebied van extreme sporten. Een ander is een modegerichte influencer. Dat zijn slechts enkele voorbeelden.

Wat betreft de financiering: waren er doe-het-zelf-hacks die je hebt gebruikt om deze films te maken en te distribueren? Is er nog iets dat andere ambitieuze bedrijven kunnen gebruiken?

CM: We maken gebruik van onze connecties, en we hebben die connecties gebruikt om onze film te financieren. Een deel van de manier waarop we als beginnende producent een lange speelfilm konden maken, is het benutten van ons netwerk. Een deel daarvan is de financiering, een deel van de bemanning. Een deel daarvan is productie. We maken gebruik van elk onderdeel van ons netwerk, net zoals we dat doen voor merkinhoud voor onze klanten. Dat brengen we naar onze films.

Waren de films vóór het grotere entertainmentbedrijf of andersom?

CM: Films kwamen op de eerste plaats. Toen we de speelfilm maakten, genoten we er zo van dat we dachten dat we dit konden inbouwen in iets breders dat andere vormen van media omvatte: reclame, merkinhoud, sociale media. Dat groeide dus uit de films, die voortkwamen uit onze passie voor film. Ik denk dat Jim en ik ook hebben gekeken naar wat we het beste weten. Waar liggen onze relaties, en dat is eigenlijk in de reclame- en mediaruimte.

Ik zag dat Soundcloud op je site links bevat naar nummers die in je nieuwe film zullen voorkomen. Behandel jij ook soundtracks?

JD: We hebben inderdaad een componist ingehuurd. Het is een originele soundtrack die speciaal voor de film is geschreven. Wij zijn praktische producenten. Wij zijn niet alleen maar fondsenwervers. We hebben bij elk onderdeel van dit proces een rol gespeeld, in de mate dat we nauw betrokken zijn bij die soundtrack.

CM: Jim en ik waren erg betrokken bij de tonaliteit van wat je daar hoort en de gebruikte instrumenten.

JD: Ik ben een geschoolde muzikant en zong toen ik opgroeide bij de San Francisco Opera. Ik heb ook een muzikale achtergrond – en dat alles, al onze achtergrondervaringen, brengen we mee naar dit bedrijf. Muziek is daar zeker één van.

Heb je plannen om je nieuwe mediatactieken in de muziek te gebruiken? Is dat een ander gebied waar we opnieuw over moeten nadenken?

CM: Jim en ik geloven dat er synergieën zijn in alle verschillende delen van de entertainmentindustrie. Of het nu gaat om film, of branded content, of muziek, of sport, of muziek. Via vrienden hebben we een aantal kansen gekregen waarbij we daadwerkelijk de kans hebben gehad om te investeren in en te helpen bij het beheren van twee muziekgroepen. Eén daarvan is een rapgroep. De ander is een DJ.

In de eerste plaats denken we dat dit ten goede zal komen aan onze filmactiviteiten, onze productie en onze digitale activiteiten, en ook aan onze partners en klanten op dat gebied. Wij denken ook dat er op termijn potentieel bestaat voor het creëren van een geheel andere bedrijfstak op zichzelf rond management, rond investeringen. Dat zijn we aan het onderzoeken. We zijn in die mate actief in gesprek met een aantal verschillende entiteiten, muziekgroepen, agentschappen, artiesten en mediabedrijven. Er komt nog meer, dat is alles wat ik zou zeggen.

Waar zie je dit bedrijf over vijf jaar? Wat zijn enkele mijlpalen die u hoopt te bereiken?

JD: We hebben ambitieuze doelstellingen voor dit bedrijf. Colby en ik doen niets minder dan 350 procent. Iedereen die ons kent, weet dat. Onze doelstellingen voor dit bedrijf zijn dus zeer ambitieus. We bouwen aan een multi-platform multimediabedrijf dat zich gaat bezighouden met film, branded content, televisie, muziek en de synergieën daartussen.

Aanbevelingen van de redactie

• Hoe nauwkeurig zijn de pandemiefilms die je aan het bingewatchen bent?