“Over één ding is iedereen het eens: we willen niet bezet worden door de nazi’s.”
De wereld kan soms een donkere, donkere plek zijn, maar in Philip K. Dick’s verontrustend dystopische roman, De man in het hoge kasteel, waarin de As-mogendheden de Tweede Wereldoorlog wonnen en Amerika verdeeld raakt onder de heerschappij van de nazi's in het Oosten en Japan in het Westen.
De huiveringwekkende thema's van Dick worden zowel onderzocht als uitgebreid in de Amazon Original-serieDe man in het hoge kasteel, waarvan het volledige seizoen van tien afleveringen nu op Amazon wordt gestreamd, en het is gratis voor Amazon Prime-abonnees.
Aanbevolen video's
De sudderende plotstructuur van de show leent zich voor binge-watching, en daarmee brengt het ook een Een hele reeks actuele en hedendaagse culturele kwesties – die allemaal niet verloren gaan bij de maker van de serie en showrunner Frank Spotnitz (De X bestanden). “De reden om deze serie te maken is om na te denken over de wereld waarin we nu leven”, zegt hij. “Het onderwerp is echt uitdagend. Het is moeilijk en het risico bestaat dat ook veel mensen worden beledigd.’
Spotnitz realiseert zich dat hij een diepe verantwoordelijkheid heeft om alle kanten van de raciale verdeeldheid die inherent is aan deze wereld te onderzoeken. “Ik ben daar heel gevoelig voor geweest en heb geprobeerd zo attent mogelijk te zijn”, vervolgt hij. “Dit is een fictieprogramma, maar als je te maken hebt met het nazisme en de uitroeiing van joden en zwarten, nemen mensen dit erg persoonlijk.
“Ik ben me er ook van bewust dat er mensen zijn die misschien de verkeerde kant van de show kiezen. Het is een moeilijke balans, omdat ik deze mensen menselijker wil maken. Te vaak kijken we ernaar en denken we: ‘O, die nazi’s daar; zij zijn de slechteriken.’ In deze show hebben de meeste nazi’s een Amerikaans accent, en je realiseert je dat het niet allemaal psychopaten waren. De meesten van hen waren normale mensen die op de een of andere manier werden overgehaald om echt vreselijke, verschrikkelijke dingen te doen. En dat maakt ons erg ongemakkelijk. Dat is waar de show echt over gaat.”
Digital Trends sprak met Spotnitz en belangrijke leden van De man in het hoge kasteel vorige maand uitgebracht op de New York Comic Con om te bespreken hoe je de show het beste kunt bekijken, de verdiepende culturele impact ervan en wat de toekomst ervan kan brengen.
Digitale trends: u kunt streamen De man in het hoge kasteel via Amazon natuurlijk, maar wat is de beste manier om de show te bekijken: op een telefoon, een laptop, een tablet of een groot tv-scherm?
Frank Spotnitz (maker en showrunner): Ik zou zeggen: bekijk het op de grootste tv of de beste monitor die je kunt krijgen. Het wordt prachtig belicht door onze cinematografen. Het is donker en er is ingeschoten 4K ultrahoge resolutie, dus als je op een niet zo goed scherm kijkt, is dit niet de beste manier om ernaar te kijken.
“Ik heb het niet uitgezet zoals een typische tv-serie. Het is één verhaal, verteld in tien uur.”
Alexa Davalos (Juliana Crane, vrijheidszoeker): Bekijk het op welke manier dan ook. Dat is het mooie van deze dingen tegenwoordig: je hoeft op vrijdag om vijf uur niet thuis te zijn om ernaar te kijken. Je kunt het onderweg hebben, je kunt het in een vliegtuig bekijken, of je kunt het in je zak hebben. Om die toegang tot deze wereld te hebben – op elk apparaat, op elk moment en op elke plaats – is echt prachtig.
Ik ben een enorme boekenwurm en ik ken veel mensen die niet zoveel meer lezen; ze kijken televisie zoals wij een boek lezen. Deze show - het is in zekere zin de moderne roman. Mensen kijken zoveel afleveringen als ze willen, net zoals ze zoveel hoofdstukken lezen als ze willen.
Moet je het allemaal in één keer bekijken, of over een langere periode?
Davalos: Ik weet het niet... Ieder zijn ding, denk ik. Het heeft die eigenschappen die ervoor zorgen dat je op die knop wilt drukken en kijken wat er daarna gebeurt. Dat is het mooie ervan. Om ervan te genieten en het uit te rekken zou ook best cool zijn, denk ik, ja.
Joël de la Fuente (Japanse hoofdinspecteur Kido, man met een missie): Als het enigszins mogelijk is, zou ik het op een zo groot mogelijk scherm bekijken. Ik ben fan van zowel onze cameraman Gonzala Amat als onze production designer Drew Broughton. Ze zijn uitstekend in wat ze doen en met dat in gedachten schieten ze het in 4K.
Maar vanwege het formaat waarin het is opgenomen, denk ik ook dat het iets persoonlijks is. Een van de dingen die ik leuk vind aan Amazon en streaming media: het is als een geweldig boek. En wat je relatie met dat boek ook is, je moet daarmee je hart volgen. Dit betekent dat als ik een geweldig boek heb en ik twee uur de tijd heb om te gaan zitten en het te lezen, dat geweldig is. Maar soms wil je er de hele nacht mee opblijven en zeggen: "Fuck it, ik heb morgen werk, maar ik wil gaan zitten en alles lezen, of alles in één keer bekijken."
Het is fantastisch om de kijker de macht te geven over hoe je gaat consumeren wat je wilt consumeren. (pauzeert) Ik zou het echter allemaal tegelijk op mijn tv bekijken. (allemaal lachen)
“Dit gaat over de fascistische waarden in ons land.”
Maar mensen Zijn gewend om dingen op de computer te bekijken. Het is hoe ze consumeren – en goed voor hen. Het is niet iets dat ik bereid ben te doen.
Deze show had nooit op een groot netwerk kunnen overleven. Het was er het juiste moment voor. Deze show kan alleen nu worden gedaan, omdat we een platform als Amazon nodig hebben om het te kunnen maken. Ik denk niet dat de show zelfs op de kabel zou kunnen overleven, omdat we niet afhankelijk zijn van advertenties. Wij zijn op abonneebasis. En ik denk niet dat Amazon zich per se zorgen maakt over het aantal kijkers. Ze zijn bezorgd over iets waar ze trots op zijn en over het prestige dat daarmee gepaard gaat, wat verbazingwekkend is.
Laten we het hebben over het uiterlijk van de show na de oorlog/begin jaren zestig, en ook welke invloed dit op u persoonlijk heeft als u naar de iconografie kijkt.
Spotnitz: Een deel van de vroege conceptkunst die ik kreeg, was voor bier, pretzels en hotdogs, en ik zei: 'Nee, nee, nee, dat is niet zo. waar gaat dit over.” Er is niets mis met bier en hotdogs (grinnikt), maar dit gaat over fascistische waarden in onze samenleving land.
Dus wat zijn de tekenen? De nazi's zouden zich bezig hebben gehouden met landbouw en industrie, en met staatscontrole. Als je vandaag of in de jaren zestig naar Times Square kijkt, gaat het over het kapitalisme en al zijn glorie. Rechts? Chaotisch kapitalisme. Deze wereld is iets anders, en dat is precies wat ik zoek in de show.
Wat is het verschil tussen wij en zij, en waarom doet dat ertoe? Waar staan wij voor? Wie zijn we? We zijn nu zo boos op elkaar. Links en rechts zijn zo gepolariseerd en zo rigide, en zo ver uit elkaar. Maar het enige waar iedereen het over eens kan zijn is: we willen niet bezet worden door nazi’s. We zijn het er allemaal over eens dat we tegen nazi’s zijn, toch?
Er zijn scènes in de show waarin je zegt: "Daar ben ik het bijna mee eens, met wat die man zegt - maar dat doe ik niet!" Waarom niet? Dat vind ik spannend.
“We hebben de vinger aan de pols van iets dat deel zou moeten uitmaken van een mondiaal gesprek.”
Davalos: Het is zo surrealistisch, maar het meest surrealistische moment is hoe normaal het was, omdat we zo ondergedompeld zijn in wat we doen. Die wereld is wat we zes maanden lang hebben geleefd en ingeademd. Maar nu we de tijd hebben gehad om er afstand van te doen, denken we: “Mijn God, dat is zo schokkend.” Het was normaal om dat allemaal elke dag te zien, maar dat is zo niet normaal, begrijp je wat ik bedoel?
De reikwijdte van de sets en de details waren perfect voor de periode. Dat heb ik nog nooit eerder in mijn leven gezien: dat niveau van aandacht. Er was niets ‘nep’. Het was gewoon magie. Alles was zo diepgeworteld en voelbaar dat er geen ruimte was voor vragen.
Kwetsuren: Die beelden zijn geen stunt. Het zijn de dingen die in deze wereld bestaan. Anders zou de show twintig minuten duren. Het onderwerp is zwaar.
Het fotograferen van de piloot was interessant omdat de iconografie van al het nazi-gedoe echt schokkend is. Na een tijdje wordt het gewoon een onderdeel van je ‘normale’, en dan draait het allemaal om het spelen van het verhaal. We doen iets goeds en anders, en ik hoop dat we het niet verpesten. En ik hoop dat mensen het omarmen.
De la Fuente: Als je Japanse soldaten dat uniform met die armband ziet dragen, ontstaat er een diepgewortelde reactie – en dat juichen we toe. We willen dat mensen het gevoel hebben dat ze daar hebben. En de hoop is dat we, via specifieke karakters, ons werk goed doen en realistische, complexe karakters creëren begin langzaam je ideeën over wat goed en wat slecht is uit te dagen, en hopelijk word je meegetrokken in een interessante mix van grijs.
We moeten het leven leiden met het gevoel van een soort onvermijdelijkheid in ons leven, maar deze show daagt dat uit, wat het een beetje spannend maakt. Het is niet zo onvermijdelijk. Er is een collectief gevoel dat we iets hebben gecreëerd dat echt interessant is. We hebben het gevoel dat we de vinger aan de pols hebben van iets dat deel zou moeten uitmaken van een nationaal of mondiaal gesprek waarin mensen vermaakt en betrokken zullen zijn en erover willen praten.
Hoe lang zie je de show lopen?
Davalos: Frank is een genie op het gebied van geserialiseerde televisie. Hij weet precies hoe weinig hij moet blootleggen, en hoeveel. Het is heel langzaam gebouwd, en dat is heel erg zijn bedoeling. We hebben een beetje aan de draad getrokken en deze ontrafelt langzaam, langzaam. Hij wil dat het heel lang doorgaat, dus we moeten die onthullingen zo lang mogelijk uitstellen.
Spotnitz: Oorspronkelijk dacht ik aan drie tot vijf jaar, maar nu denk ik aan meer. Hoe meer je over de show nadenkt, het gaat over de geheel wereld. Als ze mij het geld geven, kan ik overal heen.
Ik weet niet hoe lang het zal duren, maar ik weet waar het eindigt. Ik weet wat er uiteindelijk met Juliana gaat gebeuren, maar verder weet ik niets. Er zijn heel veel dingen om over te praten.