“Het maakt niet uit hoe verdrietig je wordt of welke slechte dingen er ook gebeuren, je moet doorgaan.”
Hij heeft de aanraking - letterlijk. Fred Falke ingesteld le bar voor de Franse touch-scene rond de eeuwwisseling met de kloppende wassing 20.08 uur op het strand En Intro, een samenwerking met Alex Braxe die een sleutelvoorbeeld gebruikte uit de hit van The Jets uit 1987, Verliefd op jou, met een groot wervelend effect, en werd daarmee een belangrijk low-end clublied.
Dat succes leidde Falke uiteindelijk naar de voorhoede van de beste internationale DJ-optredens en spraakmakende optredens remixen voor artiesten als Ellie Goulding, Foxes, Gossip, U2, Tiesto en Selena Gomez, om er maar een te noemen weinig. “Remixen is niet hetzelfde als wanneer ik de muziek voor mezelf schrijf, of als ik voor andere mensen produceer”, zegt Falke. “Maar al die dingen zijn verschillende delen van mij. Ik moet de remixen maken omdat ik ideeën heb die niet hetzelfde zijn als ik mijn eigen muziek schrijf.
En als Falke schrijft, schrijft hij diep en breed, zoals blijkt uit de geluiden op zijn nieuwe EP Alfa, nu digitaal verkrijgbaar via Pantheon Musique. Alfa vormt de basis voor het volledige album waaraan Falke werkt en dat ergens in 2016 zal verschijnen. Van de funky callback tot “dat lieve geluid” van Radiodagen, naar Het is een herinnering, een onstuimige samenwerking met Mansions on the Moon die luisteraars tekstueel en auditief uitnodigt om “in een prachtige hemel te zweven.” In het kort, Alfa drijft op een pure golf van herinneringsgeluk, huisstijl. Meer oui!
“Ik houd ervan om met mensen samen te werken. Dat was het idee van de EP”, legt Falke uit. “Als ik schrijf, wil ik met verschillende mensen werken. Ik kom uit een bandachtergrond, dus voor mij gaat muziek over delen – niet alleen als de plaat klaar is in termen van het delen met andere mensen, maar ook het delen van dat moment in de studio met anderen artiesten. Dat moment wordt uniek, en dat is het mooie ervan.”
Digital Trends ging aan de slag met Falke, een geboren Fransman, tijdens een tourstop in Brooklyn om bas- en basgitaar te bespreken compressie, het balanceren van hoge resolutie-neigingen in een streaming-universum, en zijn reactie op de Parijse terrorist aanvallen.
Digitale trends: het is leuk om iets te hebben dat heet Radiodagen in deze dagen van, nou ja, niet-radio. (Falke lacht) Vertel me eens over de apparatuur en plug-ins die je in dat nummer gebruikt.
Fred Falke: Ten eerste: dat zijn echte instrumenten. Gitaar, piano en bas vormen de roots, en de drums zijn geprogrammeerd. Alles is in Ableton gedaan. Ook al is de mix erna op Pro Tools gedaan, ik ben nog steeds erg snel op Ableton. Voor de zang gebruikte ik de iZotope-compressorplug-in, Alloy 2; het doet wonderen. Ik gebruik het omdat ik er dol op ben.
Voor compressie hangt het af van het geluid dat ik wil. Ik gebruikte al deze verschillende plug-ins, maar ik keek naar foto's van studio's van vroeger, en het was allemaal vrij eenvoudig. Ik denk: “Hmm, misschien moet ik voor iets eenvoudigers gaan en teruggaan naar de tijd van werken op die manier.” Ik dacht dat het beter zou zijn om mezelf te beperken, in plaats van heel veel verschillende dingen te gebruiken spullen.
Je bent ook een geweldige bassist. Jij zou een topsessieman kunnen zijn, Fred.
Ik heb altijd met live-instrumenten gespeeld. Toen ik voor het eerst met muziek begon, ging ik naar een soort Berklee-school in Frankrijk, en ik wilde sessieman worden. Dat is wat ik wilde doen. En uiteindelijk belandde ik op een dag in de controlekamer van de studio. Ik vond het zo leuk dat ik begon met het kopen van spullen. Dat was de val! (grinnikt)
Tom Barnes
Bas is vaak de springplank voor je mixen.
Die toon snijdt door elke mix. Het is geweldig. Op die manier is het echt interessant. Soms begin ik niet specifiek met bas, maar bas is erg belangrijk voor mij. Ik hou er echt van als baslijnen melodieus zijn. Zelfs eenvoudige melodieën; Dat vind ik ook leuk.
Hoe moeten we volgens jou de muziek die jij maakt horen? Neem je op in hoge resolutie, 96/24?
Ja, dat doe ik absoluut. Toen ik muziek begon te maken, wist ik het niet Hoe om het te doen. Alles gebeurde analoog. Daarna kostte het me wat tijd om in de computer te kruipen, en toen begreep ik hoe ik er goede resultaten mee kon behalen: de helderheid, de diepte, de kanaalscheiding; dat allemaal.
Als ik nu opneem, werk ik in 96k, want ook al wordt het op een gegeven moment een mp3 of wat dan ook, ik denk dat het heel belangrijk is om om te beginnen de beste kwaliteit te hebben. Je kunt de kwaliteit altijd terugschroeven als je luistert, maar als je op een mooi systeem luistert, dan krijg je de volledige ervaring.
Overeengekomen. Op die manier krijg je het volledige effect van de fijne details, zoals wat ik het constante ‘whoosh in’ en ‘whoosh out’-effect noem op Al mijn liefde.
Toen we die opnamen, gebruikten we D/A-converters, gemixt op 96k op een analoog bord. Alles werd op band gemixt, weet je. Ik heb de band naar de masteringstudio gebracht. Kijken naar de band die rolt en kijken naar de naald die beweegt in jouw liedje – voor mij is dat een geweldig gevoel.
Ik kan niet naar mp3's luisteren: ze zijn een ramp!
En het geluid van de tape – ik vind het geweldig. Ik ben een echte voorstander van tape. Het geluid dat het aan de muziek geeft, is een soort rondheid in de lage tonen, en de transiënten polijsten de hoge tonen. Ik denk dat het komt omdat mijn oren met dat geluid zijn opgeleid. Toen ik opgroeide, luisterde ik naar al deze pop- en rockplaten en soundtracks uit de jaren '60 tot de jaren '90. Er zit een nostalgie in mijn hoofd, of zoiets.
Wat denk je over streamingdiensten zoals Spotify?
Ik gebruik Spotify wel, maar het hangt er maar vanaf waar: op straat, in de auto, in mijn hotelkamer; je kunt het overal vandaan spelen. Ik ben blij om Spotify of Soundcloud te gebruiken om naar mijn muziek te luisteren.
De kwaliteit zal er uiteraard niet zijn, maar als ik terug naar huis ga, heb ik mijn mooie converter en mijn mooie luidsprekers. Het zijn voor mij twee verschillende soorten muziekconsumptie. Ik zou deze analogie willen gebruiken: soms is het alsof je roerei wilt, en soms wil je de zonnige kant naar boven. Het is hetzelfde ei, alleen verschillende opties. (grinnikt)
Er is een hernieuwde belangstelling voor de geluidskwaliteit, en ik vind het geweldig omdat het het publiek, zowel het oudere als het jongere publiek, in een nieuwe richting brengt. Dat is het hele punt. Je moet mensen naar bepaalde dingen leiden, omdat het jongere publiek misschien denkt dat elektronische muziek alleen in de computer zit.
Het is gewoon een kwestie van alle opties aan mensen laten zien. Voor mij was het hetzelfde. Toen ik begon, wist ik niet wat een goede converter was totdat iemand me de verschillen liet zien en me de opties liet zien die ik had.
Als ik naar muziek luister via de geavanceerde converters, merk ik dat ik daar niet van kan terugschakelen naar MP3 - anders is het een ramp! Toen ik me echt begon te verdiepen in digitaal-naar-analoog-conversie, heb ik geld uitgegeven uur in mijn studio luisterend naar al deze muziek die ik al eeuwen kende, waarbij ik het geluidsveld, de galm, dingen met cimbalen volledig herontdekte - ik ontdekte dingen waarvan ik niet eens wist dat ze er waren. Ik dacht: "Wat???" (lacht)
Daarom vind ik het belangrijk om de beste kwaliteit te bereiken, zodat mensen de kans krijgen ernaar te luisteren op een geweldig systeem, en misschien zal het hen ertoe brengen verder te graven en meer aandacht te besteden aan wat ze luisteren naar. En ik sta op het punt een 384K-converter te kopen, dus... (lacht)
Ik kan niet wachten om te horen wat je gaat doen als je dat eenmaal in handen hebt! Ik moet zeggen dat een van mijn favoriete remixen van jou die van is Magnifiek, het U2-circuit. Het lijkt tegenwoordig zelfs nog aangrijpender, gezien alles wat er de afgelopen maand is gebeurd.
Ah ja, ik ben een grote U2-fan, dus ik was er trots op dat ik daarvoor werd benaderd. Ik heb de stems, de zang en een deel van de gitaar van The Edge gehouden. De toetsenborden waren een Korg Trident en ook een Korg VST-plug-in toetsenbord voor de pads.
Ik wilde er niet te veel lagen aan toevoegen. Wanneer één stereotrack van een synthesizer er zes of acht wordt, wordt de mix steeds ingewikkelder. Ik probeerde daar altijd zo eenvoudig mogelijk te zijn.
Wat voor reactie kreeg je van U2 toen de remix klaar was?
Het was groots! Ik heb het nummer naar ze gestuurd, en ze vonden het geweldig! De feedback van de band, het management en het label was dat ze er allemaal dol op waren. En de band luistert naar alles; ze zijn erg vastberaden over wat mensen met hun eigen muziek doen.
Ik hou er echt van als baslijnen melodieus zijn.
Ik heb ze twee keer live gezien, en wat me elke keer verbaast als ik ze zie, is het geluid dat ze op het podium hebben – geweldig. Het is echt indrukwekkend. U2 is voor mij een legendarische groep. Dat waren ze al toen ik op de middelbare school zat De Joshuaboom (1987). Daar ben ik mee opgegroeid.
Het punt is dat als je naar zo’n plaat luistert, het een moment in de tijd is. En als je zo’n plaat twintig of dertig jaar later live hoort, ben je soms teleurgesteld omdat je verwachtingen te hoog zijn. Maar toen ik ze ging bezoeken, was het tegenovergestelde het geval. Ik werd letterlijk weggeblazen. Dat slechts vier mensen zo massief klinken als zij, is belachelijk.
We hebben het over, wat, 28 jaar nadat dat album uitkwam? Met of zonder jou Het raakt me nog steeds evenveel en diep als toen ik het voor het eerst hoorde.
Veel mensen proberen een nummer te schrijven dat dezelfde emotie door de tijd heen met zich mee kan dragen en je jaren en jaren na het schrijven hetzelfde gevoel kan geven. Met of zonder jou is precies dat soort liedje. Je voelt nu dezelfde emotie; dat is gek. Dat is de magie van muziek.
Over emoties gesproken: u moet zich vreselijk hebben gevoeld over wat er vorige maand in uw geboorteland in de Bataclan in Parijs is gebeurd.
Ja, dat was heel, heel wreed. Heel brutaal. Ik was in Frankrijk toen het gebeurde. Ik was niet in Parijs. (pauzeert) Drie mensen bij mijn label kwamen om bij de schietpartij. Ik hoorde er twee dagen later van. Het was volledig… (pauzeert opnieuw) Ik weet gewoon niet wat de woorden ervoor zijn in het Engels. Het is de eerste keer in mijn leven dat ik zo’n situatie meemaak. Het was echt wreed.
U2 - Magnificent (Fred Falke volledige clubmix)
Ik was op 9/11 in New York, en je herkent dat gevoel meteen als er ergens ter wereld onuitsprekelijke dingen gebeuren. Je hebt er een connectie mee die soms lastig uit te leggen is hoe zwaar het voelt.
Precies – dat is het woord dat ik probeerde te zeggen: verbinding. Ik kende die mensen van mijn label of de band [Eagles of Death Metal] niet persoonlijk, maar het voelde als wat er in New York gebeurde. Door de emotie voel je je verbonden met zoveel mensen. Het is heel intens.
Ik bewonder de manier waarop Eagles of Death Metal met zo'n gruwelijke situatie omging. Ze lieten de wereld zien dat we vanwege terrorisme niet zullen stoppen met doen wat we doen en waar we van houden.
Ja. Je moet doorgaan. Hoe verdrietig je ook bent of welke slechte dingen er ook gebeuren, je moet doorgaan.
