Asinis, sviedri un lente: kā top mūzika

Asinis, sviedri un lente Kā top mūzika

MP3 failu aizķeršana iTunes ir vienkārša. Padarīt to nav. Tālāk ir sniegts ieskats aizkulisēs par to, kas notiek, veidojot mūziku, ko mēs uzskatām par pašsaprotamu.

Tehnoloģijas ir paveikušas lielu ceļu, padarot mūziku vieglāk izplatāmu nekā jebkad agrāk, taču faktiski tās producēšana joprojām ir milzīgs uzdevums. Mākslinieki, producenti un ierakstu inženieri var pavadīt stundas, nedēļas un mēnešus, lai destilētu tikai dažas minūtes nevainojama audio. Neatkarīgi no tā, vai tas galu galā nonāks pie jums kā vinila albums, kas tiks ievietots atskaņotājā, vai ceturtdaļmiljons vieninieku un nulles, ko lejupielādēsit dažu sekunžu laikā, tālāk ir norādīts, kā tiek radīta mūzika.

Ieteiktie videoklipi

Ierakstīšana

Pirmais solis dziesmas ierakstīšanai ir acīmredzams: tveriet skaņas, lai vēlāk tās varētu atskaņot. Ir dažādi veidi, kā to izdarīt, taču lielākajai daļai no tiem ir kopīgas šādas iekārtas:

  • mikrofons skaņas pārvēršanai elektriskos impulsos
  • priekšpastiprinātājs, lai palielinātu šo signālu stiprumu
  • ierakstīšanas datu nesēju, lai saglabātu uzņemtās skaņas vēlākai atsaukšanai

Izlemt, vai ierakstīt digitāli (piemēram, ierakstot datora cietajā diskā) vai analogo (kā ierakstot 2 collu lentē), ir svarīgi apsvērt. Digitālā ierakstīšana ir salīdzinoši vienkārša. Analogais signāls no mikrofona ir jāpārveido par ciparu signālu, ko saprot dators, bet “saskarnes” šīs pārveidošanas veikšanai kļūst arvien izplatītākas un lētākas. Izmantojot digitālo iestatījumu, vienkārši nospiediet pogu “Ierakstīt”, un dators un interfeiss paveiks visu smago darbu — apstrādā audio signālu līdz vieniniekiem un nullēm un saglabā tos cietajā diskā.

Saistīts

  • Kā lejupielādēt mūziku no SoundCloud
  • Kā pievienot ģimenes locekļus savam Apple Music abonementam
  • LG WebOS televizori iegūst vietējo Apple Music lietotni

Neraugoties uz šo vieglumu, daudzi mūziķi dod priekšroku ierakstīšanai lentēs tā uzticamības un spējas apstrādāt spēcīgus signālus “muzikālāk” nekā digitālā veidā. Tomēr lentei ir savi trūkumi.

"Protams, ka lentes negatīvie aspekti ir montāža, taču tā ir maza cena, kas jāmaksā par šo silto, sviestaino skaņu," saka Raiens Nortrops, grupas bundzinieks. Huņņu dēli. “Jūs nevarat rediģēt ar lenti, to nepārgriežot vai neierakstot to, ko darījāt iepriekš. Atšķirībā no digitālā, jūs nevarat “iespiest” [pārrakstīt īsu audio daļu] un labot lietas, ja vien neesat vednis vai kas cits.

Lente ir arī daudz dārgāka nekā ierakstīšana diskā. Pilna garuma albumā var izmantot četrus 2 collu analogās lentes ruļļus par kopējiem izdevumiem, kas pārsniedz 1200 USD. Turklāt jums ir jāatrod strādājoša lentes iekārta un tās lietošanā praktizējis inženieris — abi ir arvien retāk sastopami mūsu digitālajā vidē.

Sajaukšana

Mūsdienu ierakstīšanas rezultātā parasti tiek izveidoti vairāki audio faili — vokālam, ģitārai, bungām — dažreiz pat 100 vai vairāk. To sauc par vairāku celiņu ierakstu. Jūsu stereo sistēma nevar atskaņot 100 dažādus audio failus vienlaikus. Šeit parādās sajaukšana. Sajaukšana apvieno vairāku celiņu ierakstus formātā, ko var apstrādāt patērētāju stereosistēmas.

Pats Kērns, Portlendas īpašnieks PermaPress Studios, salīdzina sajaukšanu ar kūkas cepšanu. “Pirmkārt, jūs izņemat visas sastāvdaļas un ieslēdzat cepeškrāsni — sesijas sākšana un darbība, audio atskaņošana. Pēc tam sajauciet sausās sastāvdaļas. Tas parasti nozīmē ritma sadaļas (bungas un bass) līdzsvarošanu,” viņš saka. “Pēc tam maisījumā sāc likt slapjās sastāvdaļas — ģitāras, taustiņus un vokālu. Ielieciet to pannā un ievietojiet to cepeškrāsnī — [ko jūs varat uzskatīt par] maisījuma “drukāšanu”, parasti stereo režīmā. Ļaujiet tai atdzist, pēc tam pasniedziet un izbaudiet to savā iPod vai jebkurā citā, kurā baudāt mūziku.

Tāpat kā ierakstīšanas gadījumā, arī miksēšanas laikā ir jāņem vērā izvēle starp analogo un digitālo. Ja jūsu ieraksti ir digitāli, varat izmantot programmatūru, piemēram, AVID's Pro Tools vai Apple's Logic Pro, lai apstrādātu un apvienotu atsevišķus audio failus un nekad neatstātu datoru. Tomēr daudzi dod priekšroku apvienot audio signālus “analogajā jomā”, bieži izmantojot miksēšanas pulti, piemēram, Kearns' Soundworkshop Series 34, attēlā iepriekš.

Analogajam miksam signāls tiek padots uz miksēšanas pulti vai nu no lentes, vai no digitālajiem failiem, kas apstrādāti caur digitālā-analogā saskarne — iekārta, kas atjauno analogo signālu no digitālā pārstāvība. Kad skaņas ir novirzītas uz konsoli, miksēšanas inženieris var veikt precīzus pielāgojumus katram, pirms signāli tiek apvienoti, veidojot stereo miksu.

Daudzi mūziķi dod priekšroku analogai miksēšanai, jo atskaņošanai var izmantot “piekarināmo” aprīkojumu – fiziskas ierīces, kas skan labāk nekā to virtuālie ekvivalenti. Varbūt vēl svarīgāk ir tas, ka atsevišķi ieraksti tiek apvienoti vai “summēti” miksēšanas pultī izmantojot faktisko fiziku, nevis datorsimulāciju, kas nekad nevar atbilst reālās dzīves uzticamībai.

Apgūšana

Lai gan vairāku celiņu signālu apvienošana rada miksu, ko var pārskatīt mājas stereo aparātā, lielākā daļa albumu tiek pakļauti procesam, ko sauc par māsterēšanu, pirms tie tiek publicēti. Apgūšana rada avotu, no kura tiks ražotas visas turpmākās šī darba kopijas.

"Mastering ir māksla apstrādāt miksu kolekciju noslīpētā, vienotā ierakstā," saka Kriss Vita Vita Mastering.

Kur miksējot tiek radītas dziesmas no vairāku celiņu ierakstiem, no dziesmām tiek apgūti modes albumi. "Apgūšanas procesu pamatā var iedalīt divos galvenajos uzdevumos," saka Vita, ""saldināšana" sajaucas ar smalku un saprātīgu signālu daudzumu. apstrāde (galvenokārt izlīdzināšana un saspiešana) un celiņu sakārtošana paredzētajā secībā, kas papildināta ar klusumu vai pārbalsošanu kā pārejas.” Rezultāts ir integrēts produkts, ko var piegādāt klausītājam, kur pastāv tikai brīvi savienotu mediju kolekcija pirms tam.

Apgūšana ir ļoti svarīga augstas kvalitātes laidieniem, lai gan tas var būt noslēpumains process. Labs vai slikts meistarības darbs var izveidot vai sabojāt albumu — īpaši tiem, kam ir visprasīgākā gaume.

Izplatīšana

Mākslinieka galīgā izvēle ir, kā nodot savus darbus saviem faniem. Par laimi, nekad nav bijis vairāk vai labāku veidu, kā to izdarīt.

Vinila plates joprojām ir audiofilu un hipsteru izvēle numur viens, pateicoties to augstajai precizitātei (pirmajam) un vēsumam (otram). Tomēr vinils ir arī visdārgākā izplatīšanas metode. Minimālās ražošanas maksas, iespējams, pārsniegs 600 USD. Turklāt maisījumi ir īpaši jāapgūst, lai kompensētu vinila ierobežojumus - izdevumus, kas var viegli pielīdzināt vai pārsniegt citas ražošanas izmaksas. Vinils, daudziem vēlamākais izplatīšanas līdzeklis, diemžēl ir arī vismazāk sasniedzamais. Lenšu kasetes joprojām ir iespēja tiem, kas meklē analogo izplatīšanu, bet vēl mazāk potenciālo klausītāju kasešu atskaņotāji ir nozīmīgs ierobežojums grupām, kas cenšas sasniegt visplašāko diapazonu auditorija.

Kompaktdiski, iespējams, ir vispopulārākā izvēle mūzikas izplatīšanai šovos. Tie paši 600 $, kas pērk tikai 100 7 collu ierakstus, var iegādāties 500 pilna garuma kompaktdiskus no tāda uzņēmuma kā Cravedog. Ir pieejami arī īsāki ražošanas cikli, taču vienas vienības cena ir daudz augstāka nekā lielākām sērijām. Grupas, kuru budžets ir ierobežots, tāpat kā daudzas, vienmēr var ierakstīt kompaktdiskus pašas. Lai gan kompaktdisku popularitāte kopumā ir samazinājusies, tie joprojām būs svarīga izplatīšanas ekosistēmas daļa, jo īpaši māksliniekiem ar budžetu.

Mūzikas izplatīšana tiešsaistē nekad nav bijusi tik vienkārša. Tas lielā mērā ir saistīts ar Bandcamp — labāko, kas noticis ar neatkarīgiem mūziķiem kopš MySpace. Sniedziet Bandcamp dziesmas un PayPal kontu, un tiešsaistes mūzikas veikals var izveidot un darboties dažu minūšu laikā. Bandcamp nav nepieciešama reģistrēšanās maksa, taču jūs zaudēsiet ievērojamu daļu no saviem ienākumiem tās un PayPal maksu dēļ. Neskatoties uz to, Bandcamp strauji kļūst par lingua-franca tiešsaistes mūzikas pārdošanas jomā.

Peļņa… bet, visticamāk, nē

Lai izveidotu albumu, var būt nepieciešams milzīgs laiks, pūles un nauda. Iepriekš minētās darbības pat neietver ierakstāmās mūzikas rakstīšanu, kas pats par sevi var ilgt mēnešus vai pat gadus.

Atalgojums par mākslinieka darbu bieži vien ir niecīgs. Ļoti nedaudzi atgūs naudu, kas iztērēta saviem ierakstu projektiem, un vēl mazāk cilvēku saņems kompensāciju par ieguldīto laiku. Lielākajai daļai mūzikas joprojām ir mīlestības darbs, turklāt dārgs darbs.

Ja mūzika ir kaut kas tāds, kas jums patīk, atcerieties: to radīt ir grūti un dārgi. Tie, kas to ražo, ir pelnījuši mūsu atbalstu. Paturiet to prātā nākamreiz, kad jūsu draugs mūziķis aicinās jūs atbalstīt Kickstarter projektu.

[Augšējais attēls, pateicoties Olivers Šveds/Shutterstock]

Redaktoru ieteikumi

  • Kā pārslēgties no Spotify uz Apple Music
  • Kā lejupielādēt mūziku no Spotify klausīšanai bezsaistē
  • Kā atskaņot Apple Music Alexa ierīcē
  • AirPods, Beats īpašnieki var iegūt Apple Music bez maksas 6 mēnešus
  • Kā virtuālā MAMA 2020 mūzikas balvu pasniegšanas izrāde pacēla tehnoloģiju pavisam citā līmenī