Spokošanās Venēcijā
“Spokošanās Venēcijā ir režisora un zvaigznes Keneta Brenaga spocīgākais, tumšākais un līdz šim labākais Herkula Puaro piedzīvojums.”
Pros
- Keneta Branaga eksperimentālā, pārdomāti pārdomātā režija
- Mišelas Johas, Kellijas Reilijas un Tīnas Fejas izcilās izrādes
- Haris Zambarloukos valdzinoši tumšā, teatrālā kinematogrāfija
- Pārliecinošs noslēpums
Mīnusi
- Lielākā daļa varoņu ir pārāk plaši zīmēti, lai tie būtu neaizmirstami
- Vairākas satraucošas redakcijas izvēles
- Trešā cēliena rezolūcija, kas ir pārāk acīmredzama
Spokošanās Venēcijā galvenokārt ir spoku stāsts. Tas var būt pārsteigums tiem, kas ir pazīstami ar režisora Keneta Brenaga iepriekšējām divām filmām Agatas Kristi filmas (2017. gads Slepkavība Austrumu ekspresī un 2022. gads Nāve uz Nīlas). Lai gan tajās var atrast daudz slepkavību un noslēpumu Spokošanās Venēcijā, filma galvenokārt ir aizņemta ar ilgstošām sekām, ko nāve atstāj uz tiem, kuri ir spiesti sērot, sērot un turpināt dzīvot. Pirmajā cēlienā filma uzdod noteiktus jautājumus par to, kas notiek pēc nāves, un pēc tam tos pēta tālāk, arvien vairāk izjaucot robežas starp materiālo un pārdabisko pasauli.
Spoki nepārtraukti kavējas un murrā aiz kadru malām, un, kamēr tā PG-13 novērtējums neļauj Spokošanās Venēcijā Tā radītā noskaņa ir pārsteidzoši tumša, gotiska un sērīga. Tajā pašā laikā ir redzama formāla rotaļīgums Spokošanās Venēcijā kas to iepriecina un ļauj viegli paskatīties garām tās trūkumiem. Tā ir ne tikai spocīgākā franšīzes daļa, bet arī viena no radoši rosinošākajām galvenajām studijas filmām, ko Holivuda šogad ir izlaidusi.
Brīvi balstīta uz Agatas Kristi 1969. gada romānu, Helovīna ballīte, Spokošanās Venēcijā sākas desmit gadus pēc notikumiem Nāve uz Nīlas un atrod savu ūsaino vadošo Herkulu Puaro (Branagh), kurš dzīvo pensijā filmas tāda paša nosaukuma Itālijas pilsētā. Puaro ir ticis tik tālu, ka ir noalgojis miesassargu Vitālu, lai nepieļautu jaunus noslēpumus. Portfoglio (Riccardo Scamarcio), lai atvairītu daudzos cilvēkus, kuri joprojām vajā viņu ar saviem lūgumiem palīdzēt. Tomēr viņu no paša uzliktā izolācijas perioda izrauj veca drauga Ariadnes Oliveras ierašanās (Tikai slepkavības ēkāTīna Feja), Kristijam raksturīga rakstniece, kura vairākus gadus iepriekš paaugstināja Puaro profilu, kad viņa izmantoja viņu kā vienu no savām grāmatām.
Ariadne lūdz, lai Puaro viņai pievienojas Helovīna nakts seansā, ko organizē Džoisa Reinoldsa (Amerikā dzimis ķīnietis‘s Michelle Yeoh), slavenību medijs, kuru uz Venēciju ir izsaukusi Rovena Dreika (Kellija Reilija), bijusī operdziedātāja. Pēc pēdējās lūguma Džoisa ir piekritusi mēģināt sasniegt Rovenas pusaudža garu. meita Alīsija (Rovans Robinsons), kura noslēpumainos apstākļos nomira viņu Venēcijas pilī gadu iepriekš. Rovena, pastāvīgi apmaldījusies savās sērās, cer, ka Džoisa seanss viņai beidzot atklās meitas nāves patieso būtību.
Pastāstīt daudz vairāk par filmas sižetu nozīmētu sabojāt lielu daļu jautrības Spokošanās Venēcijā. Tomēr neviens Kristija iedvesmots slepkavības noslēpums nebūtu pilnīgs bez plaša aizdomās turamo loka, un nepaiet ilgs laiks, kad Rovenas pilī ir pilns potenciālo slepkavu un upuru pulks. Papildus Puaro, Ariadnei, Vitalei, Rovenai un Džoisam seansu dalībnieku vidū ir arī Maksims Džerards (Kails Alens), Alisijas bijušais līgavainis; Olga Seminofa (Camila Cottin), Dreika uzticīgi uzticīgā mājkalpotāja; Dr. Leslija Ferjē (Džeimijs Dornans), bijušais kara laika mediķis, kuru nomoka PTSD; Leopolds (Džūda Hils), viņa priekšlaicīgs dēls; un Dezdemona (Emma Lērda) un Nikolass Holands (Ali Khans), Džoisa bēgļu palīgi. Kā drīz vien uzzina Puaro, viņus visus vajā spoki gan pārnestā, gan (potenciāli) tiešā nozīmē.
Spokošanās Venēcijā cieši pielīp divu tā priekšgājēju struktūrai. Kad filmas vardarbīgais kūdīšanas incidents ir noticis, tā lielāko daļu otrā cēliena pavada pēc Puaro, kad viņš individuāli intervē katru no saviem dažādajiem aizdomās turamajiem. Spokošanās VenēcijāCitiem vārdiem sakot, sižets ir vismazāk interesants elements, un filmas pirmais cēliens nedaudz cieš no milzīgā puzles gabalu skaita, kas ir jāievieto pareizajās vietās. Tomēr Branags kompensē pazīstamo filmas sižetu un slepkavības noslēpuma struktūru, demonstrējot vienu no stilistiski pārdrošākajām filmām savā karjerā.
Pagājuši ir nepietiekami izsekošanas kadri un pamata formālisms Slepkavība Austrumu ekspresī un novecojušais, vizuāli režģošais CGI fons Nāve uz Nīlas. Izmantojot reālu atrašanās vietu un fizisko kopu sajaukumu, Branagh pārvērš centrālo pils iestatījumu Spokošanās Venēcijā savā labirinta spoku mājā. Viņš aizpilda un pēta vidi, izmantojot asus, ārkārtīgi šķībusus holandiešu leņķus, apzināti pārmērīgus lēcienus, iespaidīgi plašus. skaņu sajaukšana un vienā gadījumā ķermeņa iekārtas kadri, kas grūstinās ar katru režisora ķermeņa kustību, kad viņa Puaro sacenšas mēģināt noķert spoks. Vēlāk, kad viņš mēģina ieturēt pauzi vienā no Rovenas vannas istabām, Branags novieto kameru gaisa pozīcijā, kas uzsver telpas šauros izmērus un liek filmas izdomātajam palacim justies vēl klaustrofobiskākam un bezgaisa.
Filmas veidotāja režija šeit nav tikai dramatiska – tā ir tieši teatrāla. Harisa Zambarlouko kinematogrāfija, kas uzsver filmas bagātīgās melnās un sarkanās krāsas, atgādina Grega Tolanda, slavenā Orsona Velsa un Džona Forda ekspresionistisks, melnbalts darbs līdzstrādnieks. Un Branagh visaptverošais vizuālais stils tikai piesātina filmu ar vēl vienu infekciozu, radoši aizturošu neprātu. Ne visi filmas stilistiskie uzplaukumi darbojas — tās montāža dažkārt var būt pārāk satraucoša paša labā, taču to kumulatīvo efektu ir grūti noliegt. Spokošanās Venēcijā, neskatoties uz visiem tā stāstījuma un redakcionālajiem trūkumiem, darbojas ar savu murgaino graciozitāti.
Tāpat kā abās Branagh iepriekšējās Puaro filmās, varoņi Spokošanās Venēcijā bieži ir pārāk plaši ieskicēti un izpildīti, lai atstātu lielu nospiedumu. Šoreiz Reilijs, Jeohs un Fejs izceļas kā filmas izcilākie, nodrošinot priekšnesumus, kas atbilst viņu varoņu karikatūras emocionālajām proporcijām. Tomēr nevienam šajā franšīzē nekad nav piešķirta tik liela dimensija kā pašam Puaro, kuru Branags spēlē ar uzvarošu noguruma un acu skatiena šarma sajaukumu. Šeit aktieris un atgriežamais scenārists Maikls Grīns liek Puaro ierasti emocionālajai reakcijai uz notiekošajām šausmām justies jūtamāk un pamatotāk nekā jebkad agrāk.
Galu galā Spokošanās Venēcijā ir, tāpat kā divi tās priekšgājēji, dīvaina filma. Tas ir slepkavības noslēpums, kas lielākoties joprojām ir apmierināts ar skaitļiem, taču veidi, kā tas nenotiek, bieži ir pārsteidzoši efektīvi. Reti kurš mūsdienu Holivudas studijas izlaidums jūtas tik stilistiski brīvs kā Branagh jaunākais. Vai tas nozīmē, ka tas jūs patiesi nomāks? Nav nepieciešams. Bet jūs varat atstāt to, tāpat kā šis rakstnieks, nedaudz svilstot.
Spokošanās Venēcijā tagad spēlē teātros. Lai uzzinātu vairāk par filmu, lūdzu, izlasietSpokošanās Venēcijābeidzas, paskaidroja.
Redaktoru ieteikumi
- Spokošanās Venēcijā, paskaidrots
- Lēmums atstāt apskatu: sāpīgi romantisks noir trilleris
- Pārskats: Keita Blanšeta paceļas Toda Fīlda vērienīgajā jaunajā drāmā
- Entergalactic apskats: vienkārša, bet burvīga animēta romantika
- God’s Creatures apskats: pārāk atturīga īru drāma
