Ieskatieties filmas “Sabrīnas atvēsinošo piedzīvojumu” burvībā

Viens no 2018. gada otrās puses pārsteiguma televīzijas hitiem ir Sabrīnas atvēsinošie piedzīvojumiNetflix seriāls, kas pārdomā klasisko Arčija komiksu varoni Sabrīnu Spellmenu, pusaudzi raganu, kura cenšas atrast līdzsvaru starp savu vidusskolas dzīvi un tumšās maģijas pasauli.

Pirmizrāde īsi pirms Helovīna Sabrina par titulēto raganu izvirza aktrisi Kērnanu Šipku, kura orientējas gan tipiskajās pusaudžu gadu drāmās, gan mazāk tipiska drāma, kurā tiek izaicināti pārdabiskie spēki, kas liek jums kļūt par paša Sātana nākamo līgavu, The Dark Kungs. Sērija tika izstrādāta uzņēmumam Warner Bros. Televīzijas autors Roberto Aguirre-Sacasa, kurš izveidoja pārdomāto komiksu sēriju, kas iedvesmoja šovu, un jau otrā sezona ir izgaismota pakalpojumā Netflix.

Saistītie stāsti

• Labākie šovi Netflix šobrīd
• Kā VFX maģija ienesa ziemu “Troņu spēlē” un piešķīra Ārijai jaunu seju
• Netflix demonstrē filmas “Chilling Adventures of Sabrina” treileri

Lai radītu daudzus pārdabiskus radījumus, fantastiskas spējas un maģiskus mirkļus, kas apdzīvo cilvēku pasauli 

Sabrina uz dzīvi, WB TV pievērsās Emmy balvas ieguvēju vizuālo efektu kompānijai Zoic Studios. Vislabāk pazīstams ar savu darbu pie jāņtārpiņš, Bafija vampīru slepkava, Troņa spēles, un neskaitāmas citas populāras pārraides, Zoic tika uzdots apvienot praktisko efektu Sabrina ar savu digitālo maģiju. Tas nozīmēja izveidot unikālu pasauli, kurā dzīvo raganas, burvji, goblini un dēmoni — tas viss notika uz mazās ogļraktuvju pilsētiņas fona, ko Sabrina sauc par mājām.

Digital Trends runāja ar Endrjū Orlofu, Zoic izpildradošo direktoru, par studijas darbu Sabrīnas atvēsinošie piedzīvojumi un veids, kā viņa komanda izveidoja dažas no seriāla burvīgākajām ainām un radošām būtnēm.

Digitālās tendences: atgriežoties pie jūsu iesaistīšanās sākuma ar Sabrīnas atvēsinošie piedzīvojumi, kādi bija gājiena pasūtījumi, kurus sākotnēji saņēmāt, veidojot izrādes izskatu un sajūtu vizuāli?

Endrjū Orlofs: Es biju pazīstams ar Riverdeila un es esmu liels komiksu puisis, tāpēc es zināju Roberto darbu un to, ko viņš komiksu grāmatā bija paveicis ar Sabrinu. Sabrina mums bija ļoti laba iespēja tur iekļūt un darīt kaut ko patiešām foršu. Tas man atgādināja Zoic saknes un lietas, ar kurām mēs darījām Bafija un Eņģelis savā laikā, atjaunināta jaunai paaudzei.

Kad es sāku runāt ar Lī Krīgeru, pirmo divu sēriju režisoru, kurš kopā ar Robu veidoja izrādes izskatu. [Seidenglanz], otrs režisors, kļuva skaidrs, ka viņi dara kaut ko estētiski un vizuāli savādāk. Tas bija paredzēts šim ļoti specifiskajam izskatam, kas atsaucās uz daudzām 70. gadu un 80. gadu sākuma šausmu filmām — Romāna Polaņska filmām, Dario Ardžento filmām, Romero u.c. Viņi gribēja likt izskatīties tā, it kā tas būtu artefakts no tā laika un no šīs telpas, izvilkts no visa šī žanra, un tas bija aizraujoši.

Vai šī retro estētika kā moderna vizuālo efektu kompānija radīja problēmas Zoic komandai?

Tas bija sava veida izaicinājums vizuālajiem efektiem, jo ​​kā vizuālie efekti darbojas pasaulē bez vizuālajiem efektiem? Visas šīs agrīnās filmas ir ļoti [praktiski efekti] smagas, ar lielu roku veiklību un daudz protēžu... Es domāju, ka izaicinājums vienmēr bija izmantot vizuālos efektus kā stāstu rīku un iekļaut tos pilnībā praktiskas, pielāgotas pasaules estētika, lai vizuālie efekti jūs nekad neizviltu no šīs pasaules stāsts. Tas nav tāds izrādes veids, kurā jūs domājat: "Ak, tas bija foršs vizuālais efekts." Ja mēs darām savu darbu pareizi, mēs šovā atstājam minimālu nospiedumu.

Sērijā tiek izmantots objektīva efekts, kurā daļa fona kļūst izplūdusi un kamera fokusējas uz noteiktu ainas elementu. Tā ir vinjetes stila izplūšana. Vai jums bija kāda loma šī efekta izplatīšanā visā sērijā? Kā tas darbojās?

Objektīvi, ko viņi izmantoja šīm ainām, ir specializēti vintage objektīvi. Tie būtībā bija muzeja priekšmeti, kurus viņi modernizēja digitālās kameras viņi izmanto šovā, lai piešķirtu tai filmu izskatu. Tas joprojām tiek uzņemts digitāli ar visām mūsdienu tehnoloģijām, bet stikls, caur kuru viņi to izlaiž — burtiski objektīvs, caur kuru tiek skatīts šovs, ir no tā laika. Tie ir anamorfi, tiem ir ļoti specifisks izkropļojums un sajūta, un tie rada ļoti specifisku izskatu, ko viņi izmanto, lai sazinātos, kad izrādē tiek izmantota smaga maģija. Tas rada ļoti unikālu un specifisku efektu, un tas ir foršs vizuālais paraksts.

Kā jūs pievērsāties šī objektīva efekta atkārtošanai no vizuālo efektu viedokļa?

Viena no pirmajām lietām, kas mums bija jādara, bija uzrakstīt savu iekšējo programmatūru, lai atdarinātu šos efektus. Tas nozīmēja uzņemt virkni režģu un lēcu signālraķešu, kā arī virkni atsauces materiālu, un pēc tam doties uz mūsu pašu. Nuke programmatūru un izveidojot virkni skriptu, kas atdarina šo efektu. Visi objektīvi, kurus programmatūras pakotnes parasti atdarina, ir paredzēti pašreizējās paaudzes objektīviem. Viņiem nav šāda veida vintage objektīvu.

Tā bija viena no lielākajām lietām, ko mēs paveicām: lai nodrošinātu, ka tiek atkārtots tas pats objektīva efekts viss, ko mēs darām, no mūsu matētajām gleznām līdz mūsu saliktajiem darbiem līdz mūsu CG rakstzīmēm un mūsu CG daļiņu efekti. Es domāju, ka šis process patiešām iemieso tādas lietas, kuru labā mēs darām Sabrina lai pārliecinātos, ka mūsu darbs iederas jomās [un] patiešām papildina šo ļoti unikālo pasauli, nevis kaut kas tāds, kas jūs no tās izstumj.

Kuras bija konkrētas ainas, kurās jums bija jāatkārto šis objektīva efekts?

Kad Ambrose un Sabrina projicējas astrāli, veids, kā viņi ienāk un iziet no ainas, koncepcija balstījās uz īpaša veida svītrām un uzliesmojumiem, ko iegūstat no šīm antīkajām lietām lēcas. Ar dažiem efektiem, ko esam paveikuši ar Hellfire izrādē un Stolis, kurš ir pilnīgi CG vārna katrā kadrā, objektīva efekta pievienošana tiem CG elementiem, ko mēs izveidojām, arī mums bija daudz darāmā, lai noturētu auditoriju tajā. pasaulē.

Tas ir jauki, jo parasti vizuālo efektu uzņēmums teiktu: “Jūs to nevarat izdarīt. Ir pārāk daudz izkropļojumu. To ir pārāk grūti integrēt. Mums ir jāfotografē tīri vizuālie efekti un, iespējams, jāpievieno efekts. Bet tas, ko mēs darām, ir darbs pretējā virzienā.

Jūs pieminējāt Stoli, bet es vēlos runāt arī par Salemu [Sabrinas kaķi]. Daudzi cilvēki ar nepacietību gaidīja šo varoni. Salem ir ļoti foršs Sabrina kas prasa dažus vizuālos efektus. Ko jūs varat mums pastāstīt par varoni un kas notika, veidojot šo Salem goblinu formu?

Tas ir kaut kas, kas ietvēra ļoti rūpīgu protēžu grimu un vizuālos efektus. Raganu pazīšanas goblinu forma nāk no šāda veida maģiskas dimensijas un saplūst dzīvnieka formā. Tātad, kad Seilems pirmo reizi parādās, viņš parādās savā goblina formā. Šo dizainu mums iedeva Lisa Soper, mūsu produkcijas dizainere, kurai bija patiesi galvenā nozīme vizuālo efektu procesā. Viņa ir ļoti talantīga producente, un viņa ir visu lietu glabātāja Sabrina no estētiskā viedokļa. Viņa ļoti cieši sadarbojas ar Roberto un vizuālo efektu un protēžu grima komandām, lai pārliecinātos, ka viss atbilst ļoti unikālajai izrādes estētikai.

Seilemam viņa sākotnēji iedeva mums pašas zīmētu dizainu, kas ļoti atgādināja, kā izskatīsies šī dēmona forma. Mēs uzdevām virkni dažādu jautājumu — vai tas bija dūmakains vai ēteriskāks — un galu galā Lī un Liza kopā apmetās uz domu, ka tā patiesībā ir īsta būtne. To var redzēt vēlāk sērijā, kad nomirst kāds no pazīstamajiem. Tur iekšā var redzēt goblina formu. Mēs izmēģinājām virkni dažādu veidu, kā panākt šo efektu, un samierinājāmies ar to, ka tas ir daļēji paslēpts.

Jūs ļaujat skatītāju iztēlei aizpildīt robus…

Tieši tā. Tā ir vēl viena lieta, ko, manuprāt, Roberto ļoti labi apzinās un atbalsta ar daudziem grima efektiem un CG, ka 70. un 80. gados filmas nekavējās pie protezēšanas. Tas bija tā laika nepieciešamības dēļ, un jūs vienkārši redzējāt radības. Un tāpēc es domāju, ka tā ir daļa no šīs pieejas prieka. Jūs vairāk ieguldāt šovā, jo jūs iztēlojaties, kā izskatās pārējā goblina forma.

Kas bija saistīts ar tādu varoņu kā Tumšais pavēlnieks un Sātana kundze parādīšanu ekrānā? Šķiet, ka viņi abi izmantoja vizuālo efektu un protēžu aplauzuma efektu sajaukumu.

Kad paskatās uz dažām tā laikmeta lieliskajām protēžu filmām - Kaukšana vai Garu izdzinējs vai Amerikāņu vilkacis Londonā - tie iet divos virzienos. Vienā jums jāļauj izpildītājam kontrolēt varoņa acis un mute. Garu izdzinējs ir lielisks piemērs tam, un kad mēs veicām eksorcismu ar tēvoci Džesiju, tas bija efekta pārbaudes akmens.

Ar kaut ko fantastiskāku, piemēram, The Dark Lord vai Madame Satan, kas tradicionāli tika darīts ar daudz leļļu veidošana un daudz gaisa pūšļu, un dažos gadījumos daudz dārgu servo un robotu masku iekšpusē. Veicot seriālus televīzijas apraidei, tas nav īsti rentabli vai laikietilpīgi. Tātad, ja to nevar izpildīt aktieris aiz protēzes, piemēram, ar tēvoci Džesiju vai miega dēmonu. Mēs vienojāmies, ka ar protēžu aplauzumu izveidosies patiešām izskatīga statiska galva, un vizuālie efekti pievienos visas detaļas. Žokļa kustības, ausu raustīšanās, siekalošanās, uzacu saraušanās, purnu saraušanās — visas šīs lietas ir tas, ko mēs darījām Tumsas Kunga un Sātanas kundzes labā. Mēs iegājām un saglabājām protēžu aplauzuma izskatu, taču papildinājām to, lai mūsdienu auditorija iegūtu tādu izpildījuma precizitātes līmeni, kādu viņi gaida.

Viņi tikko paziņoja, ka būs īpašs svētku pasākums Sabrina. Vai īpašajā seansā varam sagaidīt dažas patiešām labas radības un dažus foršus efektus?

Es teiktu, ka svētku īpašais būs viss, ko šova fani gaida no a Sabrina Ziemassvētku īpašais. Es jums to garantēju.

gada pirmā sezona Sabrīnas atvēsinošie piedzīvojumi tagad ir pieejams Netflix. Īpašie svētki, Sabrīnas atvēsinošie piedzīvojumi: ziemas vidus pasaka, pirmizrāde 14. decembrī.

Redaktoru ieteikumi

• 8 Netflix pārraides, kuras nevajadzēja atcelt
• Netflix jau ir 2. sezonas pirmizrādes datums “Chilling Adventures of Sabrina”.