"Jūsu pirmā doma ir jūsu labākā, dabiskākā doma."
Daudzi mūziķi uzskata, ka veiksmīgas sadarbības māksla galu galā ir nedaudz strīdīga stumšanas rezultāts. dinamika starp producentu un grupu — un, iespējams, biežāk nekā nē, konflikti un kompromisi starp pašiem grupas dalībniekiem paši.
Vairākus miljonus pārdod britu dziedātāja Džoss Stouns zina visu par to, kā orientēties labās vecās produkcijas došanas un pieņemšanas metodēs, taču viņa un vēl četri līdzstrādnieki izmantoja pavisam citu pieeju, kad viņi strādāja kopā, lai radītu pasaulīgos gudros ritmus uz Projekts Mama Earth EP, kas tagad tiek izdots dažādos formātos, izmantojot viņas pašas izdevniecību Stone’d Records un Provogue.
"Ikviens bija individuāli iesaistīts, un es domāju, ka tāpēc Mamma Zeme ir tik īpaša lieta."
“Mamma Zeme ir patiešām interesants skaņdarbs — it īpaši man, manuprāt, jo tā ir cita veida pieeja ar dažādiem ritmiem un dažādiem instrumentiem, ”Stouns pastāstīja Digital Trends. Bundzinieks Džonatans Džozefs, biežs Stone līdzstrādnieks, bija tas, kurš sākotnēji izvirzīja ideju improvizēt kādu jaunu mūziku ap pāris Kamerūnas ritmi, Mangambe un Bikutsi, abas viņš bija studējis, spēlējis un par kurām rakstījis savā 2015. gadā. grāmata,
Afroamerikāņu funka vingrinājumi."Tā bija tikai pilnīga un pilnīga brīvība," turpināja Stouns. "Ikviens bija individuāli iesaistīts, un es domāju, ka tāpēc Mamma Zeme ir tik īpaša lieta. Tā bija jauka pieredze visus šos cilvēkus sapulcināt un ļaut mums darīt pašiem savas lietas bez viena konkrēta cilvēka, piemēram, producenta, stumšanas vai vilkšanas. Šeit nekā tāda nebija. Šis ir projekts, kura radīšanai pieci cilvēki sanāca kopā. Tas nav mans ieraksts.”
Digital Trends nesen sadarbojās ar Stounu no pāri dīķim, lai apspriestu, kā pieci cilvēki saglabāja brīvdomības pieeju. jaunas mūzikas radīšanai bez ierobežojumiem, kā pārtraukt apsēstību par studijas pilnību un kā māte daba palīdzēja bruģēt ceļu Mamma Zemedziesmu teksti un ritmi.
Digitālās tendences: tātad lielākā daļa mūzikas ir ieslēgta Projekts Mama Earth ir diezgan daudz improvizēts, vai ne?
Džoss Stouns: Tas galvenokārt bija improvizācija, jā. Mēs neapspriedām stilu, bet mēs ar Džonatanu apspriedām ritmu, jo viņš bija teicis, ka vēlas izveidot projektu, izmantojot šos divus Kamerūnas ritmus.
Bet tas tiešām ir tik tālu, cik tālu notika diskusija. Vienkārši Džonatans pienāca pie manis un teica: "Ei, vai vēlaties mazliet paspēlēties ar šo?" Un es teicu: "Jā! Labi, darīsim tā!” Un tad es teicu: "Vai man tagad jāiesaista Džonijs [Džonatans Šotens, taustiņinstrumentālists] un Nitins [Sānijs, akustiskais/elektriskais ģitārists]?" Un viņš teica: "Jā! Un man ir draugs Etjēns [M’Bappé, basģitārists un akustiskais/elektriskais ģitārists], kurš arī vēlas būt daļa no tā. Es domāju: “Labi! Tiekamies piektdien!” — vai kāda tā diena bija — un tad mēs devāmies un izdarījām.
Vai jūs pats klausījāties mūziku ar šāda veida ritmiem?
Nē, man par to nebija ne jausmas. Man ir tendence sadarboties ar cilvēkiem katrā valstī, kuru apmeklēju, un tas man pavēra domu par dažādiem ritmiem. Es jūtu, ka esmu mazliet brīvāks ar to, kā es domāju, tāpēc.
Kad jūs veidojat albumu, jūs ne vienmēr sēdējat un sakāt: “Kāda ir skaņa, pēc kuras mēs meklējam? Kāds ir stils? Ko mēs gribam teikt? Kas ir šo gabalu?" Nekā no tā nebija, jo man tas tiešām šķiet nomācoši. Ja jums kaut kas nāk pie jums un tas atšķiras no tā, ko esat pārrunājis, jūs to nekavējoties izmetat. Bet jums nevajadzētu to darīt. ja tas attiecas uz jums, tas nāk pie jums ar iemeslu.
Jūs dažkārt varat aizķerties, pārdomājot to, tā jūs sakāt. Tu dzīvo organisku dzīvi, tāpēc vēlies arī organiski dziedāt.
Tieši tā, jā, jā! Vienkārši dzīvosim pilnīgi brīvi, vai zināt? Esi brīvs. Es domāju, ka mēs visi to varam izdarīt, ja vēlamies.
Par to ir daudz kas sakāms. Jēdziens būt brīvam parādās tādā dziesmā kā Pavasaris, kur jūs pilnībā apmaldāties mūzikā tā aizmugurējā pusē. Jūs pilnībā atrodaties brīdī, kad jūs un mūzika ir tikai viena lieta kopā, un jūs patiešām nevarat atšķirt, kur beidzas un sākas balss un instruments.
Aww, tas ir jauki! Forši, cilvēk! Es zinu daļu, par kuru jūs runājat. Tas bija interesants brīdis.
Vai tajā brīdī visi dziesmu teksti tika pierakstīti?
Es ieeju un uzrakstu visus vārdus un melodiju. Es veidoju nelielu stāstu savā galvā, un zēni, viņi veido mūziku. Man nav daudz informācijas par mūziku, kamēr neesmu uzrakstījis dziesmas.
Es negribēju ietekmēt skaņu no mūzikas, līdz tas bija gandrīz pabeigts.
Tā ir cita pieeja. Es teikšu puišiem: “Es iešu gatavot vakariņas, kamēr jūs ievārīsiet. Jūs varat rīkot savas muzikālas sarunas un doties uz priekšu un atpakaļ, un la la la. Es negribēju ietekmēt to, ko viņi dara, tāpēc no manas perspektīvas tas bija neliels eksperiments. Es negribēju ietekmēt skaņu no mūzikas, līdz tā atradās vietā, kas bija gandrīz pabeigta.
Un šīs atšķirības dēļ es savā prātā domāju, ka, ja man būtu tur [t.i., studijā], es pagrieztos to par kaut ko citu — jo man ir ieradums to darīt, pārvēršot to par kaut ko tādu, ko dzirdu savā prātā.
Interesanti, ka esat pietiekami atvērts, lai teiktu: "Tas ir tas, ko viņi darīs, un es tajā izmantošu savu pieredzi, nevis kaut ko mainīšu."
Jūs to aizsargājat. Tu vienkārši ieej iekšā un dari to. Un zini ko? Es uzskatu, ka, tā kā mums patīk apspriest mākslu kā cilvēkus, mēs sākam to analizēt un mainīt lietas. Un, kad jūs to pārāk daudz analizējat, brīvība sāk sarukt. Dažreiz jums vienkārši jāļauj tam būt.
Vai tā nav rakstnieka filozofija? Varat rediģēt kaut ko, ko esat uzrakstījis no šī brīža līdz laika beigām, un vienkārši turpināt to pilnveidot un veidot — "varbūt šis ir labāks vārds" — bet dažreiz jums vienkārši ir jāļauj tam aiziet un jāļauj saviem instinktiem darboties tabula.
Jūsu pirmā doma — tā ir jūsu labākā doma. Tas patiesībā ir jūsu dabiskākais, un jums ir jābūt pārliecībai par šo pirmo domu. Tas [t.i., rediģēšana un pārskatīšana] rodas no nedrošības jūsu darbā. Ja jums patiešām padodas tas, ko darāt, jums ir bijušas daudzas reizes, kad esat bijis nedrošs un sacījis: "Ak, tas ir briesmīgi!" — jo jūs pats esat vissliktākais kritiķis, tāpat kā es.
Toty Sa'med ft. Joss Stouns - Angola
Pareizi — jūs, iespējams, domājat, ka frāze, ko tur dziedājāt, bija vienkārši šausmīga, bet kāds cits jums pateiks, ka tā ir labākā lieta, ko viņi jebkad dzirdējuši.
Jā, tieši tā! Tas viss ir saistīts ar personu, kas to saņem, vai jūs zināt? Skaistums ir skatītāja acīs.
Tā kā jūs esat šī satura izpildproducents albums , kā jūs zinājāt, kad varat to parakstīties? Kā jūs nonācāt līdz vietai, kad teicāt: “Labi, es esmu ļoti apmierināts ar to, kā mana balss skan Mamma Zeme. Vienkārši atlaidīsim to." Vai jūs to varētu viegli izdarīt, vai tomēr gribējāt ar to spēlēties?
Nē, man ir gluži pretēji. Kad es biju jaunāks, tad, kad es to pilnveidoju, es to vilcināju, apsēstos ar to, veltīju laiku, staigāju ar to šurpu un atpakaļ, klausījos dažādās vidēs. mājā vai mašīnā, un Dievs zina, kas vēl. Es to nogriezu trīs vai četras reizes, un tas bija nogurdinoši. Un tas būtībā paņēma jautrību un mīlestību, un es sapratu, ka tas nav mūzikas mērķis.
Pārāk daudz analizējot mākslu, tās brīvība sāk sarukt.
Tagad es parakstītos un kaut kas tiktu darīts ļoti ātri — tiešām, ļoti ātri, jo tā tam ir jābūt. Ja tā ir mana balss un es to vienkārši nevaru saprast, es to neizdzēšu. Es noteikti to nepārdziedāšu tūkstoš reižu. Es tikai teikšu: "Nu, tas nav priekš manis, un tas neizklausās ļoti labi." Un tas nozīmē, ka cilvēkiem tas tiešām nav jādzird, tāpēc es to neizklāšu.
Kā tu teici dziesmā Mamma Zeme, “Ir tikai viens veids, kā lidot”, un šķiet, ka tā ir ieraksta veidne. Tas izklausās organiski tādā veidā, ka jums un grupai ir zināma prāta pieskaņa, kur lietas ir ļoti labi savienotas gan skaņas, gan vokāla ziņā.
Mm-hmm. Es domāju, ka mums visiem bija savstarpēja cieņa vienam pret otru. Ja Etjēns dara savu lietu, tajā telpā nav neviena, kurš pagrieztos pret viņu un teiktu [elpas balsī]: "Ei, vai jūs varētu padomāt par to šis, vai tamlīdzīgi tas?"Tas nav tā. Neviens nevērsās pret Džonatanu un neteica: “Vai tu varētu spēlēt bungas mazliet vairāk šis?"Nebija jebkura no tā.
Es atklāju, ka katrā sesijā, kas man jebkad ir bijusi, parasti, ja esat producents, jūs sakāt: “Pareizi. Man ir a redze, un man ir nepieciešams, lai ikviens darītu to, kas man jādara, lai sasniegtu šo redzējumu. Bet tā ir nē kas šis bija. Tas bija tikai: “Tu dari tu, un es darīšu mani. Mēs to visu saliksim kopā, un tas arī būs. Un tas bija a brīnišķīgi pieredze!
Ne tikai tas, bet arī jūs ļoti augstsirdīgi to saucat stingri Projekts Mama Earth. Jūsu vārds uz vāka nav pamanāms, un iepakojumā nav jūsu vizuālā attēla. Tas ļoti bieži izpaužas kā grupas darbs.
Jā, un es domāju, ka tas ir ļoti svarīgi. Protams, jā, es esmu dziedātājs, bet Etjēns arī tajā dzied. Ja piecu cilvēku grupā ir viens cilvēks, kurš ir solists, tehniski šī persona mēdz izcelties. viņu projektu. Bet tas nav tas, kas tas ir. Tas ir mūsu projektu. Kopā uztaisījām skaņdarbu.
Man arī patīk tie pieci īsie Interlūdijas ko tu tur ievieto starp galvenajām dziesmām. Kur jūs ierakstījāt tās dabas skaņas, savā īpašumā Anglija?
Tas ir mans dārzs, ko jūs dzirdat, un mani suņi. Man apkārt ir daudz aitu un putnu, un fonā ir mani mazie suņi. Tā ir tikai dzīve, visapkārt.
Mēs varētu viņiem arī piezvanīt Dzīves mācības. 4. starpspēle tek daudz ūdens, kamēr jūs dziedat aiz trases.
Ak, tā ir upe! Manam dārzam cauri tek maza upīte. Es darītu, paņemtu mūziku, ko man iedeva puiši, ievietotu to savā datorā un teiktu: “Uz redzēšanos! Turpiniet! Dari savu lietu!” — un es nokāpu līdz upei un sēdēju saulē. Ak Dievs, man ir tādi lieliski laikapstākļi tur! ES rakstīju Pavasaris tur lejā — puse no tās virtuvē un puse lejā pie upes.
Un ir patīkami tā rakstīt. Parasti es rakstīju par attiecībām, kādu daļu no savas dienasgrāmatas un kaut ko, kas vienmēr notiek mūsdienās. Bet šim projektam es domāju: "Nē, nē, nē." Tas ir par māti dabu un planētu, tāpēc dziesma patīk Pavasaris patiesībā ir par to, kā viss mostas pavasarī.
Tā bija otrā dziesma albumā, kas mani uzrunāja. Tiklīdz es dzirdēju un redzēju pirmo dziesmu, Mamma Zeme, vietnē YouTube es devos un uzreiz nopirku mūziku, jo jutu, ka man par to ir jāmaksā.
Paldies Tev. Liels paldies. Tas ir jauki. Mūsdienās to nedara daudz cilvēku, tāpēc tas ir patiešām jauki. Es esmu tieši tāds pats — es gribu to iegūt kā lietu, ko varu turēt. Man patīk to iegūt, tāpat kā jums.
