Prieš sekmadienį vyksiančius 91-uosius „Oskarų“ apdovanojimus mūsų Oskaro efektų serija atkreipkite dėmesį į kiekvieną iš penkių filmų, nominuotų „Vizualiniams efektams“, žiūrėdami į nuostabų triukus, kuriuos naudojo filmų kūrėjai ir jų efektų komandos, kad kiekvienas iš šių filmų išsiskirtų kaip vaizdingas akiniai.
Nemenka užduotis iškelti vieną iš žinomiausių žmonijos laimėjimų į didįjį ekraną ir tai padaryti teisingai, tačiau būtent tai padarė režisierius Damienas Chazelle'as. Pirmasis žmogus, 2018 m. biografinis filmas apie „Apollo 11“ astronauto Neilą Armstrongą, kuris geriausiai žinomas dėl „vieno mažo žingsnelio“ Mėnulio paviršiuje, kuris skambėtų per visą žmonijos istoriją.
Chazelle ir komanda, kuriai vadovauja „Oskarą“ pelnęs vaizdo efektų vadovas Paulas Lambertas(„Blade Runner 2049“.) naudojo unikalų miniatiūrų, archyvinės medžiagos, tradicinių skaitmeninių efektų ir didžiulių LED ekranų derinį, kad iš naujo sukurtų „Apollo 11“ misiją. ir įvykiai, vedantys į jį, o galutinis rezultatas – filmas, dėl kurio 1969 m. svarbi akimirka šiandien jaučiasi tokia pat galinga kaip ir pusę amžiaus. prieš.
„Digital Trends“ kalbėjosi su Lambertu apie naujoviškus metodus, kurie leido Pirmasis žmogus vizualinių efektų komanda, kuri seną filmuotą medžiagą ir epochą atitinkančią fotoaparato estetiką sujungs su moderniomis, pažangiausiomis filmų kūrimo technologijomis ir remsis Vienas didžiausių žmonijos laimėjimų – buvo pristatytas vienas geriausių 2018 m. filmų ir filmo vaizdo efektų komandai buvo suteiktas Oskaras.
Skaitmeninės tendencijos: per jūsų ankstyvuosius susitikimus su Damien Chazelle, kokios buvo diskusijos, kaip jis įsivaizdavo vaizdo efektų vaidmenį filme ir ką jūs pasiūlėte daryti?
Paulas Lambertas: Damienas buvo labai įsitikinęs, kad nenorėjo, kad vaizdo efektai jus išstumtų iš istorijos. Jis nesidomėjo kurti žalius ir mėlynus ekranus. Jis visada norėjo rasti vietą, kurią galėtume išplėsti po gamybos, o ne turėti aktorių daliniame rinkinyje su mėlynais ir žaliais ekranais.
„Galų gale nusprendėme, kad su viskuo, kas yra vidurinis ar artimas kadras, bandysime naudoti 1:6 mastelio miniatiūras.
Išbandėme idėją, pagal kurią kompiuterinę grafiką patalpinome dideliame LED ekrane, o paskui filmavome filmavimo kameromis. Mes nustatėme, kad jis iš tikrųjų veikė stebėtinai gerai, nes jei bandytumėte tai padaryti su skaitmeniniu fotoaparatu, pvz., vienu iš modernesni fotoaparatai – iš tikrųjų pamatysite daug pikselių dėl ekrano raiškos ir dydžio tai.
Tačiau naudojome filmavimo kamerą, o juosta automatiškai prideda grūdėtumo, o tai iš tikrųjų padėjo nuslėpti faktą, kad tai buvo pikselių vaizdas LED ekranuose. Taigi daug filmo fonų galėjome išlaikyti kameroje.
Kaip šių didelių LED ekranų naudojimas paveikė kitus jūsų požiūrio į filmo vaizdo efektus elementus?
Skirtingai nei fotografuojant žaliame ekrane, naudodami LED ekraną galite gauti visą interaktyvią šviesą ir visus atspindžius iš LED ekranų ant aktorių ir paties filmavimo aikštelės. Turėdami žalią ekraną, turėtumėte tai padaryti po gamybos. Damienas norėjo tokio praktiško postūmio viskam, ir [naudodami LED ekraną] galėjome išlaikyti visus veikėjų skydelius. Tai dar kažkas, ko paprastai nedarote. Paprastai nuimate jų skydelius, tada pakeičiate juos skaitmeniniu būdu.
Akivaizdu, kad buvo atvejų, kai įgulą pamatydavome skydeliuose ir išimdavome juos skaitmeniniu būdu paštu, bet ką jūs gaunate gauti originalų atspindį iš turinio LED ekrane yra daug geriau, nei bandant visa tai atlikti kaip po proceso. po to.
Kaip miniatiūros atsiliepė akcentuojant praktinį poveikį?
Jau anksti kalbėjome, kad norime naudoti miniatiūras, nes kai žiūrite į kai kuriuos archyvinius kadrus, šviesa erdvėje iš vieno taško šaltinio jau atrodo kaip miniatiūros. Galiausiai nusprendėme, kad su viskuo, kas yra vidurinis kadras ar artimas kadras, bandysime naudoti 1:6 mastelio miniatiūras. Šiuos pastatė Ianas Hanteris, kuris taip pat dirbo Tarpžvaigždinis. Jis jau turėjo daug patirties kosminėje fotografijoje, todėl buvo įtrauktas į laivą.
Visą prijungimą atlikome su miniatiūromis, taip pat sukūrėme 1:30 mastelio „Saturn V“ versiją. Tas daiktas buvo maždaug 14–15 pėdų aukščio ir buvo naudojamas kai kurioms [Vehicle Assembly Building] scenoms. Kai filme iš VAB išlenda raketa, tai iš tikrųjų yra miniatiūra.
Pasibaigus gamybos terminams, mes turėjome šiek tiek maišyti ir derinti su miniatiūromis ir CG. Iš tikrųjų scenoje nufilmavome [Mėnulio ekskursijos modulį], bet kadangi LEM kojos yra tokios didelės, turėjome jas įdėti skaitmeniniu būdu.
Kas nutiko kuriant kulminacines nusileidimo mėnulio scenas?
Kai patekome į mėnulį, buvo nuspręsta, kad pabandysime tai nušauti karjere. Meno vadovas, Natanas Crowley, rado vieną už Atlantos ir apsirengė penkis hektarus, kad atrodytų kaip vieta, kurioje jie nusileido Mėnulyje. Tai buvo aktyvus karjeras, todėl visur buvo piliakalnių, buvo gervių ir visokių dalykų visur, todėl dalis proceso buvo visa tai išvalyti ir išplėsti taip, tarsi mes tikrai būtume mėnulis.
„Damienas norėjo, kad tai atitiktų epochą ir Dvynių misijų bei „Apollo“ misijų fotografiją ir filmavimą...“
Filmavimo aikštelėje sudarė apie 100 žmonių, visur turėjome palapines, taip pat šią puikią didelę IMAX kamerą. Kiekvieną kartą, kai pamatėte aktorių skydelius, ten buvo daugybė dalykų, kurių mes nenorėjome filme. Paprastai visą skydelį pakeisite skaitmeniniu būdu, bet kadangi atspindys yra toks sudėtingas, kurį norėjome išlaikyti, išvalėme tik tas vietas, kurias reikėjo išvalyti. Tai užtrunka ilgiau, tačiau rezultatas yra daug geresnis.
Paskutinis dalykas, kurio norite, kad nusileidimas Mėnulyje atrodytų surežisuotas…
Būtent. Turėdami tokią didelę įgulą rajone, kur neturėtumėte matyti kitų žmonių žingsnių, atsirado daug darbo. Meno skyrius atliko fantastišką darbą, kiekvieną dieną viską išvalydamas, bet kai tik gauni ankstyvus nuskaitymus, čia pradedi matyti žingsnį. arba ten, arba įbrėžimas ant grindų, kuris akivaizdžiai rodo, kad kažkas žmogaus ten jau buvo, ir tai tikrai paskutinis dalykas nori. Tose atkarpose buvo atlikta nemažai darbo, siekiant ją išvalyti ir išlaikyti kuo tikroviškesnę.
Su Pirmasis žmogus, atsidūrėte palyginti unikalioje padėtyje, nes turėjote daug realaus pasaulio archyvinių filme pavaizduotų įvykių kadrų. Kaip archyviniai filmuota medžiaga ir realūs istoriniai ištekliai paveikė filmo vaizdo efektus?
Turėjome prieigą prie daug archyvinės medžiagos, o tai buvo puiku. Damienas norėjo, kad tai atitiktų epochą ir Dvynių misijų bei Apollo misijų fotografiją ir filmavimą, taip pat iš X-15. Iš pradžių planavome atkartoti visą „Apollo“ paleidimą naudodami miniatiūras, bet kai gavome vis daugiau archyvinės medžiagos, supratau, kad galbūt galėtume panaudoti keistą kadrą iš archyvinės medžiagos, jei galėčiau jį apdoroti ir išvalyti, kad jis atitiktų produkciją filmuotą medžiagą.
Taigi aš iškėliau šią idėją Damienui. Jis buvo įsitikinęs, kad jei žiūrovai supras, kad žiūri archyvinius kadrus, jūs juos pamesite, todėl mums buvo daromas papildomas spaudimas, kad įsitikintume, ar mūsų technika veikia.
Dalis mūsų proceso buvo pagreitinti sulėtintą archyvinę filmuotą medžiagą, ją išvalyti, pašalinti visus įbrėžimus, pašalinti visus papildomus grūdelius ir padaryti jį kuo švaresnį. Tuo metu, jei jį įtrauktumėte į filmą, jis iš tikrųjų pasirodys kaip per švarus. Pasiekę tą konkretų etapą, jį pabloginsime taip, kad jis atitiktų 16 milimetrų ir 35 milimetrų filmuotą medžiagą apie viską, kas jį supa.
Kai kuriais atvejais dirbote su daugiau nei pusės amžiaus senumo archyvine medžiaga. Ar tai sukėlė kokių nors unikalių iššūkių?
Na, o kai traukėme šią archyvinę medžiagą, aptikome kai kurių, kurie buvo plėvelės skardinėse nuo „Apollo“ paleidimo. Kiekvienas paleidimas turi keletą inžinerinių kamerų, skirtų tam tikroms sritims, tačiau kadangi dauguma šių paleidimų vyko sklandžiai, šios filmuotos medžiagos niekada nebuvo matyti.
Daugiau „Oskaro efektų“ interviu
- Kaip „nematomi“ efektai atgaivino Mikę Pūkuotuką filme „Christopher Robin“
- Norint valdyti milžinišką virtualų pasaulį, „Ready Player One“ reikėjo pritaikyto A.I. variklis
- Kaip dideli ekranai ir maži sprogimai suformavo „Solo: A Star Wars Story“ VFX
- Kaip „Avengers: Infinity War“ „Oskarui“ nominuota VFX komanda padarė Thanosą kino žvaigžde
Kai kurie iš jų buvo filmuoti, kurių iš tikrųjų nebegalėjote atkurti, nes jie buvo 70 milimetrų NASA karinėse medžiagose, o mašinų, kuriose galėtumėte tai atkurti, tiesiog nebuvo. Mes praleidome mėnesius, bandydami rasti būdą, kaip jį nuskaityti [ir] pagaliau kažkur Londone radome šį eksperimentinį skaitytuvą. Tai buvo tikrai fenomenalu.
Filme yra kadras, kuriame matote užsidegantį Saturną V. Tai platus kadras ir matote Saturn V centriniame kadre ir matote du didelius dūmų stulpelius, sklindančius iš raketos šonų. Tai iš tikrųjų originalus 70 milimetrų skersmens Apollo 14 filmavimas. Tai originali filmuota medžiaga, kurią mes išvalėme centriniame kadre, o kiekvieną jos pusę pratęsėme naudodami CGI, kad suteiktume kinematiškesnį kadravimą.
Daug to padarėme kurdami daugybę kadrų ta seka, nes inžinerinės kameros nebuvo pritaikytos kinui. Jie daugiau kvadrato formato. Taigi mes paimtume šią filmuotą medžiagą, padėtume ją centre ir pratęstume matiniu dažymu arba papildomu raketos CG ar kitais CG efektais.
Damien Chazelle yra žinomas dėl savo požiūrio į muziką ir garsą kuriant savo filmus. Ar tai buvo kažkas, kas atsižvelgė į jūsų kūrybinį procesą vizualinių efektų srityje?
Kai prisijungiau prie filmo, Damienas man atsiuntė tai, ką mes vadinome „Užrašų knygele“. Tai buvo tarsi 300 puslapių viso filmo PDF failas jo mintys apie tai, kaip jis norėjo tam tikro vaizdo, kaip jis norėjo tam tikrų spalvų ir kaip jis norėjo tam tikrų garsų ir muzikos, kaip gerai.
Neturėjome jokių įprastų išankstinių vizualizacijų, tačiau jis sukūrė filmo pjūvį, kuriame panaudotos siužetinės linijos ir archyvinė medžiaga, nurodanti, kaip jis nori, kad atrodytų paleidimas ar prijungimas. Jame buvo panaudota tikra filmuota medžiaga, o mane tikrai sužavėjo tai, kad jis iš tikrųjų jau turėjo muziką į tas sekas. Niekada anksčiau to nepatyriau. Tai, ką dabar matote filme, yra ta pati melodija, kurią išgirdau 2017 m. liepos mėn.
Už savo darbą gavote pelnytą Oskarą „Blade Runner 2049“., o dabar grįžote su Denisu Villeneuve'u Kopa. Ar buvo lengva grįžti į tą fantastiškesnę mokslinės fantastikos aplinką po to, kai dirbote prie tokio tikrovės filmo Pirmasis žmogus?
Juokinga, kad turėtum to paklausti, nes abiejų režisierių bruožas yra panašus. Jie abu yra vizionieriai. Kai kalbiesi su jais, jie jau galvoja apie filmą. Keletą kartų būdavau filmavimo aikštelėje Ašmenų bėgikas arba Pirmasis žmogus, o aš galvodavau apie ką nors ekrane, o Denisas arba Damienas pamatydavo mane prie monitoriaus ir ateis ir kalbėti apie kadrą, į kurį žiūrėjau, ir aš visada galvodavau: „O, gerai, štai kodėl tu esi direktorius. Visa tai matote tik vienu kadru. Tai visiškai įkvepia.
Pirmasis žmoguspremjera 2018 m. spalio 12 d. Filmas buvo apdovanotas „Oskaru“ geriausių vaizdo efektų kategorijoje 91-ojoje „Oskarų“ ceremonijoje, kuri įvyko vasario 24 d.
Redaktorių rekomendacijos
- „Apple“ pateko į istoriją, laimėdama „Oskarą“ už geriausią filmą
- Kaip Dune vaizdiniai efektai leido sukurti nenufilmuojamą epą
- Kraujo baletas ir 3D spausdinimas: už vaizdo „Vidurnakčio dangaus“ efektų
- Kaip vaizdiniai efektai „Meilės ir pabaisų“ mielų padarų savybę perkėlė į „Oskarus“.
- Kaip Christopherio Nolano Tenetas naudojo vaizdinius efektus, kad apverstų laiką
