Tai jau galima sakyti „Super Mario Bros. Filmas yra jaudinanti sėkmė. Nepaisant a vidutinis kritinis priėmimasAnimacinis filmas per savo atidarymo savaitgalį sumušė kasos rekordus kaip blokai ir šiuo metu pelno aukštus žiūrovų balus. Tai užtikrina, kad „Nintendo“ ir „Illumination“ kinematografinė partnerystė tęsis daugiau tęsinių ir tęsinių vyksta Grybų karalystėje. Tai ilgai trunkanti Mario ekrano imperijos pradžia.
Turinys
- Mario, jūreivis
- Šiuolaikinis Mario
Ir aš negaliu nesijausti dėl to šiek tiek nusivylęs.
„Super Mario Bros. Filmas nėra pati ambicingiausia Mario adaptacija. Nors jo vaizdas ir muzika yra svarbiausias dalykas, ištikimai atkuriantis žaidimų pojūtį, jis ne visai pasiekia patarlių vėliavos stiebo viršūnę. Taip yra daugiausia dėl to, kad tai vis dar yra apšvietimo juosta, visų pirma įstrižainė Šlykštus Aš išskirtinis studijos humoras ikoniškam vaizdo žaidimų pasauliui. Čia yra pažangiausių šiuolaikinių slapukų, keistų popmuzikos adatų lašų ir daug Pakalikai panašūs į parankinius
laukia, kol bus paverstas memais. Visa tai sukuria linksmą vaikų filmą, bet ar tai Mario?Rekomenduojami vaizdo įrašai
Bandant Mario paversti šiuolaikiniu minios mėgėju, vertime kažkas pasimeta. „Super Mario Bros. Filmas atrodo kaip dalis, tačiau jame trūksta žaidimų klasikinės animacinių filmų dvasios – tai leido serialui išlikti nesenstantis nuo pat jos įkūrimo. Tai yra puiki pramoga pagal 2023 m. standartus, tačiau tai yra viena iš pirmųjų „Mario“ medijos dalių, kuriai atrodo, kad prie jos pridėtas galiojimo laikas.
Mario, jūreivis
Iškelti Mario į didįjį ekraną nėra pavydėtina užduotis. Nepaisant dešimtmečius trukusių nuotykių, santechnikas nėra per gilaus charakterio; jis pasitikintis, ryžtingas, kovojantis su blogiukais ir gelbstintis princeses. Grybų karalystės visatoje viskas liko taip pat plona, su lengvais pasakojimais ir charakterio lankais, kurie laikui bėgant tik šiek tiek pasikeitė. Pagrįsta, kad „Illumination“ norėtų į serialą įnešti šiek tiek gilumo, kad jis veiktų kaip a filmas, kurdamas tradicinę herojaus kelionę Mario ir erzindamas tragiškas istorijas tokiems veikėjams kaip princesė Persikas. Visi šie pasirinkimai padeda pakelti Mario aukščiau šeštadienio ryto animacinio filmo statuso.
Galbūt tai yra problema: Mario yra šeštadienio ryto animacinis filmas.
Tai yra aiški tiesa, nes serialas visada buvo pagrįstas klasikine animacija. Donkey Kongas buvo garsus sukurtas kaip Popeye vaizdo žaidimas, kai jūreivis išgelbėjo Olive Oyl nuo Bluto. Arkadinis žaidimas yra aiškus vaizdinis 1934 m. Popeye trumpo atšaukimo vaizdas Svajonių pasivaikščiojimas, kuriame Olive Oyl vaikšto per statybų aikštelę. Kai „Nintendo“ negalėjo užsitikrinti teisių į IP, dizaineris Shigeru Miyamoto buvo priverstas sukurti originalius personažus. animacinio filmo aktoriams – nors įkvėpimo jis vis dar sėmėsi iš 1930-ųjų žiniasklaidos, šį kartą naudodamas King Kongą kaip nuorodą tašką.
Popeye The Sailor – svajonių vaikščiojimas
Nors mes vos išvengėme Popeye tapimo atpažįstamiausiu pasaulio talismanu, Mario serija visada laikėsi šios DNR. Jo žaidimai žaidžiami kaip klasikiniai 1930-ųjų animaciniai filmai, akcentuojant transformuojančią animaciją, nuostabias muzikines užuominas ir spalvingus garso efektus, suteikiančius pasauliui charakterį. Netgi kažkas tokio naujoSuper Mario Odisėja yra garso atėjimas kine, sukuriantis žaismingas sąveikas, pagrįstas protingais garso ir vaizdo santykiais.
Paimkite tokį paprastą personažą kaip „Dry Bones“. Undead koopa yra gyvas (arba negyvas, manau) nesenstančios animacijos įkūnijimas: Mario užšoka ant vieno, jis subyra į kaulų krūvą, kai skamba į ksilofoną panašus garso efektas. Tai kažkas tiesiai iš 1929 m. „Disney“ animacinio filmo Skeleto šokis, kuriame garsiai pavaizduotas skeletas, kaip muzikos instrumentas naudojant kito asmens stuburą. Netgi tai, kaip Mario kalba paskutiniuose žaidimuose, bendraudamas vien tik niurzgėdamas ir itališkais akcentais, vis dar labai panašus į Popeye. Visi tie kartojami „mamma mia“ ir „eikime“ nelabai skiriasi nuo jūreivio „kodėl aš turėčiau“.
Kvailos simfonijos – Skeleto šokis
Šiuos žaidimus lengva apibūdinti kaip supaprastintus, nurodant jų ploną pasakojimą arba gilaus charakterio trūkumą, tačiau taip būtų neįvertinta sudėtinga užduotis, kurią jie atlieka subtiliai. „Nintendo“ žaidimai yra viena iš paskutinių pagrindinių popkultūros sąsajų su nebyliojo filmo ir ankstyvųjų melodijų amžiumi. Žaidimas kaip Kirbis ir užmiršta žemė vaidina kaip Charlie Chaplino filme; Nereikia nė žodžio suprasti angliškai, kad įvertintum fizinę komediją, kaip Kirbis įkvepia milžiniškus laiptus ir svyruoja kaip rožinis tiranozauras reksas. Jame yra universalumo, kuris peržengia kalbos ir amžiaus barjerus. Štai kodėl „Nintendo“ vis dar karaliauja kuriant šeimai pritaikytą žiniasklaidą, kurią mėgsta net suaugusieji.
Tai plakanti Mario serijos širdis. Tai, kad „Nintendo“ išsamiai nepaaiškina savo istorijos per ilgą ekspoziciją, nereiškia, kad žaidimas nieko nekomunikuoja. Matome, kaip džiaugsmingas veikėjo požiūris ir ryžtas išreiškiamas stulbinančiais atsisukimais ir žvaliais šūksniais, lygiai taip pat Garlaivis Willie tiksliai papasakojo, kas yra Peliukas Mikis per 15 sekundžių trukusį šokį, barbenant pirštus. Tai puikios animacijos galia, todėl Mario tapo tokia ilgalaike popkultūros ikona, nes kiti tapo savo laiko reliktais.
Šiuolaikinis Mario
„Super Mario Bros. Filmas visiškai neišmeta šios idėjos pro langą. Labai daug dėmesio skirta jo vaizdams ir garsui, kad šios ypatingos žaidimo dalys atgytų. Nemaža dalis Mario atrodo kaip komikas, kai jis bejėgiškai atsimuša į vamzdžio šonus. Geriausia filmo seka įvyksta anksti, kai broliai braunasi per pagal modeliuotą statybų aikštelę Super Mario Bros. pirmasis lygis, be žodžių demonstruojantis Mario pasitikėjimą judesiu. Jame per kelias sekundes pasakoma beveik viskas, ką reikia žinoti apie jį.
Tai dar labiau nuvilia, kai filme naudojami šiuolaikiniai animaciniai triukai ir tropai, kurie neatitinka šios dvasios. Jo humoras niekuo nesiskiria nuo a Filmas niekingas aš, pripildytas nepatogių vieno įdėklų, kurie, atrodo, yra sukurti taip, kad būtų galima parduoti (išgirdusi Sethui Rogenui sakant: „Tai įjungta kaip Donkey Kongas!“, aš krūptelėjau savo sėdynėje). Atsitiktinis pop dainų pasirinkimas kaip Laukia herojaus ir Išbandyk mane susilpninti bet kokį „tai vaikiškas filmas! gynybą svaidydami kaulą nuobodžiaujantiems tėvams – nepaisant to, kad daugelis suaugusiųjų gerbia originalią Mario muziką. Universalus žaidimo atspalvis nuslysta, kai „Illumination“ pasirenka labiau susvetimėjusį požiūrį „kažkas vaikams, kažkas mamai ir tėčiui“. Visa tai atrodo šiek tiek klaidinga, kai atsižvelgiama į platų amžių, kurie dievina Mario žaidimus, kurie retai paliečia jokią konkrečią auditoriją.
Elegantiškas žaidimų animacinių filmų personažų darbas taip pat pasimeta monokultūrinėje sriuboje. Žodiškesnis, raiškesnis scenarijus ir A sąrašo balsas bando įnešti daugiau gelmės kiekvienam veikėjui, tačiau jis niekada neperkelia subtilesnės šaltinio medžiagos. Charlie Day puikiai suvaidintas kaip Luigi, suteikiantis jam pakankamai maniakiško bruožų, tačiau personažas niekada nesijaučia toks išraiškingas kaip filme. Luigi's Mansion 3, kur jis yra nuolatinis Lou Costello. Chriso Pratto požiūris į Mario yra daug malonesnis, nei gerbėjai baiminosi, bet jame yra lėkštumo. Čia jis tiesiog tavo vidutinis nenorintis herojus.
Stebėdamas, kaip viskas vyksta, negalėjau nepagalvoti apie vieną mėgstamiausių animacinių filmų: Wall-E. The Pixar filmas Yra du pagrindiniai veikėjai, kurie gali kalbėti tik savo vardus, todėl filmo kūrėjai privertė kūrybiškai papasakoti robotų meilės istoriją. Rezultatas vis dar išlieka kaip animacijos meistriškumo klasė, parodanti, kiek emocijų galima išreikšti fiziškumu ir balso intonacija. Gerbiu „Illuminacijos“ sprendimą uždėti savo antspaudą Mario, ieškant būdo, kaip sušvelninti savo gelmes kažko gilesnio, bet man liko ilgėtis Mario filmo, kuriame būtų toks pat pasitikėjimas kaip Wall-E.
Yra akimirka anksti „Super Mario Bros. Filmas kad sėdėjo su manimi neteisingai nuo tada, kai tai pamačiau. Pirmoji mūsų pažintis su Mario ir Luigi yra jų santechnikos verslo televizijos reklama, kurioje jie kalba taip pat, kaip ir žaidime. Po to iš karto seka ironiškas pokštas apie tai, kaip kvailai skamba italų murmėjimas, kitaip nei „Marvel“ filmo veikėjai, šmaikštaujantys apie tai, koks kvailas yra toks vardas kaip Skruzdėlė. Tai stebėtinai grubus momentas, kuris nukrenta ir sumenkina ilgamečio Mario balso aktoriaus Charleso Martinet (kuris pasirodo scenoje) darbą.
Tai šiek tiek ironiška turint omenyje, kad Pratto Mario versija realiame gyvenime tapo pokštu. Užuot tyčiojantis iš Mario vaizdo žaidimų balso, galbūt verta paklausti, kodėl perdėtos Martinet „mama mias“ išlieka ikonine popkultūros dalimi.
Redaktorių rekomendacijos
- Kitas Mario Kart 8 Deluxe stiprintuvas kitą savaitę atneš Wii ir GameCube nostalgiją
- Super Mario RPG: išleidimo data, anonsai, žaidimo eiga ir kt
- „Super Mario RPG“ bus visiškai perdarytas „Switch“ ir jis pasirodys šiais metais
- „PS Plus“ biblioteka labiau primena „Game Pass“ gegužės mėnesį
- „KarmaZoo“ paverčia „Super Mario Bros. į chaotišką 10 žaidėjų 2D platformos žaidimą
Atnaujinkite savo gyvenimo būdąSkaitmeninės tendencijos padeda skaitytojams stebėti sparčiai besivystantį technologijų pasaulį – pateikiamos visos naujausios naujienos, smagios produktų apžvalgos, įžvalgūs vedamieji leidiniai ir unikalūs žvilgsniai.