„Hi-Fi Rush“ apžvalga: naujas ritmo ir veiksmo žaidimų planas

Hi-Fi Rush

MSRP $30.00

Išsami balo informacija

DT redaktorių pasirinkimas

„Hi-Fi Rush plačiai atveria ritminio veiksmo žanrą, kad pristatytų iki šiol patikimiausią, stilingiausią ir labiausiai stebinantį Tango Gameworks projektą.

Argumentai "už"

• Maištaujanti dvasia
• Fantastiška muzikinė kova
• Žaismingas ritmo panaudojimas
• Stilingas vaizdas
• Efektyvus garso takelis

Minusai

• Tempimo keistenybės

Kai kovoju per robotų bangas Hi-Fi Rush, stilingai juos su gitara laiku su energingu muzikos takeliu, staiga grįžtu į „Instagram“ ritė.

Praėjusiais metais nežinomas programos algoritmas trumpam nusprendė, kad ji man turėtų tarnauti tik muzikos mokytojų ritėms (pasyvus-agresyvus žingsnis, jei paklaustumėte šio savamokslio gitaristo). Kelias savaites visi jie, atrodo, laikėsi tos pačios tendencijos, nes išleido trumpus vaizdo įrašus skirtumas tarp ritmo ir ritmo, du specifiniai terminai, kurie klaidingai pakeičiami vienas su kitu. Viename klipe, kurį nustojau žiūrėti, mokytojas pradeda nurodydamas dainos ritmą, nuolatos tempdamas kaip metronomą. Tada ji persijungia į ritmą, atkartodama tikrąjį natų modelį, kuris sukasi aplink tą tempą.

Nors kai kurie muzikiniai žaidimai gali išmokti ką nors iš to vaizdo įrašo, Hi-Fi Rush yra pavyzdinis studentas. Tango Gameworks ritmo-veiksmo žaidimas, kuris netikėtai išleistas asmeniniame kompiuteryje ir Xbox praėjusią savaitę žaidėjams ne tik pateikia gerą grojaraštį ir paprašo, kad jie praleistų laiką. Atvirkščiai, viskas apie tai yra sukurta aplink tą muziką, tarsi grupė natūraliai užsifiksuoja po būgnininko atidarymo skaičiavimo. Pastovūs ritmai tarnauja kaip nematoma jėga, kuri įgalina jo gyvybingą kiberpanko pasaulį, bet vargu ar kada galiu pajusti tą apribojimą muzikiniame ieškojime, kuris skamba kaip kūrybinis improvizavimas.

Hi-Fi Rush raketos į ritminio veiksmo žanro viršūnę dėka žvaigždžių kovos sistemos, kuri yra kur kas daugiau nei paprastas ritmų suderinimas. Jame būdingas visas anime stilius, seniai prarasta GameCube žaidimo kūrybinė energija ir 2000-ųjų paauglių ryškumas per pirmąjį nepriklausomo roko pasirodymą. Tai retas didelis studijinis žaidimas, kuris išsivaduoja iš sustingusios terpės monotonijos, kad pateiktų tai, kas tikrai, nuoširdžiai sukrečia.

Pankų įtraukimas į kiberpanką

Pasakojama, Hi-Fi Rush yra kiberpanko žaidimas, apipintas animacinių filmų estetika. Istorija, kurios veiksmas vyksta slegiančios megakorporacijos valdomame didmiestyje, daugiausia dėmesio skiria darbininkui Chai, kuris buvo pripažintas defektu po to, kai jam prie krūtinės buvo prijungtas muzikos grotuvas. Taip pradedama alt roko kupina kelionė siekiant numušti geriausius kompanijos žalvarius, padedami kai kurių sąjungininkų ir metalinės gitaros mentės.

Nors jos istorija kartais gali būti šiek tiek „antikapitalizmas 101“ ir kupina to paties niūraus humoro kankina žaidimus kaip Atsisakė — dauguma jos naratyvinių sprendimų veikia šviesios estetikos kontekste. Kandžioji satyra yra įtraukta į spalvingą pasaulį, nes dėl to kai kurios sunkios temos tampa lengviau suvokiamos įvairioms amžiaus grupėms. Distopija užpildyta korporatyvinės propagandos plakatais ir istorijos žurnalais, kurie piešia pasaulio išnaudojamos darbininkų klasės paveikslą per pakrautas gaudes. Vienas iš mano mėgstamiausių teksto žurnalų yra eilėraštis, kurį parašė priežiūros robotas, priverstas nepaliaujamai valyti įmonės grindis, kurios niekada nesusitepa. Tai žinutė, kuri ypač aktuali išleidimo metais, nes žaidimų pramonė vis labiau artėja prie masinės sąjungos.

Ta tema atsispindi ne tik jos istorijoje. Hi-Fi Rush pati jaučiasi kaip kapitalistinių apribojimų, su kuriais dažnai susiduria didžiosios studijos, pavyzdžiui, Tango Gameworks, atmetimas. Tai nėra paprastas AAA žaidimas, kuriame yra platus atviras pasaulis ir įkyrūs kabliukai, skirti vartotojams nuolat prisijungti (galima ginčytis, kad Tango Ghostwire: Tokijas tapo kai kurių tų spąstų auka). Tai visiškai unikalus ritmo ir „hack-and-slash“ veiksmo, sukimosi sintezė velnias gali verkti į muzikinį žaidimą. Netgi jo meno stilius maištauja prieš šiuolaikinius instinktus ir pasirenka ryškias spalvas ir iliustratyvų stilių, o ne vejasi. „Next-gen“ realizmas.

Per savo žaidimą aš dažnai grįždavau į „Nintendo GameCube“ auksinės dienos - konsolė, kurioje buvo daugybė eklektiškų žaidimų, kuriuos šiais laikais rasite tik nepriklausomoje scenoje. Mane veža žaisti Capcom's Įžvalgus Džo būdamas vaikas, vis dar sužavėtas tuo, kaip žaidimai gali pasiūlyti tokį įvairų žaidimo stilių ir vaizdų spektrą, kokio dar niekada nebuvau patyręs. Pastarąjį dešimtmetį tai nukrypo nuo didelio biudžeto scenos, nes jaučiau, kad didžiausi leidimai yra homogenizuojami pagal tas pačias bendras idėjas. Hi-Fi Rush, užuot vaikęsis bankų tendencijas, pirmenybę teikia išradimams.

Kai kuriate AAA vaizdo žaidimą, kuris bus išskirtinė konsolė tokiai kompanijai kaip „Microsoft“, tai turbūt yra pats pankiškiausias dalykas, kurį galite padaryti.

Žaisti su muzika

Hi-Fi Rush pasižymi daugybe sričių, tačiau jo muzikinė kova yra išskirtinis pasiekimas. Popieriuje tai yra jūsų standartinis nulaužimas, kai žaidėjai sukuria didžiulius derinius (žr. Bayonetta, Devil May Cry ir tt). Tačiau posūkis yra tas, kad žaidėjai padaro daugiau žalos, jei jų atakos sutampa su foninės muzikos ritmu. Daugelyje žaidimų pastaraisiais metais tai buvo išbandyta įvairiai sėkmingai. Metalas: HellsingerPavyzdžiui, bandoma „Doom“ paversti ritmine šaudyklėmis, tačiau jos ribojanti ritmų derinimo sistema nepalieka mažai vietos eksperimentuoti su muzika.

Čia taip nėra, nes „Tango Gameworks“ parengia planą, kuriuo kiti turėtų vadovautis. Štai mūšio pagrindai: žaidėjai gali atlikti lengvą ataką, trunkančią vieną smūgį, arba sunkią ataką, trunkančią du. Žaidimo metu Chai išmoksta ilgą kombinacijų sąrašą, kuris sumaišo du, atgrasydamas žaidėjus nuo tiesiog paspausti X kiekvieną kartą. Sėkmingas derinys suaktyvina specialų judesį, kuris įvykdomas spustelėjus greito mygtuko laiko įvykį. Jei noriu gauti geresnių įvertinimų mūšiuose, turėčiau išmokti kiekvienos kombinuotos stygos ritminius niuansus ir panaudoti juos mūšyje kaip gitaristas, besitraukiantis iš savo triukų krepšio.

Niekada nebuvau vaikinas, kuris atmintinai moka kombinuotus sąrašus ir tiksliai kovoja tokiuose žaidimuose; Aš lengvai tapau tuo vaikinu Hi-Fi Rush. Štai čia yra muzikos sistemos spindesys. Man nelieka bandyti prisiminti sudėtingas mygtukų eilutes. Žinau, kaip skamba ir kaip jaučiasi kiekvienas mano išpuolis. Kiekvieno iš jų laikas man palieka didesnį įspūdį nei meniu, kuriame rodomi mygtukai. Tai taip paveiki, kad jaučiu, kad nuo šiol tai pakeis mano požiūrį į žanrą, atakuojančias stygas kaip rifus.

Tokios sąrankos pakaktų, kad palikčiau įspūdį, bet Hi-Fi Rush gerokai viršija tai, nesugadindama savo elegancijos. Pabaigoje Chai gali atlikti vengiantį brūkšnį, atremti atakas, prisirišti prie priešo ir išsikviesti kompanionus, kad padėtų specialioms atakoms. Kiekvienas iš jų sukuria garso peizažą tiek, kiek padidina mūšio sudėtingumą. Kai žaidėjai paskambins Peppermint, ji sprogdins robotus savo lazeriniais pistoletais ir sulaužys mėlynus skydus, suteikdama unikalų sinkopavimą keletui dūžių. Pastebėjau, kad naudojau savo diržą beveik kaip natų poilsį, leidžiantį greitai nukreipti savo dėmesį į priešą prieš pradedant naują atakų juostą. Tai, kad galiu lengvai žongliruoti tiek daug judesių, žinodamas, kaip jie groja pagal ritmą, byloja apie sistemos galią. Savo geriausiuose mūšiuose jaučiuosi lygiai taip pat kaip dirigentas, kaip ir veiksmo herojus.

Šios idėjos toliau plėtojamos jas pritaikius, nes Chai gali įsigyti ir aprūpinti gitaros kirtiklius, kad gautų pasyvų pastiprinimą. Tai viena sistema, su kuria norėčiau daugiau laiko žaisti. Žaidėjai uždirba įrankius, pagrindinę žaidimo valiutą, tyrinėdami lygius, tačiau didesnį jų kiekį uždirba perkeldami laimėjimus namų bazėje tarp misijų. Kadangi skyriai paprastai tęsiasi beveik valandą ir ne visada baigiasi grįžimu į bazę, sužinojau, kad per aštuonias valandas trukusį žaidimą turėjau tik keletą galimybių užsidirbti ir užsidirbti pinigų tose didelėse įrankių talpyklose. Tai šiek tiek keistas tempas žaidimui, kuris kitaip yra toks greitas.

Nors čia daugiausiai dėmesio skyriau kovai, ritmas yra įtrauktas į kiekvieną dalį Hi-Fi Rush. Geležinkelio segmentuose yra Chai, vengiant krovinių dėžių, vengiant šonų, gali būti didesni priešai. baigė Simon Says parry mini žaidime, o platforma tarp arenos mūšių reikalauja šiek tiek atsargumo laiko nustatymas. Net kai bėgu po lygius ieškodamas sveikatos patobulinimų ar kolekcionuojamų grafičių, atrandu save natūraliai veržiuosi pagal muziką, padidinu ritmą vien dėl malonumo pakeisti garsą modelis. Tokios sąveikos sukuria Hi-Fi Rush jaustis kaip didžiausias ritmo žaidimas, skatinantis mane žaisti su muzika, kad ir ką veikiu.

Stilius ir esmė

Hi-Fi Rush iš karto išsiskiria savo animacinių filmų meno stiliumi, kuris visiškai pasirodo Xbox serija X. Ryškios spalvos, paryškintos linijos ir sklandus veikimas paverčia jį vienu geriausiai atrodančių žaidimų dabartinės kartos konsolėse, prekiaujančiu detaliu tikroviškumu ir iliustruojančiu tobulumu. Nors įspūdingiau už vizualinę ištikimybę yra estetinių pasirinkimų funkcionalumas.

Pavyzdžiui, kiekvienas jo lygių elementas yra kruopščiai animuotas, kad būtų galima groti kartu su garso takeliu. Stūmokliai pradeda plakti, kai artinu per gamyklą, o liftai leidžiasi į paskirties vietą nuosekliai ritmingai. Viskas atrodo taip, lyg būtų šokama – ir tai ne tik pasirodymas. Visa tai veikia kaip natūralus vaizdinis indikatorius, leidžiantis žaidėjams veikti net tada, kai jie prarado muziką. Nors tradicinį ritmo suderinimo raginimą galima įjungti paspaudus mygtuką, aš žaidžiau visą žaidimą be jo. Esu įsitikinęs, kad galėčiau jį nutildyti ir vis tiek išlikti ritme.

Vis dėlto nedrįsčiau to daryti, nes pats garso takelis džiugina 2000-ųjų vidurį. Be originalaus energingų roko melodijų garso takelio, Hi-Fi Rush apima tam tikrą licencijuotą muziką, kuri apgalvotai integruota į mūšius. Vienoje išskirtinėje kovoje aš kovoju su viršininku kaip „The Flaming Lips“ viršelis. Laisvieji radikalai vaidina. Groju kartu su pagrindine jos eilute, kol nuslopinu vieną sveikatos juostos segmentą. Staiga daina natūraliai pereina į savo chorą, o bosas išlaisvina keletą naujų atakų ir modelių, kurių reikia išmokti. Vienoje skiltyje ekranas užsifiksuoja 2D plokštumoje, kai ji svaido į mane vamzdžius, kurių kiekvienas prideda papildomo gitaros dūrio į mišinį.

Rida gali skirtis, kai kalbama apie garso takelį. Įsivaizduoju, kad kai kurie jaunesni žaidėjai gali rasti tokių melodijų kaip Zwan Sąžiningai arba Juodieji raktai Vienišas berniukas ne siaubingai rodo maištingo jaunimo kultūrą, kurią vaizduoja žaidimas. Nepaisant to, muzikos pasirinkimas yra neabejotinai funkcionalus. Jie atneša reikiamos rokenrolo energijos, o Chai suteikia tvirtų pamatų, kuriuos galima užstrigti mūšio metu. Žinoma, šios 33 metų kritikės ausys pakėlė, kai išgirdau pirmąsias Fionos Apple natas. Greitai, kaip galite pradėk boso kovą, bet tai sukuria nepaprastai įdomią mūšio temą, net jei jos nepažįstate.

Tie kairiojo lauko muzikos pasirinkimai sustiprina tai, kas daro Hi-Fi Rush dirbti taip gerai: čia nėra jokių kompromisų. Tai atrodo kaip rimta Tango Gameworks saviraiškos dalis, o ne pelno siekiantis projektas. Atrodo, kad už jo esanti komanda remiasi viltimi, kad jei tai jiems ką nors reiškia, tada bus ir publika, kuri su ja susisieks.

Jei taip yra, jie teisūs. Aš esu ta publika ir tokio masto žaidimas manęs jau seniai nežavėjo.

Hi-Fi Rush buvo peržiūrėtas naudojant Xbox Series X, prijungtą prie a TCL 6-Series R635.

Redaktorių rekomendacijos

• Hi-Fi Rush – Arcade Challenge atnaujinimas pagreitina ritmą
• Xbox ką tik nustebino ir išleido stilingą naują Game Pass pavadinimą
• Išskirtinis Xbox High On Life dėl klaidų atidėtas iki gruodžio mėn