ジム・クロウ時代のアメリカを背景に、 ラヴクラフト・カントリー それは単なる悪夢ではありません。 しかし、最初のエピソードが終わる頃には、そうであってほしいと思うでしょう。
コンテンツ
- ラヴクラフトの巨大な遺産に取り組む
- 黒人の経験を活かして反撃する
- 良いトラブルに巻き込まれる
ラヴクラフト・カントリー、8月16日に初公開されます HBO そして HBOマックスは、黒人軍退役軍人のアティカス・“チック”・フリーマン（ジョナサン・メジャーズ）が、父親のモントローズ・フリーマン（マイケル・ケネス・ウィリアムズ）と再会するという神秘的な使命を帯びた姿を描く。 黒人が隔離されたアメリカで旅をするということは、すでに危険がいっぱいだった旅の途中で、チックとその仲間たちはすぐに 彼らは神聖で神のような恐怖の陰謀に放り込まれ、偏見だけでなく恐怖とも格闘し、古代の神々が目の前に甦る。 彼ら。
番組が最初の 5 つのエピソードを経るにつれて、次のことが驚くほど明らかになります。 ラヴクラフト・カントリー は人種間の緊張をテーマにしただけの番組ではありません。 それは霊的な戦いについてのものであり、不気味な恐怖と、黒人の生存を賭けたはるかに恐ろしい闘争の両方に対するものです。
そして ラヴクラフト・カントリー キャラクターの黒さを強さの源として利用します。 黒人であること ラヴクラフト・カントリー 単なる表現のようには感じられません。 力強さを感じます。
ラヴクラフトの巨大な遺産に取り組む
ラヴクラフト・カントリー — マット・ラフによる2016年のファンタジー小説に基づいており、ショーランナーのミーシャ・グリーンと製作総指揮のジョーダンによって開発されました。 ピールとJ.J. エイブラムス — 超自然的な存在に対するインスピレーションの多くは、明らかに H.P. エイブラムスの作品から得ています。 ラヴクラフト。 しかしラヴクラフト自身は、ホラーというジャンルに多大な影響力を持っている一方で、人種差別的な信念だけでなく、偏見が彼の作品にどのように影響を与えたかという点で正当に異議を唱えられてきた。
ラヴクラフトは、古代の未知の恐ろしい存在についての神話をスピリチュアルにアレンジした作品で最もよく知られています。 取るに足らない存在とアウトサイダー。最大のモンスターはテクノロジーによって生み出されたのではなく、ずっと前から存在していた。 神としての私たち。 ラヴクラフトの作品は、世界は人間よりはるかに大きいという突然の恐ろしい認識を利用しました。 科学の奇跡が存在する可能性があるなら、神々の恐怖も存在する可能性があります。
しかし、ラヴクラフトの作品には、白人以外の登場人物を野蛮な野獣として扱う、人種差別的な信念も散りばめられている。 おそらくラヴクラフトの最も一般的な比喩である部外者への恐怖によって、ラヴクラフトは外国人嫌悪と偏見を創作の中に深く埋め込むことができた。
おそらく、ラヴクラフトの最も一般的な比喩である部外者への恐怖により、ラヴクラフトは外国人嫌悪と偏見を自身の作品に深く埋め込むことができました。
小規模な番組であればラヴクラフトの人種差別の陰湿な影響を避けていたかもしれないが、 ラヴクラフト・カントリー 彼の遺産を独自の武器に変えます。
私たちのヒーローたちは、自分たちの世界に白い「モンスター」が存在することをすでに十分に認識しているため、さらなる超自然的な脅威の存在に対する反応が彼らを麻痺させることはありません。 代わりに、ラヴクラフト神話の陰湿な性質を精神的に解体することを選択することで、このシリーズは次のようなことを引き受けます。 人種差別と白人の特権という、より大きな怪物を、唯一の方法で立ち退かせることができる：それは、独自の精神的な活動を行うことによってである 戦争。
黒人の経験を活かして反撃する
スピリチュアリティは長い間、アメリカの黒人文化と歴史にとって不可欠な部分でした。
かつて奴隷所有者が大衆をコントロールするための道具として使用していた黒人の精神性は、それ自体の反逆行為へと発展しました。 黒人コミュニティは克服の精神を中心に結集し、家族の絆の粉々になった感覚を血を超えたコミュニティに注ぎ込みました。 ラヴクラフト・カントリー この集合的な自己意識を利用して、キャラクターに反撃する力を与えます。
『ティック・フリーマン』では、観客は兵士としての時間が決して終わることのない主人公を与えられる。
家族との関係が複雑なティックは、自分がどこから来たのかを詳しく知るチャンスに飛びつく。 チックの仲間であるレティシア・“レティ”・ルイス（ジャーニー・スモレット）や叔父のジョージ・フリーマン（コートニー・B・ ヴァンス）、友人からも敵からも同様に課せられたアウトサイダーの地位と継続的に戦い続けています。
しかし、他者の感情から逃れようとする探求が、3 人を危険な道へと導きます。 登場人物たちは、ラヴクラフトが創造した、特権と力に満ちた神々と対峙し、その中に入ると、 この神の王国では、白人アメリカ人がすでに強制している生得権よりもはるかに古い生得権と格闘している。 彼ら。
一方、HBOは ウォッチメン スーパーヒーローのジャンルに黒人の経験を重ね合わせた描写で賞賛された ラヴクラフト・カントリー この作品は歴史の目覚めというより修正主義的な革命のように見え、人種差別の恐怖と深層からの物理的な怪物を、常に存在する同じ次元に巧みに配置しています。
ラヴクラフト・カントリー それは歴史の目覚めというよりも、むしろ修正主義的な革命のように読めます。
HBO シリーズが単にホラーの比喩や超常現象の戦いに焦点を当てることは簡単だったでしょう。 しかし、超自然と戦うために超自然を使用することで、ショーはまったく新しいレベルに引き上げられます。
良いトラブルに巻き込まれる
ラヴクラフト・カントリー 彼は常に一つのことについて明確にしています。それは、モンスターが私たちの間を歩き回るということです。 しかし、人種的不正義とあからさまな抑圧の真っ只中に生きるアメリカ黒人として、彼らにとって恐怖は何も新しいことではありません。 このグループは、自分たちを決して受け入れない神々の楽園と、彼らを平等なものとして見ることを拒否する人間の王国との間で板挟みになっていることに気づきます。
の登場人物たちは自らの運命を受け入れるのではなく、 ラヴクラフト・カントリー 彼らはラヴクラフトの神話を彼に逆らわせ、反逆、遺産、精神的なものに関する自身の経験を利用して抵抗します。
最初の 5 つのエピソードが終わるまでに、登場人物のキャラクターが明らかになります。 ラヴクラフト・カントリー 彼ら全員よりも大きな戦いを戦っている。 しかし、彼らは一人で戦っているわけではありません。
黒人のアメリカ人の生得権は常に特権よりも不正義の権利であり、私たちが部外者に保つために作られたシステムの中で生きていることを思い出させます。 黒人作家として、画面上で黒人の身体が軽視されているのを見るのに本当にうんざりしていたので、黒人を見て驚いた ホラー シリーズにおけるトラウマ要素。不釣り合いな悲劇のあからさまな例としてだけでなく、物語の鍵としても使われる。 生存。
このシリーズが探求する世代間の恐怖は、登場人物にとって有害であるとは決して見なされません。 むしろ、それが彼らが反撃できる唯一の方法、隠された力、真の戦争を可能にする秘密兵器となります。 HBOシリーズのキャラクターは強力です なぜなら 彼らは黒いです。
ラヴクラフト・カントリー は、単なる社会正義の視点を備えた SF/ホラー シリーズではありません。 これはマニフェストであり、黒人キャラクターには昨日の生得の権利を利用して明日のために戦う機会と主体性が与えられます。 このシリーズには、登場人物よりもショック要素を強調する傾向があり、シリーズが進むにつれて番組の詳細なプロットラインが機能しなくなる可能性があります。 しかし、包括的なタブローとして、このショーは単に成功するだけではなく、登場人物たちに正義の行動を促します。
このジャンルの遺産、そして黒人体験を迅速かつ決定的に振り返ります。 ラヴクラフト・カントリー ただのホラーではありません。 それは現実の生活です。
『ラヴクラフト・カントリー』の最初のエピソードは、 初演は8月16日 HBOとHBOで 最大。
編集者のおすすめ
- インタビュー: 視覚効果がどのようにしてラヴクラフト・カントリーの最も記憶に残るシーンを構築したか
