オリジナル映画監督にはハリウッドでの将来があるのでしょうか？

第94回アカデミー賞では、 砂丘、フランク・ハーバートの挑戦的なSF傑作のドゥニ・ヴィルヌーヴの野心的な映画化、 6つのオスカーを獲得、式典の映画の中で最も多くのものでした。 昨年10月の初演以来、 砂丘 ほぼ普遍的な評価を受けています 批評家や観客からは、この作品を新千年紀の最高の SF 大作の 1 つとして賞賛し、ゴージ・ミラーの作品と並んでこの作品を賞賛しました。 マッドマックス 怒りのデス・ロード そしてクリストファー・ノーランの インセプション.

ヴィルヌーヴは、大胆で示唆に富む、批評家から絶賛された映画に精通しています。 2016年にリリースされたのは、 到着、最近の記憶の中で最も挑戦的で哲学的で美しいSF作品の1つです。 翌年、 ブレードランナー 2049、1982 年の古典的なネオノワールのフォローアップ ブレードランナー、普遍的な批評家からの賞賛には開かれているが、商業的には失望しており、興行収入のみ 2億5,900万ドル 1億5,000万ドルから1億8,500万ドルの制作予算に対して。 物語的には完成度が高く、技術的にも熟練した監督ではあるが、多くの人がヴィルヌーヴの商業的実現可能性を疑問視していた。 しかし、 砂丘 グロス 4億ドル HBO Max での日付と日付のリリースと進行中のパンデミックにもかかわらず、世界中で。 商業的な成功と批評的な成功を組み合わせて、 砂丘 業界で最も偉大な監督の一人としてのヴィルヌーヴの立場についての疑問はついに解消された。

失敗に対する野心

ドゥニ・ヴィルヌーヴは、常に観客の好みに合わない挑戦的で内省的な作品を一貫して提供する、作家映画監督の完璧な例です。 彼の映画の商業的な人気は必ずしもその品質や映画的重要性を反映しているわけではありませんが、観客の好みや行動について興味深い洞察を提供します。

ここ数年、観客は作家主導の大ヒット作の増加を目にしてきました。 人気のある需要の高い IP をベースにしたこれらの映画には、良くも悪くも、その監督の紛れもない痕跡が刻まれています。 せいぜい、大ヒット作の実行における次のステップを表すものです。 それらは独特で、革新的で、新鮮で、視覚的に印象的で、テーマ的に共鳴します。 彼らは安易なメッセージに満足せず、ジャンルを混ぜることを恐れず、常にプレイヤーを表彰するわけではありませんが、ほぼ常に批判的な最愛の人です。 最悪の場合、それらは不誠実で見栄っ張りで、不必要に複雑で、傲慢さや虚栄心の中に埋もれてしまうものとして認識されてしまいます。 映画製作者とのプロジェクトは、大きすぎて潰せないイデオロギーに沈み、それを少しでも兆候があれば躊躇なく打ち壊す業界によって強化されている。 弱さ。 すべてのための

これら 2 つの映画は両方ともワーナー ブラザーズの作品なので、比較してみるのは興味深いものです。 そして、悪名高く要求が厳しく、特に視聴者に優しいとは言えないプロパティに基づいています。 しかし、 砂丘 原作の有名な壮大なテーマを無視することなく、SF 愛好家に十分な視覚的スペクタクルを提供するために妥協しています。 小説の意図的に要求の厳しい内容のいくつかの側面を犠牲にすることで、 砂丘 観客が十分に理解しやすいままでありながら、階層化された映画のような勝利に変わります。

のマトリックス 復活 それは逆の方向に進み、熱心な聴衆に公然と挑戦し、敵対的になることさえあります。 この映画はその存在そのものを嘲笑しており、登場人物への配慮と愛情は維持しているものの、楽しませようとしている観客の顔に唾を吐きかけているように感じずにはいられません。 これは、特にワーナー・ブラザースと何年も契約を結んだ後、脚本家兼監督のラナ・ウォシャウスキーによる大胆かつ賞賛に値する行動ですらある。 脅す フランチャイズを継続する 彼女または彼女の妹の関与なしで。 残念ながら、この動きは裏目に出ました。 復活 興行収入は爆売れしたが、興行収入はわずかだった 1億5,660万ドル 1億9000万ドルの製作予算に対して。 レビューは賛否両論で、多くはウォシャウスキーの独特の声と悪びれることのない真剣さを称賛する一方、この映画は忠実な観客にとって不必要に同情的ではないと主張する人もいた。

復活 恥ずかしがらずにウォシャウスキーです。 この映画製作者のトレードマークであるタッチが映画全体に散りばめられており、それが意見の対立につながっています。 実際、ウォシャウスキーは自分自身を非難し、ひいてはその映画に対する観客の関心をも非難する映画を発表している。 復活 現在の映画文化を公然と批判し、シリーズのカルトを侮辱し、同じことを問いかけている ネオとトリニティに対する露骨な愛を通して感傷を奨励しながらも、視聴者の関心を集めました。 その結果、ケーキを手に入れてそれを食べようとする、不安定でやや不快な作品が完成しました。

妥協しないことの危険性

野心に任せた監督はウォシャウスキーだけではない。 SF の巨匠クリストファー・ノーランも同様の経験をしました。 教義、2億ドルを超える行使。 教義 ノーランはノーランエストにいる。 すべてがより大きく、より大きく、より速く、そして近寄りがたくなります。 監督はテーマやアイデアを常に大胆に表現してきましたが、 教義 彼は最も大げさで、最も同情的ではなく、大胆だが未開発のアイデアのごちゃ混ぜの中に自分自身を見失うような映画を作り上げていることがわかります。 ノーランの影響力は常に彼の理解を超えていましたが、 教義 この映画は、大きすぎて失敗できないと多くの人が考えていた監督の顕著な自覚の欠如を示しています。

のように 復活、のレビュー 教義 複雑で優柔不断だった。 ノーラン監督の技術と知的なスペクタクルへの献身的な取り組みを称賛する人もいれば、監督がこの映画で何を言おうとしているのかさえ分かっていたのか疑問を抱く人もいた。 ノーラン監督の主張と相まって、さまざまな批判的な反応があった。 劇場限定公開 パンデミックの真っ最中に、それが意味したのは、 教義 興行収入は期待はずれでしたが、興行収入は伸びませんでした 3億6,330万ドル 2億ドルの製作予算に対して。 この映画の興行収入が、2021年の映画全作品をHBOで毎日公開するというワーナーの決定に影響を与えた可能性がある マックスのせいで、ノーランは20年以上続いたスタジオと決別することになったが、それはまた別の話だ 全体的に。

ノーラン同様、多くの作家は、自分たちの独特のビジョンと主流の観客の好みとの中間点に到達するのに苦労している。 彼の商業的成功を受けて、 黒い白鳥、ダーレン・アロノフスキーはゴーサインを受け、 1億6000万ドル 彼の野心的な聖書叙事詩に命を吹き込むために、 ノア. この映画は批評家から主に肯定的な評価を受けたものの、観客の意見は二極化した。 彼のフォローアップ — 自由奔放で妥協のない人物 母親！ —それはさらに意見を対立させ、彼を映画界の最も偉大な挑発者の一人として確固たるものにした。

アリ・アスターやロバート・エガースのようなホラー映画監督は、観客からの情熱的な反応を引き起こす、非常に疎外的な映画を世に送り出すことがよくありますが、肯定的なことはほとんどありません。 映画愛好家は彼らを崇拝しますが、主流の観客はその激しさと意図的な挑発を公然と拒否します。 エガーズの最近の取り組みは、 ザ・ノースマン、を運びました 7000万ドル 制作タグはありましたが、全世界での興行収入はわずか6,400万ドルでした。 この映画の経済的失望には多くの理由があるが、その中には主役に本物のお金に余裕のあるスターがいなかったこともあるが、エガーズの難解な評判は確かに助けにはならなかった。

それでいて、 ザ・ノースマン 可能な限り壮大な映画です、感動的であると同時に残酷な、真に魅力的な体験です。 これは彼のこれまでで最も「商業的な」映画でもありますが、それでも商業的にブレイクすることはできませんでした。 エガーズは近いうちに大手フランチャイズに加わることはないが、念のため言っておきますが、彼はそうすべきではありません。 ザ・ノースマン』の興行収入の失望は、彼の今後の監督活動に影響を与えるだろうか？ 彼の ノスフェラトゥ フィルムは現像地獄にはまってしまったようで、その後 魔女, 灯台、 そして ザ・ノースマン、彼の野心的なアートハウス作品のブランドを支援するスタジオはあるでしょうか？

スーパー作家

作家たちはスーパーヒーローのジャンルに新たな居場所を見つけた。 このありそうもない結婚の痕跡は、 サム・ライミのゲームチェンジャー スパイダーマン 三部作 そしてノーラン監督のノワールで超現実的なダークナイトの解釈。 最近、マーベルと DC は、それぞれの映画世界に尊敬される監督を起用することに特に関心を示しています。 マット・リーブス バットマン 苦い後味の後、ケープド・クルセイダーを復活させることに成功した。 バットマン vs スーパーマン そして ジャスティス・リーグ. この映画は不条理な英雄的悪ふざけの痕跡を一切放棄し、バットマンを世界最高の探偵として最終的に紹介するフィンチャー風のスリラーとして機能している。 膨大なテーマを、決して過度に検討することなくバランスを保ちながら、 バットマン ノーランとザック・スナイダーがバットを連れて行った、ますます暗くなった道から離れ、希望の象徴としてバットを再構成した。

マーベルの作家領域への侵入はあまり成功していない。 クロエ・ジャオさん エターナルズ 監督の自然主義的かつ人間主義的なアプローチと MCU の世界構築工場とのバランスをとるのに苦労し、約束を完全に果たすことのできない不均一な映画を完成させました。 同様に、 サム・ライミの ドクター・ストレンジ・イン・マルチバース・オブ・マッドネス ファンがライミ作品に期待するすべての要素が盛り込まれています。実際、監督のスタイルは MCU の作品と比べるとさらに明白になります。 標準化された公式は、最も抑制されたものであっても、そのストーリーテリングとマーベル作品の間に論理的な展開を生み出すことができませんでした。 変わり続けるカノン。

そして、ジェームズ・ガンがいます。 彼を作家と呼ぶのは気前がよいかもしれないが、この監督の作品はその言葉にふさわしいものである。 ガンはマーベルの『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』で批評的にも商業的にも大きな成功を収めました。 かつては B リストの資産でしたが、それが MCU の柱の 1 つとなり、その宇宙的基盤となりました。 コーナー。 DCでの彼の仕事は、マーベルが彼に決して与えないR指定によって支えられた、抑制されず悪びれず、普遍的な批評家の称賛を受けました。 確かに、 スーサイド・スクワッド そして ピースメーカー これらは DCEU の中で最も爽快な破壊的な作品であり、史上最高の漫画原作の 2 つです。 しかし、彼の大胆な一面については視聴者の意見が分かれているようだ。 スーサイド・スクワッド でした 興行収入の失望、特に国内では。 ピースメーカー 』はシーズン 2 に戻ってくる予定だが、HBO Max の悪名高い秘密の数字のせいで、成功したとは言い難い。

作家の大ヒット作の不確実な未来

スーパーヒーローのジャンルがポップカルチャー界の隅々を席巻し、シリーズ作品が時代の主流となっている中、これは巨額の予算を投じた映画監督の新たな道なのだろうか？ 期待できるでしょうか クエンティン・タランティーノ監督の長年の噂 スタートレック 遅かれ早かれ映画化？ テリー・ギリアムは遥か彼方の銀河系へ旅立つのか、それともミヒャエル・ハネケがファンタスティック・フォーを不快な家族ドラマに変えるのか？ 思考を滅ぼせ。 映画ビジネスがその方向に向かっていると考えると、本当に恐ろしいです。 結局のところ、もし ザ・ノースマン 予算さえ回収できなかった スパイダーマン: ノー・ウェイ・ホーム 約20億ドルの興行収入をあげているが、スタジオ幹部は何をサポートするのだろうか？

商業映画には何の問題もありません。 これらは、暗いニュース報道が日常となっている世界で、切望されている現実逃避を提供します。 しかし、商業環境が最も安全で最も基本的なストーリーテリングのみに報酬を与えるように変化しているとき、型を破るものが入る余地はあるのでしょうか? あるはずです。 同じくらい残忍なものに熱中する観客は常にいるだろう ザ・ノースマン; 問題は、このようなニッチなターゲットを対象とした映画に 7,000 万ドルの予算が必要なのかということです。 「この映画は誰に向けたものなのか？」という問題ではありません。 なぜなら、芸術はその存在を正当化する必要はないからです。 映画業界は依然として主にエンターテイメントビジネスであり、それを否定するのは愚かな仕事です。

すべての映画ができるわけではありません 砂丘; 実際、それは例外であって、規則ではありません。 しかし、業界は作家の最も野心的な取り組みを支援する必要がある。なぜなら、それこそが作家たる所以だからだ。 その代わり、特にビジョンを実現するために 7,000 万ドルの予算を必要とする場合は、途中で視聴者に会う必要があります。 どこにいてもすべてを一度にこの野心的で重層的な映画の完璧な例であり、紛れもなく面白いと同時に豊かで感動を与え、主流の視聴者になんとか浸透しています。 健全な生存には妥協が不可欠です。 結局のところ、それが作家の映画製作を商業的に成功させる鍵になる可能性もあります。 なんというコンセプトでしょう。

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