「デジタルサウンドを本当に良くするには、本当に優れたバンドが必要です。」
ノスタルジーは面白いもので、特に私たちが愛する音楽をどのように見るかに関してはそうです。 以前に起こったことは、通常、その後に続くもののテンプレートを設定したものとして懐かしく振り返るか、 そうでなければ、それは軽蔑の目で見られ、絶対に破る必要がある制限的で束縛的なフォーマットとみなされます 費用がかかります。
そして、アーロンのような、私たちの集合的な記録された遺産を構築できるものとして受け入れるアーティストもいます。 スマート、ロックを原動力とする集団として、新たな音の高みへ飛び上がる方法を見つけたシンガー/ソングライター/ギタリスト 吹き替えられた シルバープレーンズ.
実際、スマートは非常に素晴らしいことをしました。 頭いい 著名なプロデューサーのジャック・ダグラス(ジョン・レノン、エアロスミス、チープ・トリック)に取締役会の協力を依頼し、 最終的に 5 曲入り EP の 3 部構成シリーズとなったものの、彼のビジョンを導きました。 どれの、 ガルフストリームは、現在 Volume Unit Records を通じてデジタルで入手可能です。
「神様、私は何を間違っているのでしょうか?」と思いました。
実際のところ、スマートは当初、二人が一緒に取り組んだ最初の15曲をアルバムサイズのフォーマットでリリースしたいと考えていたが、ダグラスには別の考えがあった。
「ジャックは、シェリー・ヤクス[U2、トム・ペティ]、ジェイ・メッシーナ[KISS、 スーパートランプ]とジェフ・エメリック[ビートルズ、エルヴィス・コステロ] — そして曲を3つのEPに分割するつもりだった」とスマートは認めた。 デジタルトレンド。 「そして私はこう言いました、『そうだね、それは素晴らしいアイデアだね』 もし 「全員にやらせることができます。」そして全員にやらせました!」
スマートはすぐに、制作の分野でこのような強力な人物と協力するという威圧的な要素を克服する必要がありました。 「ジャックと仕事を始めたとき、なんだか緊張していました」と彼は認めた。 「私はドラムをすべて演奏し終えましたが、彼は『あれは何だったんだ?』と言いました。」 しないでください これまで 「ああ、ドラムのビートを叩いてください!」そして私は思いました、「なんてことだ、私は何を間違っているのだろうか?」
「でも、何回か曲を通してみた後、」とスマートは続けた、「ジャックは『ああ、これはすごくいい感じになり始めた』って言ったんだ。その時私は思ったんだ、『よし、もう彼の承認は得た』」 ようやく良い仕事ができるようになりました。」
Digital Trendsは、Smartが2nd Silverplanes EPの最終ミキシングセッションの休憩中だったときに連絡を取りました。 スターリングサウンド 現代の聴衆が音楽をどのように消費したいのか、働くことがどのようなものかを認識するためにニューヨークで議論する 制作現場の伝説と、デジタルとアナログの重要な違いについて説明します。 録音。
デジタルトレンド: 最初の 15 曲を EP にすることにどのくらい早い段階で同意しましたか?
アーロン・スマート: 最初は、作業を完了するために、古い SSL [コンソール] でこれら 15 曲を素早くミックスしました。 しかし、私のパートナーはこう言いました。「これはまだ出さないでください。」 これからも新しい曲を作ってほしいです。」 それですぐにさらに曲のレコーディングを始めました。
それからジャックはそのことについて雑誌に話していて、そこで彼はこう言った。「ジェフ・エメリック、シェリー・ヤクス、そして ジェイ・メッシーナがミックスしてくれるよ。」 ジェイはすぐにやると言いましたが、シェリーや ジェフ。 それらがすべて揃ったら、私はジャックに「彼らのミックスをすべて入れたフル・レコードを作りましょう」と言いました。
そしてジャックは言いました。 彼らのミックスは全く違うものになるだろう。 それらを1つのレコードとしてまとめるのは奇妙になるだろう。」 そこで私たちは「よし、これを 3 つの EP に分割しよう」と考えました。
ジョン・ダノビッチ
でも私たちは決めなかった どれの 私たちが彼らと仕事を始めるまで、彼らがミックスしていた曲のグループ。 最初にジェイの仕事をし、次にシェリーの仕事をしました。 欲しかったので 黄金時代 最初にリリースした曲の 1 つとして、Shelly の EP を最初にリリースしました。 次にジェイズは 1 月か 2 月に発売され、最後にジェフズが登場して締めくくる予定です。
他の 2 つの EP の名前を教えていただけますか?
すべてジェット機の名前にちなんで作成していますので、最初のものは次のとおりです。 ガルフストリーム、そして2番目のEPは呼ばれる予定です ボンバルディア. Geoff の最後のタイトルはまだ決めていません。それを全体のタイトルにもしたいかもしれないからです。 人々は、ジェフの EP のジェット名は大きな名前にする必要があると言っていたので、それについては返事をしなければなりません。 (笑)
けっこうだ。 これらのトラックを複数の EP でリリースするのは賢明な決断だと思います。これは現代の ADD リスニングの雰囲気に完全に適合しています。 今は良い曲を 5 曲提供してくれますが、数か月以内にさらに 5 曲を提供してくれるでしょう。 あなたは、現代の聴衆がそれを受け取りたいと思っている方法に近い形で、それを私たちに提供しています。
そう、ありがとう。 私たちはこれらの曲をレコードとして作りましたが、 感じる 記録のように。 実際には、ジャックが EP 用に作った 15 曲をさらに 40 曲書き、さらに B 面の可能性もいくつか加えて 18 曲に減らしました。 1年半で36曲半を一緒に完成させたと思います。
私たちはずっとスタジオにいたのですが、妻が「もう家に帰ってくるの?」と言いました。 「10時か11時には家に帰ります!」って言ってました。 (笑い)
ねえ、雷が落ちたら、それを捕まえるためにそこにいなければなりません。
多くのヒップホップ プロデューサーは、ビートルズのサウンドをレコードに収録したいと考えています。
そしてそれはジャックも言ったことです:「今はあなたと一緒にこれらのレコードを作る時間があるので、そうしましょう 他のことが起こる前に。」 彼は現在、多くの映画作品とヒップホップの作品に取り組んでいます。 人も。 ジェフ・エメリックも同様だ。多くのヒップホップ・プロデューサーが彼にそれらを手に入れてもらいたいと思っているからだ。 ビートルズサウンド 彼らの記録のために。
その多くは、(ポール)マッカートニーが横たわっていたあの太いベースの音と関係があるのだろうか…
それ は それ! それを聞いた人たちは「そのサウンドを入れたトラックを作らなければ!」となります。
時には自分の本能に従わなければならないこともあります。それが次のような曲でやったことだと思います。 黄金時代まさにゾーンに入っているように聞こえます。
長い間、その曲には 最悪 歌詞。 曲のメロディーだけを書いて、後で歌詞を完成させることもあります。 ジャックは「この歌詞がうまくいかないのはわかってるよね?」って感じだった。 そして私はこう言いました、「それはわかっていますが、今はこの曲に何を書けばいいのか思いつきません。」
それから私は社会について考え始め、電話やコンピューターに依存していること、そしてあらゆることが私たちにやってくる可能性があると考え始めました。 今すぐに人々から欲しいものを何でも受け取ることができ、米国の中央銀行システムがどのように機能するか、そしてその後 ブーム —それはすぐに出てきました。 ここまで書いた後、「ああ、なかなかいい感じになったな」と思いました。
シェリーがそれをミックスすると、「すごい、本当に生き生きとしたものになった」と感じました。 車の中でラフミックスを演奏していたときは本当にこの曲に夢中になったんですが、Shellyがミックスしたときは「なんてことだ!」って感じでした。 わかりました。"
その曲の最後のところで、あなたのギターからピックアップの音が聞こえますか、それともトグルを切り替えていますか、それとも何ですか? それは何ですか?
最後の最後に? ピックを弦に当てて「チクチク」と音を立ててから、ギターからケーブルを引き抜きました。 弦が鳴り響き、それをピックで止めていたのですが、ケーブルを引っ張り抜きました。 ジャックは「何をしているの?」 (少し間を置いて)実際、それはかなりクールですね。」 (笑い)
シルバープレーンズ - フォーリング・スリープ
彼らがそれをそのまま残すとは思ってもいなかったし、今は次の曲に移る前に最後にそれを聞くのを待っている。
それがこの曲のミックスにさらに人間味を与えていると思います。 で 赤を見る、スライドギターを弾いているのはあなたですか、それとも別の人ですか?
その曲では、私はドラムとリズムギターを演奏しました。(コードを歌う)メロディーの一部を演奏しました。 ランド・レイ・ミッチェルがそのスライド・パートを演奏しました。 私が彼にそのパートを「これが聞きたいんだ」と歌うと、2秒後に彼は「こんな感じ?」って言うんです。 そして彼はそれを演奏するでしょう。 そして私はこう言います、「その通り そのように! おお。"
彼は本当にすごいよ。 私が彼に演奏してほしいリード曲のほとんどを彼に歌うと、彼はすぐにそれらを演奏してくれました。
曲の最後で繰り返されている単語またはフレーズは何ですか?
最後は「さあ!」って感じでスキャットしてます。 後ろに何度かあります。 ジャックはそのうちの 1 つを取り出して、それを繰り返しました。 そしてそれはすぐにフェードインします 世界はぐるぐる回る.
ジェフ・エメリックと仕事をすることに少しでも怖気づいていましたか?
私はちょうど 床に敷かれた ビートルズのおかげでジェフと。
右? ジェフは、リンゴのキックドラムの中にセーターを入れて、 それ 音。
彼は、(ノイマンの)U47(マイク)をキックに使用したためにクビになりそうになったと語った。 「なぜマイクをそんなに近づけるの?」と彼らは言いました。 彼は「ただ音を聞いてください。 それが私が求めていた音です!」 そして彼らは、「ああ、わかった、それが彼の音だ」と言いました。 欲しかった」と言って、彼らはそれをクールに受け入れました。 (笑い)
まあ、ジェフが自分のアイデアが正しかったことを証明したのは明らかです。
とてもワイルドです。 私は本当に尊敬されている機材、Fairchild 670 [ステレオ コンプレッサー/リミッター] をここニューヨークで買ったものを持っています。 それはアバター スタジオのセッションの直後でした。私は「欲しいのですが、どこにも見つかりません。」と言いました。 すると、そこにいた男性が「ああ、友達が売っているんだ。 あれを欲しいですか?"
私がジェフに、それができたと伝えたとき、彼はこう言いました。「ああ、誰もが 670 を気に入っていたので、誰の感情も傷つけたくなかったのですが、でも私が本当に欲しかったのは 660 でした。」 私たちは「何?」って感じでした。 なぜ面接でそのことを言わなかったのですか?」 そして彼は、「その秘密を誰にも言いたくなかったのです」と言いました。 (笑い) 彼はその理由を教えてくれたので、今私は 660 を探していますが、手に入れるのは不可能です。
そして、私たちはそれについて話すことで、あなたをさらに難しくしただけです。 今では誰もあなたに譲りません。
いいえ、彼らはそれをしません! 存在するとしても、人は ない 今からそこに出すつもりです。
あなたの耳には、デジタル録音とアナログ録音の違いは何ですか?
たとえ記録が出たとしても デジタル的に、レコードで聴くと何かがあります。 それはそこにある種の空気、ある種のスペースを追加するだけです。
あなたが言っていることがわかります。 純粋なデジタル録音では何かが欠けていることがあります。 0 と 1 の配置方法によって、より閉鎖的な印象を与える可能性があります。
はい、0 と 1 はすべて 2 乗です。 非常に忠実度が高いですが、それでも正方形です。 アナログというと、丸くてエッジがないというイメージがありますよね。
人間的な要素をそこに入れたいですよね、特に次のような曲では。 電車、アコースティックな雰囲気があり、ここにある他の曲よりも少し控えめです。 そこにある空間を聞く必要があります。
ええ、そしてそれは本当に 厚い あまりにも。 すごくいい音になりそうなトラックだよ ビニール来年レコードで出すことになったら。
デジタルは四角いですが、アナログは丸いので、エッジがありません。
ハーフインチテープにミックスすることはわかっていました。 ただし、テープには録音しませんでした。 私たちはロサンゼルスのスタジオでPro Toolsや多くの真空管製品、そして多くのヴィンテージ機材を使用しました。それらをコンピューターに取り込んでから、A/Bでテープに録音し、「なんてことだ、これは」と思いました。 それ!"
ご存知のとおり、私は実際に、半インチテープをマスタリングしたマシン、つまり古い Ampex ATR [マスタリング テープ レコーダー] をスターリングから購入しました。
ああ、いいですね、ヴィンテージのギアはそういう風に保存しておかなければなりませんね。 それはあなたを情報源に結び付けるものでもあります。
私にとって、レコーディングの黄金時代は 60 年代後半から 1979 年後半か 1980 年後半で、その後、人々はまだそれが何なのかよくわかっていないデジタルなものに夢中になっていたように思えます。 音は少し荒くなり、少し細くなり、人間味が薄れていきました。
そしてデジタルが普及し始めました。 90年代には半分デジタル、半分アナログで制作された良いレコードがいくつかありましたが、デジタルサウンドを本当に良くするには、本当に優れたバンドが必要です。