キャプテン・アメリカ：シビル・ウォーのレビュー

8年前、鉄人劇場公開は、マーベル・スタジオの映画世界と、マーベル作品の可能性に関する 4 年間にわたる激しい議論の両方に火をつけました。 — さらに言えば、どのスタジオでも — スタジオが思い描いていたような、野心的で相互に関連した映画計画を実行に移した。映画。

その後の数年（そして映画）で、マーベルは懐疑論者が間違っていることを証明しただけでなく、その映画に関する会話を変えることに成功した。最近では、マーベルがそれを成功させることができるかどうかではなく、スタジオが大成功を収めたシリーズをどれだけ長く続けられるかが問題になっています。

そこに答えがあるなら キャプテン・アメリカ：シビル・ウォースタジオの映画世界の最新作であり、全体では 13 番目の映画であるが、マーベル映画の勢いが当分衰える兆しがないということだ。

内戦は、スタジオの世界に登場するほぼすべての衣装を着たキャラクターが詰め込まれたアンサンブル作品です。

クリストファー・マルクスとスティーヴン・マクフィーリーが脚本を書き、ジョー・ルッソとアンソニー・ルッソ兄弟が監督した（2014年の作品と同じチーム） キャプテン・アメリカ/ウィンター・ソルジャー), キャプテン・アメリカ：シビル・ウォー マーベルのスーパーヒーローたちは、これまでのシリーズを通して自分たちの行動の影響に対処しています。彼らの超強力な戦いが周囲の罪のない人々に与える致命的な犠牲に直面しています彼ら。アベンジャーズは、チームが政府機関に応じることを世界が要求したことですぐに忠誠心が壊れ、溝がさらに大きくなったことに気づきました。キャプテン・アメリカの旧友、ウィンターとして知られる元暗殺者、ジェームズ・“バッキー”・バーンズがテロ攻撃に関与しているとさらに深刻になる。兵士。

枠組みにするのはほとんど不誠実であるように思われる内戦キャプテン・アメリカ・ソロ・フランチャイズの一部として。マーベル映画のこれまでのどの作品よりも、内戦これまでにスタジオの世界に登場したほぼすべての衣装を着たキャラクターが詰め込まれたアンサンブル作品です（クリス・ヘムズワースのソーとマーク・ラファロのハルクは例外）そして誰も感じないようにスクリーンタイムのバランスを巧みに調整している無視されました。確かに、その中心にあるのは哲学的な戦争です。

内戦主にクリス・エヴァンスの兵士からスーパーヒーローになったスティーブ・ロジャース（別名キャプテン・アメリカ）とロバート・ダウニー・Jr.のプレイボーイの間で繰り広げられる。実業家のトニー・スターク（アイアンマン）もそうだが、ほぼ全員が、何が危機に瀕しているのか、そして何が問題を解決する最善の方法なのかについて、独自のユニークな視点を持っているようだ。扱う。

その名誉のために言っておきますが、実際、本作の脇役には驚くほどの深みがあります。内戦、そして、登場人物たちが弱いふりをして一緒に打ち砕かれる映画になる可能性は簡単にありました。 バットマン V. スーパーマン: ジャスティスの誕生）最終的には、個人の責任、巻き添え被害、自由と安全のバランスに関するいくつかの複雑な視点を非常に微妙に表現したものになります。エヴァンスとダウニーはどちらも自分の立場を明確に述べています。おそらく、映画でのキャラクターよりもさらに優れています。内戦この映画のインスピレーションとなった漫画シリーズ、そしてヒーローと同盟を結ぶほとんどの脇役たちは、そうするための説得力のある議論を提供します。

とはいえ、この作品に登場する強力なキャラクターがあまりいないというわけではありません。内戦、けれど。それもたくさんあります。

これまでのマーベル映画の世界における主要な「チームアップ」映画は、それぞれが相互作用する様子の斬新さから、アンサンブルアクションシーケンスの水準を引き上げてきました。 アベンジャーズ のような映画における彼らの努力の見事な調整に、 ウィンター・ソルジャー そして去年の アベンジャーズ：エイジ・オブ・ウルトロン. 同じことが当てはまります内戦、これまでマーベルが制作した映画の中で最高の視覚的にスリリングな追跡と戦闘のシーケンスを誇っています。

どこ エイジ・オブ・ウルトロン アンサンブルシーケンスの規模と、ヒーローキャラクターにどれだけ協力的な振り付けを要求するかという点で、ハードルが上がりました。内戦デジタルで作成されたロボットの悪役の大群ではなく、キャラクターが互いに戦うシーンに頼ることで、物事を次のレベルに引き上げます。キャラクターの力を考慮すると、これらの戦いは空中と地上 (場合によってはミニチュアレベル) で展開され、両方の間で頻繁に切り替わります。その場での環境（まったく意図した冗談です）と、キャラクターのトレードオフとして特定の対戦を背景から前景に移行します反対者。

このシリーズの新参者たちは、その誇大宣伝に十二分に応えています。

最終的には、非常に詳細な戦闘の振り付けと、クリエイティブチームはキャラクターと各キャラクターの独特の動き方を深く理解しており、行為する。

映画に戻ってくるキャストの中には、前述のエヴァンスとダウニーに加えて、両方のキャストの多くが含まれます エイジ・オブ・ウルトロン そして ウィンター・ソルジャー. ポール・ラッドの アントマン キャラクターのスコット・ラングもミックスに投入されます。それはそれでいいのですが（そしてラッドは特に彼が演じる役柄は良かった）、映画の公開に先立って話題の大部分を占めているのは、このシリーズの新人たちであり、彼らはその誇大宣伝に十二分に応えている。

新しいスパイダーマンとしてのデビュー作で、俳優のトム・ホランドはすべての適切な音を立て、ダウニーや他のキャストをうまく演じています。色調的には、元スパイダーマン俳優アンドリュー・ガーフィールドが演じた過小評価されているスパイダーマンのキャラクターの最良の部分を捉えている。彼の周囲で起こっているすべてのことについて終わりのない解説を提供し、彼が登場するシーンに軽快なトーンをもたらしますで。マーベル映画の世界への移行は、有名人にとってスムーズなものだったようです。ウェブスリンガー、そして彼の驚くほど豊富な出演時間により、ファンは彼の将来について良い気分になるはずですマーベルで。

好きなところもたくさんあります 42 俳優チャドウィック・ボーズマンがアフリカの人気スーパーヒーロー、ブラックパンサーとして登場内戦.

映画のタイトルからはキャプテン・アメリカの映画だと思われますが、ボーズマンの『ブラックパンサーとスカーレット』ヨハンソンのスパイスーパーヒーロー、ナターシャ・ロマノフ（別名ブラック・ウィドウ）は、社会の道徳的中心人物として位置づけられているようだ。物語。ヨハンソンもボーズマンも、自分たちの周囲で起こっている出来事や、各陣営の指導者がとっている対立する厳格な立場について、それぞれの登場人物の不確実性をうまく表現している。ブラックパンサーが部外者の視点を提供する一方で、ブラック・ウィドウはどちらの側にも完全にコミットするにはあまりにも深く固定されているという、興味深い、そして賢い組み合わせです。この違いは、両方の俳優が演技の中でよく認識しているようで、映画で語られる物語に新たな層を加えています。

マーベル映画の世界の「フェーズ 3」の最初の作品として、 キャプテン・アメリカ：シビル・ウォー 『アベンジャーズ』と彼らが住む世界の新たな現状を確立するという素晴らしい仕事をしており、クリフハンガーに頼ることなく視聴者にさらなる欲求を抱かせている。それは簡単な偉業ではありませんが、より大きな壮大な物語の章として構想された他の多くのプロジェクトが及ばない中で、この映画は成功しました。

失敗した時代に、 バットマン V. スーパーマン 「スーパーヒーロー疲労」についての議論への扉が再び開かれたようだ キャプテン・アメリカ：シビル・ウォー スーパーヒーロー映画のジャンルでは最高のものはまだ来ていないという強力な主張を提供します。