最高のグラフィックを備えた PS4 ゲーム

最高のゲームがコンソールの寿命の終わりにリリースされる傾向があることは周知の事実です。 何年もハードウェアに慣れてきた後、開発者はコンソールでできることの限界を押し上げることができます 数年前に同じゲームで見たよりも優れた実行、プレイ、見た目のゲームを作成します。 機械。 これらの改善の多くは、平均的な人やプレイヤーにはあまり気づかれませんが、グラフィックスがほぼ非現実的なレベルの忠実度に達していることは誰も否定できません。 PlayStation 4の詳細.

さて、 プレイステーション5 がリリースされ、リアルなグラフィックスを新たなレベルに押し上げるゲームがいくつか見られます。 しかし、後期、あるいは初期の PS4 タイトルには非常に高いハードルが設定されているものもあり、開発者がより強力なハードウェアを使用してもそれらを克服できるまでにはしばらく時間がかかる可能性があります。 様式化されたグラフィックとリアルなグラフィックの間では常に議論が行われますが、実際にどのように表現されているかを誇示したい場合は、 遠く離れたゲームが登場しました。これらはPS4のゲームで、グラフィックスが非常に優れているため、まるで騙されているかもしれません 本物。

参考文献

• • ゲームに最適なテレビ
  • 今すぐプレイできる最高の PS4 ゲーム
  • PS5に最適なゲーミングモニター

ラスト・オブ・アス パート 2

すぐにわかる傾向は、PS4 で最も見栄えの良いゲームのほとんどがファーストパーティ スタジオから提供されていることです。 Naughty Dog は、アンチャーテッド シリーズの人気が爆発的に高まって以来、PlayStation の最高のスタジオであり、その後、技術の魔術師としての地位を確立しました。 ラスト・オブ・アス パート 2. シリーズの最初のゲームと同様に、このゲームも各コンソールの寿命の最終年にリリースされましたが、このゲームは、チームがその期間にシステムについてどれだけ学ぶことができたかを示しています。 それは、豪華で詳細な環境という点で印象的であるだけでなく、そこに詰め込まれた詳細の量においても印象的です。 顔や表情は手描きのアニメーションによって不気味の谷を飛び越え、照明はダイナミックで深みがあり、すべてがプレイヤーに反応します。

顕著な例は、ゲームの序盤、雪のシーケンス中に現れます。 雪の上をとぼとぼと歩いたり、死体が落ちたりすると、雪がリアルに変形するだけでなく、現実世界と同じように、血液が溜まり、吸収され、雪の一部が溶けます。 追加するのが些細な詳細のように聞こえる場合は、髪や耳などのキャラクターの薄いマテリアルを通してライトが輝くという事実を考慮してください。 賞賛すべきことは山ほどある ラスト・オブ・アス2、批判すべきことはたくさんありますが、グラフィックスは間違いなく素晴らしいです。

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ホライゾン ゼロ ドーン

同じく非常に才能のある PlayStation スタジオである Guerilla Games は、以前に Killzone シリーズで名を馳せ、PS4 の発売に向けて見栄えの良いゲームを準備していました。 彼らがFPSのルーツから離れることを発表したとき、多くの人はFPSをやり遂げることができるのではないかと心配していました オフですが、彼らが計画していたものを最初に見た画像から、それが視覚的なものであることを知って少なくとも安心できました 扱う。 ありがたいことに、ゲーム全体が素晴らしいものであることが判明しましたが、ゲームの見栄えが非常に優れているという事実は、エクスペリエンス全体を販売するのに非常に役立ちます。 巨大な機械が人類の部族とともに地上を歩き回る黙示録後の世界を舞台に、自然と機械のコントラストがこれまでにないほど見事に表現されています。

人間の主要キャラクターは決して悪いものではありませんが、このゲームで本当に際立っているのは、立ち向かうことになる環境と、恐竜にインスピレーションを受けた巨大なマシンです。 このゲームで表示される景色と地平線は、冗談ではなく、立ち止まって浸る価値があります。 雪山、砂漠の平原、または都市の生い茂った残骸のどこにいても、退屈な光景はありません。 ロボットに関しては、サンダージョーを例に挙げてみましょう。 このクリーチャーは 550,000 という驚異的なポリゴンを使用して作成されました。 その数字があなたにとって何の意味もないとしても、ゲームのディレクターはそれを次のように比較しました。 キルゾーン 3 画面上のすべてのポリゴンが合計 250,000 を超えることはありませんでした 組み合わせた. それは、あなたが直面するロボットの 1 つにすぎません。

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デス・ストランディング

むしろそれが適切だ デス・ストランディング 続く ホライゾン ゼロ ドーン 前者が後者と同じエンジンで構築されていることを考慮すると。 ただし、いくつかの修正とサポートにより、 デス・ストランディング 少なくとも景観面では、グラフィックスをさらに推し進めることができます。 これは雄大で危険な地形を越えて配達を行うことを目的としたゲームなので、移動している場所を魅力的にすることができなければ悲惨なことになります。 孤独な雰囲気と超自然的な要素は、とても信じられないほど信じられないでしょう。

展示されているモーション キャプチャさえも、このタイトルを別のレベルに引き上げています。 ようではない ラスト・オブ・アス パート 2、 ここでは顔のキャプチャが使用されており、正直なところ、見栄えはほぼ同等に近づいています。 そして、このゲームには有名な俳優、有名人、その他の実在の人物が登場するので、彼らが何らかの形で奇抜に見えるかどうかに気づきます。 一部の登場人物の演技は、多額の予算をかけて作られた映画を超えていると主張する人もいますが、私たちもそれに強く同意します。 彼の脚本と監督のスタイルが好きか嫌いかは別として、小島秀夫の最初のインディペンデントゲームはグラフィックにおいては傑作にほかなりません。

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デトロイト: ビカム ヒューマン

Quantic Dream ゲームは常に最先端のグラフィックスを提供してきました。 物語とキャラクターに重点を置き、映画と同等のインタラクティブな体験を作ろうとする試みは、プレイヤーがキャラクターに感情移入できるかどうかにかかっています。 の デトロイト: ビカム ヒューマン あなたは、プログラミングから抜け出して人間になることを学習しているアンドロイドを制御します。 メインキャストの複雑な演技、それぞれが独自の旅とプロセスを経て、 感情の展開と表現は、CG との境界線を曖昧にするキャラクター モデルのおかげで巧みに表示されます。 現実。

チームは自分たちのグラフィック能力に非常に自信を持っていたため、メイン メニューはキャラクターの顔のクローズアップであり、ほぼ同じように見えます。 それも 本物。 キャラクター モデルとフェイシャル テクノロジーにこれほど重点を置いているため、ゲームの他の領域に多少の影響が出ることが予想されるかもしれませんが、Quantic Dream はその限界を知っていました。 探索するエリアはコンパクトなので、そこに生息するキャラクターと同じレベルの詳細な環境を維持できます。 何が起こったのかを正確に判断するのに十分な詳細を持って犯罪現場を見渡すことができるというのは、ゲームではほとんど見られないことです。

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ゴッド・オブ・ウォー

God of War ゲームは常に素晴らしく見えますが、最先端のものではありませんでした。 技術面で印象に残ったのは主に、そのスペクタクル、規模、直感的な詳細でした。 いつ ゴッド・オブ・ウォー が出てきて、固定カメラを廃止し、ゲームにセミオープンワールド構造を与えました。どういうわけか、開発者は また、小規模かつ大規模なゲームで、当時の古いタイトルよりもゲームの見栄えを良くすることができました。 秤。 巨大な世界蛇の視線の恐ろしい栄光に浸りながら、クレイトスが斧で敵の塊を切り取るとき、あなたはまだすべての嫌悪的で悲惨な詳細を目にすることができます。 ゲーム全体にカットがないため、手抜きもできず、最初から最後まで美しい体験を残すことができます。

このゲームは、多様性を高めるために他の領域にも手を広げ、新しい北欧の設定も取り入れています。 ゲームの大部分は、北欧神話を連想させる典型的な雪の環境で行われます。 彼らは確かに凍りついたエリアを真っ白に見せるために多くの時間を費やしていますが、その他の領域もあります。 良い。 これらを組み合わせると、このゲームは、目を離すことができない、新しくて大規模な、視覚的に不快な光景が次々と現れます。

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レッド・デッド・リデンプション2

このリストにゲームが 1 つだけあるとしたら、 そうではなかった PlayStation 4 独占作品であるこの作品は、西部劇ジャンル全体に対するロックスターのラブレターでなければなりませんでした。 レッド・デッド・リデンプション2 昔も今も、多くの人が前世代のハードウェアで実行できるとは考えていなかったゲームです。 グラフィックの美しさはもちろんですが、見た目が良くても静止画でしか見られないゲームもたくさんあります。 レッド・デッド・リデンプション2 なぜかプレイすればするほど良くなります。 キャラクターモデルは素晴らしいですが、泥の中に落ちて服が汚れたり、銃弾の傷がどのように現れて正しい場所に出血したりするかを観察します。

オープンワールドには、標準的な環境タイプがすべて備わっており、もちろん雪、森林、砂漠、平原が表示され、時間や気象条件に関係なくすべてが素晴らしく見えます。 動物たちですら、間違いなく過剰な配慮が払われており、寒い環境では馬が縮んでしまう悪名高い馬の睾丸の特徴ほど好例はない。 ただし、このゲームで本当に重要なのはアニメーションです。 殺された動物を解体したり、銃を掃除したり修理したり、その間のすべてを高品質で見るのはとても満足です。

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アンチャーテッド 4: 盗賊の終焉

このリストに 1 つのゲームだけでなく 2 つのゲームを追加する場合は、Naughty Dog にお任せください。 2016年に発売されたものですが、 アンチャーテッド 4: 盗賊の終焉 グラフィックスのマスタークラスです。 より落ち着いた憂鬱なトーンとゲームプレイとは異なり、 ラスト・オブ・アス パート 2、アンチャーテッドのゲームは、エキサイティングなセットピースと愛らしいキャラクターにより、常に大げさで陽気な作品でした。 PS4 では、最先端のビジュアルのおかげで、これらの側面の両方が新たな高みに引き上げられました。

このリストにある他のどのゲームよりも多く、 アンチャーテッド 4 アクションが激しくなったときの見た目の良さに気づいても、ほとんど気にしていないようです。 公平を期すために言うと、トラックに引きずられて銃撃されながら命懸けでロープにぶら下がっているとき、おそらくネイトの足の周りの泥がどのように変形しているかには気づかないだろう。 それから、見逃しがちな小さなこともありますが、おそらくもっと印象的なものがあります。 斜面の岩を撮影すると、本物さながらのダイナミックな土砂崩れが見られます 人生。

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グランツーリスモSPORT

レーシング ゲームは当初から、グラフィックスに関しては常に第一位になりたがるジャンルでした。 グランツーリスモ シリーズの最新作は、予想通り、ほぼフォトリアルです。 ただし、グラフィックスが優れていることを期待しているからといって、グラフィックスの印象が劣るわけではありません。 確かに、トラックの背景要素の中には、車やトラック自体ほど完璧にモデル化されていないものもありますが、時速 160 マイルで疾走しているときは、見た目も感触もかなり本物です。

ゲームには 150 台を超える車が登場し、そのすべてが他の車と同じように細部まで精巧に作られているとは想像しにくいですが、それがまさにここで得られるものです。 もしチームが自分たちの車の見た目の完璧さにそこまで正当な自信を持っていなかったら、 「スケープス」モードでは、シーン、車、場所を設定し、スクリーンショットを撮ってその美しさに驚嘆するだけです。 それ。 写真モードは現在ではより一般的になっていますが、これは完璧なショットを実際にセットアップできる初期の例でした。

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命令: 1886

このゲームに詳しくなかった場合は、ビジュアルだけを見て、これがリリース前に PS4 向けに公開された最初のゲームの 1 つであるとはおそらく想像できなかったでしょう。 ソニーは、次期ゲーム機での優れたゲームの見栄えをアピールするには、これ以上に優れたゲームを選ぶことはできませんでした。 他のタイトルがこの忠実度に匹敵するようになるには何年もかかるだろう 命令: 1886 コンソールの誕生の早い段階でこれを達成することができました。 これを達成するためには、実行時間が犯罪的に短いこと、実用的ではあるものの魅力的なゲームプレイがすべてではないことなど、これを達成するためにカットしなければならない明らかな手抜きがありましたが、それが続く間は見栄えが良かったです。

フォトモードが存在する前は、 命令: 1886 プレイヤーが自分の武器を間近で詳細に検査できるようにすることで、グラフィックの機能を強化しました。 木材の木目、金属加工の傷、さらにはキャラクターの革手袋のしわさえも、回転させると変化するのがわかります。 濡れた道路や輝くガス灯から、雲に覆われた空や街の装飾に至るまで、あらゆる環境が、このような古いゲームの権利よりもはるかに良く見えます。

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ワンダと巨像のリメイク

BluePoint は以下を含むゲームのリマスターを行っています。 巨像の影 PS3 では何年にもわたってリリースされてきましたが、この PS2 クラシックの完全リメイクでは、まったく新しい方法でその能力が発揮されます。 オリジナルのゲームは明らかに PS2 を絶対的な限界まで押し上げていました。 時間の割に見た目は良好でしたが、まだ色褪せたテクスチャ、非常に不安定なフレーム レート、ぼやけた描画距離があり、ゲームを実行するだけでした。 このリメイクはあのゲームのような気がする 欲しかった することが。 オリジナルが目指していたトーンや雰囲気を犠牲にすることはなく、その世界を正当に表現するグラフィックスでそれを強化しています。

世界を離れて、それを定義するのは名ばかりの 16 の巨像です。 ワンダと巨像のリメイク. これらの生き物はどれも、ほとんどが巨大ですが、いくつかは小さいものですが、非常に明確で明白な個性を持っています。 それを維持することはゲームのテーマにとって非常に重要であり、リメイクでは簡単に失われるでしょうが、追加の詳細により、彼らを追い詰める探求がさらに対立し、悲劇的なものになるだけです。 自分自身を守ろうとしているだけの獣をよじ登ったり、毛皮によじ登って黒い血が噴き出すのを眺めたり、翼に命がけでしがみついて飛んだりする姿は、胸が高鳴る光景です。 しかし、馬に乗って禁断の地を歩き回る静かな瞬間も息を呑むものです。

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