מכונית כחולה קופסתית, כמו הוולוו הישנה שאבי נהג נהג, יושבת חונה במגרש שומם באחת מהן. של סיימון סטאלנהאג איורים דיסטופיים. מחובר לגגון קיאק. אישה צעירה במכנסי טרנינג לבנים, ז'קט עור עם קפוצ'ון ותרמיל גב אדום עומדת על גבעה סמוכה.
זו סצנה מוכרת מהילדות שלי בשנות ה-90 - אלא שהילדה מחזיקה ידיים עם רובוט בעל ראש בוטל ובוהה בארבעה ברווזים אנימטרונים מלאי חורי כדורים מאיזה משחק מלחמה אחרון. אחד מראשי הברווז מפוצץ ישר דרך. אבק מתאסף מרחוק. כמו בהרבה מעבודותיו של סטאלנהאג, זוהי תמונה רודפת הנושאת אווירה של שלווה. המוקד הוא לא הברווזים ההרוסים אלא החיבוק העדין של האדם והרובוט שלה.
זו הייתה שנה גדולה עבור Stålenhag, אמן דיגיטלי שוודי שזכה לקאלט (ו קיקסטארטר) בעקבות התיאורים המעוררים שלו של נופים כפריים ופרבריים מעורבים עם מדע בדיוני מפחיד אלמנטים. ביולי פורסם כי אולפני אמזון יסתגלו ספר האמנות הפריצה שלו, סיפורים מהלולאה (2015), לסדרת טלוויזיה. בספטמבר, העבודה האחרונה של סטאלנהאג, מדינת החשמל (2017), שוחרר בארצות הברית.
ספר האמנות הנרטיבי עוקב אחר מסעם של נוסעת צעירה, מישל, והרובוט שלה, סקיפ, כשהם הולכים מערבה אל חוף האוקיינוס השקט דרך אמריקה אלטרנטיבית שנקרעה על ידי מלחמת אזרחים והמלכות של וירטואליות ברמה צבאית מְצִיאוּת. במהלך המסע שלהם הם נתקלים בספינות מלחמה ענקיות המתנשאות באופק כמו הרי מתכת ומכורי VR מתים שעדיין מחוברים לאוזניות שלהם. מתרחש בשנות ה-90, הסיפור מערבב נוסטלגיה של חלק אחד עם מדע בדיוני חלק אחד לכדי קוקטייל שובה לב.
שוחחנו עם סטאלנהאג על ההשראה שלו לספר, על תהליך היצירה שלו והאם הוא שוקל מדינת החשמל סיפור אזהרה. הראיון עבר עריכה ותמצית לצורך הבהירות.
עם אמזון זכויות רכישה ל סיפורים מהלולאה, הידע על העבודה שלך הפך למיינסטרים יותר. אבל, עבור אנשים שלא מכירים, איך היית מתאר את הסצנות שאתה יוצר?
סיימון סטאלנהאג: האמנות שלי היא בעצם ציור נוף בנושא מדע בדיוני. אני מנסה לגשת לסצנות כאילו הן אמיתיות, כאילו אני באמת רואה את הדברים האלה. אני שואב השראה מאמני נוף ומאמנות חיות בר מאשר אמנות מדע בדיוני. אם כי, אני גם שואב השראה מאוד ממדע בדיוני.
מתי החלטת להציב רובוטים וחלליות בתמונות של גבעות מתגלגלות?
התחלתי באמנות נוף וחיות בר. ציירתי ציפורים וחיות בר שבדיות כשהייתי ילד. זו הייתה התשוקה הגדולה שלי. תמיד רציתי לצייר דברים שאני רואה בחיי היומיום שלי. ואז התחלתי לעבוד בתעשיית משחקי הווידאו ולמדתי לצייר את כל אלה את הרובוט ו מפלצות ודברים בנושאי מדע בדיוני, וזה פשוט בבעבע בזמן שעשיתי את זה נוֹף.
היו לי שתי תשוקות, באמת. היו לי תחומי עניין של נוף וחיות בר, ואז גיליתי מחדש את כל קלאסיקות המדע הבדיוני האלה של שנות ה-80, של ילדותי, כשהייתי בתחילת שנות ה-20 לחיי. כל הנוסטלגיה של אותה תקופה. זה כאילו רציתי לעשות שני פרויקטים - אחד מדע בדיוני ואחד נוף - אבל לא היה לי זמן, אז הייתי צריך לשלב ביניהם. זה תמיד הרגיש טבעי לערבב אותם יחד.
זה אחד ההיבטים שהופכים את העבודה שלך לכל כך סוחפת - היא משלבת סביבה אמיתית, נוסטלגית, מעין סביבה כפרית עם סוג של מציאות אלטרנטיבית הייטק. זה דברים זרים מוקפים במוכר.
כן, זה כמו טריק של שני חלקים. האלמנטים הטבעיים והמוכרים הם כמו טריק כדי לגרום לך להתמכר לחומר המדע הבדיוני הזה. אבל גם, מבחינת התשוקות שלי, אני די משתמש בדברי המדע הבדיוני כדי להערים על אנשים לראות את הדברים הרגילים. כמו, אה כן, כך נראו המכוניות האלה. מבחינתי, אני לא בטוח מאיזה חלק ממנו אני הכי נהנה או מאיזה חלק אני רוצה שאנשים יסתכלו יותר. לפעמים זה הדברים הרגילים, הפריטים הרגילים והיומיומיים שאני רוצה שאנשים יסתכלו עליהם קצת יותר. לפעמים אתה צריך להשתמש בכמה טריקים כדי לגרום לאנשים לעשות את זה.
מה בא קודם לתהליך היצירתי שלך? האם זה הסיפור או הסצנה?
רוב הזמן זה בעצם מוזיקה. אני מכין רשימות השמעה של מוזיקה ואני די רואה את זה מתנגן כסרט. אני מגרדת את כל הקונספט, את כל האסתטיקה מהפלייליסט. עם מדינת החשמל הכנתי את פלייליסט הרוק האלטרנטיבי הזה משנות ה-90 עם נירוונה ו-Smashing Pumpkins ו-Marilyn Manson ו-Rage [Against the Machine]. מגוון רחב של מוזיקה שדיברה אל הדמויות והגישה שרציתי להשתמש בהן. הספרים הקודמים שלי היו הרבה יותר משנות ה-80 ותחילת שנות ה-90, יותר מסוג זה של נוסטלגיה תמימה של ילדות. עם ה-Electric State רציתי לעשות משהו שהוא גרוני יותר ויותר על תרבות נוער מנוכרת. זה בעצם הספר שלי של קורט קוביין.
בשלב מסוים קראתי לדמות הראשית "שרץ שלילי", מהשיר של נירוונה. הכנסתי את הדמות הזו לגרסה המצמררת והמוזרה הזו של אמצע שנות ה-90 בארה"ב. זה היה לפני שעשיתי את המחקר האמיתי ואת הטיול האמיתי שמישל עוברת בספר. עשיתי את טיול הכביש בן שלושה שבועות עם אשתי ואמא שלי. לא הייתי בטוח באילו נופים מדויקים ובאילו הגדרות בדיוק אשתמש, אבל ידעתי שאני הולך לראות דברים שימלאו לי את הראש ויגרמו לי לרצות לצייר. כבר היו לי את האופי ואת מצב הרוח.
אמרת בעבר שהעבודה שלך מאוד אישית עבורך. אני סקרן איך הדמות מישל מתפתחת כדמות אישית. עשית את הטיול הזה, אז יש לזה אלמנט אישי אבל אני תוהה אם יש עוד.
הטיול בכביש היה כמו ההפך מהספר. זו הייתה חוויה מאוד שמחה. קצת שרנו במכונית. אבל החוויה האישית שממנה שאבתי היו שנות העשרה שלי. כשזה מגיע לפלאשבקים של הסיפור והזיכרון שלה, הם לא היו אוטוביוגרפיים אבל אני הייתי במצבים דומים. לא הייתי ילד אומנה וזה לא היה לי כל כך נורא כמו לה, אבל אני ילד גירושין ואני קצת מנסה לשאוב מהחוויות האלה של תחושת נטישה.
הקשר עם סקיפ נוצר בהשראת אחותי הגדולה שטיפלה בי כשהורינו התגרשו. היא הייתה מבוגרת ממני בשמונה שנים והיא טיפלה בי ובאחי הגדול. רציתי להכניס את האהבה הזאת לספר אבל למקם אותה בעולם אפל מאוד. אתה לא יכול שהכל יהיה קודר ודיסטופי. מבחינתי חייבת להיות בה איזושהי תקווה. זה היה האתגר - לגרום למערכת היחסים הזו להיראות אמיתית.
עם רקע הקדרות בסיפור, זה באמת מגדיל דברים כמו תקווה ואהבה. זה עושה אותם סוג של פופ.
כן, במובן מסוים זה נהיה קל יותר לגרום לזה להתבלט בגלל שיש סביבה מאוד קודרת ואז הבחורה הזאת מדברת בחמלה רבה לרובוט קופסת הפח.
אני סקרן לגבי הרעיון שלך מאחורי Sentre, הקונגלומרט שמוכר אוזניות VR לצרכנים אבל הוא גם חלק מהמתחם התעשייתי הצבאי. מאיפה הרעיון שלך לחברה הזו?
סנטרה קיבל השראה מהאופן שבו נראה שהרבה מטכנולוגיות המידע שלנו, כמו האינטרנט והמחשבים, מגיעות מתקציב הביטחון. לא הייתה לנו את הטכנולוגיה הזו אלמלא כמה פרויקטים ביטחוניים בשנות ה-50 או ה-60. רציתי לשקף איך טלפונים סלולריים ואינטרנט הפכו לסחורה צריכה אבל איך הם באו ממשהו אחר. איך הם הגיעו מתוך מכונת המלחמה.
זה אמור להיות סאטירי במובן מסוים. רציתי לצחוק על הפריחה המטורפת של אמצע שנות ה-90 בטכנולוגיית המידע לצרכנים וכל זה פרסום והטון הכללי של טכנולוגיית האלקטרוניקה הביתית שהוצפנו בה אותו עידן. רציתי ליהנות מהאסתטיקה הזו ולהפוך אותה לסוג של זומבים.
האם הסיפור הוא סיפור אזהרה?
זה יותר סאטירה. זה לא רציני מדי. יש איום רציני הטמון בטכנולוגיה שלנו, אבל זה כבר כמעט קלישאה. אנרגיה גרעינית היא מקור אנרגיה אבל אתה יכול גם להרוס את כדור הארץ. מדיה חברתית זה דבר דומה. הוא מחבר בין אנשים באזורים מדוכאים של העולם וניתן להשתמש בו לטוב ולרע. כרגע זה מרגיש כאילו זה יצא משליטה ומשתמשים בו בדרכים לא דמוקרטיות. אבל הספר הזה לא עוסק בזה. זה יותר סאטירי.
אבל אני מפחד מהטכנולוגיה ומהדרך שבה משתמשים בה כרגע. אני גם לא חושב שיש דרך אחרת לצאת מהבעיות שלנו. אני חושב שהטכנולוגיה היא הדרך היחידה ללכת. אנחנו רק צריכים ללמוד ולהשתפר בשימוש בו בצורה אחראית. אני לא האדם שיגיד איך זה צריך להיעשות. אבל זו השאלה והבעיה הגדולה של העידן שלנו. לפעמים אני מרגישה שאם באמת הייתי רוצה לטפל בבעיה הזו, לא הייתי עושה ספר כזה מדינת החשמל, שזה הרבה יותר אישי. זה על משפחה. הרקע של עולם הייטק דיסטופי הוא בדיוק איך שאני עושה את זה.
על מה אתה עובד עכשיו?
אני עובד על עבודה פוסט-אפוקליפטית נכונה מאוד. זה קלסטרופובי, הרבה יותר מוגבל, מתרחש בבונקר. אנחנו זוכים לראות כמה פלאשבקים. אבל זה הרבה יותר עולם שעבר טראומה במלחמה. הרעיון המרכזי שלי כרגע הוא ללכוד את הבלבול של כל הטראומה של האפוקליפסה ולנסות לקבל סיפורים על כמה דמויות. זה בהחלט סיפור אפל יותר ממדינת החשמל.
מתי אתה חושב שתשחרר את זה?
בתקווה בסוף השנה הבאה.
יש לך כותרת עבודה?
כרגע זה נקרא המבוך.
המלצות עורכים
- Lucid חושף את הסוד מאחורי טווח הנסיעה של 517 מיילים חשמליים
שדרג את אורח החיים שלךמגמות דיגיטליות עוזרות לקוראים לעקוב אחר עולם הטכנולוגיה המהיר עם כל החדשות האחרונות, ביקורות מהנות על מוצרים, מאמרי מערכת מעוררי תובנות והצצות מיוחדות במינן.
