לפני פוטין, סרטים משנות השמונים הטילו עלינו אימה במלחמה גרעינית

עשרות שנים חלפו מאז שהאמריקאים רעדו לנוכח הסיכוי למלחמה גרעינית, שפעם הייתה תלויה מעל ראשנו כמו חרב של דמוקלס. אבל עם פלישתו של נשיא רוסיה ולדימיר פוטין וניסיון הכיבוש של אוקראינה, ו שקשוק החרב הגרעיני הנלווה, נזכרנו לכולנו ש, הו כן, העולם עדיין יכול לפוצץ את עצמו פי כמה! למרות שהאפשרות מעולם לא נעלמה, שכחנו ממנה, או ליתר דיוק, העדפנו לא לחשוב על זה בעולם שלאחר המלחמה הקרה.

אולם לפני זמן לא רב, זכרו לנו כל הזמן לא רק על ידי התקשורת והפוליטיקאים שלנו, אלא על ידי הבידור שלנו. תחילת עד אמצע שנות ה-80 - העשור האחרון של המלחמה הקרה לפני שראש ממשלת ברית המועצות מיכאיל גורבצ'וב החל על עקרונותיו הדמוקרטיים של פרסטרויקה ו גלסנוסט — היה רגע קריר במיוחד ביחסי ארצנו. ובאותו רגע, הסיכוי לשואה גרעינית מיידית והשלכותיה הומחז בעשרות סרטים משנות ה-80.

מלחמה גרעינית בהוליווד שלפני שנות ה-80

הוליווד החלה ליצור סרטים על גרעין שנים ספורות לאחר שארצות הברית השתמשה בנשק גרעיני נגד יפן. ההתחלה או הסוף (1947), על פרויקט מנהטן, נחשב לסרט האמריקאי הראשון שעוסק בנושא. לאחר מכן, קולנוע אימה ומדע בדיוני שנות ה-50 לעתים קרובות הניח איום של מלחמה אטומית וקרינה בסרטים על מוטציה, כגון אוֹתָם! ו גודזילה (שניהם 1954), ופלישת חייזרים בסרטים כמו היום בו כדור הארץ עמד מלכת ו מלחמת העולמות (שניהם 1953).

שנות ה-60 היו "תור הזהב" הראשון של סרטים בנושא מלחמה גרעינית, שהמחיזו את האיום באופן מילולי, ולא באופן אלגורי. הצגת פצצת המימן ב-1956 - שהייתה הרבה פעמים חזק יותר מאשר פצצת האטום - והסלמה של המלחמה הקרה ומרוץ החימוש של ארה"ב עם הסובייטים האיחוד, הציג איום קיומי על כל הציוויליזציות שהוליווד כבשה בתכונות כמו ד"ר סטריינג'לוב (1964), תקרית בדפורד (1965), אל כשל (1964), שבעה ימים במאי (1964) ו השושבין (1964). כלולים סרטים שתיארו את ההישרדות הפוסט-אפוקליפטית על חוף הים (1959), העולם, הבשר והשטן (1959), המכונת זמן (1960), היום בו עלה כדור הארץ באש (1961), וכן פאניקה בשנת אפס (1962).

הוליווד עדיין יצרה מדי פעם סרטים על איום המלחמה הגרעינית והשואה הגרעינית באמצע שנות ה-60 וה-70, כגון גלן ורנדה (1971), ילד והכלב שלו (1975), וכן סמטת הארורים (1977), אבל זו הייתה תקופת שחרור לז'אנר. למרות שמלחמה גרעינית נותרה איום רציני, היא לא הייתה בולטת בדמיון הציבורי כמו נושאים אחרים באותה תקופה, כמו מלחמת וייטנאם, תנועת זכויות האזרח, הופעתה של תרבות הנגד, נשיאותו של ניקסון ובעיות פשיעה עירונית, שהודיעו להוליווד על סוף שנות ה-60 שנות ה-70.

דרמות מלחמה גרעינית של שנות ה-80

התקופה הרדומה הזו הגיעה לסיומה דרמטי בתחילת שנות ה-80, כאשר הסרטים והטלוויזיה האמריקאיים התגברו הפקה של סרטי מלחמה גרעיניים כדי לשקף את ההתרחבות הבולטת של ממשל רייגן במירוץ החימוש וה של הנשיא רטוריקה דמוניזית נגד ברית המועצות. התפתחויות אלה יצרו פחד לאומי אדיר, שהוביל ל תנועת שלום בעלת השפעה פוליטית ומצמד של סרטים אנטי-מלחמתיים.

סרטים בנושאי מלחמה גרעינית של שנות ה-80 הציגו הן את הסכנה והן את הקרבה של שואה גרעינית, תוך ניצול הפחד הלאומי הקולקטיבי שלנו שהיא עלולה לצאת לדרך בכל שנייה. דרמות מהתקופה כוללות תסמונת סין (1979), בְּרִית (1983), משי (1983), חלומות רדיואקטיביים (1985), פרויקט מנהטן (1986), מירקל מייל (1988), איש שמן וילד קטן (1989), וכן המרדף אחר אוקטובר האדום (1990). שני סרטי ג'יימס בונד משנת 1983, תמנון ו לעולם אל תגיד לעולם לא שוב, היווה איום של פיצוץ גרעיני (כמובן, עם זאת, סרטי בונד רבים כן).

אולי הדרמות הזכורות ביותר של התקופה בנושא המלחמה הגרעינית, ואחד הלהיטים הגדולים ביותר של 1983, הייתה משחקי מלחמה, בבימויו של ג'ון בדהאם. בעודו מנסה לגנוב תוכנה, גיבור הסרט המתבגר, דיוויד (מת'יו ברודריק), פורץ בטעות למחשב הראשי ב- NORAD, השולטת ביכולת שיגור מאגרי הטילים הגרעיניים של ארה"ב. המחשב, שזכה לכינוי "ג'ושוע", תוכנת לשחק במשחקי אסטרטגיה צבאיים, אך תוכנת גם להערים על המעצמות לחשוב שמתרחשת מלחמה גרעינית אמיתית. בזמן שג'ושוע סופר לאחור, הברנז'ה האמריקאית מכינה את מה שהם חושבים שהוא מכת נגד למכה ראשונה סובייטית (הסובייטים לא ממש פותחים, אבל כמובן, הם רָצוֹן שיגור אם ארה"ב יורה קודם).

בעוד גנרלים וראשי ביצים מתקוטטים על דרך הפעולה הטובה ביותר, דייוויד דוחק הצידה את המומחים ומאלף את יהושע כמו מוסטנג פראי. הוא האדם היחיד שלא רק מבין איך לתקשר עם הטכנולוגיה ולהשתמש בה, אלא איך לגרום למערכת המחשב "ללמוד" שמלחמה תרמו-גרעינית עולמית היא משחק שאי אפשר לנצח בו. אם לא נראה סביר שארה"ב תוותר על הפיקוד והשליטה בארסנל הגרעיני שלה למחשב אחד, או שה- המחשב ייפרוץ בקלות על ידי נער, הטעות המולדת של המערכת היא הנקודה המפחידה של סרט.

פרויקט מנהטן (1986) בבימויו של מרשל בריקמן, הוא נסיגה נושאית של משחקי מלחמה, עם גיבור/גאון מתבגר גבר לבן, פול סטפנס (כריסטופר קולט), המראה למבוגרים את השגיאה של דרכיהם המיליטריסטיות. פול הוא מומחה לפיזיקה וכימיה שבונה פצצת אטום מפלוטוניום שהוא גונב ממעבדה מקומית ליד אוניברסיטת קורנל. מטרתו כביכול היא לחשוף שחומר רדיואקטיבי מסוכן נוצר ללא ידיעת הקהילה המקומית. אבל כמו עם משחקי מלחמה, נראה שהמטרה האמיתית שלו היא להרשים את הבחורה (סינתיה ניקסון) שעוקבת אחריו לכל מקום ותומכת ללא עוררין במזימות שלו. אההה, שנות ה-80.

לא מפתיע, בהתחשב בכך שסרטי הוליווד של התקופה היו מיועדים לבני נוער, רבים מסרטי המלחמה הגרעינית/מלחמת העולם השלישית ייצגו בני נוער כתקווה האחרונה לציוויליזציה - מבינים טכנולוגיים שיכולים להתערב למען מבוגרים שאיבדו את דֶרֶך. זה נראה גם ב שחר אדום (1984), מקס הזועם מעבר לראנדדום, ו גאונות אמיתית (שניהם 1985), בין היתר. כניסה מאוחרת אך חשובה בגיל העשרה מצילה את העולם מתת-ז'אנר הגרעינים קטלנית 2: יום הדין (1991) עם רצף החלומות הבלתי נמחק שלו של לוס אנג'לס נשרפה באש גרעינית.

מדע בדיוני ושואה גרעינית

של ג'יימס קמרון T2 יכול להיחשב לשיאו של העידן - לא רק של סרטי הגרעין של המלחמה הקרה אלא של תור הזהב של המדע הבדיוני של שנות ה-80 בכללי. של קמרון המחסל (1984) היה אחד מסרטי הגרעין המדע הבדיוני המפחידים ביותר, חזון אלים בעל קצה חוט של לאן אנו מועדים בפוטנציה אם לא נשנה את דרכינו במהירות. הזיכיון כל כך מוצף בתרבות שלנו עכשיו, זה נראה כאילו הוא תמיד היה בסביבה, אבל החזון העגום של המקור שליחות קטלנית, והמסר שלו שמלחמה גרעינית היא בלתי נמנעת הרגיש מזעזע במהלך אחת התקופות המסוכנות ביותר של המלחמה הקרה.

של ג'ורג' מילר מקס הזועם סרטים, שנעשו באוסטרליה, היו גם בין חזונות המדע הבדיוני הפופולריים ביותר של האפוקליפסה. הראשון מקס הזועם (1979) הציעו עתיד דיסטופי מעורפל, אבל עם התקציבים הגדולים יותר, סרטי ההמשך לוחם הדרכים (1982) ו מקס הזועם מעבר לת'אנדרדום מפורט ומפורט שואה פוסט-גרעינית. רמז ל-OPEC משבר שנות ה-70, הסרטים המוקדמים של מקס הזועם מתארים מחסור בנפט כתורם לנפילת הציוויליזציה, ואילו מקס הזועם: דרך הזעם (2015) מעדכנת את משבר המחסור למים, המשקפת מחסור עולמי עכשווי.

סרטי מדע בדיוני אחרים בנושא גרעין משנות ה-80 כוללים נוף חלומי (1984); רובוקופ (1987), שבה פצצות גרעיניות מהוות איום קיומי ופסולת רעילה היא מיידית יותר; ואפילו בחזרה לעתיד (1985) עם הטרוריסטים הלובים ומכונת הזמן המופעלת על ידי גרעין. כפי שאני כותב במקום אחר, הגרסה המחודשת של ג'ון קרפנטר ל הדבר (1982) "הכל עוסק באימה קיומית. כמו האיום במלחמה גרעינית, הישות החייזרית בסרט אינה נראית, עלולה לפגוע בכל רגע, ומובילה לארגון מחדש של בני אדם ברמה התאית”. בצורה אלגורית דומה, מסע בין כוכבים השני: זעמו של קאהן (1982), אף על פי שהתרחש בחלל החיצון במאה ה-23, נוגע למכשיר יום הדין משמיד כוכבי הלכת, בעוד שאחת הדמויות המרכזיות מתה מהרעלת קרינה.

לבסוף, סרטי זומבי Hard-R וסרטי מוטציות רדיואקטיביים היו המקבילה של שנות ה-80 לאימת מדע בדיוני של שנות ה-50. סרטים כמו התוצאות (1982), ליל השביט (1984), הנוקם הרעיל (1984), אנימטור מחדש (1985), סרטי Living Dead של ג'ורג' רומרו וסרטי Evil Dead של סם ריימי תפסו עניין מרכזי, במיוחד בשוק הווידאו הביתי החדש.

גם סרטי טלוויזיה מומחזים את הזוועה

בסוף שנות ה-70 ותחילת שנות ה-80, לבמאי ניקולס מאייר היה סוף הציוויליזציה על מוחו. ב-1976 הוא כתב את סרט הטלוויזיה הלילה שהבהלה את אמריקה, על שידור הרדיו המפורסם של אורסון וולס של "מלחמת העולמות", כשוולס גרמה לכמה אמריקאים להאמין שחייזרים תוקפים את החוף המזרחי. לאחר מכן עקב מאיר אחריו מסע בין כוכבים השני אלגורית מלחמה גרעינית עם היום שאחרי (1983), שנצפה ב-ABC על ידי 100 מיליון אמריקאים (כמעט בלתי אפשרי לדמיין בעידן סטרימינג בוטיק) ושנשאר בין הסרטים המפחידים והיעילים ביותר שנעשו אי פעם.

בניגוד לשידור של "מלחמת העולמות", האמריקאים לא חשבו כך היום שאחרי היה תיאור חי מציאותי של מלחמה גרעינית, אבל הוא החמיר את החשש שמלחמה שמסיימת את הציוויליזציה לא רק אפשרית, אלא אולי אפילו סבירה. קים ניומן מציע שמאיר חיבר בין שני השידורים על ידי הוספת, בסצנה האחרונה של היום שאחרי, ציטוט מעצם התוכנית של וולס עליה כתב: "האם יש מישהו שם בחוץ... מישהו בכלל?" מסמל דמות בגילומו של ג'ון לית'גו. לסרט אפילו הייתה השפעה עמוקה על הנשיא רייגן, מי כתב ביומנו, "זה מאוד יעיל והשאיר אותי בדיכאון גדול.... התגובה שלי הייתה אחת מהצורך שלנו לעשות כל שביכולתנו כדי להרתיע ולראות שלעולם לא תהיה מלחמה גרעינית."

היום שאחרי היה רחוק מלהיות סרט הטלוויזיה היחיד שנוצר על האיום והתוצאות של מלחמה גרעינית. אחרים כללו בְּרִית (1983); מלחמת העולם השלישית (1982); אמריקה (1983); עלון מיוחד (1983); ספירה לאחור למראה זכוכית (1984); והסרט של ה-BBC חוטים (1984), שנשאר מפחיד באותה מידה בתיאור הריאליסטי שלה של מלחמה גרעינית והשלכותיה חסרות התקווה הבלתי פוסקות כמקבילותיה מעבר לאוקיינוס ​​האטלנטי.

הפקות הטלוויזיה הללו הדגישו את הריאליזם כדי להקנות את הסכנה והקרבה של השואה הגרעינית. דן בגישתו ל היום שאחרי, אמר מאיר, "מעולם לא ראיתי את זה כסרט כשלעצמו, יותר כמו הודעת שירות ציבורית גדולה. רציתי שזה יהיה כמה שיותר גס ובפנים שלך." הרעיון של הודעת השירות לציבור - הטלוויזיה כמפיצה של מידע - עולה בקנה אחד עם האופן שבו הרשתות ייצגו באופן מסורתי את האיום וההשלכות של מלחמה גרעינית שמתחילה בארצות הברית אמצע שנות ה-60. זו גם כנראה הסיבה שסרטי הטלוויזיה, הן בארה"ב והן בבריטניה, היו בדרך כלל מפחידים ומציאותיים יותר מעמיתיהם ההוליוודיים.

גרעינים יכולים להיות מצחיקים!

לבסוף, כמה קומדיות משנות ה-80 קיבלו על עצמם את האיום הגרעיני, כולל פסים (1981) עם ביל מאריי והרולד ראמיס בתור טוראי צבא ארה"ב שמחלצים את המחלקה שלהם מהשבי הסובייטי, וכן גאונות אמיתית, בכיכובו של ואל קילמר כעוד מתבגר שמנסה להרחיק את פרויקט הלייזר שלו מידיהם של אנשי צבא שרוצים להשתמש בו לפרויקט SDI (יוזמת הגנה אסטרטגית).

גם פרויקט SDI, או "מלחמת הכוכבים", מופיע בולט מרגלים כמונו (1985), בכיכובם של דן איקרויד וצ'בי צ'ייס כשני מרגלים מפגרים שמצליחים גם להתחיל וגם לעצור שואה גרעינית. מרגלים כמונו עשויה להיות קומדיית האולפן הגדולה היחידה מהתקופה שניתן לומר שהיא לא רק אנטי-מלחמה, אלא אנטי-רייגן, המגלמת את הבלגן של טקטיקת המלחמה הקרה של אמריקה בדמותו של גנרל אמריקאי שחושק להתחיל את מלחמת העולם השלישית, שבמקרה מזכיר את ה-40 נָשִׂיא.

כעת, כשמלחמה גרעינית היא שוב איום בתודעה הציבורית, אולי עוד תור זהב של סרטי אזהרה נגד גרעין עומד לבוא. כמו בתקופות קודמות, בואו נקווה שכל סרטים כאלה יישארו בחוזקה בתחום הבדיוני.

המלצות עורכים

• Spotify מפסיקה את השירות ברוסיה ומתחייבת לסיוע לאוקראינה