דייב הצולל הוא הלהיט הויראלי הבא של Steam ולא בכדי

זו כבר הייתה שנה מפתיעה לסיפורי הצלחה של משחקי וידאו. בעוד גיימרים עוברים שנה איטית לקראת שחרורים של משחקים גדולים, אינדיאניות מחוץ לשדה השמאלי שולטות בטבלאות המכירות. בחודש שעבר יצא לאקרנים של Valheim, משחק הישרדות שזכה להצלחה מתמשכת ומסחררת ב-Steam.

סוף השבוע האחרון הביא להיט אינדי גדול נוסף שזמזם גיימרים. Loop Hero, משחק חדש שפורסם על ידי Devolver Digital, הופיע לראשונה במקום השני בטבלת המכירות המובילות של Steam, ממש מאחורי Valheim. המשחק החדש מרסק בחוכמה כמה ז'אנרים כדי להמציא את הגלגל מחדש, לא שונה מהאדס של השנה שעברה. הנה מה שצריך לדעת על להיט האינדי האחרון.
לופ משחק חזק
Loop Hero משלב כל כך הרבה ז'אנרים שונים שזה יכול להיות קצת מהמם. ברמה הבסיסית ביותר שלו, זה "רוגוליט" שבו שחקנים מסתובבים במסלול מפותל, הורגים אויבים ואוספים משאבים. המטרה היא לאסוף ציוד שיכול להפוך את הדמות הראשית לחזקה יותר ומשאבים שניתן להחזיר למחנה. בסופו של דבר, שחקנים עומדים פנים אל פנים עם המלך הליץ', יצור רב עוצמה שמתפקד כמעין בוס אחרון של כל ריצה. כמו כל רוגליט, שחקנים מתחילים כל ריצה חדשה, ללא כל ציוד שנאסף מהריצה הקודמת שלהם.

השנה מציינים את יום השנה החמישי ל-Oxenfree, משחק הפתיחה של המפתחת Night School Studio, שימשיך לפתח כותר אינדי נוסף, Afterparty. Oxenfree הגיע בתחילתו של גל של משחקי אינדי פופולריים, בולטים מאוד. המשחק היה כל כך פופולרי עד שהוא זכה לסרט בהסכם זיכיון גדול עם אולפן Walking Dead Skybound Entertainment - עסקה שמעולם לא יצאה לפועל.

Digital Trends ישבו עם המייסדים השותפים של Night School, שון קרנקל ואדם הינס, כדי לדבר על המורשת שלו עד כה, איך האינדי הנוף השתנה בחמש השנים שחלפו מאז יציאתו לאקרנים, וכיצד התוכניות לעבד את דרמת הנעורים לסרט הפכו כעת לפיתוח תוכנית טלוויזיה.
מגמות דיגיטליות: Oxenfree היא דרמת נוער שסופה במותחן על טבעי. איך הצוות שלך מצא את האיזון העדין שהוא מסמר בין שני הרעיונות האלה?

ההשראה לאחד המשחקים החמים של הקיץ הגיעה מהמקומות הפשוטים ביותר: מגרש המשחקים.
בעודו מבלה עם ילדיו בפארקים ובגני שעשועים, רוב ג'קסון, האמן הראשי בסתיו חבר'ה: נוקאאוט אולטימטיבי, דמיינו את הכאוס המטופש של המוני ילדים שמקפצים ממגלשות ודרך קוף סורגים.
המחשבה עזרה לו ליצור את הרמות הצבעוניות של המשחק ואת דמויות השעועית הבלתי אתלטיות אך המנוסות שלו, מונח שיוצרי המשחק לא טבעו אלא הכירו. דגם Fall Guys הוא פשוט אך סוחף. השחקן שולט ב"שעועית", שנועדה להיראות כמו ממתקים, דרך מסלול מכשולים חי, מנסה לעבור לסיבוב הבא. שעועית אחרונה עומדת מנצחת.
"הדמות תוכננה במיוחד כדי להיות הכי פחות מתאימה להשתתף במשחק בו הוא נמצא", אמר ג'קסון ל-Digital Trends. "יש להם מקסימום מוטיבציה אבל מינימום יכולות פיזיות, אבל הם אף פעם לא מוותרים. הם תמיד ממשיכים".
יש גם אבני בוחן מעוררות השראה אחרות. גלידה, ממתקים, מדבקות, דמויות ויניל ואפילו תכניות משחק מונעות בקורס כמו הטירה של Takeshi ו-Wipeout, כולם שיחקו חלק ביצירת האסתטיקה של המשחק.
לא היה רגע של אהה במטה של ​​המפתח Mediatonic כשהציג את המשחק, אבל לצוות הייתה תחושה של מה הם רוצים ליצור, אומר ג'קסון.
הם רצו שזה ירגיש בהיר וצבעוני, בטוח ומטופש, אבל גם כאוטי ומשוחרר. הם רצו את הניגוד של משחק שבו שחקן צריך להיות בעל מיומנות כלשהי, אבל גם ידעו שבכל רגע משהו יכול להשתבש.

מגיעים לקו הסיום
כדי לעמוד בדד-ליין של המשחק, היו בעיות קריסה, אמרו המפתחים, שהסתבכו בהסגרות. יום ההשקה היה כאוטי במיוחד. יותר מדי אנשים רצו לשחק, והשרתים לא הצליחו לעמוד בקצב. הצוות של 48 התערער. חשבון הטוויטר הרשמי של המשחק התחנן לסבלנות, וגיימרים סוררים פנו ל-Steam כדי לבדוק ולהפציץ את המשחק. גיימרים אחרים הפציצו אותו בחזרה.
"כולם צפו במספרים בתדהמה נדהם", אומר ג'קסון.
שבוע לאחר השקתו, הוא מכר 2 מיליון עותקים ב-Steam וצבר 23 מיליון שעות צפייה ב-Twitch, לפי מספרים שסיפקה Mediatonic. בשבוע של ה-17 באוגוסט, Fall Guys היה המשחק מספר 1 הכולל ברחבי Twitch ו-YouTube, וגבר על גולייתים כמו Fortnite, League of Legends ו-Call of Duty.
המשחק הוצג כמשחק חינמי לחברי PS Plus, ולמרות ש-Mediatonic לא תדון במכירות בפלטפורמה זו, כל הסימנים מצביעים על השקה מוצלחת גם שם.
פירס הארדינג-רולס, אנליסט משחקים ב-Ampere Analysis, אומר שזו הדרך שבה המשחק מצטרף במומחיות לכאוס וצבע. הצוות של Mediatonic לקח את ההשראה למגרש המשחקים והממתקים ונתן לשחקנים בכל הגילאים שינוי אמיתי מאחורי הוויזואליה המהנה.
"הוא משלב אלמנטים רבים של המשחקים הפופולריים ביותר שזמינים היום בחבילה ייחודית. זה גם מוכר, ונשען על סוגים אחרים של בידור, למשל, Wipeout. [זה] חברתי, קל לשחק ותחרותי", אומר הארדינג-רולס.
חלק גדול מהפנייה הוא התאמה אישית של הדמות. שחקנים יכולים לשנות תלבושות, דפוסים, צבעים ומחוות. האפשרויות כוללות גרסאות של דמויות משחק וידאו פופולריות כמו גורדון מ-Half-Life, או תלבושות אקראיות לכאורה כמו אננס. גיימרים משתמשים במטבעות במשחק, Kudos וכתרים, כדי לרכוש את האסתטיקה הזו. בכך טמונה תיקו נוסף. כבוד מוענק לאחר כל משחק, או הצגה, על סמך מידת התחרות. כתרים, לעומת זאת, ניתנים רק לזוכים עם כמה מושלכים כתגמול עלייה. זה גם גורם לשחקן לחזור לסיבובים נוספים.
"למשחק יש קצת עומק ואסטרטגיה, כך ששחקנים לטווח ארוך יותר ימשיכו למצוא אותו מושך", אומר הארדינג-רולס.