Pencipta Final Fantasy XVI merinci apa yang diperlukan untuk menciptakan seorang pahlawan

Jika Anda mengadakan turnamen bergaya March Madness untuk menentukan pahlawan Final Fantasy dengan beban paling emosional, saya akan membayangkannya Final Fantasi XVIClive Rosfield dari Clive Rosfield setidaknya akan mencapai semifinal. Pahlawan yang tersiksa melewati cobaan berat dalam intro gelap aksi RPG. Pertama, adik laki-lakinya yang disumpah untuk dilindungi dibunuh secara brutal oleh Ifrit setelah pertempuran Eikon yang klimaks. Untuk menambah penghinaan pada cedera itu, Clive telah diselamatkan oleh negara saingan di Valisthea dan dipaksa untuk bertugas di militer mereka di luar keinginannya.

Istirahat yang sulit, nak.

Meskipun Final Fantasi XVI menampilkan ansambel karakter yang besar, ini adalah kisah Clive yang diceritakan melalui tiga era dalam hidupnya. Penyiapan itu akan menghadirkan Unit Bisnis Kreatif III Square Enix dengan kesempatan unik untuk melukiskan citra yang lebih besar dan lebih lengkap tentang siapa Clive daripada berfokus pada satu cerita dalam hidupnya. Itu memberi Final Fantasy 16 cerita yang jauh lebih megah daripada yang digoda dalam demo-nya, tetapi bagaimana Anda menyimpan cerita yang masih berpusat di sekitar pahlawan yang bisa dihubungkan?

Menjelang peluncuran game baru-baru ini, saya berbicara dengan Creative Director Kazutoyo Maehiro dan Combat Director Ryota Suzuki tentang ide kreatif yang menghidupkan Clive Rosfield. Untuk tim, triknya adalah memastikan Clive tidak pernah terjebak dalam upaya balas dendam. Alih-alih, ceritanya dibangun dengan mempertimbangkan pertumbuhan, alih-alih menarik perhatian pemain ke tempat dia cocok dengan dunia di sekitarnya dan bagaimana dia memberikan pengaruh pada peristiwa tersebut.

Menjaga agar Clive tetap terhubung

Saat awalnya duduk untuk berkreasi Akhir Fantasi 16, tim ingin memastikan untuk membangun pahlawan yang dapat dihubungkan dengan pemain di tengah kisah yang lebih besar dari kehidupan. Tim akan mengadopsi filosofi desain sejak awal di mana mereka memastikan Clive tidak akan melakukan atau mengatakan apa pun yang mereka yakini tidak akan dilakukan oleh pemain itu sendiri. Dari sana, ini tentang menemukan alur cerita yang beragam dan membumi dalam epik yang agak luas.

Meskipun menampilkan pertempuran kaiju yang sangat besar, Akhir Fantasi 16 dimulai dengan nada intim yang menyakitkan. Tiga jam pembukaannya diputar seperti film mandiri, memperkenalkan Clive sebagai remaja bermata cerah yang bertugas melindungi saudaranya Joshua, penjaga Phoenix. Ini adalah intro yang dengan cepat memenangkan pemain dalam demo, tetapi itu tidak benar-benar mengatur cakupan sebenarnya dari alur Clive. Faktanya, Kazutoyo Maehiro mendeskripsikannya lebih sebagai narasi tutorial.

"Dengan Final Fantasi XVI menjadi game aksi untuk sekelompok penggemar yang mungkin tidak terbiasa dengan game aksi, awal dari game ini adalah tentang belajar memainkannya, ”kata Maehiro kepada Digital Trends. “Jadi kami ingin fokus pada sesuatu yang sederhana untuk intro itu dan mengapa kami memutuskan untuk fokus pada cerita balas dendam Clive. Anda belajar tentang masa lalunya, tetapi pada akhirnya Final Fantasi XVI adalah tentang Clive yang mempelajari siapa dirinya dan belajar menerima siapa dirinya.”

Perjalanan itu tercermin dalam struktur tiga babak yang mengejutkan yang mengarah ke arah yang mungkin tidak diharapkan oleh penggemar. Kisah balas dendam hanya menjadi fokus selama delapan jam pertama atau lebih dari permainan sebelum Clive berhasil wahyu mengejutkan tentang dirinya yang mengarah ke cerita yang jauh lebih luas di mana kita beralih ke Clive usia 30-an.

“Kami memulai dengan tema balas dendam di bagian awal game,” kata Maehiro. “Kamu bisa membaginya menjadi dua bagian. Ada babak pertama di mana Anda belajar mengapa dia ingin balas dendam dan kemudian babak kedua di mana dia benar-benar keluar untuk membalas dendam. Di babak kedua, dia belajar sedikit lebih banyak tentang siapa dia berkat bantuan Cid dan kemudian cerita itu berubah dari balas dendam menjadi kisah nyata tentang siapa dia di babak ketiga.

Pada awalnya, ini terasa seperti umpan-dan-ganti. Kisah balas dendam itu memberi pemain wawasan yang sangat pribadi tentang dunia rumit yang dijalankan oleh mothercrystals dan titanic Eikons. Babak ketiga, sebagai perbandingan, terasa jauh lebih luas saat pemain mempelajari seluk-beluk politik batin Valisthea. Untuk tim, itu bukanlah pengalihan dari cerita; sebaliknya, ini adalah saat di mana fokus sebenarnya menjadi jelas.

“Clive akan selalu menjadi pusat cerita,” kata Maehiro. “Saat Anda melihat seluruh dunia, kami ingin menunjukkan bagaimana dia memengaruhi sisanya. Kami tidak ingin ini menjadi cerita di mana semua hal lain ini terjadi di dunia dan kemudian Clive ada di dalamnya. Kami ingin Clive ada di dunia dan melalui tindakannya, beginilah cara dunia berubah.”

Berita gembira itulah yang membantu saya memahami tujuan Unit Bisnis Kreatif III dalam strukturnya yang kompleks. Ini bukan hanya kisah tentang karakter yang mencoba berlari lebih cepat dari masa lalunya, melainkan kisah tentang seseorang yang mencoba menemukan tempatnya di masa sekarang. Sama seperti kita melihat peran tragis yang dimainkan Clive dalam kematian saudaranya, kita juga bisa melihat perubahan positif yang bisa dia bawa ke Valisthea dalam membantu perang melawan tirani. Kisah balas dendam menjadi busur penebusan tentang seorang pria yang putus asa untuk beralih dari haus darah buta yang awalnya menentukan dua dekade hidupnya.

Membangun Ifrit

Untuk mengatasi pertumbuhan karakter tersebut, tim perlu melakukan lebih dari sekadar membanjiri pemain dengan dump eksposisi yang panjang. Iblis akan berada dalam detailnya, dengan segala sesuatu hingga animasinya memainkan peran. Ryota Suzuki menjelaskan bagaimana dia merancang sistem pertarungan game dengan busur itu, secara halus menjadikan Clive petarung yang lebih terampil semakin banyak yang menjadi miliknya.

“Clive terampil menggunakan pedang, tetapi dia juga menerima restu Phoenix dari saudaranya, jadi Anda memiliki permainan pedang dan citra api,” kata Suzuki kepada Digital Trends. “Mengambil itu dan membuat tindakan yang mewakili keduanya adalah titik awal. Clive seharusnya bergaya saat dia bertarung, tetapi kamu juga harus memiliki representasi Phoenix di sana. Ketika dia masih remaja, dia hebat dengan pedangnya tapi dia masih remaja. Dia belum menguasai pedang. Jadi kami ingin melihat pertumbuhan itu dalam gerakannya. Jadi animasi yang kami miliki untuk dia melakukan satu gerakan di masa remajanya sebenarnya berbeda dari yang kami miliki di usia 20-an. Ini sedikit lebih cair. Anda akan melihat kemajuan Clive menjadi pendekar pedang yang lebih baik dalam animasinya.”

Mendapatkan nuansa Clive dengan benar akan sangat penting, tetapi itu hanya setengah dari pekerjaan tim. Selama pertarungan Eikon, sang pahlawan mengambil wujud salah satu Fantasi Akhirkarakter paling ikonik: Ifrit. Keputusan itu bukanlah keputusan acak; ada alasan yang relevan secara tematis bahwa tim menggunakan kaiju api alih-alih karakter seperti Bahamut.

“Saat menentukan konsep asli untuk game tersebut, kami memutuskan bahwa kami ingin pahlawan tersebut diwakili oleh Ifrit,” kata Maehiro. “Di Final Fantasy 16, saya mendapat banyak pengaruh dari mitologi Yunani kuno. Di Yunani kuno, Anda memiliki filsuf yang berpikir bahwa sumber dari semua ciptaan adalah api, jadi ada hubungannya. Kami juga tahu bahwa ini adalah cerita tentang saudara. Begitu pula dengan Ifrit, Anda juga memiliki Phoenix sebagai simbol penciptaan dan api. Jadi begitulah cara kami mengikat mereka bersama.

Terlepas dari kenyataan bahwa Ifrit adalah monster yang menjulang tinggi, tim tetap ingin memastikan para pemain masih bisa merasakan dia terhubung dengan Clive. Untuk mencapai itu, Suzuki memastikan untuk mencerminkan gerakan dasar Clive selama pertempuran Ifrit, menjaga sedikit manusia di dalam monster.

“Saat membuat action Ifrit, kami ingin mereka mencerminkan aksi Clive sehingga semua pengetahuan pemain yang bermain sebagai Clive akan terbawa ke dalam pertempuran tersebut,” kata Suzuki. “Ketika Anda melihat gerakan Ifrit, dia memiliki serangan dasar dan sepak terjang itu. Hal-hal yang bisa dilakukan Clive, Ifrit bisa melakukannya. Namun di atas semua itu, kami ingin memiliki sesuatu yang juga terasa orisinal bagi Ifrit. Jadi itu adalah kombinasi dari gerakan-gerakan ini yang terasa sangat mirip dengan Clive bercampur dengan hal-hal yang tidak dapat dia lakukan yang terasa sangat Ifrit.”

Semua nuansa itu membuat Clive menjadi pahlawan multidimensi yang berdiri tegak dengan beberapa Fantasi Akhiryang terbaik. Kami bertemu dengannya di titik terendahnya, tetapi kami bisa melihatnya tumbuh dan melewati trauma itu sepanjang perjalanan panjangnya dan itu adalah salah satu kesenangan terbesar dalam cerita. Dia mungkin monster yang menjulang tinggi, tapi dia adalah salah satu karakter paling manusiawi dalam serial ini.

Final Fantasi XVI sedang keluar sekarang PS5.

Rekomendasi Editor

• Tindak lanjuti Final Fantasy XVI dengan penawaran 6 game Square Enix ini di Prime Day ini
• Inovasi paling mengesankan dari Final Fantasy XVI adalah yang dapat Anda dengar
• Final Fantasy 7 Rebirth sangat besar sehingga keluar dalam dua disk
• 3 jam pertama Final Fantasy XVI bermain seperti fantasi tinggi Last of Us
• Final Fantasy XVI State of Play mengungkap Cid's Hideaway dan story mode