Sam Nicholson a varázslatos vizuális effektusok létrehozásáról

A filmes és televíziós speciális effektusok drámai fejlődésen mentek keresztül az elmúlt évtizedben a főbbek miatt a digitális képalkotás fejlődése – videó, fényképezés, számítógéppel generált grafika, sőt virtuális valóság.

Az iparág egyik vezető alakja Sam Nicholson operatőr, vezetője Stargate Studios, egy nemzetközi produkciós és vizuális effektusokkal foglalkozó cég, amelyet 1989-ben alapított. A Stargate napjaink legismertebb műsoraiban dolgozott, többek között A Walking Dead, CSI: New York, Ray Donovan, és a közelgő 24: Örökség.

Sam-Nicholson-másolat

Mint a Stargate vezérigazgatója, főrendezője és operatőrje, harminc éves tapasztalatából merít film-, televízió- és vizuális effektusok gyártása több mint 125 tehetséges művészből álló társaságának vezetésére technikusok. A SanDisk Extreme Team tagja, Nicholson jelenleg több televíziós sorozaton, nemzeti reklámfilmen és játékfilmen dolgozik, és felügyeli a sorozatok vizuális effektusait, mint pl. Botrány, 24, Gray anatómiája, és A Walking Dead.

Nemrég Nicholson csapata dolgozott

A Tízparancsolat, egy brazil produkció, amely megkapta háromszor több elővételes jegy mint Star Wars az ébredő erő abban az országban.

A Digital Trends leült Nicholsonnal, hogy a Stargate munkásságáról, a mai produkciók mögött meghúzódó technológiáról, és arról, hogy mi zajlik egy nagy produkció kulisszái mögött, A Tízparancsolat.

Digitális trendek: Tudsz beszélni a csapatod munkájáról, az alkalmazott technológiáról és arról, hogy mi zajlik a színfalak mögött egy filmes produkcióban?

Sam Nicholson: A digitális effektusok alapvetően összetett problémamegoldó eszközök mind a televíziós, mind a műsorgyártásban. Különféle egyedi személyiségek jelennek meg minden díszletben, és minden részleg együttműködik a többiekkel, hogy művészi bélyegét rányomják a produkcióra, így mindenki elégedettsége kihívást jelenthet.

A vizuális effektusok felügyelőjeként az Ön feladata, hogy kiegyensúlyozott cselekvési tervet dolgozzon ki a rendező előtt hívások, „akció” A csapatom a forgatókönyvvel vagy a storyboarddal kezdi, majd a másikkal lép kapcsolatba osztályok. Számos megvalósíthatósági tanulmányt készítünk különféle megközelítésekkel, és kidolgozzuk a legjobb technikai és kreatív gyártási tervet a forgatókönyv életre keltéséhez.

A digitális effektusokkal kapcsolatban nincs egységes megközelítés, és figyelembe kell venni a produkció minden árnyalatát, beleértve az egyes sorozatokon alkalmazott technológiák sokféleségét. Akár 10-20 kameránk is lehet a forgatáson, beleértve a drónokat, a GoPro-kat és a baleseti kamerákat is; mindegyik sajátos szerepet játszik egy-egy jelenet rögzítésében. A technológiák folyamatos fejlődése kritikus szerepet játszik megközelítésünk meghatározásában. Például a VR egyre népszerűbb, és olyan virtuális gyártási technikákhoz vezetett, amelyekben megvan a technikai lehetőségünk annak eldöntésére, hogy mi kerüljön egy jelenetbe és mi nem. Ahogy az olyan technológiák, mint a VR, folyamatosan fejlődnek, előfordulhat, hogy a digitális effektusok és megközelítések, amelyek egykor ideálisak voltak egy műsorhoz, már nem relevánsak a jelenlegi szezonban. Például, A Walking Dead technológiai íven ment keresztül. Kezdetben, hat évvel ezelőtt még nem használtunk virtuális zombikat vagy virtuális készleteket, de most már rendszeresen használjuk őket a virtuális gyártási előnyök miatt.

Kiemelné azokat a gyártási folyamatokat és technológiát, amelyek lehetővé teszik az ilyen típusú termelést?

Fényképezéskor jellemzően legfeljebb 20-at használunk 4K kamerák a magával ragadó adatok rögzítésére és a virtuális gyártás filmes igényeinek kielégítésére. Ezzel a sok kamerával egyszerre fényképez, nagyon gyorsan csillagászati ​​mennyiségű adatot hoz létre. Ugyanez a probléma a nagy felbontású VR-rendszerekkel. Ezeket a fájlokat mind áthelyezzük egy központi tárolóeszközre, amelyet a készüléken tartunk, és ezt használjuk az adatok adatfolyamunkba való átvitelére. Innentől kezdve az adatok hatékony mozgatása, a velük való munka és az ügyfelekkel való összekapcsolás kérdése.

A nagyobb felbontásban való fényképezés szépsége abban rejlik, hogy az utómunka során tudtuk igazán manipulálni a képeinket.

Az elmúlt 20 év során a Stargate Studios kifejlesztette a virtuális operációs rendszerünket (VOS), amely szinkronizálja létesítményeinkben található összes számítógépünket, tárhelyünket és szoftverünket. Ez a rendszer mozgatja az összes adatunkat, és automatizálja a forrásfelvételeket, a CG-elemeket, a rendereléseket és a szállításokat. Valóban összekapcsolja a művészeket, producereket és ügyfeleket szerte a világon, így zökkenőmentesen hozhatunk létre és oszthatunk meg digitális eszközöket. A gyors, megbízható, gazdaságos felszerelés elengedhetetlen. A szilárdtestalapú meghajtók (SSD-k), a flash memória, a GPU-alapú renderelés és a felhőalapú tárolás fontos részeivé váltak virtuális gyártási folyamatunknak. Fényképezőgépeinkben a legjobb flash memóriára, nagyszerű 3D-s és kompozíciós szoftverre, nagy sebességű CPU- és GPU-megjelenítésre, valamint nagyszerű memóriára van szükségünk a rendszerben. A számítógépeinkben lévő SSD-k és a szervereinken lévő többszintű tárolók teszik teljessé adatfolyamunkat. Gondoskodunk arról, hogy semmilyen adatot ne veszítsünk el, és digitális eszközeink biztonságban legyenek az előre nem látható válságok, például az áramkimaradások ellen.

A huszonnégy óra csak egy képkocka renderelésére a mai szabványok szerint nem szokatlan, így [például] az Intel legújabb CPU-ja és Az Nvidia GPU renderelése a SanDisk legújabb SSD-jeivel kombinálva valóban megváltoztathatja annak dinamikáját, ami szűkös. menetrend.

Melyek voltak a kihívások A Tízparancsolat film?

A legnagyobb kihívást a napi dráma iránti nagy igény jelentette. Valójában egy IMAX-funkciót szerkesztettek több mint 150 órányi programozásból. A Stargate VFX csapatának néhány hónap alatt számos rendkívül összetett felvételt kellett elkészítenie. Digitális effektusok, például folyadékdinamika és digitális tűzeffektusok megvalósítása az ütemezés szerint – ami sokkal nagyobb kihívást jelent, mint a hagyományos epizodikus televíziózás – állandóan lábon kellett gondolkodnunk, és a lehető legjobb eszközökre volt szükségünk a gyors munkához és mindezek kezeléséhez adat.

Konkrétan a Vörös-tenger szétválása volt az egyik legnagyobb kihívást jelentő jelenet. A nagy vízi mutatványokkal dolgozni (nagyjából 30-50 ezer gallon, ami színészekre és lovakra kerül) mindig nehéz feladat. A Vörös-tenger szétválása egyike volt azoknak a pályamódosítási pillanatoknak, és óriási teljesítmény a csapatom és magam számára.

Milyen eszközöket használtak?

A gyártás során jellemzően az általunk használt eszközök és technológiák széles skálája létezik. Elsősorban Sony F55-ösökkel készítettünk fő fotózást 4K RAW-ban, sokféle kisebb akciókamerával keverve. Átlagosan 10 Sony F55 kameránk volt minden felvételhez, és ezek többségéhez SanDisk tárolótermékeket használtunk. Ezenkívül minden egyes beállításnál legalább egy drónt használtunk A Tízparancsolat, ami nagyszerű volt, mert úgy működnek, mint egy légi daru, anélkül, hogy a nagy hardverdarabokat a helyszínen kell áthelyezni.

Dez Mandamentos – Hetedik pestis a színfalak mögött

Utoljára mi beszélt veled, megbeszéltük a 4K-t a filmkészítésben. Belőttél 4K a projekthez? Kísérleteztetek a 8K-val?

A 4K-t 24 képkocka/másodperc sebességgel dolgoztuk fel az élőszereplős anyagokat és 8K-t a VFX-lemezeknél és az időzített elemeknél A Tízparancsolat. A Sony A7R II felvételei RAW módban készültek. Az élőszereplős jeleneteket forgatnánk 4K, de vizuális effektusokhoz az összefűzött 8K-tól 12K-ig különböző formákat használtunk több kamerával. A nagyobb felbontásban való fényképezés szépsége abban rejlik, hogy az utómunka során tudtuk igazán manipulálni a képeinket. Ez több kreatív képességet adott nekünk a karbantartás mellett 4K felbontású kimenet.

Mik a korai benyomásaid a 8K-ról?

A valós világ felbontása korlátlan, és úgy gondolom, hogy ebbe az irányba tartunk az olyan nagy felbontásokkal, mint a 8K és a 12K. Ez ugyanaz az irány, mint az egyre nagyobb dinamikatartomány és a nagyobb képkockasebesség a VR-nél. A 8K-ból való származás fantasztikus a VFX-munkához, mert nem veszíti el munkája minőségét vagy hűségét. Ez csak egy újabb lépés a fotórealizmus felé, amely felé az iparág halad. Napjaink gyorsan fejlődő technológiáinak egyik hátránya, hogy túlszárnyalják azon képességeinket, hogy kreatívan tervezzünk a rendelkezésre állókkal. A filmprojekt végén rendelkezésre álló technológia általában fejlettebb, mint amikor elkezdte a projekt, tehát lényegében egyensúlyba hozzuk a mai kreatív kihívásokat a holnap technikaival megoldásokat.

Mik azok a követelmények, amelyek a gyártás és a forgatás zökkenőmentes működéséhez szükségesek?

A 8K csak egy újabb lépés a fotórealizmus felé, amely felé az iparág halad.

Rengeteg felvételt készítek, és szeretem azt gondolni, hogy (a gyártás során) az adatok lényegében ingyenesek. Ez természetesen nem olyan, mintha 35 mm-es filmet forgatnánk másodpercenként 2 dollárral. A nagyméretű adatok terepen való kezelése kihívást jelent, de az adatok feldolgozását az utómunka során kell kezelnie, ezért elengedhetetlen egy erős adatfolyam. A ma elérhető utómunkálati technológia nagyon időigényes – akár napokig is eltarthat egyetlen jelenet renderelése –, ezért a gyors CPU-val és GPU-val, valamint SSD-vel felszerelt számítógépek nagy előnyt jelentenek. Segíthet csökkenteni a projektekre fordított időt, és mozgékonyabbá teheti Önt. Emellett elengedhetetlen, hogy a legújabb technológiával felszerelt eszközök legyenek. A kiváló minőségű mozigyártás szabványa a 4K, így a 4K A jól ismert és kényelmes kamera ugyanolyan fontos, mint az adathálózat. Ha még nem ismeri 4K, kiszállni a mezőre a 4K kamerát, és azonnal észreveszi, miért vált olyan fontossá a VFX-munka szempontjából.

Milyen a VFX kezelése A Walking Dead?

A Walking Dead egy fantasztikus show, amelynek megtiszteltetés számunkra, hogy részesei lehetünk. Igazán lenyűgöző volt végignézni a műsor fejlődését az évek során. [Végvezető producer] Gale Anne Hurd és Greg Nicotero minden felvételt átnéz és finomít, így nem ritka, hogy 60 vagy 70 revízió szükséges, hogy minden felvétel tökéletes legyen. A Stargate Atlanta VFX csapatunk minden egyes csepp vért és a digitális protézis fejlesztéseket minden egyes képkockához igazítja egy felvételen belül. A digitális effektusok minősége és igénye drámaian emelkedett az évek során. A produkció egy játékfilmszerűbb megközelítéssé vált, számos összetett effektussal és több társasággal. Izgatottan várjuk a kihívást, és továbbra is azon gondolkodunk, hogy milyen új módokon mesélhetnénk el ezt a csodálatos történetet.

Milyen tippeket és trükköket adhat a kezdő operatőröknek?

Ne hagyja abba a lövöldözést, és fejlessze művészi stílusát! A stílus kialakítása kihívást jelenthet, ezért azt tanácsolom, hogy korlátozza az univerzumot, amelyben fényképez. Csak fekete-fehérben vagy csak egy objektívvel fényképezzen egy ideig. Válasszon egy konkrét témát, amelyre összpontosít, és finomítsa technikáját. Művészi stílusa végül felszínre kerül, ha van türelme és kitartása.

Végül pedig, mint operatőr, mindketten kreatív látnoknak számítanak és technikailag ügyes. Meg kell értenie saját kreatív stílusát és technológiáját belülről kifelé. Fejlessze látásmódját – ismerje meg a fényt, a színelméletet, a művészi kompozíciót és a keretezést. Ha ezeket elsajátítja, kombinálhatja őket a legújabb technológiákkal, hogy csodálatos dolgokat csináljon. Azt mondom az embereknek: „Csak akkor lesz belőled igazi operatőr, ha technikai szakértelmedet nagyszerű művészi szemmel kombinálod.”