Sam Nicholson o stvaranju magije vizualnih efekata

Specijalni efekti za film i televiziju dramatično su se razvili tijekom prošlog desetljeća, zbog velikih napredak u digitalnoj slici – video, fotografija, računalno generirana grafika, pa čak i virtualna stvarnost.

Jedna od vodećih osoba u industriji je snimatelj Sam Nicholson, voditelj Stargate Studios, međunarodnu tvrtku za produkciju i vizualne efekte koju je osnovao 1989. godine. Stargate je radio na nekim od najpoznatijih serija današnjice, uključujući Hodajući mrtvaci, CSI: New York, Ray Donovan, i nadolazeće 24: Nasljeđe.

Sam-Nicholson-kopija

Kao izvršni direktor Stargatea, glavni redatelj i snimatelj, oslanja se na svoje tridesetogodišnje iskustvo u filmske, televizijske i produkcije vizualnih efekata kako bi vodio svoju tvrtku od preko 125 talentiranih umjetnika i tehničari. Član SanDisk Extreme Teama, Nicholson trenutno radi na više televizijskih serija, nacionalnih reklama i igranih filmova, te je nadgledao vizualne efekte za serije, kao što su Skandal, 24, Greyeva anatomija, i Hodajući mrtvaci.

Nedavno je Nicholsonov tim radio na

Deset zapovijedi, brazilska produkcija koja je dobila tri puta više ulaznica u pretprodaji od Ratovi zvijezda: Sila se budi u toj zemlji.

Digital Trends susreli su se s Nicholsonom i pitali ga o radu Stargatea, tehnologiji koja stoji iza današnjih produkcija i što se događa iza kulisa velike produkcije, kao što je Deset zapovijedi.

Digitalni trendovi: Možete li govoriti o radu vašeg tima, tehnologiji koja se koristi i što se događa iza kulisa u dugometražnoj produkciji?

Sam Nicholson: Digitalni efekti u biti su složeno rješavanje problema i za televiziju i za produkciju igranih filmova. Postoji niz jedinstvenih osobnosti na svakom setu i svaki odjel surađuje s ostalima kako bi dao svoj umjetnički pečat produkciji, tako da može biti izazov održati sve zadovoljne.

Kao nadzornik vizualnih efekata, vaš je posao osmisliti uravnotežen plan djelovanja prije redatelja poziva, "akcija," Moj tim počinje sa scenarijem ili pločom scenarija, a zatim se povezuje s drugim odjelima. Provodimo nekoliko studija izvedivosti s različitim pristupima i dolazimo do najboljeg tehničkog i kreativnog plana produkcije kako bismo oživjeli scenarij.

Ne postoji jedinstveni pristup digitalnim efektima i morate uzeti u obzir sve različite nijanse produkcije, uključujući raznolikost tehnologija na svakom setu. Možemo imati čak 10 do 20 kamera na setu, uključujući dronove, GoPro i kamere sudara; svaki igra određenu ulogu u snimanju scene. Stalni napredak tehnologija igra ključnu ulogu u određivanju našeg pristupa. Na primjer, VR je postao sve popularniji i doveo je do virtualnih produkcijskih tehnika u kojima imamo tehničke mogućnosti odlučivanja što ulazi u scenu, a što ne. Kako tehnologije kao što je VR nastavljaju rasti, digitalni efekti i pristupi koji su nekoć bili idealni za seriju možda više nisu relevantni za tekuću sezonu. Na primjer, Hodajući mrtvaci je prošao kroz niz tehnologija. Na početku, prije šest godina, nismo koristili virtualne zombije ili virtualne setove, ali sada ih koristimo redovito zbog prednosti virtualne produkcije koje imamo danas.

Možete li istaknuti proizvodne procese i tehnologiju koja omogućuje ovakvu proizvodnju?

Prilikom snimanja obično koristimo do 20 4K kamere za snimanje impresivnih podataka i pokrivanje kinematografskih potreba za virtualnom produkcijom. S toliko kamera koje snimaju istovremeno, vrlo brzo stvarate astronomsku količinu podataka. Isti je problem s VR sustavima visoke razlučivosti. Sve se te datoteke premještaju u središnji uređaj za pohranu koji držimo na setu, a koji koristimo za prijenos podataka u naš podatkovni cjevovod. Odatle, stvar je učinkovitog premještanja tih podataka, rada s njima i povezivanja s našim klijentima.

Ljepota snimanja u višoj rezoluciji je u tome što smo mogli stvarno manipulirati našim slikama u postprodukciji.

Tijekom posljednjih 20 godina, Stargate Studios je razvio naš virtualni operativni sustav (VOS), koji sinkronizira sva naša računala, pohranu i softver u našim objektima. Ovaj sustav premješta sve naše podatke i automatizira izvorne snimke, CG elemente, prikaze i isporuke. Uistinu povezuje umjetnike, producente i klijente diljem svijeta kako bismo mogli stvarati i dijeliti digitalnu imovinu bez problema. Brza, pouzdana, ekonomična oprema je neophodna. Solid-state diskovi (SSD), flash memorija, renderiranje temeljeno na GPU-u i pohrana u oblaku postali su važni dijelovi našeg virtualnog proizvodnog procesa. Trebamo najbolju flash memoriju u našim kamerama, izvrstan 3D i softver za kompozitiranje, brzo CPU i GPU renderiranje i izvrsnu memoriju u cijelom sustavu. SSD-ovi u našim računalima i višeslojna pohrana u našim poslužiteljima upotpunjuju naš podatkovni cjevovod. Osiguravamo da nećemo izgubiti nikakve podatke i da su naša digitalna sredstva sigurna od bilo kakve nepredviđene krize, poput nestanka struje.

Dvadeset četiri sata samo za renderiranje jednog okvira nije neuobičajeno prema današnjim standardima, pa [na primjer] Intelov najnoviji CPU i Nvidijino GPU renderiranje u kombinaciji s najnovijim SanDisk SSD-ovima može doista promijeniti dinamiku onoga što je moguće na tijesnom raspored.

Koji su bili neki od izazova s Deset zapovijedi film?

Najveći izazov bila je velika potražnja dnevne drame. IMAX značajka zapravo je uređena nakon više od 150 sati programiranja. Tim Stargate VFX morao je stvoriti velik broj vrlo složenih snimaka u nekoliko mjeseci. Isporuka digitalnih efekata poput dinamike fluida i digitalnih efekata vatre prema tom rasporedu – što je puno izazovnije od tradicionalnih epizodna televizija – stalno smo morali razmišljati na nogama i trebali smo najbolje moguće alate za brz rad i rješavanje svega toga podaci.

Naime, razdvajanje Crvenog mora bila je vjerojatno jedna od najizazovnijih scena. Rad s velikim vodenim vratolomijama (otprilike 30 do 50 tisuća galona koji se bacaju na glumce i konje) uvijek je težak zadatak. Razdvajanje Crvenog mora bio je jedan od onih trenutaka koji su promijenili karijeru i veliko postignuće za moj tim i mene.

Koji su alati korišteni?

U proizvodnji obično postoji širok raspon alata i tehnologija koje koristimo. Prvenstveno smo snimali glavne fotografije na Sony F55s u 4K RAW, pomiješanom sa širokim spektrom manjih akcijskih kamera. U prosjeku smo imali 10 fotoaparata Sony F55 za svaku snimku i koristili smo SanDisk proizvode za pohranu na većini njih. Osim toga, koristili smo barem jednu bespilotnu letjelicu u svakoj pojedinoj postavi Deset zapovijedi, što je bilo sjajno jer se ponašaju poput zračne dizalice bez gnjavaže ponovnog pozicioniranja velikog komada hardvera na lokaciji.

Dez Mandamentos - Sedma kuga iza kulisa

Zadnji put smo razgovarao s tobom, razgovarali smo o 4K u snimanju filmova. Jeste li pucali unutra 4K za projekt? Jeste li eksperimentirali s 8K?

Obradili smo 4K pri 24 sličice u sekundi live-action materijala i 8K za VFX ploče i elemente s vremenskim odmakom u Deset zapovijedi. Snimak sa Sony A7R II snimljen je u RAW modu. Snimali bismo scene uživo 4K, ali za vizualne efekte koristili smo različite oblike spajanja 8K na 12K s više kamera. Ljepota snimanja u višoj rezoluciji je u tome što smo mogli stvarno manipulirati našim slikama u postprodukciji. To nam je dalo više kreativnih mogućnosti uz održavanje 4K izlaz rezolucije.

Kakvi su vaši prvi dojmovi o 8K?

Razlučivost stvarnog svijeta je neograničena i vjerujem da idemo u tom smjeru s visokim razlučivostima kao što su 8K i 12K. To je isti smjer kao sve veći i veći dinamički raspon i veći broj sličica u sekundi za VR. Porijeklo u 8K je fantastično za VFX rad jer ne gubite kvalitetu ili vjernost svog rada. To je samo još jedan korak prema foto-realizmu prema kojem industrija maršira. Jedan nedostatak današnjih tehnologija koje se brzo razvijaju je taj što one nadilaze naše sposobnosti kreativnog dizajna s onim što će biti dostupno. Tehnologija dostupna na kraju filmskog projekta općenito je naprednija nego kad ste započeli projekt, tako da u biti balansiramo današnje kreativne izazove s tehničkim izazovima budućnosti rješenja.

Što morate imati kako bi produkcija i snimanje radili besprijekorno?

8K je samo još jedan korak za foto-realizam prema kojem industrija maršira.

Snimam mnogo materijala i volim misliti da su (tijekom produkcije) podaci u biti besplatni. To sigurno nije kao snimanje 35 mm filma za 2 dolara po sekundi. Rukovanje velikim podacima na terenu je izazovno, ali morate upravljati cjevovodom svojih podataka tijekom postprodukcije, tako da je snažan cjevovod podataka ključan. Tehnologija postprodukcije koja je danas dostupna oduzima puno vremena – renderiranje jedne scene može potrajati danima – stoga su računala s brzim CPU-om i GPU-om te opremljena SSD-ovima velika prednost. Može vam pomoći skratiti vrijeme za projekte i učiniti vas agilnijim. Osim toga, neophodno je imati uređaje opremljene najnovijom tehnologijom. Standard za visokokvalitetnu kinematografsku produkciju je 4K, tako da ima 4K kamera s kojom ste upoznati i s kojom se osjećate ugodno jednako je važna kao i vaša podatkovna mreža. Ako još niste upoznati 4K, izaći na polje s a 4K kameru i odmah ćete primijetiti zašto je postala toliko važna za VFX rad.

Kako je rukovati VFX-om Hodajući mrtvaci?

Hodajući mrtvaci je fantastičan show čiji nam je čast biti dio. Gledanje razvoja serije tijekom godina bilo je doista impresivno. [Izvršni producenti] Gale Anne Hurd i Greg Nicotero recenziraju i dorađuju svaki snimak, tako da nije neuobičajeno imati 60 ili 70 revizija kako bi svaki snimak bio savršen. Naš VFX tim Stargate Atlanta prilagođava svaku kap krvi i digitalna protetička poboljšanja svakom pojedinom kadru unutar snimke. Kvaliteta i potražnja za digitalnim efektima dramatično su porasli tijekom godina. Produkcija je prešla na pristup koji je više nalik igranom filmu s nizom složenih efekata i više uključenih tvrtki. Uzbuđeni smo izazovom i nastavljamo razmišljati o novim načinima da ispričamo ovu nevjerojatnu priču.

Koji su savjeti i trikovi koje možete prenijeti kinematografima početnicima?

Nemojte prestati snimati i razvijajte svoj umjetnički stil! Razvijanje vlastitog stila može biti izazovno, stoga je moj savjet da ograničite svemir u kojem pucate. Snimajte samo crno-bijelo ili samo s jednim objektivom neko vrijeme. Odaberite određenu temu na koju ćete se usredotočiti i usavršite svoju tehniku. Vaš će umjetnički stil na kraju isplivati ​​ako imate strpljenja i upornosti.

Naposljetku, od vas se kao snimatelja očekuje da budete i kreativni vizionar i tehnički vješt. Morate razumjeti vlastiti kreativni stil i svoju tehnologiju iznutra prema van. Razvijte svoju viziju – razumite svjetlo, teoriju boja, umjetničku kompoziciju i kadriranje. Kada ih ovladate, možete ih kombinirati s najnovijim tehnologijama da napravite nevjerojatne stvari. Kažem ljudima: "Postat ćete pravi snimatelj tek kada svoju tehničku stručnost spojite s velikim umjetničkim okom."