Nema sumnje u to — Tom DeLonge je moderni Dream Weaver.
Kao glavni dokaz, podnosimo Angels & Airwaves Šetač po snu, zamisao frontmena/gitarista DeLongea i multiinstrumentalista Ilana Rubina. Šetač po snu (izlazi danas putem AVA-e na raznim platformama) govori o jednom pjesniku Andersonu, koji je opisan kao "Lucidni sanjar s rijetkom sposobnošću da bude svjestan svojih snova dok se događaju." Kako Pjesnik komunicira sa svojim osobnim Šetačem u snu, koji ga štiti od a opako noćno terorističko čudovište, priča je koja se isprepliće na brojnim multimedijskim platformama — uključujući 14-minutni animirani kratki film Pjesnik Anderson: Hodač po snu (koji je nedavno osvojio nagradu za najbolji kratki animirani film na Međunarodnom festivalu kratkog filma u Torontu), strip, roman i igrani film uživo.
Zašto takav fokus na snove? “Doslovno pola našeg života provedemo radeći nešto o čemu znamo jako malo, a ipak to otpisujemo kao nije važno," primjećuje DeLonge, koji također nastavlja dijeliti svoje vrijeme kao pjevač/gitarist za Treptaj-182. “Mislim da je zanimljiva vježba istražiti ih i saznati što snovi znače.
Šetač po snu lik je naš Jedi — kao da Tron ima dijete.”“Doslovno pola našeg života provedemo radeći nešto o čemu znamo vrlo malo, a ipak ga otpisujemo kao nevažno.”
Sam album je pulsirajuće sjecište post-rock i elektroničkih zvukova, iz rasplinutog pogona Paralizirana na pojačano plesno pranje Poljubac s čarolijom na novovalnu zveckanje Meci u vjetru. Digitalni trendovi pozvali su DeLongea, koji će sljedeći tjedan napuniti 39 godina (hm, koliko sam opet imao godina?), kako bismo razgovarali o tome kako spojiti osjećaj s tehnika, najbolji način za preslagivanje moćnih akorda i kako on pomiruje svoje želje za visokom rezolucijom sa svojim punkerskim korijenje.
Digitalni trendovi: Šetač po snu pokriva puno područja, ali mislim da mi je najdraži stih u posljednjoj pjesmi, Anomalija, gdje kažete: "Nikad nisam želio ići na obalu / želio sam biti anomalija." To je prilično znakovita rečenica za lik pjesnika Andersona - a možda i za vas.
Tom DeLonge: Hvala, cijenim što ste izvukli tu pjesmu. Cijeli moj život bila je ta suluda potraga za potvrdom umjetnika. Mislim da svaki umjetnik to ima, ali ja bih dao gotovo sve da nešto prenesem i vidim mogu li pokrenuti ljude, znaš? Uvijek je tako bilo s mojom glazbom. Nikada nisam samo želio prokrstariti i uzeti to zdravo za gotovo. Mogao sam, vrlo lako, nastaviti raditi isto sranje uvijek iznova.
Da, postoji formula koju biste lako mogli nastaviti koristiti. Ali cjelokupni koncept i izvedba Šetač po snu dokazuje suprotno — i također dokazuje da format albuma još uvijek ima valjanost u današnje vrijeme.
Pa vi ste rijetka vrsta i volio bih da vas je više! I mi to shvaćamo ozbiljno. Album je nastajao dvije godine. Ako poslušate svaku pjesmu, nema sranja na ploči. Sviđala se ta glazba ljudima ili ne, ona je drugačiji. A dovođenjem glazbe u različite medije - poput rada na svim animacijama, igranim filmovima i romanu - ljudi počinju shvaćati da smo svaki mali stup ovoga shvatili vrlo ozbiljno.
Zvučno govoreći, toliko se toga događa unutar svake pjesme ovdje da moram zamisliti da ste razmišljali o reprodukciji visoke rezolucije cijelo vrijeme dok ste je stvarali. Pravi?
Da! U Angels & Airwaves uvijek nastojimo učiniti iskustvo slušalica. Ali nisam nigdje u istoj ligi kao neki od velikih bendova koji su došli prije mene. Ljudi vole reći: “Oh, radiš konceptualnu ploču kao što je Pink Floyd.” Nikada nas ne spominjite u istoj rečenici! (oboje se smiju) Mislim, ja sam punk-rock klinac. znaš, ja doslovno odrastao u garaži i uvijek smo bili sumnjičavi prema ljudima koji dobro sviraju svoje instrumente.
Pa, znam kako to možeš nazvati, Tom. Možeš biti punk Floyd.
"U Angels & Airwavesu uvijek nastojimo učiniti iskustvo slušalica."
(smijeh) Oh, to je u redu, pošteno! U Angels & Airwaves, dajem sve od sebe kako bih stvorio glazbu tamo gdje je iskustvo u slušalicama. Kad smo počeli prije 10 godina, radili smo puno stvarno, stvarno zanimljivih stvari koje nitko nije radio. Snimali smo zvukovi. Stavili smo kamenje u kutije za cipele i kotrljali bismo ih okolo i bacali, i stavili čudno pojačalo u kupaonicu da zvuči neparan.
Bilo je fantastično što mi se Ilan Rubin pridružio na ovoj ploči. Mislim, tip je najbolji multiinstrumentalist kojeg sam upoznao u životu. Istog trenutka sam pomislio: "O moj Bože, on može igrati bilo što. Ovaj klinac bi mogao skočiti na klavir i svirati Beethovena, mogao bi sjediti za bubnjevima i solo 2 sata, i definitivno je bolji svirati gitaru nego ja!" Osim toga, cijelu noć ostaje budan čitajući priručnike o tome kako stvoriti vlastite analogne sintetičke tonove. Sve synth tonove koje čujete na ploči, on je stvorio od nule.
Dakle, cjelokupni, super-pojačani elektronički osjećaj Poljubac s čarolijom je li nešto smislio na taj način?
Da, napravio je to s analognim synth modulima. Postavio je oscilator i uključio ga. Bio je to vrlo Radioheadov pristup, znaš? Način na koji radimo zajedno je prilično nevjerojatan, jer smo takve polarne suprotnosti. Ja sam slikar koji baca boju na platno i kad ona pršti, kažem: "To je bolesno!" On je tip koji misli da je to umjetnost i potrošio bi mjesece na to, slikajući veliku mrtvu prirodu plesa u dvorani. (DT se smije) Potpuno različiti pristupi. Ali zato mislim da djeluje. ja sam osjećaj momak. Sve što ja radim je vezano uz osjećaje, a sve što on radi radi tehniku. Dakle, to je stvarno dobar par.
Budući da dolazite iz tako čiste punk pozadine, kako možete pomiriti korištenje tehnologije za stvaranje svih ovih iskustava sa slušalicama Angels & Airwaves? U prvim danima Blink-182, jeste li ikada mogli zamisliti da ćete ovdje završiti - ili vam je to uvijek bilo na umu?
Ne, ne, nismo to ni zamislili. Bilo mi je savršeno dobro godinama u trodijelnoj odjeći poput Blinka. Unošenje elektronike je bilo kao (stanka)... Bože, to je bilo kao unošenje anarhija. Učiniti to doslovno je uništilo mnoge godine onoga što su punk bendovi prije nas pokušavali ne čini. Kad su The Clash to počeli raditi, svi smo to prihvatili, jer su uvijek bili tako cool što god radili, više od svih ostalih. Čak i ako ih je to učinilo nekul, nije važno, zar ne?
O da, apsolutno. Mislim, sandinista! (1980) — hajde! Kakav ogroman rast, dolazi iz Dajte im dovoljno užeta (1978.) i onda biti u mogućnosti napraviti album tako širokog raspona.
Da! Oni su jedini koji su to učinili. Kad su U2 to počeli raditi, zapravo više nisu bili punk bend; bile su nešto sasvim drugo.
Kad se Blink raspao [2005., prije nego što se reformirao 2009.], stvarno sam želio diplomirati iz onoga što jesam u ono što želim biti. Bio je to veliki eksperiment pisati drugačije i snimati drugačije - izazvati samu sebe i staviti se van snage. I sljedeće što znaš, ja stvarno, stvarno uživao imati te alate u alatnici. Bilo mi je muka od gitare. Ako sam napisao riff na gitari, prva stvar koju sam želio učiniti je ne sviraj na gitari. Svirao bih to na sintisajzeru. I bilo je teško (smijeh), ali to je bio moj pristup.
Vjerujem da ti je uspjelo, Tome. Tjera me na razmišljanje o kompoziciji pjesme poput Paralizirana, s fuzz gitarom, hladnim vokalnim ehom i tim prekidom orgulja — to je vrlo dobro ukomponirano djelo.
Cijenim što ste uopće primijetili sve te dijelove, hvala. Paralizirana je sjajna pjesma jer je poput post-hardcore-punk komada, ali također ima i rock trenutke. I čudno je, jer Ilan ne zvuči tako sam po sebi. Kad čujete neki moj drugi rad s Box Car Racerom i Blinkom, čujete te elemente, ali ovu pjesmu nisam mogao sam napisati. Originalni gitarski riff Paralizirana bio je sve power chords, i Ilan mrzi moćni akordi!
Točno - koliko sam čuo, Ilan i power akordi idu zajedno kao ulje i voda.
“Sve što ja radim je o osjećajima, a sve što on radi je o tehnici. Dakle, to je stvarno dobar par.”
Točno! On samo misli da su moćni akordi izvlačenje. Mislim, on radi njih, ali oni nisu njegov omiljeni. U punk-rock bendu ćete ih imati; posvuda su. Umjesto toga, pretvorio je te teške akorde snage u riff s fuzzboxom kako bi mu dao malo duše.
I bio sam takav napaljen kad je to učinio. Bio je to jedan od onih trenutaka u kojima sam konačno osjetio da se okupljamo na ovoj ploči. Trajalo je 2 godine. U prvoj godini nisam imao jebenog pojma kako ćemo to učiniti. Nije mi se baš sviđalo to što radimo zajedno; bilo je tako čudno. Ali negdje oko tog power riffa Paralizirana, pomislio sam, "U redu, sada stižemo negdje.” I postalo je stvarno lako nakon toga.
Ta pjesma stvarno postavlja ton za način na koji slijedi ostatak ploče, prelazeći iz svemira punka u svemir visoke rezolucije - što vam je očito cool.
Oduvijek sam to želio učiniti. Prije mnogo godina, kad su Angels počeli, za nas nije bilo mjesta. Htjeli smo napraviti višekanalnu multimediju, ali nijedna korporacija to ne bi podržala - da bismo izdavali ploče i filmovi. Morali smo stvoriti softverski sustav koji funkcionira, pa smo pokrenuli Modlife, platformu koja omogućuje umjetnicima da odu izravno do svojih obožavatelja i prodaju stvarno sjajno mediji visoke razlučivosti, roba i box setovi — stvari koje su vrijedne i opipljive, a ne usrani masovno proizvedeni CD-ovi do kojih nitko ne mari i koji su samo otpad.
Volim taj pristup. Natrag na sonics — reci mi o tom efektu skrivenog vokala koji si dobio Tuneli.
- 1.(Slika © jason_one | flickr.com)
- 2.(Slika © jason_one | flickr.com)
- 3.(Slika © jason_one | flickr.com)
Hvala Aaronu Rubinu, našem koproducentu koji je zapravo Ilanov brat. Imao je vokalni pristup koji je želio na svim tim pjesmama. Bio je vrlo uporan u tome da me natjera da radim puno više kako bih zapisao pjesme koje su bile dostojne biti tamo. Nije mi dopuštao da se ograđujem i nije mi dopuštao da se oslanjam samo na to da računalo zvuči dobro. Bio je usredotočen na to da dobije sjajne rezultate i radi zanimljive stvari kako bi utjecao na njih. Napravio je mnogo različitih stvari s vokalima, poput slanja kroz različite zvučnike i davanja im stvarno zanimljivih tretmana reverba.
Jedna od glavnih kvaliteta ploče koju smo željeli bila je da se čini mnogo sirovijom i življom, a mnogo manje "proizvedenom". Željeli smo da se osjeti kao da smo bili u sobi s tobom — upravo tamo u garaži, iako je možda bilo puno slojevitosti i različitih tehnika na. Mislim da smo to stvarno uspjeli izvesti.
Volim čuti kako to govoriš, jer kad ga slušam, čini mi se kao da sam s tobom u garaži dok je nastajao i svirao.
“Kad je Blink prekinuo, stvarno sam želio postati ono što sam bio.”
Stvarno smo išli za tim. Ljudima je tako lako napraviti ploču na računalu i tako proizvesti zvuk. Čuti rock bend koji je grub oko rubova, s ponekim povratnim informacijama i sitnicama tu i tamo - to je rijetkost. Uzbudljivo je kad ploča tako zvuči.
I tu je važno imati ljudski element, i Meci u vjetru je dobar primjer za to. Sviđaju mi se tvoji pljesci rukama na početku i stil gitare koji teče. Zapravo me podsjeća na policijsku snimku iz 80-ih.
Ilan i ja volimo The Police! Meni ta pjesma zvuči kao nešto između The Clash, The Police i ostalih zvukova 80-ih.
To je tvoja pjesma "Novog vala".
(smijeh) Jeste potpuno Novi val! Shvaćam što govorite. Ali to je tako polarizirajuće. Neki od naših starih obožavatelja kažu: "Što oni rade, čovječe?" Kad bi samo znali koliko sam se trudio biti drugačiji nego što jesam, znaš?
To vam mora biti teško, pogotovo kada igrate u svemiru Blink-182. Do neke mjere, morate dati ljudima ono što žele, ali vi kao umjetnici također morate izvući nešto iz toga.
Da, to je poticaj tog benda. Uđem tamo i želim sve promijeniti, a drugi dečki ne žele. Ali mislim da je mjesto gdje pregovaramo i pravimo kompromise na dobrom mjestu. Guramo bend malo naprijed, ali ne isto daleko. Teško je kada imate takvu stvar koja se temelji na nasljeđu. Stvorili ste čudovište, ali toliko ste sretni što ga imate da ga ne želite sjebati.
Blink, samo po prirodi tko je, odakle je došao i o čemu se radi, ne pokušava ponovno izmisliti kotač. Iz tog razloga volim imati Angels & Airwaves. Elementi u njemu namijenjeni su potpuno drugoj publici — sjedi u vašoj kući ili u vašem automobilu i stvarno uživajući glazba, muzika. Kao momku koji ima 39 godina, Angels mi govori o tome.
Ali kada ste na koncertu Blinka i imate ogromnu pirotehniku, Travis [Barker, Blinkov bubnjar] je idete naglavačke i svirate pjesmu najbrže što možete, jednostavno poželite biti tinejdžer i pauza nešto. ja ljubav i to - divan je osjećaj.
Ja sam s tobom tamo. I to je potpuni push-pull glazbe, zar ne? Mislim da nema ništa loše u tome da volite i Angels & Airwaves i Blink's Sve male stvari u isto vrijeme.
Da! (smije se) Znaš, Sve male stvari pojavio se negdje gdje sam bio prije nekoliko tjedana i rekao sam: "O moj Bože, zvučim kao da imam 7 godina!" mogao bih ne vjeruj da sam to bio ja! Koji kurac? Mislim, kako je ta pjesma učinila to što je učinila? (oboje se smiju)
Gledam na to kao na "pravo mjesto, u pravo vrijeme". Uhvatili ste to razdoblje sredinom 90-ih baš onako kako ste ga proživljavali. Iskreno ste to odrazili, što je jedan od razloga zašto su ljudi reagirali na Blink onako kako jesu.
"Željeli smo da se osjećamo kao da smo s vama u sobi - upravo tamo u garaži."
Možda je tako, čovječe. Moram se složiti s pravim vremenom i pravim mjestom. Imao sam ludu sreću. To je samo bacanje kockica.
Što se tiče Angelsa — sviđa li vam se izraz “konceptualni album”?
Mnogi su bendovi svoj projekt nazvali "konceptom" ili "konceptualnim albumom". Sramim se koristiti taj izraz jer je sve u vezi s Angels & Airwaves drugačije. Ne kažem da je to konceptualni album, jer svaki dio ovog medijskog projekta mora stajati za sebe. Još nemam odgovarajući termin za to.
Kako bi bilo da ga nazovete "audio roman"?
Oh, prihvatit ću to. Drugi su bendovi radili ove stvari na višim razinama - imate The Who i Pink Floyd... Sranje, razgovarao sam s Daveom Grohlom jednom, i rekao je da Foo Fighters pokušavaju napraviti ploču koja bi bila sinonim za jednu od Zeppelinovih zapisa. Svatko pokušava svoju verziju toga. Ali ova je ploča drugačija jer govori o održavanju ideje o snovima i značenju snova.
Dakle, ono što mi govorite je da samo moramo ići spavati da sve shvatimo.
Da, potpuno, ako možemo. (smijeh) To je najlakši način.