Red Bull i Freeride učinili su da "North of Nightfall" izgleda kao holivudski ep

Blizu vrha kanadskog arktičkog arhipelaga, nekih 750 milja sjevernije od mjesta gdje je legendarni Sir John Franklin Arktička ekspedicija iz 1845. završila je, a samo nekoliko koraka od sjevernog magnetskog pola nalazi se Axel Heiberg otok. Raštrkani vukovi, lisice i mošusni kokoši lutaju njegovom površinom zajedno s povremenim polarnim medvjedom, dok beluga kitovi i narvali plivaju u hladnim vodama koje ga okružuju. Zimi sunce ne izlazi četiri mjeseca, ali ljeto donosi 24 sata dnevnog svjetla - i kinematografov san o neprekinutom "zlatnom satu".

Čini se da je ovo zemljopisna širina povoljnija za snowboard nego za vožnju biciklom, ali zbog ekstremno niske temperature koje okolni ocean drže zaleđenim veći dio godine, Axel Heiberg vidi malo taloženje. Ono što biste mogli očekivati ​​da je zemlja čudesa prekrivena snijegom, zapravo je bliže pustinji. Zbog toga su ga redatelj Jeremy Grant i ekipa Freeride Entertainmenta odabrali za svoj najnoviji film o brdskom biciklizmu,

Sjeverno od Nightfall-a. Produciran u suradnji s Red Bull Media Houseom, film prati profesionalne jahače Darrena Berreclotha, Cama Zinka, Carsona Storcha i Toma van Steenbergena dok se kreću po terenu koji nikada prije nisu dodirnule gume bicikla — izazov koji bi ih doveo do njihovih granica, i Iznad.

Neumoljiva lokacija, beskompromisna vizija

Film, koji je objavljen 5. lipnja, govori o lokaciji koliko i o sportašima, umotavajući se u geološke i ljudska povijest Axela Heiberga u nizu lijepo nacrtanih, monokromatskih animacija koje služe kao poglavlje uvodnice. To je dio novog vala akcijske sportske kinematografije koji uključuje filmove poput Travisa Ricea Četvrta faza, filmovi koji tragaju za dubljim značenjem izvan atletskog spektakla, dok ga pokušavaju povezati s koherentnu priču i dajući joj prezentaciju koja se može mjeriti s najboljim što imaju Hollywood, BBC ili National Geographic ponuditi.

Takav pristup je čin balansiranja, koji treba privući i okorjele ljubitelje ekstremnih sportova - koji pjene na ustima za sve većim trikovima - i ležerniju, ali puno veću, opću publiku. Ako dođete k sebi Pada noć očekujući supercut trikova u stilu Red Bull Rampage, možda ćete biti razočarani — ali to ovisi o vama. Ovo će zasigurno biti jedan od najunikatnijih sportskih dokumentaraca godine, sa svakim aspektom stručno osmišljenim, od fotografije, montaže do glazbe. Osim nekoliko djelića dijaloga koji se čine pomalo usiljenima i završne poruke filma o klimatskim promjenama — ne nevažne, ali malo u nosu — Pada noć radi bolji posao od većine besprijekornog umotavanja pripovijesti, povijesti i uzbuđenja na rubu vašeg sjedala u svoje trajanje od 1 sat i 5 minuta.

To je djelomično zbog načina na koji je film predstavljen bez intervjua s glavom koja govori. Svi dijalozi snimljeni su mikrofonima na reveru koje glumci cijelo vrijeme nose, a nekoliko dijelovi se tu i tamo osjećaju kao uvježbani, ukupni rezultat je nešto poput promatranja dokumentarac. Scene se slijevaju bez napora, a komponente ljudskog interesa su dovoljno kratke da se izbjegne osjećaj izmišljenosti. Postoji prepoznatljiv obrazac u akcijskim sekvencama koji počinje nakupljanjem i napetošću, prelazi u strahopoštovanje, potom u užas i na kraju završava humorom. Često se ponavlja, ali djeluje i uvijek dobijemo pravu količinu svake emocije.

Također ne smeta što je film apsolutno prekrasan za pogledati od početka do kraja. Kako bismo saznali više o tome kako je nastao, sjedili smo s redateljem Jeremyjem Grantom na premijeri filma u Bendu, Oregon prošli mjesec kako bi otkrio kako je postigao tako beskompromisnu filmsku viziju u tako pustoj, neumoljivoj mjesto.

Skakanje po otoku

Prvo poglavlje filma odvija se u Berreclothovom domu na otoku Vancouver, Britanska Kolumbija. Okruženje predstavlja oštar kontrast u odnosu na ostatak filma, s gustim šumama visokih zimzelenih biljaka koje je prerezao brzi singletrack. Ovdje je Grant izvukao jedan od Freerideovih izvornih trikova: kabelsku kameru. Posebno, Defy Dactylcam spojen na Freefly Movi gimbal kojim se upravlja daljinski putem Freefly Mimic kontrolera, što omogućuje operateru kamere da pomičite i naginjajte daljinsku kameru prirodnim pokretima, kao da koristim kameru na stativu.

Scene ovdje služe kao uvod u likove i uspostavljaju temelj za sport — ali sva su očekivanja bačena kroz prozor u sljedećem poglavlju dok se tim pakira i kreće prema sjeveru, mijenjajući bujno zelenilo otoka Vancouver za marsovsko crveno i sivo Axela Heiberg. Iako su oba dio Kanade, dva otoka ne mogu biti različitija.

Tijekom eona, gotovo 2000 ledenjaka Axela Heiberga urezalo je svoj trag, ostavljajući za sobom padine prekrivene škriljcem visoke tisuće stopa. Ovako daleko na sjeveru nema drveća, a vegetacija je rijetka. U fotografijama ovih stjenovitih vrhova Grant i Berrecloth su prvi put vidjeli priliku: Biciklističke linije dulje od svih voženih prije, u stranom krajoliku koji je malo ljudi ikada vidjelo, a kamoli posjetilo. Bio bi to prvi ne samo za brdski biciklizam, već i za snimanje filmova.

"Ovaj je provjerio sve okvire", rekao je Grant za Digital Trends. "To je nenaseljeni otok veličine Švicarske južno od Sjevernog pola, tako da je jednostavno neodoljiv sa stajališta avanture."

Iako je nekoć bio naseljen Inuitskim precima zvanim Thule, jedna od najvažnijih statistika Axela Heiberga danas je broj stanovnika: nula. Polustalna istraživačka stanica podignuta je 1960. godine za proučavanje ledenjaka i učinaka klimatskih promjena, praksa koja se nastavlja i danas u ruke dr. Laure Thompson, glaciologinje prikazane u filmu, i jedne od vrlo malene šačice ljudi koji se redovito vraćaju na otok. Kad su Berrecloth, Zink, Storch i van Steenbergen izašli iz zrakoplova, nisu bili samo freeride brdski biciklisti; bili su istraživači.

Do otoka se može doći samo privatnim unajmljenim zrakoplovom, koji mora sletjeti izravno u tundru jer nema pista. Biti tako udaljen, bez interneta, bez lokalnih hitnih službi, i samo kratko vrijeme tijekom kojeg temperature, vremenski uvjeti i sunčeva svjetlost su prikladni, snimanje na Axelu Heibergu nije bilo malo poduzeće. Posada je morala spakirati sve što im je bilo potrebno, uključujući dovoljno dehidrirane hrane za gotovo tri tjedna. A s četiri vozača, sedam bicikala, rezervnim dijelovima i drugom opremom, prostor za opremu za kameru bio bi ograničen.

Ipak, unatoč ovim izazovima, Grantova vizija zahtijevala je vrlo specifičnu proizvodnu opremu; naime, RED digitalne kino kamere i Cookeove anamorfne leće — teški alati holivudskog kalibra. To nije ono što bi se inače očekivalo za ovu vrstu dokumentarne produkcije, koja bi tradicionalno imala koristi od lagane postavke u stilu trčanja i pucanja. Ali Grant je rekao da su anamorfne leće obavezne.

Dok normalna, sferična fotografska leća hvata jednako vidno polje u obje osi, anamorfna leća je šira u vodoravnoj osi od okomite. To čini leću većom, a rezultira snimkom koju je potrebno "odmaknuti" u postu, ali je odgovorna za karakterističan široki izgled koji se koristi u Hollywoodu desetljećima. Anamorfne leće izgledaju prirodno prikladne za snimanje velikih vidika, a jedinstveni odbljesci objektiva proizvodi bili su nešto što je Grant želio iskoristiti u 24 sata Arktičkog kruga dnevno svjetlo. Osim toga, anamorfne leće prikazuju manju dubinsku oštrinu od jednako široke sferične leće, bolje odvajaju prednji plan i pozadinu, što ih čini izvrsnim za ljudske subjekte. Nakon postupka uklanjanja istiskivanja, oni također daju nešto mekšu sliku, što je često poželjno za detalje lica poput kože.

“Ove su priče tradicionalno o krajoliku, ali ja sam želio ovo učiniti ljudskom pričom i sviđa mi se kako [Cookeove leće] prikazuju ljudsko lice”, rekao je Grant. To je isti razlog Korištene su Cookeove anamorfne leće Krvavi put, još jedan film Red Bull Media Housea, koji, slučajno, također govori o brdskom biciklizmu.

Ali postojao je i dublji razlog za odlazak s tako složenom opremom. “Ako svima date istu stvar koju su uvijek snimali, vjerojatno ćete završiti s istim filmom koji ste već radili”, rekao je Grant. “Ako ljudima stavite nove alate u ruke, ta će ih ograničenja zapravo natjerati da rade jedinstveno stvari, koje će film učiniti drugačijim - što je sve teže i teže [raditi] u današnjici krajolik.”

Osim karaktera koji bi anamorfne leće donijele filmu, Grant je znao da će zračna perspektiva biti ključna za prikazivanje razmjera lokacije. Ali postojao je jedan veliki problem: tako blizu sjevernog magnetskog pola, navigacijski sustavi unutar malih bespilotnih letjelica poremete se. Tijekom izviđanja lokacije, tim je poslao a DJI Phantom 4 u zrak, samo da bi ga gledali kako zaranja u stijenu nakon 5 minuta nepredvidivog leta. U tom su trenutku znali da će se morati osloniti na helikopter za antene, koji je imao mnogo višu cijenu.

Helikopter je bio opremljen Cineflex sustavom, u biti robusnim gimbalom koji može stabilizirati veliku kameru i leću. Bio je opremljen Canonovim kino zumom od 30-300 mm. Još jedan neanamorfni zum objektiv korišten je na terenu: masivni Canon 50-1000mm Cine-Servo, koji se, u slučaju da ste slučajno na tržištu, prodaje za nešto više od 70.000 dolara.

S 30-300 mm u zraku, 50-1000 mm "na masivnom nizu štapova" na zemlji, jedna do dvije dodatne kamere s anamorfnim lećama i, naravno, akcijskim kamerama na svakom vozaču za snimke iz perspektive, Grant je imao sve što je potrebna. Pa, skoro. “Više radne snage bi bilo dobro, ali to nije bila opcija”, rekao je.

Krhkost mjesta i ljudi

Bilo više ljudstva ili ne, bilo je dosta razloga za oprez. Krajolik Axela Heiberga je krhak, okoliš koji trenutno postoji bez ljudske intervencije. Površina škriljevca je sklona eroziji, nešto što će brdski bicikl samo pogoršati. Ali kao što dr. Thompson objašnjava u filmu, dok bi uspostava dugoročne biciklističke autoceste na otoku bila loša ideja, utjecaj četiriju vozača, koji se vjerojatno nikada neće vratiti, bio bi zanemariv. Važniji bi učinak došao korištenjem filma kao alata za edukaciju drugih o delikatnosti Arktika i golemim promjenama kroz koje regija prolazi.

Neposrednija briga, naravno, nije bila kakav će učinak jahači imati na okoliš, već kako će se okoliš odnositi prema jahačima. Velik dio terena bio je jednostavno previše kamenit da bi se njime uopće moglo voziti, ali čak su i linije koje su napravile usjek - najveći, nazvan Padobran snova, iznosio 2700 stopa - bile obilato začinjene labavim kamenjem. Koncept stiska ovdje se ne primjenjuje; svaka bi vožnja bila kontrolirani pad - neki nekontrolirani.

U vizualno najatraktivnijem kadru u cijelom filmu (upozorenje o spojleru), vidimo van Steenbergena i Zinka kako sinkronizirano bacaju leđa, jedan ispred drugoga. Dok se usporeno okreću kroz vrh, ubrzo postaje jasno da Zink neće uspjeti. Zatim Storch puca s desne strane kadra, naizgled niotkuda i prkoseći gravitaciji. Dok je u zraku, ugleda Zinkov pad u tijeku, a iako mu ne vidimo lice, možemo osjetiti njegov strah. Zatim Zink odleti s bicikla i snažno udari o tlo.

Trenutak koji oduševljava postaje još snažniji kad se sjetimo da, o da, ovo je dokumentarac - sve se to stvarno dogodilo. Nesreća je izbacila Zinka iz trčanja s iščašenim ramenom (snimatelji su nam, u svojoj velikodušnosti, dopustili gledajte liječnika na licu mjesta kako ga vraća na mjesto — jao) i očaj koji nakon toga vidite na njegovom licu je stvaran.

Ovo je dokumentarac o akcijskom sportu u svom najboljem izdanju, iako to mrzimo priznati. Dio je voajerističke prirode filma da svim srcem očekujemo nesreće u bilo kojem filmu o ekstremnim sportovima - da ih nema, osjećali bismo se prevarenima. To nas ne sprječava da se zgrčimo svaki put kad kaciga tresne o tlo u usporenoj snimci.

Sunčev ples

Pejzažni fotografi znaju koliko je važno uhvatiti svjetlo u savršeno vrijeme. U većini dijelova svijeta postoji samo nekoliko sati dnevno oko izlaska i zalaska sunca kada je svjetlost idealna. U arktičkom ljetu, međutim, sunce je uvijek prisutno i uvijek nisko na horizontu, otkrivajući teksturu krajolika i bacajući duge sjene.

“Sunce koje sjedi na horizontu i pleše oko vas je san kinematografa”, rekao je Grant. Ali to ne znači da je snimanje filma bilo lako. "Budući da se sunce u biti tako sporo kreće iznad vas, područja bi zauvijek ostala u sjeni", objasnio je Grant. "Dakle, svaka linija oko nas bila bi osvijetljena samo jednom dnevno, a to nije bilo nužno kad smo budni."

Za ilustraciju sunca koje nikada ne zalazi, direktor fotografije (DP) Greg Wheeler (koji je također snimio Četvrta faza) postavite kameru na glavu za ubrzano snimanje. Ideja je bila pratiti sunce punih 360 stupnjeva tijekom jednog dana, ali vremenske i tehničke poteškoće su to ometale. "Ta je snimka trajala cijelo putovanje", prisjetio se Grant. “Svako jutro bi izašli, postavili, vjetar bi to izbacio. Imali smo automobilski akumulator priključen na njega; koja bi umrla ili žica ne bi radila. To je jedan kadar u filmu, vjerojatno traje 20 sekundi, a oni su to pokušavali svaki dan.”

Napokon, pretposljednjeg dana sve je sjelo na svoje mjesto i dobili su šut.

Ta vrsta posvećenosti detaljima je ono što u konačnici čini Pada noć uspjeh. To je film koji bi se trebao svidjeti daleko izvan svoje osnovne demografske skupine, i dok neki dijelovi sigurno ispadaju kao uglađeniji od drugih, sve u svemu, to je sjajna vožnja.

Ali ne može se poreći da su vizualni elementi kruna postignuća. Krajolik je toliko intrigantan, a kinematografija tako snažna, da ćete poželjeti da kadrovi traju malo duže prije rezanja. Ovo nije pritužba. Grant i ostali urednici očito su znali što imaju, ali su ipak bili suzdržani. Uvijek je bolje ostaviti publiku malo žednom, nego riskirati utapanje ljudi s previše, koliko god sočan dio bio. Dok gledate, samo budite spremni pritisnuti gumb za premotavanje unatrag, jer postoji mnogo trenutaka koji zahtijevaju drugi pogled.

I to je, možda, najveća pohvala koju možemo pohvaliti Sjeverno od Nightfall-a: Kad se zasluge zavrte, poželjet ćete se vratiti po još.

Preporuke urednika

• Kako biciklistička tehnologija omogućuje vozačima Red Bull Rampage koketirati sa smrću i preživjeti