Svaka dobitnica Oscara za najbolju glumicu iz 2010-ih, rangirana

Kategorija najbolje glumice kontinuirano je jedan od vrhunaca svake godine na dodjeli Oscara; doista, možda je to razlog zašto se mnogi obožavatelji uključuju. Ima nešto posebno u kategoriji, što često nema nikakve veze s najboljim filmom. Oscari predstavljaju mnoge stvari, ali glamur i status dvije su njegove najistaknutije kvalitete, a što je glamuroznije ili cijenjenije od najbolje glumice?

2010. godine bile su vrijeme kinematografske izvrsnosti, a dobitnici Oscara desetljeća savršen su prikaz. Najbolja glumica, posebno, uključuje klasu vrijednih i iznimnih pobjednica, od kojih bi par moglo čak ući u povijest kao one koje su dale neke od najboljih izvedbi svih vremena u kategoriji. Ipak, nije svaki pobjednik jednako voljen, a iako uvijek postoje obožavatelji svakog pobjednika, neki od Akademijinih izbora postaju manje popularni kako vrijeme prolazi.

10. Meryl Streep – Željezna lady (2011)

Meryl Streep je glumačka institucija. Vjerojatno najveća živuća glumica, Streep pruža jednu izvanrednu izvedbu za drugom, razmažujući publiku i podižući ljestvicu za sve, a posebno za sebe. Streep je još uvijek na vrhu svoje igre sa 72 godine, a svoju posljednju nominaciju za Oscara dobila je 2017. za film Stevena Spielberga Pošta, jedan od njezinih najboljih nastupa.

Dakle, zašto je njezina pobjeda za 2011 Željezna lady tako podjele? Streep je uvijek najbolja kad ima najmanje Oscara, i Željezna lady je li joj najviše. Slaže joj se s Thatcherinim glasom i manirima, ali izvodi gotovo nenametljivu izvedbu u jednako tako naglašenom filmu. Po prvi put u svojoj cijenjenoj karijeri, Streep ne uzdiže materijal već se neugodno stapa s njim. Željezna lady je pun sumnje u sebe, svodeći Thatcher na njezinu najjednostavniju verziju u nespretnom pokušaju da je učini simpatičnom za publiku čije se mišljenje o premijerki koja izaziva podjele nikada neće promijeniti.

9. Renée Zellweger – Judy (2019)

Judy Garland, vjerojatno najtragičnija glumica klasičnog Hollywooda, gotovo je mitska figura, krajnja žrtva studijskog stroja. Logično, kada je objavljeno da će ju glumiti Renée Zellweger, i sama dobitnica Oscara koja se vratila nakon duže pauze, sve su oklade bile bačene. Sigurno bi ovo bio Zellwegerin povratak u Kodak Theatre, 16 godina nakon njezine pobjede za Hladna planina.

Doista je bilo, ali kao njezina pobjeda za Could Mountain, Zellwegerin trijumf za Judy u najboljem slučaju izazivao podjele. Poput Streep, Zellweger je čisti mamac za Oscara u ovoj ulozi, i dok istinski pokušava prenijeti Garlandinu osebujnu osobnost, ona nikad sasvim ne uhvati njezinu bit; Zellweger bi mogla izgled poput Judy, ali nije. Ne pomaže ni to što sama pjeva Garlandove klasike, što, iako je pohvalno, dodatno odvlači pažnju od portretiranja; uostalom, Renée Zellweger je savršeno sposobna pjevačica, ali ona nije Judy Garland. Nitko nije.

8. Emma Stone – La la zemlja (2016)

Zaista je fascinantno ponovno ga posjetiti La la zemlja uz pomoć naknadne pameti. Apsurdno romantično i neporecivo lijepo za gledati i slušati, La la zemlja iznenadio sve. Film je podjednako očarao kritičare i publiku, do te mjere da je dostigao rekord svih vremena za Oscara po broju nominacija koji je postavio Titanski i Sve o Evi, dva filma koji se naširoko smatraju najboljima svih vremena.

Jednako šarmantna izvedba Emme Stone zajahala je La la zemlja val, objašnjavajući kako je uspjela pomesti cijelu sezonu dodjela nagrada. I vrlo je lako pasti na njezinu čaroliju: Stoneova Mia je razrogačenih očiju i puna nade, a opet iznimno ranjiva i pobliža. Stone je svakako vrijedan Oscara, osobito pred kraj filma, kada se Mijini snovi ruše oko nje, a njezina brojka u jedanaest sati, "Audicija (Budale koje sanjaju)", svira poput izduženog Oscara isječak. Međutim, 2016. pružila je izvrsne izvedbe koje se, čini se, samo poboljšavaju s godinama - Amy Adams u Dolazak, Ruth Negga in ljubavni, Natalie Portman u Jackie, i Isabelle Huppert u Elle. Stoneova slatkoća ne stoji jednako s tim visokim izvedbama.

7. Frances McDormand – Tri bilborda izvan Ebbinga, Missouri (2017)

Tri bilborda izvan Ebbinga, MissouriNjegova sama priroda poziva na kontroverzu; gotovo pet godina nakon premijere, žiri još uvijek ne odlučuje o njegovoj poruci i konačnom naslijeđu. To je besramno bijesan film čiji je voditelj besramno bijesna Frances McDormand, dajući izvedbu koja se čini nadom usprkos svom bijesu, ili možda upravo zbog njega.

Čini se da je McDormandova pobjeda proizvod svog vremena i mjesta: 2017. je imala puno istinskog bijesa, a McDormand, već hrabar i disruptivan izvođač, postao je savršen simbol za to. Njezina izvedba je neodoljiva, utjelovljujući svaki djelić frustracije i bijesa koje njezin lik osjeća. McDormand je otvorena rana, preplavljena emocijama i pruža ogromnu izvedbu koja je nadjačala sve druge natjecatelje te godine. Tri bilborda je nesavršen, kao i McDormandin portret, ali opet, ona nikada ne teži savršenstvu. Umjesto toga, ona ide prema sirovom i nemilosrdnom realizmu i uspijeva, u dobru i u zlu.

6. Jennifer Lawrence - Silver Linings Playbook (2012)

Silver Linings Playbook možda jedan od najboljih romantičnih filmova novog tisućljeća. Na trenutke razorno sladak, a na trenutke jednostavno razoran, film je kiselkast, ali u konačnici pun nade pogled na ljubav u njenom najkaotičnijem obliku. Film je uzdigao Bradleyja Coopera na teritorij "ozbiljnog" glumca, ali njegov najveći trijumf bilo je učvršćivanje Jennifer Lawrence kao najperspektivnije holivudske starlete.

Doista, 2012. pripala je Lawrenceu. Jedan-dva udarca Igre gladi i Silver Linings Playbook dokazala da može staviti guzice u sjedala u kinu i privući pohvale kritičara dok to radi. Akademija voli ulagati u svoju budućnost, a Lawrence je nedvojbeno njihova najbolja investicija. Također pomaže to što je njezina izvedba istinski briljantna; zrela iznad svojih godina i naelektrizirana, Lawrence je okrepljujuća, s neurozom i drskošću upakiranom u jednu krhku i glasnu udovicu. Lawrenceova pobjeda ima svoje protivnike, ali teško je protiviti se izvedbi koja ostaje svježa i dojmljiva, čak i 10 godina kasnije.

5. Julianne Moore – Još uvijek Alice (2014)

Još uvijek Alice je Oscar mamac najčišće vrste. Duboko je dirljiva i uznemirujuća, uglavnom zbog izvedbe u središtu, ali ostaje besramno sredstvo za Julianne Moore da osvoji svog davno očekivanog Oscara. Moore, jedna od najhrabrijih i najeksperimentalnijih glumica svoje generacije, bila je blizu pobjede Oscara nekoliko puta prije njezine konačne pobjede 2015., ali činilo se da priča nikada nije bila u njoj milost. Još uvijek Alice pružio savršen put do pobjede, a Moore je to najbolje iskoristio.

Unatoč povremenom skretanju filma u melodramu, Moore ostaje prizemljena, nijednom se ne odvajajući od svoje publike. Ona ne bježi od Aliceine borbe i boli, ali također ne pretjeruje. U suzdržanosti Moore nalazi istinu, a materijal je zbog toga mnogo bolji. Mooreova pobjeda jasan je primjer Akademije koja nagrađuje ne jednu izvedbu, nego cijeli opus. Pa ipak, tko se može ljutiti gledajući takvu karijeru? Moore je nebrojeno puta zaradila svog Oscara, ulogama poput Amber Waves Boogie večeri ili Cathy Whitaker u Daleko od neba. U ovom slučaju djelo doista govori samo za sebe.

4. Brie Larson – Soba (2015)

Sobatežak je film za raspravu. Visceralan, ponekad neugodan, ali uvijek uvjerljiv, film pruža uistinu nagrađujuće kinematografsko iskustvo za one koji ga uspiju proživjeti. S Soba, Brie Larson, već hvaljena, ali podcijenjena glumica, pronašla je vozilo koje savršeno odgovara njezinoj vrsti ranjivosti od sukoba, i izvela je jedan od svojih najboljih poteza do sada.

Mnogi će reći da je Larsonova najbolja izvedba in Kratkoročno 12, i možda su u pravu. Ipak, njezin rad u Soba jednostavno je zapanjujuća: Sirova, ljuta, mračna i srceparajuća. Larson ne bježi od najmračnijih dijelova Joyina putovanja, otkrivajući ih publici da vide, ne mareći vrlo malo za njihovo odobravanje ili uvažavanje. Larson možda ne želi simpatije publike, ali zahtijeva njihovo razumijevanje slojevitim prikazom koji ostaje s gledateljem dugo nakon odjave. Mnogi će reći da njezin nastup ne funkcionira bez Jacoba Tremblaya i u pravu su. Međutim, to je manje zamjerka Larsonovom radu, a više Akademijino nečuveno izostavljanje Tremblaya u kategoriji najboljeg sporednog glumca.

3. Natalie Portman – Crni labud (2010)

Desetljeće je snažno počelo s Natalie Portman koja je osvojila Oscara za svoj rad u psiho-seksualnoj horor drami Darrena Aronofskog Crni labud. Sjajno snimljen, mračan, zadivljujući i duboko uznemirujući, Crni labud nedvojbeno je najbolji primjer opsjednutog umjetničkog stila, kojem se možda može mjeriti samo Damian Chazelle udarac bičem.

Portman, već nominirana za Oscara za svoju sporednu ulogu 2004. godine Bliže, savršeno pristaje Aronofskyjevom posebnom tipu nesuptilnih hrabrosti. Ona prožima Ninu očitom naivnošću, uvjerljivo prikazujući djevojčinu vrlinu utjelovljujući je, a ne glumeći je. Kad se stvari okrenu i uloga zahtijeva drskiju i samouvjereniju Ninu, Portman je na visini zadatka, isporučujući najlegendarniju scenu iz filma - Ninu koja izvodi kodu crnog labuda - bez uznemirenja i pod potpunim nadzorom zaslon. Nina je podmukla uloga, no Portman se vješto snalazi u zamršenostima lika, što rezultira intenzivnim, uznemirujućim i nezaboravnim prikazom puta potiskivanja do konačnog oslobođenja.

2. Olivia Colman – Omiljeni (2018)

Mračna komedija Yorgosa Lanthimosa Omiljeni je rijedak revizionistički film koji nikad ne odaje svoju priču iz stvarnog života. Apsurdan na sve prave načine, film je okrutan, nesuosjećajan, neobično melankoličan i jadan dok još uvijek nalazi vremena da bude relevantan i iznenađujuće seksi. A u središtu ove iznimne zbrke je moćna Olivia Colman, koja pruža učinak svoje karijere.

Colmanova Queen Anne je groteskna, smiješna, krhka i nevjerojatno uvjerljiva. Njezin portret nije ništa manje od srceparajućeg, a glumica vodi publiku kroz Anneinu bol i frustracije. Pa ipak, Colman, jedna od najdarovitijih komičara u poslu, i dalje ubrizgava Kraljici duhovitost i zagriz, pronalazeći humor u boli i iskrenost u satiri. Colman dominira svake sekunde na ekranu, a kad god je u paru s Rachel Weisz i Emmom Stone, događa se apsolutna magija. To je nastup života, vrijedan svake pohvale koja joj je s pravom došla.

1. Cate Blanchett – Plavi jasmin (2013)

Teško je opisati koliko je Cate Blanchett nevjerojatna Plavi jasmin. Njezina izvedba je transcendentna, pravi tour de force ako je ikada postojao. Sam film, prikriveno ažuriranje Tramvaj zvan želja, nosi svoj utjecaj u rukavu u dobru i zlu. Ipak, Blanchett i jednako električna Sally Hawkins ga podižu, okrećući se Plavi jasmin u jedan od najupečatljivijih filmova desetljeća čistom predanošću i snagom.

Blanchettova uloga je nesuptilna i točna. Međutim, ona postiže savršenu ravnotežu, pronalazeći jednaku snagu u Jasmineinim tihim trenucima kao iu bezbrojnim monolozima koje neumorno vodi. Jasmine bi bio previše u manje sposobnim rukama, kopija Blanche Dubois za Upper East Side. Ipak, Blanchett preuzima lik i prerađuje ga s dovoljno ranjivosti da ide uz očaj i melankoliju. Izvedba je brutalna i teatralna, ali Blanchett nikada ne popušta svoj stisak stvarnosti, čak kao što to čini Jasmine. To bi mogla biti kruna karijere pune vrhunaca i dodatna potvrda da Blanchett je najsvestranija glumica svoje generacije, besprijekorno se uklapa u tragične komedije, romantične drame i bleak noirs kao njezin najnoviji pokušaj, Aleja noćnih mora.