"विनाइल के बारे में जो बात मुझे बहुत पसंद है, वह यह है कि इससे रिकॉर्ड अधिक महत्वपूर्ण लगने लगता है।"
क्राउडफंडिंग एक फिसलन भरा रास्ता हो सकता है, खासकर स्थापित कलाकारों के लिए। लेकिन प्रसिद्ध गायक/गीतकार मैथ्यू स्वीट कई लोगों के लिए कुछ विशेष देने के लिए कृतसंकल्प थे किक समर्थकों ने एल्बम को निधि देने के लिए $55,700 से अधिक का निवेश किया, जो अंततः दूरदर्शी मेलोडिक रिफ़-फेस्ट बन गया कल हमेशा के लिए, अब विभिन्न स्वरूपों में स्वीट के अपने हनीकॉम्ब हिडआउट इंप्रिंट के माध्यम से उपलब्ध है।
भरने वाले 17 ट्रैक के अलावा कल एल्बम उचित है, स्वीट ने कुल 38 नए गानों के लिए समर्थकों को 21 अन्य डेमो दिए, ये सभी उस व्यक्ति के योग्य हैं जिन्होंने इस तरह के आकर्षक ऑल्ट-रॉक रत्न लिखे हैं दोस्त, दैवीय हस्तक्षेप, मैं खुद से बीमार हूँ, और समय कैप्सूल.
“बियॉन्ड द 17-सॉन्ग एल्बम एक सैटेलाइट रिकॉर्ड है जिसे कहा जाता है कल की बेटी, जो केवल बहुत भाग्यशाली शुरुआती लोगों के लिए है जिन्होंने डेमो डाउनलोड खरीदा, स्वीट ने डिजिटल ट्रेंड्स से पुष्टि की। “आखिरकार, मैं इसे ठीक से जारी करूंगा, और इसे विनाइल और सीडी पर डालूंगा। लेकिन हां, यह काफी सुनने लायक है,'' उन्होंने जानबूझ कर हंसते हुए अपनी बात समाप्त की।
डिजिटल ट्रेंड्स ने अपने गृह राज्य नेब्रास्का में स्वीट को यह जानने के लिए बुलाया कि संगीत की सही लंबाई कब है, इसके साथ बातचीत करने के क्या फायदे हैं विनाइल, और साउंडफील्ड-चुनौतीपूर्ण स्टीरियो मिक्स कैसे बनाएं।
डिजिटल रुझान: कल हमेशा के लिए लगभग एक घंटा बजता है, लेकिन जब भी मैंने इसे सुना, मुझे यह ज़्यादा लंबा नहीं लगा। अधिकांश गाने लंबाई के मामले में काफी संक्षिप्त हैं, और रिकॉर्ड उन क्लासिक '70 के दशक-शैली के डबल एल्बमों में से एक जैसा लगता है जहां कोई भी गाना बर्बाद नहीं होता है।
मैथ्यू स्वीट: ओह, यह बहुत बढ़िया है, और आपका यह कहना बहुत अच्छा है। यह सुनकर मैं उत्साहित हो गया कि यह बहुत लंबा नहीं लग रहा है, क्योंकि जब हमने इसे एक साथ रखा, तो यह मुझे बहुत लंबा भी नहीं लगा। मैंने कल किसी और से बात की थी जिसने बिल्कुल वही बात कही थी जो आपने कही थी - 17 गानों के साथ भी उन्हें यह ज्यादा लंबा नहीं लगा। इसलिए यदि हम तीनों सहमत हैं, तो इससे अच्छी संभावनाएं बनती हैं। (मुस्कुराते हुए)
हम सभी के पास इन दिनों सुनने के लिए बहुत सारा संगीत है, और अनुभवी श्रोता बहुत जल्दी बता सकते हैं कि कोई एल्बम बहुत लंबा लगता है, और आप चाहते हैं कि यह तेजी से खत्म हो या अलग तरीके से संपादित किया जाए। एक कलाकार के रूप में, आपको हमेशा इस बारे में सही जागरूकता होती है कि एक एल्बम को कैसे प्रवाहित होना चाहिए, और विनाइल के लिए साइड ब्रेक क्या होना चाहिए। क्या यह केवल संगीत बनाते समय आपके पास मौजूद प्रवृत्तियों का एक सेट है?
मुझे भी ऐसा ही लगता है। मुझे नहीं लगता कि किसी रिकॉर्ड को अनुक्रमित करना कभी कठिन रहा होगा। एक अजीब तरीके से, यह इसे स्वयं ही करता है। हमेशा ऐसे शीर्ष कुछ गाने होते हैं जिन पर हर कोई सबसे अधिक प्रतिक्रिया देता है, लेकिन उनमें से अधिकांश यह है, "किसके बाद क्या काम करता है?"
"आधुनिक युग के बारे में एक बहुत अच्छी बात यह है कि अतिरिक्त चीजें अब दिन के उजाले में दिखाई देती हैं।"
चाहे आप इसके बारे में कितना भी सोचें, यह उतना उपयोगी नहीं है जितना कि वहां बैठकर चीजों को देखने की कोशिश करना कि वे कैसी लगती हैं, एक गीत से दूसरे गीत में आना।
जहां तक गानों और एल्बमों की लंबाई का सवाल है, मुझे लगता है कि अगर कोई चीज बहुत लंबी है, तो उसमें मेरी रुचि खत्म हो सकती है। आज की तेज़ रफ़्तार में शायद हम सभी इससे भी बदतर स्थिति में हैं। लेकिन ऐसी चीजें हैं जो आश्चर्यजनक हैं जो लंबी हैं और अपना समय लेती हैं - और क्योंकि वे ऐसा करते हैं, वे बहुत महान हैं।
नील यंग का गाना दिमाग में आता है कॉर्टेज़ द किलर [1975 के दशक का साढ़े सात मिनट का ट्रैक जूमा], जिसे मैं इस साल दौरे पर एक दोहराए गीत के रूप में सेट में वापस जोड़ने के बारे में सोच रहा हूं। यह किसी चीज़ का एक बेहतरीन उदाहरण है जिसमें बहुत समय लगता है, लेकिन यह जो है, उसमें अभी भी क्लासिक है। मुझे लगता है कि जब यह सामने आया तो शायद यह एक अलग युग था - जहां किसी चीज़ में खुद को खोना भी आकर्षक था, और आपको इसे जल्द ही समाप्त करने की आवश्यकता नहीं थी।
नील के पास यह जानने की क्षमता है कि यह कैसे करना है, खासकर जब वह क्रेज़ी हॉर्स के साथ खेल रहा हो। मेरे लिए, आप ट्रैक पर उनके आध्यात्मिक भाई हैं bittersweet, जो मुझे लगता है कि एक तरह से नील यंग का खोया हुआ गाना है।
यह अच्छा है। मैंने उस बारे में कभी नहीं सोचा। लेकिन मैं उससे प्यार करता हूं, और उसके प्रति हमारी सराहना बिना शर्त है, क्योंकि वह बहुत महान है।
जब तक हम आखिरी गीत तक पहुंचते हैं, अंत निकट है, मैं व्यावहारिक रूप से चिल्ला रहा हूँ, "नहीं, मैं नहीं चाहता कि यह निकट हो!"
(हँसते हुए) ठीक है, मैं इसे और लंबा चला सकता था, लेकिन फिर यह एक अलग बात हो गई। यह बस उस लंबाई तक आ गया जो स्वाभाविक रूप से थी। मुझे यह जानने में मदद मिली कि मैं उन अधिकांश गानों को रिलीज़ करने जा रहा हूं जो वहां [किकस्टार्टर समर्थकों के लिए] नहीं पहुंच पाए।
मैथ्यू स्वीट - प्रिटी प्लीज - 5/16/2017 - पेस्ट स्टूडियो, न्यूयॉर्क, एनवाई
ऐसे लोग थे जो एल्बम में जगह बना सकते थे, और आधुनिक युग के बारे में यह वास्तव में एक अच्छी बात है। वह सभी अतिरिक्त चीजें आमतौर पर अब दिन के उजाले में दिखाई देती हैं, जबकि शायद क्लासिक रॉक समय में, अधिक चीजें दबी रह गईं।
मुझे आज श्रोताओं और कलाकारों के प्रशंसकों के लिए उपलब्ध अभिलेखीय पहलू पसंद है। 180-ग्राम विनाइल संस्करण तैयार करने में आपने जो सावधानी बरती है वह भी मुझे पसंद है कल हमेशा के लिए.
विनाइल के बारे में मुझे जो बहुत पसंद है - इसके अलावा मैं बचपन में इसी के साथ बड़ा हुआ था - क्या इसने रिकॉर्ड को और अधिक आकर्षक बना दिया है महत्वपूर्ण. इसने आपको उस कलाकार के जीवन के बारे में और अधिक जानकारी दी। और फिर जब आप रिकॉर्ड बजाने के लिए अपने कमरे में गए, तो यह आपकी निजी दुनिया थी जहाँ आपने इसके कला भाग का पता लगाया। क्योंकि वे प्रति पक्ष केवल इतने लंबे थे, आप एक समय में एक पक्ष को उस दर पर पचा सकते थे जो काफी प्रबंधनीय था।
विनाइल की ध्वनि को समझाना कठिन है, लेकिन इसमें मनभावन तरीके से हर चीज को एक साथ मिलाने का एक तरीका है। यहां तक कि मैं '70-ईश स्टीरियो को एक साथ लाने के लिए वापस आ गया हूं ताकि मैं अपनी टेस्ट प्रेसिंग को किसी ऐसी चीज़ पर चला सकूं जो वास्तव में अच्छा है, आप जानते हैं? (मुस्कुराते हुए)
सुनने में अच्छा है। आप सचमुच में हैं 100% मज़ा फिर से, आपका एक एल्बम शीर्षक उधार लेने के लिए...
(हँसते हुए) ऐसा करना मज़ेदार है - सुई को नीचे रखना और कुछ निश्चित मात्रा में बातें सुनना, जब तक कि आप शारीरिक रूप से इसे उठाने और बदलने के लिए नहीं जाते। यह बहुत अच्छा है, और मैंने वास्तव में इस विचार को कभी नहीं जाने दिया कि रिकॉर्ड के पक्ष कैसे मायने रखते हैं। मैं हमेशा एक समय में एक निश्चित मात्रा में गाने लेने की कल्पना करता हूँ।
नए विनाइल श्रोता आपकी और मेरी तुलना में अलग तरीके से इसमें शामिल हो रहे हैं। मुझे आश्चर्य है कि क्या इसका और भी अधिक प्रभाव पड़ता है जब उन्हें एहसास होता है, "अरे, मेरे पास 20 मिनट का यह पक्ष है जिस पर मुझे पूरा ध्यान देना है, क्योंकि मैं इसे भौतिक रूप से बदलना होगा, या इसे पलटना होगा।" मुझे लगता है कि उन्हें पता चला कि उन्हें यह अनुभव उससे भी अधिक पसंद आया जितना उन्होंने सोचा था पहला।
"विनाइल की ध्वनि को समझाना कठिन है, लेकिन इसमें मनभावन तरीके से हर चीज को एक साथ मिलाने का एक तरीका है।"
संभावित हो! इसमें बहुत सारी पुरानी यादें हैं, और साथ ही इसमें एक नवीनता भी है। ऐसा पहलू भी है जहां आप जंक स्टोर, पिस्सू बाजार और लोगों के घरों में गेराज बिक्री पर जा सकते हैं, और बहुत सारे विनाइल स्टिल पा सकते हैं। मुझे लगता है कि यह युवा लोगों के लिए भी इसमें एक मनोरंजक पहलू जोड़ता है।
वे कुछ एल्बमों की खोज में लग जाते हैं, और वे उसमें शामिल भी हो जाते हैं रिकॉर्ड स्टोर दिवस अब भी. मैं हमेशा आयु समूहों के विशाल क्रॉस-सेक्शन को देखना पसंद करता हूं और लोग आरएसडी पर कौन से रिकॉर्ड चुनते हैं। आप देखते हैं कि बच्चे 38 स्पेशल या उठाते हैं एलसीडी साउंड सिस्टम रिकॉर्ड करें, और आपको आश्चर्य होगा कि शुरुआत में उन्होंने उस संगीत की खोज कैसे की। इसके लिए उनका प्रवेश बिंदु कहाँ था?
कभी-कभी यह एक सुखद दुर्घटना हो सकती है। वे उसके स्वरूप की जाँच करते हैं, और फिर वे उसी तरह से चीज़ें चुनते हैं। पिछले साल मिनियापोलिस जाने से पहले, मेरे ड्रमर, रिक मेनक, लॉस एंजिल्स में फ्रीकबीट रिकॉर्ड्स के लिए काम करते थे, जो विनाइल के लिए बहुत अच्छी जगह मानी जाती है। लंबे समय से, वह उस तरह की दुनिया से मेरा जुड़ाव रहा है - बच्चों को देखना और उनके माता-पिता को रिकॉर्ड स्टोर दिवस के लिए बाहर आते देखना। यह वास्तव में उनके और उनके स्टोर के लिए एक बड़ा आयोजन था।
मुझे लगता है कि यह दर्शाता है कि जब लोगों की बात आती है जो अभी भी खरीदना चाहते हैं तो यह सब निराशाजनक और निराशाजनक नहीं है भौतिक संगीत उत्पाद. और निश्चित रूप से इसे धारण करना बहुत अच्छा होगा कल हमेशा के लिए अपने विनाइल रूप में हाथ में, और पैकेजिंग और इसकी संपूर्ण प्रस्तुति के साथ इंटरैक्ट करें। मेरा मतलब है, केवल कवर कलाकृति...
यह वास्तव में विनाइल रूप में चमकता है, हाँ। किकस्टार्टर समर्थकों को यह पहले मिल गया, लेकिन हमें इसे खुदरा बाजार में लाने में देर हो गई क्योंकि हमें रीढ़ की हड्डी में एक टाइपो मिला - इसमें दो एम थे कल. मैं इसके बारे में उतना परेशान नहीं था क्योंकि मैंने सोचा था कि मैं बस लोगों को बताऊंगा, "ओह, मैथ्यू के लिए वहां एक अतिरिक्त एम है!" (दोनों हंसते हैं)
यह मुझे द जॉम्बीज़ की याद दिलाता है' ओडेसी और ओरेकल (1968), जहां उन्होंने ओ शब्द की गलत वर्तनी लिखीडिस्सी कवर आर्टवर्क में एक के साथ इ के बजाय एक य, लेकिन उन्होंने इसे वैसे ही छोड़ दिया।
हाँ, बिलकुल - उत्तम उदाहरण! हालाँकि, हर कोई इसे ठीक करना चाहता था, इसलिए हमने इसे ठीक कर दिया।
के ध्वनि के रूप में कल हमेशा के लिए, आप यहां स्टीरियो क्षेत्र का अच्छा लाभ उठा रहे हैं। इसमें बहुत सारे बाएं-चैनल गिटार का काम है और बहुत सारे दाएं-चैनल गिटार का काम है, कुछ वास्तव में कठोर सामग्री के माध्यम से। यह वास्तव में आपके लिए एक सिग्नेचर ध्वनि की तरह है - और हम इसे पहले ट्रैक के साथ ही सुनते हैं, चाल.
हाँ, ठीक है, मुझे हमेशा ऐसा करना पसंद है, और मेरी हमेशा से इसकी प्रवृत्ति रही है। शुरुआत में मैं सुनूंगा बीटल्स एल्बम जैसे रिवाल्वर (1966) जो स्टीरियो में मिश्रित थे, और यहां तक कि द्वारा भी नहीं द बीटल्स खुद - किसी और ने इसे स्टीरियो में मिलाया [ज्यॉफ एमरिक और जॉर्ज मार्टिन, अनिवार्य रूप से], और बस "फैसला" किया कि चीजों को कहां रखा जाए। वास्तव में अभी तक किसी ने भी स्टीरियो का पता नहीं लगाया था, लेकिन मेरे मन में हमेशा एक चीज़ को केवल एक तरफ रखकर प्रदर्शित करने में सक्षम होने का विचार आया।
मैथ्यू स्वीट - ट्रिक (ऑडियो)
इस रिकॉर्ड पर कई मामलों में, स्टीरियो फील इसलिए हो रहा है क्योंकि कई गिटार वादक इंटरप्ले कर रहे हैं। जॉन मोरेमेन और वैल मैक्कलम के पास बहुत कुछ है जहां वे आगे-पीछे जा रहे हैं, लेकिन यह सिर्फ निर्भर करता है। कभी-कभी हर जगह चीजों की अधिक धुलाई होती है, जबकि जो चीजें सरल होती हैं वे स्टीरियो में थोड़ी अधिक स्पष्ट होती हैं।
कई गानों में आपकी आवाज़ दोगुनी हो गई है। तुम्हें ऐसा करना इतना पसंद कैसे आया?
मैं बस यही सोचता हूं कि, पिछले कुछ वर्षों में, मैं इस बात की सराहना करता आया हूं कि ऐसी आवाज क्या होती है जो सुखद तरीके से दोगुनी हो जाती है। यह हमेशा लोगों के लिए उस तरह से काम नहीं करता है, लेकिन मेरे लिए, यह एक सुखद ध्वनि उत्पन्न करता है, और मैं शायद अब इसे पहले से कहीं अधिक करता हूं। कुछ एड-लिब चीजें हैं जहां यह सिर्फ एक स्वर है, और मैंने इसमें जाकर इसे दोगुना करने की जहमत नहीं उठाई।
मुझे वास्तव में डबल-ट्रैकिंग की ध्वनि पसंद है। जिस तरह से मैं इसे करता हूं, मैं कुछ गाऊंगा, लेकिन जब मैं इसे दोगुना कर दूंगा तो मैं इसे नहीं सुनूंगा। मैं अपना पहला गाना सुने बिना ही इसे दोबारा गाऊंगा। और अधिकांश समय, वे पूरी तरह से काम करते हैं। यह इसे करने का एक प्रकार का आसान, जादुई तरीका है जो तुरंत इसे बहुत सुखद बना देता है।
इससे मुझे कुछ ऐसे स्वर जल्दी से गाने में मदद मिलती है जो भले ही सही न हों, लेकिन यह गाना बनाने के लिए पर्याप्त है। अंत में, मैं उनमें से कुछ को अपने पास रखूंगा क्योंकि मैं उनका आदी हो चुका हूं और मुझे वे पसंद हैं, और उनमें से कुछ को मैं फिर से गाऊंगा क्योंकि उन्होंने मुझे हमेशा परेशान किया है। लेकिन उन सभी को अपने आप दोबारा ट्रैक करने में सक्षम होने से वे सभी थोड़ा और आसानी से नीचे आ जाते हैं।
आमतौर पर, मुझे अपने डबल ट्रैक एक-दूसरे के करीब पसंद हैं और बहुत ढीले नहीं। यह बस इस बात पर निर्भर करता है कि कोई चीज़ मुझे परेशान करती है या नहीं। अगर मुझे चीजों की आदत हो जाती है और मैं यह नहीं सोचता, "ओह, मुझे आदत हो गई है।" के लिए मिला इसे ठीक करें" हर बार जब मैं इसे सुनता हूं, तो मैं ऐसी चीजों को अनुमति दे देता हूं जो काफी ढीली होती हैं। केवल अगर यह मुझे पागल कर देता है तो मैं अंततः चीजों को ठीक कर देता हूं। (मुस्कुराते हुए)
