Critique de Better Nate Than Ever: La vie d'un adolescent en mouvement de dessin animé

Ils ne font plus d’enfants comme Nate Foster. Armé d’un besoin d’éblouir, Nate possède une énergie contagieuse et une détermination inébranlable. Sous un extérieur dégingandé se cache une étoile qui ne demande qu’à être découverte. Au lieu de rêver de devenir une célébrité sur TikTok ou de devenir célèbre dans la télé-réalité, la seule chose que le garçon de 13 ans veut être, c'est diriger sa propre comédie musicale à gros budget à Broadway. Où est le mal à cela ?

Dans le charme léger mais épuisant Film original Disney+Meilleur Nate que jamais, la réponse est bien sûr non. Si la destination est évidente, le voyage qui y mène a juste assez d'étincelles pour la rendre légèrement intéressante, même lorsque les stéréotypes sur la ville de New York, les meilleurs amis impertinents et les tantes célibataires sont arrachés des boules à naphtaline.

Une star est (encore) née

De la scène d’ouverture à la reprise de « On Broadway » par George Benson en passant par les nombreuses références à

Méchant, force est de constater que Nate (Rueby Wood) adore la Great White Way. Coincé dans une petite ville de Pennsylvanie, Nate fait de son mieux pour réaliser ses rêves de scène en essayant le rôle principal d'Abraham Lincoln. Après avoir échoué à être choisi comme doublure, Nate et sa meilleure (et unique) amie, Libby (Aria Brooks), concoctent un prévoit de réaliser le rêve de Nate: il auditionnera pour le rôle principal de Stitch dans une prochaine production de Broadway. Lilo et Stitch. Après l'avoir dit aux parents ouvriers de Nate (Norbert Leo Butz et Michelle Federer, deux vétérans de Broadway mariés dans la vraie vie) et à son frère lutteur (High School Musical: La comédie musicale: La série' Joshua Bassett) qu'il passera le week-end avec Libby, les collégiens montent dans un bus pour la Big Apple pour poursuivre leurs rêves.

Les pitreries s'ensuivent bien sûr, et le film s'amuse à juxtaposer la dure réalité de New York, avec ses les caissiers de Duane Reade ennuyés et les rues couvertes de détritus, avec la version idéalisée de Nate, qui est tout simplement de Sur la ville. Ayant besoin d'un adulte pour parrainer son audition, Nate fait appel à son ex-tante Heidi (Lisa Kudrow), une actrice qui fait plus de restauration que Shakespeare, pour l'aider. Des secrets sont révélés, des cœurs sont brisés et réparés, et cela vous surprendrait-il si je vous disais que tout finit par s'arranger ?

Au-delà de la scène

Si l’intrigue est routinière, et c’est le cas, la réalisation parvient à insuffler suffisamment de vie au film pour le rendre agréable. Le réalisateur, Tim Federle, connaît très bien le sujet; Après tout, il a écrit le roman pour jeunes adultes le scénario est basé sur. Il maîtrise les numéros musicaux de Nate, en s'inspirant de Chanter sous la pluie à Louer sans être trop évident à ce sujet, et insuffle au film une énergie de dessin animé qui lui donne un zip normalement pas vu dans des films comme celui-ci. Et il aime clairement New York et Broadway aussi, à la fois tels qu'ils sont dans la vraie vie et tels que les jeunes rêveurs comme Nate les imaginent. C’est le rare film Disney qui peut faire une bonne blague dans le quartier de résidence préféré des acteurs en difficulté (Queens).

Le jeu des acteurs est ce que vous attendez d’un film Disney+: partout et surtout pas très bon. Dans le rôle de Nate, Wood vend la naïveté et la détermination de son personnage sans être trop mignon. De petite taille et possédant une voix grêle qui n'est pas encore affectée par la puberté, Nate est constamment mis au défi par les grands. rêves qu'il veut réaliser, et Wood est suffisamment convaincant pour rendre le sort de Nate acceptable - vous voulez que le petit garçon réussir.

En tant que Libby, Brooks a du mal à s'élever au-dessus des clichés de « meilleure amie » avec lesquels son personnage est aux prises. Butz et Federer font suffisamment d'impression lors de leur bref passage à l'écran pour vous donner envie d'en avoir plus. rôles, et Bassett n'est tout simplement pas convaincant en tant que sportif de lycée qui déteste apparemment, mais aime vraiment, son frère. Le pire de tout est, étonnamment, Kudrow, qui exagère ses tics de Phoebe et donne l'impression que sa tante Heidi est mentalement instable. Cela n’aide pas qu’elle porte l’une des pires perruques des années 80 que vous ayez jamais vues.

Ne dites pas gay… littéralement

Meilleur Nate que jamais est finalement un film jetable, assez bien pour les enfants et supportable pour les parents, et il n’est pas particulièrement remarquable… sauf que c’est en cours de publication La Walt Disney Company est critiquée pour sa réponse terne au programme « Don't Say Gay » de Floride facture. En défendant la position politiquement neutre de son entreprise, Le PDG Bob Chapek a mentionné Panthère noire, Pose, Encanto, et d'autres produits fabriqués par Disney, affirmant que « toutes les diverses histoires [de Disney] sont nos déclarations d’entreprise – et elles sont plus puissantes que n’importe quel tweet ou effort de lobbying ».

Il n'y a pas de doute Un meilleur réseau que jamais qualifie comme l’une de ces diverses histoires. Après tout, Nate adore le théâtre, sait réciter un Concevoir des femmes monologue par cœur, a une patte de lapin porte-bonheur aux couleurs de l'arc-en-ciel et laisse tomber doucement Libby, qui a un béguin secret pour lui, en lui disant qu'il ne l'aime pas – ni aucune fille – que chemin. En d’autres termes, Nate est gay, et pourtant ce mot n’est jamais clairement prononcé à l’écran. Ne dites pas vraiment gay.

Nous sommes en 2022, et c’est ridicule qu’un film réalisé par un homme ouvertement gay, issu d’un roman avec un protagoniste ouvertement gay et avec un personnage principal qui aime le théâtre musical et Bernadette Peters pour l'amour de Dieu, il doit encore transmettre son identité gay à travers des clins d'œil et des coups de coude. C'est la raison pourquoi la réaction à la position neutre de Disney a été si vive. Il ne suffit plus d’être neutre. Nate a intérêt à être gay et à le dire haut et fort, sans métaphores torturées ni insinuations voilées, plutôt que de ne pas avoir d'identité du tout.

Meilleur Nate que jamais premières sur Disney+ le 1er avril.