Pixar-elokuvia pidetään laajalti animaatioiden parhaina osina, ja tämä johtuu siitä, että ne ovat täydellinen yhdistelmä maailmanrakentamista, älykästä juonittelua ja merkityksellistä tarinankerrontaa. Siksi ne ovat jatkuvasti Disneyn suosituimpia ja rakastetuimpia elokuvia, ja miksi ne ovat vuosittain eniten arvioituja elokuvia.
Näiden mahtavien tarinoiden keskellä on kuitenkin myös joukko upeita hahmoja, jotka eivät usein saa ansaitsemaansa kunniaa. Nämä hahmot ovat parhaita Pixar on koskaan tuottanut, ja ne kattavat studion historian vuodesta 1995 nykypäivään.
Edna Mode (The Incredibles)
Kaikki, mitä supersankaripukusuunnittelija Edna Mode sanoo, on leikkaavaa ja ihanaa, mutta ehkä hauskinta hänestä on se, että häntä äänitti ohjaaja Brad Bird, joka tajusi, että hänen äänensä oli kaikki mitä he tarvitsivat osa. Edna ei ole Pixar-elokuvan syvin liikuttava hahmo, mutta hän on ihana juuri siksi, että hän leikkaa kaiken paskan läpi ja saa ytimeen sen, mikä hänelle on tärkeää.
Liittyvät
- Hulun paras anime tällä hetkellä
- Netflixin parhaat perheelokuvat tällä hetkellä
- Disney+:n parhaat perheelokuvat tällä hetkellä
Hän suunnittelee myös todella loistavia superpukuja, ja hän tietää sen. Ednalla ei ehkä itsellään ole supervoimia, mutta hän todistaa jatkuvasti olevansa maailmankaikkeuden siistein henkilö. Uskomattomat.
Carl Frederickson (ylös)
Heti ensimmäisistä minuuteista lähtien Ylös, tiedämme, että Carl Frederickson ei päässyt kokemaan seikkailuja, joita hän halusi. Elokuvan loppuosassa Carl (äänenä Ed Asner) yrittää elää unelmaansa, jota hän ei koskaan päässyt tavoittelemaan. nuoruudessaan vain huomatakseen, että hänen elämänsä oli täynnä upeita muistoja, jotka mahtuvat jokaiseen tragedia.
Ylös on ehkä Pixar hiljaisimmin syvällisimmillään, ja vaikka jotkut juonen elementit ovat hieman unohtumattomia, Carl on kaikkea muuta kuin. Hän on kultasydämellä äijä, mutta hän on myös paljon enemmän. Hän on mies, jonka on opittava arvostamaan elämänsä ihmeitä.
Wall-E (Wall-E)
Tämän elokuvan suunnittelun perusteella Wall-E ei oikeastaan kerro paljon. Hiljaisuudestaan huolimatta on helppo tuntea tuntevasi Wall-E: n läheltä. Hän katselee mielellään vanhoja musikaaleja, nauttii uusien asioiden kokemisesta ja välillä pelottaa.
Universumissa, joka on täynnä rakastettuja hahmoja, Wall-E voi istua kasan huipulla. Hän on pelkkä siivousdroidi, joka rakastuu hienostuneeseen skanneridroidiin ja päätyy seikkailuun, johon hän ei koskaan aikonut ryhtyä. Wall-E on edelleen korkea vesileima siitä, mitä Pixar voi tehdä, ja osa siitä johtuu siitä, kuinka paljon vaivaa päähenkilöön panostetaan.
Woody (lelutarina 1-4)
Ennen kuin kukaan tiesi mitään Pixarista, kaksinkertainen Oscar-voittaja Tom Hanks oli jo mukana. Esittämällä Woody, puhuva lelu cowboy, Hanks loi melko piiklevän hahmon, joka on aina täysin ymmärrettävä, vaikka et aina pidä hänestä. Woody viettää ensimmäisen elokuvan peläten, että hänet korvataan, ja jokainen seuraava sarjan elokuva kertoo siitä, mitä tarkoittaa, että hänellä on tarkoitus. Toy Story -franchising etsii jatkuvasti uusia tapoja innovoida, ja se menestyy, koska Woody on edelleen loistava hahmo, vaikka et aina pidä hänen valinnoistaan.
Bing Bong (inside Out)
Kuvitteellinen ystävä Reilly menetti aikoja sitten, Bing Bong on typerin ja syvällisin elementti. Sisältä ulos. Tarinassa, joka tapahtuu ensisijaisesti tytön aivoissa, pahin kohtalo, jonka voit kohdata, on olla unohdettu, ja juuri niin tapahtuu Bing Bongille, kun näemme hänen katoavan ja poistuvan ikääntyvästä mielestä Reillystä. Tarinassa siitä, mitä tarkoittaa vanhentua ja omaksua monimutkaisia tunteita, Bing Bongin katoaminen on selkeä muistutus siitä, että aikuiseksi kasvaminen, kaikista vapauttavista ominaisuuksistaan, voi myös olla jotain a tragedia.
Stinky Pete (Toy Story 2)
Stinky Pete on lähes kaikin tavoin Woodyn vastakohta. Hän on lelu, joka pelkää jäävänsä niin paljon jälkeen, että hän päätti lähteä museoon, jossa hän tuntee olevansa aina tärkeä. Woodyn matka sisään Toy Story 2 antaa hänelle mahdollisuuden ymmärtää, että on parempi olla rakastettu ja hylätty kuin olla koskaan rakastettu.
Stinky Pete on paras Lelu tarina roisto, koska hänen motiivinsa on niin helppo ymmärtää. Hän haluaa tulla rakastetuksi, ja vaikka hän saattaa silti olla lelu, se saa hänet tuntemaan myös syvän ihmisen.
Colette Tatou (Ratatouille)
Nuori naiskokki, jolla on luonnollisempi taito pinkissään kuin Linguinilla koko kiihkeässä kehyksessään, Colette Tatou on erottuva heti, kun tapaamme hänet. Ratatouille. Se, mikä ansaitsi hänet kuitenkin tällä listalla, on se, että hänen intohimonsa Linguinia kohtaan on viime kädessä toissijainen hänen ihailunsa rotta kohtaan, joka käytti hänen ruumiiaan lihanukkena.
Hän haluaa työskennellä maailman parhaiden kokkien kanssa, ja niin vaikeaa kuin hänen onkin myöntää, rotta Remy on yksi niistä mahtavista kokkeista. Hän ei palaa auttamaan Linguinin vaan rotan vuoksi, ja on niin typerää kuin se kuulostaakin, se on myös tavallaan kaunista.
Dory (Fining Nemo ja Finding Dory)
Yleisön mielipide Ellen DeGeneresista on selvästi ristiriitaisempi kuin 20 vuotta sitten, mutta Dory on edelleen yksi suloisimmista hahmoista, joita Pixar on koskaan haaveillut. Sininen tang kala, joka kärsii lyhytaikaisesta muistin menetyksestä, Nemoa etsimässä löytää täydellisen tasapainon komedian ja aidon patoksen välillä hahmolle, ja elokuvan lopussa näemme tarkalleen, kuinka kauhistuttavaa on Doryn elää tilansa kanssa. Kamppailuistaan huolimatta Dory on jatkuvasti elokuvan avoimin ja optimistisin hahmo. Hän haluaa olla luottavainen, ja elokuvan loppuun mennessä hän vakuuttaa Marlonin myös avautumaan hieman.
Ming Lee (muuttuu punaiseksi)
Punaiseksi muuttumassa on yksi Pixarin uusimmista elokuvista, mutta Sandra Ohin äitipuoli Ming Lee on jo vakiinnuttanut asemansa kaikkien aikojen loistavana Pixar-hahmona. Ming on suojeleva äiti, joka ei halua antaa tyttärensä joutua vaaran kohteeksi tai edes tehdä omia valintojaan.
Elokuvan juoni, jossa on nuori tyttö, joka muuttuu punaiseksi jättiläispandaksi, kun hänkin tulee emotionaalinen, on loistava metafora murrosiästä, mutta Ming Leestä tulee elokuvan tunteellinen ydin. Hän on haavoittunut nainen, joka yrittää tehdä oikein tyttärensä toimesta ja joka huomaa olevansa kykenemätön välttämään virheitä, joita hänen oma äitinsä teki hänen kanssaan.
Luca (Luca)
Pixarin päähenkilö Luca ei ehkä ole ilmeinen valinta tälle listalle, mutta osa elokuvan viehätystä on se, että se käyttää niin suuren osan ajastaan ydinhahmojensa kehittämiseen. Luca on vain pieni kalapoika, joka kokee, että elämä maalla on jatkamisen arvoista, ja hänen on mukautettava loppuelämänsä suunnitelmiaan sen mukaan.
Se on hämmästyttävän yksinkertainen tarina, mutta sen avulla Luca tuntee olonsa todella kolmiulotteiseksi. Hän on utelias lapsi, joka saa pari uutta ystävää ja päättää lopulta, että hän ei halua samoja asioita kuin poika, jota hän on rakastanut ja josta hän on syvästi huolehtinut. Siitä kasvamisessa on kyse.
Toimittajien suositukset
- Disney+:n parhaat lastenelokuvat tällä hetkellä
- Netflixin paras anime tällä hetkellä
- Disney+:n parhaat elokuvat tällä hetkellä (heinäkuu 2023)
- Disney+:n parhaat ohjelmat tällä hetkellä (kesäkuu 2023)
- 5 syytä, miksi John Wick on kaikkien aikojen paras toimintaelokuva
