"Joskus vaatii raskaiden vääristyneiden kitaroiden laskemista alas ja akustiikkaan omaksumista, ja sitten ihmiset näkevät kappaleen kirjoittamiseen liittyvät kerrokset."
Nykyään vakiintuneiden albumien deluxe-versiot näyttävät usein olevan lyhytaikaisia rahanhankintoja sekä bändeille että levy-yhtiöille. Ripottele vain yksi tai kaksi ylimääräistä kappaletta, nosta sisäänpääsyhintaa ja kerää ylimääräistä rahaa fanikuntastasi. Ka-ching!
Useita miljoonia myydyt metallikuvakkeet Avenged Sevenfold älä kuitenkaan toimi sillä tavalla. Yhtä vaikuttava kuin vuoden 2016 kova isku ja riskinotto Näyttämö oli täysin omillaan, yhtye lisäsi alkuaan sillä, kuinka he täyttyivät The Stage – Deluxe Edition, saatavana tänään Capitol Recordsilta eri muodoissa.
Suositellut videot
”Rakastan kuulla, mihin jotkut vanhemmista kappaleistamme ovat kadonneet. Toivon, että voisimme nauhoittaa osan niistä uudelleen!”
Tätä varten Avenged Sevenfold tuplasi niiden määrän Vaihe kappaleita lisäämällä yksi julkaisematon leikkaus (
Annos), kuusi jokseenkin yllättävää cover-versiota ja neljä rankkaa live-kappaletta, jotka on tallennettu O2:lla Lontoossa, kun he avasivat Metallicalle äskettäin Euroopassa/Iso-Britanniassa. kiertue. Live-kappaleiden takana on myös lisäpainoa, koska yhtyeen viimeiset 12 vuotta kestänyt live-ääni-insinööri Dave “Shirt” Nicholls on hiljattain menehtynyt odottamatta."Minusta tuntui, että live-kappaleet olisivat hienoja tehdä lisäarvon muistomerkiksi Shirtille", laulaja M. Shadows pääsi Digital Trendsiin. "Hän oli antanut minulle kiintolevyn jokaisesta kiertueen esityksestä juuri ennen kuolemaansa [toukokuussa], joten halusin laittaa hänen juttujaan esille muistaakseni häntä ja antaakseni faneille ylimääräisen bonuksen."
Digital Trends aloitti Shadowsin (oikea nimi: Matthew Sanders) kanssa keskustellakseen siitä, kuinka tiedät, milloin tietyt kappaleet ovat oikeita kattaa hänen näkemyksensä mahdollisuudesta mennä Marsiin ja A.I.:hen sekä tärkeimmät erot avausnäytöksen ja pääesiintymisen välillä.
Digitaaliset trendit: Jotkut fanit saattavat yllättyä kuullessaan, että Avenged Sevenfold on coveroinut kappaleita Pink Floyd, Del Shannon ja The Beach Boys deluxe-versiosta Näyttämö, mutta en minä. Näen täysin sen sukulinjan ja yhteyden siihen, mitä bändi on tehnyt koko ajan.
M. Varjot: No, olen varma, että makuni on kehittynyt kehittyneemmaksi iän myötä. Sanoisin, että elämäni vaikutusvaltaisin bändi tällä hetkellä on Pink Floyd – mutta tiedän myös, että kun olin nuorempi, en voinut seisomaan laittaa Pink Floyd -levyn. (molemmat nauravat) En vain ymmärtänyt sitä. Se, mitä he tekivät, oli liian pitkää, ja myös… se oli minulle tuolloin hyvin abstraktia.
Avenged Sevenfold/Facebook
Ja olen nähnyt sen kanssa Näyttämö, jossa on varmasti osa yleisöstämme, joka ei ymmärrä sitä. Luulen, että se on se yleisö, joka olin jossain vaiheessa – se, joka halusi painavampia, ytimekkäämpiä, sisään- ja ulospäin suuntautuvia kappaleita. Mutta sinun on mentävä minne sydämesi vie, ja tällaista musiikkia soitamme nyt. Se on hieman syvällisempi ja vaatii enemmän huomiota.
Mitkä olivat kriteerit kappaleille, joita päätit coveroida näitä bonuskappaleita varten?
"Laulujen kirjoittamisen tulee aina olla musiikin pääpaino."
Halusimme vain valita asioita, joiden kanssa tiesimme voivamme pitää hauskaa taiteilijoilta, joista todella nautimme ja jotka todella vaikuttivat meihin. Toinen kriteeri oli, että meidän oli kyettävä ottamaan kappale ja visualisoida, että teemme sen riittävän eri tavalla kuin alkuperäinen kappale, mutta myös pitää se alkuperäiseen nähden uskollisena.
Kappaleita kuten [The Beach Boys'] Vain Jumala tietää ovat melko vaikeita kappaleita käsitellä, varsinkin sen suhteen, miten ihmiset katsovat sitä, kun se on valmis. Mutta yritimme pitää hauskaa sen kanssa. Menimme juuri studioon, tyrmäsimme sen, annoimme toisillemme pisteet ja rakastimme sitä!
Koska Näyttämö Oliko sillä tietty laatutaso, pitikö sinun varmistaa, että bonusmateriaalin taso vastaa albumin tasoa 11 alkuperäistä kappaletta sävyn ja tuotannon suhteen, ja varmista myös, että laulusi oli samanlainen sekoituksia?
Joo, täysin. Nauhoitimme itse asiassa 90 prosenttia näistä covereista äänittäessämme Näyttämö. Se oli koko ajan suunnitelma – saada levy kehittymään tällä tavalla. Ja siksi olin todella ylpeä bändistä, koska tuotannon kannalta kuuden tai seitsemän kappaleen lisääminen kahden tai kolmen kuukauden studiossa olon jälkeen voi olla todella raskasta.
Ainoa asia, joka oli erilaista B-puolella, on se, että meillä oli Joe Barresi [Queens of the Stone Age, Coheed ja Cambria] sekoittavat nämä, kun taas meillä oli Andy Wallace [Nirvana, Rage Against the Machine, Linkin Park] sekoita Näyttämö. Saatat kuulla jonkin verran eroja, mutta kaikki sävyt tulivat todella samoista kohdista. Ja meillä oli Bob Ludwig mestari kaiken sen sopimiseksi yhteen mahdollisimman paljon.
Avenged Sevenfold -sekoitukset voivat olla erittäin raskaita ja erittäin yksityiskohtaisia raskaiden kitaraäänien ja kaksoispotku- ja bassorumpujen suhteen. Kuinka voit laulajana varmistaa, että kestät kaiken? Sanotko: "Hei, minun on asetettava etusijalle tässä sekoituksessa"? Varsinkin sellaisessa kappaleessa kuin Jumalan luominen, onko se tietoinen asia, kun työskentelet sen parissa?
Tuotantoarvon suhteen minun on tehtävä mitä teen, ja sitten meillä on Joen kaltainen kaveri, joka varmistaa, että selviän kaikesta, ja sitten saamme Andy Wallacen kaltaisen kaverin, joka tietää. tarkalleen mitä tehdä – kuinka pyöristää kitaroita hieman enemmän tai mihin sijoitat laulun varmistaaksesi, että ne soivat. Siellä tarvitset tyyppejä, jotka osaavat tasapainottaa sen ja antavat kaiken asettua. Ja siinä Andy Wallace on niin loistava – hän voi saada kaiken erottumaan.
Vaikein osa tavaran saamisessa läpi tällä levyllä oli Neil DeGrasse Tysonin [puhuttu sana] -osio. Olla olemassa. Siellä oli paljon asiaa. Hän oli äänittänyt sen muutaman kerran meille ja jokainen sana oli eri äänenvoimakkuudella, joten et voinut pakata sitä liikaa, koska se kuulosti liian suurelta. Andylla on täytynyt viedä kokonainen päivä saada ne laulut istumaan oikein! Oli aika hullua katsoa hänen keksivän koko asian.
Neilin saaminen sinne oli melkoinen vallankaappaus. Oliko hän aina mukana Olla olemassa alusta alkaen?
Alkuajatukseni oli, että halusin käyttää Carl Saganin [1990] Vaaleansininen piste puhetta. Kun kirjoitimme kappaletta, joka ilmeisesti kertoo alkuräjähdyksestä ja maapallosta, ajattelimme aina Vaaleansininen piste oli käytettävä asia. Olimme olleet yhteydessä hänen omaisuuteensa ja he sanoivat ei, koska olivat käyttäneet sitä Kosmos, joten he eivät enää antaneet kenenkään käyttää sitä.
Mutta he saivat meidät kiinni Neiliin. Häntä oli ollut todella vaikea saada kiinni meidän päästämme, mutta kun Saganin kartano tavoitti puolestamme, hän palasi meihin, ja me kokoontuimme yhteen ja kirjoitimme tämän koko jutun. Alusta asti halusimme, että laululla on todella siistiä lähetystä tietystä tieteen näkökulmasta.
No, sinä olet Mr. A.I. tässä tilanteessa. Lähtisitkö kaikkiin puheisiin mahdollisesta miehitetystä lentomatkasta Marsiin tulevaisuudessa?
Menisinkö Marsiin? (pieni tauko) Hmm, ei, en tekisi… koska minulla on lapsia.
Se on hyvin vastuullinen, isällinen vastaus, joten voin kunnioittaa sitä.
Ehkä minut on ladattu supertietokoneeseen ja minua ohjataan.
Kyllä, tiedäthän, niin paljon kuin tunteesi isänä voivat olla evoluution kautta sisäänrakennettuina, se on mitä se on. Marsiin menossa olisi hullu, mutta lapseni ovat elämäni tässä vaiheessa, ja Marsiin meneminen tarkoittaisi, että he eivät todennäköisesti voi tulla. Ja vaikka he tulisivat kanssani, tällainen kokeellinen elämä ei todennäköisesti ole sitä, mitä he tarvitsevat. Joten kyllä, se on varmasti isän vastaus. (molemmat nauravat)
Koska puhumme A.I. ja tiedän, että olet kaltaisten ohjelmien fani Westworld ja Musta peili,voitko vakuuttaa minulle, että sinua ei ole vaihdettu? Sikäli kuin tiedämme, sinua ei ole "valtuutettu"?
Olen tullut niin pitkälle, en edes tiedä, onko minut korvattu! (molemmat nauravat) Ehkä minut on ladattu supertietokoneeseen ja jotenkin minua on huijattu ja minä olen valvotaan; kuka tietää?
No, meidän on ehkä tutkittava sitä. Meillä on myös neljä upeaa live-bonuskappaletta, jotka on tallennettu Lontoon O2:ssa. Miten päätit supistaa sen vain näihin neljään? Kun kuulet kuinka nämä uudet kappaleet ovat kehittyneet livenä, tämä on kirjaimellisesti seuraava vaihe Näyttämö - kuten hienovaraiset muutokset päällä Voi helvetti, esimerkiksi.
Kun kappaleet vanhenevat, sitä enemmän ja enemmän ilmestyy, ja se on siinä niin siistiä. Palaat kappaleisiin viisi tai kuusi vuotta myöhemmin, ja kun kuulet äänitetyt versiot, se vain näyttää niin erilaiselta. Rakastan kuulla, mihin laulumme menevät. Joskus toivon, että voisimme äänittää ne uudelleen! (nauraa)
Avenged Sevenfold - The Stage
Sinä pystyt! Miksi ei? Koska olemme puhuneet live-kappaleista, kuinka hienoa oli olla Metallican kanssa?
Se oli hyvä, mies! Sen avaaminen on vaikeaa, koska luovut hallinnasta yön suhteen. Mutta positiiviset puolet painavat kaikki negatiiviset, koska kyse oli enemmän kokemuksesta ja sen näkemisestä, kuinka Metallica pyörittää toimintaansa. Menin katsomaan niitä yleisöltä joka ilta, ja se oli adrenaliinia, aivan itsestään.
Mikä on sinun suosikki Metallica-biisi?
Mielestäni yksi parhaista kappaleista, joita he ovat koskaan kirjoittaneet Häivyttää mustaksi [vuodelta 1984 Ratsasta salamalla]. Tuo avaava kitaraosa on yksi niistä asioista, joista et edes tiedä Miten he keksivät sen, mitä tulee pimeästä valoon. Heidän siellä tekemänsä sointujen kulku on niin klassisen innovatiivista. Se on vain niin siistiä.
Metallican tavoin teillä on myös monia tasoja tekemisissänne, kuten äskettäinen akustinen Grammy-museoesityksenne kappaleista, kuten Roomalainen taivas todistettu.
Voi kiitos. Joskus vaatii raskaiden vääristyneiden kitaroiden laskemista alas ja akustiikkaan omaksumista, ja sitten ihmiset näkevät kappaleen kirjoittamiseen liittyvät kerrokset.
Rakastan niitä sointujen kulkua, ja rakastan todella tuota kappaletta. Luulen, että kun kappale on niin syvällä tuollaisella pitkällä levyllä, sitä ei joskus huomaa. Olen iloinen, että toimme sen ja Olla olemassa ja näytimme ihmisille erilaisen ulottuvuuden.
Avain on siinä, että jos sinulla ei ole hyvää kappaletta ytimessä, et pystyisi soittamaan tällaisia kappaleita akustisesti muutenkaan, ellei laulunkirjoitus olisi alunperin paikalla. Ne hajoavat, kun riisut ne.
Yksi asioista, joita huudan aina minkä tahansa vuoren huipulta, on se, että rock-yhtyeiden täytyy työskennellä laulujen kirjoittamisen parissa. Laulun kirjoittaminen on avaimesi. Voit lisätä kaikki haluamasi kerrokset ja tehdä siitä niin raskaan kuin haluat ja tehdä kaksoispotkun kaikkialle, mutta se ei kiillota turvotusta. (nauraa) Se on painopisteemme numero yksi, ja sen pitäisi olla aina olla musiikin pääpaino: laulujen kirjoittaminen.
Koska olette siirtymässä takaisin pääesiintymiseen Nashvillessä noin kuukauden kuluttua, miten asiat muuttuvat sinulle tässä roolissa?
Palaamme takaisin alueelle, johon olemme tottuneet, eli hallitsemme ympäristöä siitä hetkestä lähtien, kun joku astuu areenalle - siitä, mitä heijastetaan näytöille, kun he astuvat sisään, sen tyyppisiin oheistuotteisiin, joita myymme, musiikkiin, joka soi välillä bändit. Sinun on vain luotava sille tunnelma, jotta heti kun he astuvat sisään, he tuntevat olevansa kävelleet eri ulottuvuuteen.
Se on myös siinä, miten kokoamme setin, mitä laitamme siihen, miten päätämme sen, bändeistä, jotka tuomme esille kiertueella – me hallitsemme koko illan. Ja kun avaat, sinulla on ei mitään siitä kontrollista. Sinut vain heitetään sinne tunniksi, ja sinun on vain tehtävä parhaasi. Ja sitten olet pois lavalta, ja kaikki ovat valmiita yhtyeeseen, jota he tulivat katsomaan – mikä et ole sinä. Joten, kyllä, olemme innoissamme päästäksemme takaisin omaan pikku otsikkomaailmaamme siellä.
