"Ajattelimme, että olisi hauskaa haastaa itsemme, erottaa kaksi persoonallisuuttamme ja tehdä siitä kaksi täyspitkää albumia."
Monille bändeille on vaikea tietää tarkalleen, milloin on oikea aika jarruttaa. Kun olet saavuttanut tärkeän vauhdin uralla, et halua pysäyttää raha- ja altistusjunaa peläten jääväsi fanikuntasi taakse.
Kuitenkin johdonmukaisen, vuosikymmeniä kestäneen nousun jälkeen indie-musiikkia Deer Tick kokivat kaipaavansa hieman hengähdystaukoa vuoden 2014 lopulla Brooklynissa järjestetyn huippumenestyksen jälkeen.
"Mitä tapahtui, kun olimme päättäneet sen Uudenvuodenaatto, meillä ei kirjaimellisesti ollut mitään muuta kirjoissamme. Niin se oli se, sinä tiedät? Ja se oli ensimmäinen kerta, kun näin tapahtui”, laulaja/lauluntekijä/kitaristi John McCauley myönsi Digital Trendsille.
"Onneksi kollektiivinen ajattelu voitti ja bändi elää, vahvempana kuin koskaan."
"Ja sitten tyttäreni syntyi muutamaa viikkoa myöhemmin", McCauley jatkoi. "Se oli siinä. Olen juuri asettunut tähän mukavaan kotielämään, ja se oli kaikki mitä halusin tehdä. En tiedä, oliko kukaan meistä todella varma, halusimmeko tehdä tämän enää vai emme."
Ei kestänyt kuitenkaan liian kauan, ennen kuin luovat mehut alkoivat taas virrata. "Luulen, että tauko auttoi ehdottomasti", McCauley pohti. "Mutta kun kirjoitin ensimmäiset kappaleet, jotka saivat aikaan tämän kahden albumin idean, en ollut vieläkään varma: "Onko tämä John McCauley soolo?" Jätänkö Deer Tickin?’”
Onneksi kollektiivinen ajattelu voitti ja bändi elää, vahvempana kuin koskaan. Todisteet ovat "kahden albumin idean" urien sisällä, johon McCauley viittasi edellä – nimittäin pari uutta Deer Tick -julkaisua, jotka on nimetty asianmukaisesti. Voi. 1 ja Voi. 2 , molemmat tänään eri muodoissa Partisan Recordsin kautta. Jokainen volyymi keskittyy kahteen eri puoleen siitä, kuinka hyvin yhtye toimii luovana yksikkönä, a) heidän akustisen laulunkirjoituksensa hallitsevana. Voi. 1, ja b) heidän räikeämpi punk-tyyppinen hylkäämismerkkinsä jyllää eteenpäin Voi. 2.
Digital Trends soitti McCauleylle hänen Nashvillen kotitukikohtaansa keskustellakseen siitä, kuinka nämä kaksi albumia herättivät Deer Tickin henkiin. luova voima, mitä cover-versioita hän saattaa lopulta käsitellä itse (ja millä tyylillä) ja hänen äskettäinen "vinyylionnettomuus" Koti.
Digitaalitrendit: Tiesitkö kirjoittamisvaiheessa työskenteleväsi kahden erillisen albumin parissa, vai tuliko se ulos studiossa?
John McCauley: Meillä oli idea kahdesta levystä ennen kuin kirjoitimme mitään. Meillä oli kourallinen kappaleita, jotka eivät mielestämme toimineet yhtä hyvin yhdellä albumilla, joten ajattelimme, että se olisi hauskaa haastaa itsemme ja erottaa kaksi persoonallisuuttamme ja yrittää tehdä niistä kaksi täyspitkää albumia se.
Olen ehdottomasti ylpeä siitä, mitä olemme saaneet aikaan. Päätimme tehdä kaksi albumia, ja turvaverkkomme oli, jos emme voineet tehdä kahta täyttä albumia kahdella täydellä Kummallakin puolella meillä olisi ainakin tarpeeksi tehdäksesi yhden kokonaisen albumin – ja sitten voisimme sanoa: "Yritimme!" (molemmat hihittää)
Luulen, että se tulee läpi. Vaikka esität ne kahtena erillisenä albumina, minusta tuntuu silti, että se on kaksi kappaletta yhtä kokonaisuutta. Kuuntelijana olen joskus rennommalla tuulella jonkin kaltaisen kappaleen suhteen Cocktail päällä Voi. 1, ja toisinaan olen headbanging-tilassa jotain vastaavaa Se on valas päällä Voi. 2.
Sellaisia musiikin ystäviä mekin olemme. Pidämme kaikesta ja halusimme julkaista suuren kokoelman. Aluksi emme olleet varmoja, halusimmeko sanoa, että se oli kaksoislevy vai halusimmeko erottaa ne. Se oikeastaan johtui siitä, että halusimme vain varmistaa, että se erottuu hieman joukosta – ja ajatus kahden erillisen levyn julkaisemisesta ehdottomasti erottuu hieman.
Totta. Mitkä olivat ensimmäiset kirjoittamasi kappaleet, jotka saivat sinut ajattelemaan, että Deer Tick on jälleen jatkuva yritys?
[Voi. 1's] Korttitalo ja [Voi. 2's] Se on valas ovat luultavasti vanhimmat ja ehkä Cocktail liian. Monet tavarat rakentuivat musiikkimateriaalin romuille, joilla en ollut koskaan tehnyt mitään.
On vaikea sanoa tarkalleen, mistä jotkin kappaleet alkoivat. Loppua kohden on riffi [Voi. 2's] Älä satuta jonka olin ensimmäisen kerran äänittänyt nauhalle 15-vuotiaana [eli ainakin 20 vuotta sitten]. (nauraa)
Hyvät asiat tulevat aikanaan, eikö? Sinulla on myös hieno rivi tuossa laulussa: "Tule John, laula meille tyhmä laulu." Mistä se tuli? Sanoiko joku muu sinulle niin vai…?
(nauraa jälleen) Ei, ei – minä vain pilkkaan itsekkäitä lauluntekijöitä, minä mukaan lukien.
Lauluhahmosi vaihtelee monissa kappaleissa ja albumeista toiseen. Joskus se on suoraviivaista raakaa, ja toisinaan se kuulostaa siltä, että olisit käyttänyt vähän kaikua. Työskentelitkö sinä ja Adam [Landry, Deer Tickin tuottaja] yhdessä vai oliko se enemmänkin vaistomainen asia?
Suuri osa siitä oli vaistomaista. Lauloin täällä vähän eri tavalla. Ääneni on hitaasti muuttunut, luultavasti joka iltaisen jatkuvan huutamisen takia! (molemmat nauravat) Ja poltan edelleen silloin tällöin, mutta olen pääosin lopettanut. Asiat muuttuvat. Olen hieman vanhentunut ja ääneni on syventynyt.
Voit varmasti kuulla, että lauluhahmo vaihtuu kappaleessa, kuten [Voi. 1's] Pilvien meri, varsinkin keskiosassa.
Joo joo. Kaikki on edelleen siellä; On vain uusia asioita, joita voin tehdä ja jotka ovat tulleet iän myötä. (nauraa)
Deer Tick - Pilvien meri
Onko olemassa yksi kappale, jossa ajattelit: "Voi, en ole koskaan laulanut niin ennen"?
Sitä on vähän lähinnä akustisissa kappaleissa, joissa rentouduin ja lauloin hieman pehmeämmin, kuten tein [Voi. 1's] Vain rakkaus.
Se on mikä kappaleelle parhaiten sopii. Yritin laulaa Korttitalo hienovaraisesti, mutta Adam sanoi: "Ei, sinun on annettava sille hieman murinaa tästä." Minun ääneni ei ole paljoakaan kuin croonerin ääni. Se on ehkä enemmän kuin, en tiedä, Joe Cocker standardin laulaminen tai jotain sellaista. (nauraa)
Ole hyvä! Pidän siitä. Ehkä voit valita jonkun Joen kappaleista cover-albumille jostain linjan takaa.
Voi, olen puhunut standardiennätyksen tekemisestä ikuisesti. Haluaisin todella tehdä sen, joo.
Kun sanot "standardit", puhutko enemmän Tony Bennett/Frank Sinatra, vai enemmän 60-/70-luvun klassista rockia?
On asioita, joista pidän molemmilta aikakausilta. Haluaisin tehdä vanhoja 40- ja 50-luvuilta, mutta sitten on uudempia, esim. Kuu on ankara rakastajatar, jota en pahastuisi. [Kuu on ankara rakastajatar sen on kirjoittanut Jimmy Webb, ja sen käsitteli ensin Joe Cocker vuonna 1974].
Minäkin pidän siitä. mielestäni Yksi lisää vauvalleni (ja vielä yksi tielle) [kirjoitettu vuonna 1943, ja Frank Sinatra teki myöhemmin suosituksi] olisi toinen hyvä vaihtoehto.
Ai niin – se on varmasti listallani.
Lou Reed teki siitä loistavan cover-version Rob Wasserman'sissa Duetot albumi [vuonna 1988].
En ole kuullut sitä. Haluaisin kuulla sen.
Tulet rakastamaan sitä. Se on myös täysin ohjaushytissäsi. Vaikka päätät tehdä dueton tälle albumille, näyttää melkein vaaditulta, että sinä ja Vanessa [Carlton, McCauleyn vaimo] tehdä Lopeta sydämeni raahaaminen [klassikko Stevie Nicksin ja Tom Pettyn duetto Nicksin 1981 sooloalbumilta, Bella Donna].
Todellakin! Teimme sen melkein Newport Folkissa pari vuotta sitten. (nauraa) Keksimme idean viime hetkellä, mutta emme löytäneet avainta, jolla molemmilla oli mukavin laulaa, joten jouduimme luopumaan siitä. (nauraa taas)
Ah, se on harmi! Tarkoitatko, ettet voisi soittaa ystävällesi Stevie Nicksille ja kysyä: "Hei Stevie, mitä me täällä teemme?" [Stevie Nicks toimitti McCauleyn ja Carltonin häät joulukuussa 2013].
Joo! "Kuinka sinä ja Tom keksitte sen?"
Voisin nähdä sinun tekevän toista Tom Petty kansi, ehkä En peräänny.
Deer Tick käytetään peittämään Hajota paljon ja pari muuta, esim Tästä tulee tyttöni.
Kun kaikki nämä kansiversiot ovat valmiina, tiedämme nyt, mitä teet seuraavaksi! (molemmat nauravat) Onko vinyyli paras tapa kuulla kappaleita, kuten Pilvien meri?
"Kuuntelimme koepainamista niin monta kertaa ja palasimme jatkuvasti nuottien kanssa."
Ai niin, meillä se kaikki hallittiin erikseen vinyyli. He päätyivät tekemään siitä kaksi, kolme tai ehkä neljä mestaria, koska kuuntelimme koepainamista niin monta kertaa ja palasimme jatkuvasti nuottien kanssa.
Kun saimme hyvän kokeen, johon olimme kaikki tyytyväisiä, otin sen kotiin ja laitoin sen päällemme levysoitin. Neulamme oli hieman tylsä, joten minun piti käyttää pientä temppua, jossa laitettiin kolikko siihen [etikettiosaan, sen vakauttamiseksi].
Olin itse asiassa juonut muutaman juoman siihen mennessä, ja painoin sitä vahingossa - ja pilasin Pilvien meri! Neula ohitti siitä noin 20 sekuntia. (nauraa)
Voi ei! Kuuletko tämän ohituksen nyt aina, kun toistat sen?
Se itse asiassa häviää, sitten se menee [pitää kovaa ääntä], ja sitten se palaa ja hyppää 20 sekuntia lisää kappaleeseen.
Voi harmi. Molemmat albumin päättävät kappaleet ovat sävyltään ja soundiltaan vastakohtia. Päällä Voi. 1, Hylkääminen on melankolista akustista tunnelmaa, kun taas Voi. 2, Mr. Mikään ei pahene on tuuletin, Vierivät kivet sellainen fiilis.
Ja [spoilerivaroitus!] laitamme tuon väärän päätteen myös sinne! Se on tavallaan "Oh, odota - vielä yksi asia..." (nauraa jälleen)
Deer Tick - Jumpstarting
Stereoäänikentällä sinä soitat kitaraa vasemmalla kanavalla ja Ian [Patrick O’Neil] on oikealla.
Joo, minä olen vasemmalla, ja Ian on oikealla melkein koko levyn ajan – paitsi on pari kertaa, jolloin se vaihdetaan tai jos joku meistä soittaa tuplaa tai kitaraa. Sisään [Voi. 2's] Pikakäynnistys, Tuplasin sähkökitarani. Toinen on panoroitu vasemmalle ja toinen keskelle.
Tämä soolo on aivan oikealla keskellä, mikä antaa sille mielenkiintoisen tilantuntuman. Leikkaatko kaikki samassa huoneessa yhdessä?
Suuri osa siitä tehtiin livenä, mutta jokainen instrumentti oli eristetty. Joidenkin sähkölaitteiden osalta vahvistimet olivat huoneessa rumpujen kanssa. Vahvistimet laitettiin ylös tosi kovaa, joten kitarat ovat kaikkialla rumpuraidoilla.
Kannatan tuollaista verenvuotoa. se kuulostaa minusta paljon todellisemmalta. Rakastan kuulla kitaran riffin värähtelevän esimerkiksi virveleestä. Silloin tietää, että asioita pelataan livenä.
Pidän myös siitä – kun kuulet virvelen helistävän ja surinan, kun rummutusta ei tapahdu. Rakastan monien vanhempien rock & roll -levyjen hahmoja, jotka tekevät tällaisia asioita.
Niin minäkin. Lopuksi kuinka paljon Voi. 1 ja Voi. 2 pääsetkö pian tekemiisi live-sarjoihin? Oletko selvittänyt sen?
en tiedä vielä. Teemme kaksi settiä joka ilta – akustisen setin ja sähkösetin. En usko, että soitamme kumpaakaan albumia kokonaisuudessaan minä tahansa iltana, mutta koskaan ei tiedä. Meillä on edelleen paljon vanhempia kappaleita, joita myös ihmiset haluavat kuulla.