Matt Reeves' Batman julkaisi valkokankaalle maaliskuussa vuosien kehitystyön ja maailmanlaajuisen pandemian keskeyttämän tuotanto- ja sitten julkaisuaikataulun jälkeen. Mikään näistä ei kuitenkaan riittänyt pysäyttämään Dark Knightia, ja elokuvasta tuli edelleen vuoden 2022 tuottoisin elokuva toistaiseksi ansainnut kriitikoiden suosiota synkästä DC Comics -sankarin keksimisestä.
Vaikka Reeves kertoi Batman-tarinansa perustellusti, elokuvan toiminnan tuominen valkokankaalle vaati silti apua lahjakkaalta visuaalisilta tehostetiimiltä, joka oli hajallaan useisiin studioihin. Heidän joukossaan oli juhlittu VFX-studio Wētā FX, jota johtaa valvoja (ja kaksinkertainen Oscar-ehdokas) Anders Langlands.
Suositellut videot
Ennen suoratoiston ensi-iltaa Batman HBO Maxissa Digital Trends puhui Langlandsille hänen tiiminsä työstä elokuvan parissa ja kuinka he auttoivat tuomaan Reevesin ainutlaatuisen vision Dark Knightista näytölle.
Digitaalitrendit: Batman ei tunnu tyypilliseltä VFX-ohjaukselta supersankarielokuvalta. Mitä ohjeita ja visuaalisia referenssejä sait elokuvaa varten?
Anders Langlands: Matt haluaa pitää tavarat melko maadoitetuina ja luonnollisina valokuvauksen suhteen. Tarinankerronnoissa [ohjeiden oli] yrittää olla menemättä liian fantastiseksi sen kanssa kuten muut supersankaritarinat tekevät. Batman sopii hyvin tähän tyyliin. Matt sanoi alusta asti, että elokuva on rakkauskirje vanhoille 70-luvun rikostrillereille, kuten Ranskan yhteys, Paranoia-trilogia kanssa Kaikki presidentin miehet, ja niin - visuaalisesti. Joten siellä on paljon nyökkäyksiä visuaalisesti näiden elokuvien elementteihin sekä [valokuvausjohtaja] Greig Fraserin linssivalinnat. Oli todella mielenkiintoista kutoa tekemisemme johonkin, joka perustuu tyylillisesti asioihin ennen visuaalisten tehosteiden aikakauden alkamista.
Kuinka monta otosta tiimisi työskenteli elokuvaa varten?
Kaiken kaikkiaan teimme noin 320 laukausta. Joten se ei ole valtava pala, mutta ei myöskään pieni. Teimme Batcaven, kaupungintalon ympäristön, jossa pormestarin muistotilaisuus tapahtuu, ja CG-lepakkot lähellä loppua, mikä oli hauskaa. Teimme myös joukon taistelutöitä varhain, kuten ensimmäinen taistelu junalaiturilla, ja myös silloin, kun hän on Iceberg Loungessa. Mutta ylivoimaisesti suurin ja monimutkaisin jakso, jonka parissa työskentelimme, oli valtatie takaa-ajo. Sitä oli hauska tehdä.
Mitä tuohon villiin takaa-ajojaksoon sitten meni? Olen kuvaillut sitä "Fury Road pimeässä” sen takia, kuinka paljon hullua toimintaa siinä kohtauksessa muuten tapahtuu.
Tuo on todella hyvä kuvaus! Tätä kohtausta varten he päättivät ampua kaiken, mikä on todella siistiä. Jopa otoksissa, joissa he tiesivät, että korvaamme suurimman osan siitä, koska ajoneuvot eivät todellisuudessa pystyneet tekemään sitä, mitä he tarvitsivat laukaukseen, he silti menivät ulos ja ampuivat version siitä. Se on loistava referenssi meille. Ja kun se kaikki oli kuvattu, aloimme tekemään sen parissa melko raskasta jälkivisualisointityötä, ja elokuvamateriaalissa oli karkeaa animaatiota.
Kun he vielä kuvasivat, kävi selväksi, että meidän piti hieman tehostaa tarinankerrontaa tekemisen suhteen tapahtumien järjestys ja kaiken toiminnan syy-seuraus ymmärretään helpommin ja nopeammin yleisö. Aivan kuten taistelujaksoissa, emme koskaan katso sen ulkopuolelle – kamera on aina toiminnan sisällä. Se on hienoa sisäelinten jännittävälle kokemukselle, mutta se vaikeuttaa kaiken tapahtuvan selkeää ymmärtämistä.
Kun Pingviini käynnistää tämän sarjan, esimerkiksi hänen takanaan oleva kuorma-auto hyppää vesilentokoneen, käynnistäen tämän koko tapahtumaketjureaktion, joka päättyy valtavaan räjähdykseen. Koko tuossa sarjassa on paljon täysin digitaalisia kuvia ja voimakkaasti lisättyjä kuvia. Teimme sen korvataksemme joitain ajoneuvoja muilla järkevämmillä ja myös seurataksemme tapahtumien järjestystä selkeämmin.
Ja oletan, että et voi vain kiertää tuhoamalla moottoriteitä…
Tarkalleen. Joten monet tämän osan otuksista olivat täysin digitaalisia, joten voimme todella auttaa Mattia kertomaan tarina ja varmista, että yleisö ymmärtää, mitä tapahtui ja että se ei ollut Batmanin vika. Tämä on mielenkiintoinen tasapaino löydettäväksi: Batman ratsastaa vaaraan, vältä kaikkea tätä tapahtuvaa ja tuntuu siltä, että hän on melkein käsistä, mutta hän on niin taitava kuljettaja, että hän pystyy pitämään hallinnan eikä saa ketään muuta loukkaantunut.
…Koska Batman ei voi näyttää konnalta.
Oikein! Niinpä animaatiovalvojamme Dennis Yoo ja hänen tiiminsä tekivät paljon iteraatioita ja tarkensivat toimintaa löytääkseen sen todella hienon linjan, jota hänen täytyy kävellä. Hänen täytyy tuntea olevansa vaarassa, mutta hallinnassa ja reagoida siihen sen sijaan, että se aiheuttaisi sitä. Kaikkien näiden asioiden säätäminen oikean paikan löytämiseksi vaati todella lahjakkaalta animaattorijoukolta paljon työtä.
Mainitsit myös joidenkin taistelukohtausten työstämisen. Millaisia visuaalisia tehosteita noihin kohtauksiin meni?
Matt halusi, että taistelukohtaukset ovat hyvin sisäelisiä ja tuntuvat siltä kuin olisit MMA-ottelussa sen sijaan, että katsoisit taistelukohtausta elokuvasta. Se merkitsi hänelle vähemmän leikkauksia. Tyypillisessä taistelukohtauksessa nykyään se on nopea sarja leikkausta, leikkausta, leikkausta ja kiihkeää tärinäkameraa kaikkialla. varten Batman, pidämme kameraa paikallaan pidempään, jotta voit itse nähdä taistelun tapahtuvan. Voit todella nähdä, mitä Batman tekee, ja saada käsityksen hänen kyvykkyydestään. Valitettavasti syy siihen, miksi käytät yleensä paljon leikkauksia tappelukohtauksessa, johtuu siitä, että jos et, voit nähdä, etteivät ihmiset itse asiassa lyö toisiaan. Joten meidän piti puuttua, jotta hitit yhdistäisivät ja tuntuivat nopeilta.
Työmme tällä alueella ajoittuu paljon uudelleen. Jos joku pidättelee lyöntiä ja etenee selvästi hitaammin kuin haluat, teemme lyönnistä nopeamman. Siihen kuuluu erilaisten kehon osien leikkaaminen ja pään tuominen yhteen nyrkkiin tai pään animointi jälkikäteen joten kun joku saa lyönnin, hänen päänsä painuu taaksepäin nopeammin ja sitten pomppaa hieman - kaikki niin, että tunnet sen painon. osuma. Kaikissa noissa taistelukohtauksissa on paljon sitä, vain vähän 2D-animaatiota otosten päällä, jotta tuntuu, että se osuu niin kovaa kuin tarvitset.
Viimeksi puhuin sinulle Zack Snyderin Justice League. Se oli niin erilainen elokuva kuin Batman, vaikka se käyttäisi samaa merkkiä. Teki työsi Snyder Cutissa ilmoittaa mistä tahansa Batman?
Ei oikeastaan. Ne ovat vain niin erilaisia hahmoja. Mutta se on siistiä siinä, mitä Warner Brothers ja DC tekevät hahmojen kanssa: He ovat hahmojen tutkiminen eri ohjaajien ja täysin erityyppisten elokuvien kanssa, tyylillisesti.
Mainitsit työskentelyn CG-lepakoiden parissa elokuvan lopussa, ja se on jokaisen Batman-elokuvan tunnusmerkki: Jossain vaiheessa on joukko lepakoita. Mikä meni lepakoiden suuren hetken luomiseen tässä elokuvassa?
No, olemme täällä Wetassa sellaisessa asemassa, että meillä on paljon harjoittelua, kun tehdään olentoja ja sen kaltaisia asioita – ja olemme siinä melko hyviä.
Käytännössä sitä varten studio luotiin!
Mutta se on silti aina mielenkiintoista. Suurin lyönti mailoilla meille oli luultavasti ensimmäinen Batcave-laukaus, jossa pyörä tulee sisään, ja se ajaa sisään, käytimme sekä äänimerkkiä että pyörän ajovalon valoa liipaisina lepakoiden asettamiseen vinossa. Tarkastelimme paljon lepakkoyhdyskuntia koskevia viitteitä saadaksemme käsityksen niiden liikkeestä, ja sitten animaatiotiimi ryhtyi työhön luodakseen liikkeen. Tuossa kohtauksessa on tämä todella mukava, reaktiivinen aaltoefekti, kun pyörä tulee sisään ja lepakot kiihtyvät ja alkavat pudota. Kun ne lentävät alas, se luo tämän suuren, kauniin pyyhkäisyn, joka johtaa seuraavaan kuvaan. Ne asiat ovat hauskoja.
Mikä on kohtaus, jonka odotit ihmisten näkevän eniten, kun elokuvan ensi-ilta oli?
Se olisi ehdottomasti takaa-ajo. Se oli ylivoimaisesti haastavin kohtaus, jonka teimme sen monimutkaisuuden vuoksi. Se on yksi niistä sarjoista, joissa jokainen työ siinä on tavallaan erilainen, ja siinä oli ainutlaatuinen joukko haasteita, jotka meidän piti ratkaista, jotta se toimisi. Se ei ole kuin silloin, kun sinulla on juuri Lepakkoluola, jossa Alfred ja Bruce puhuvat keskenään ja sininen näyttö takanaan, ja vaihdamme vain taustan. Se on melko yksinkertaista. Takaa-ajo oli niin monimutkaista, koska jokainen laukaus on eri paikassa, on erilaisia ajoneuvoja ja niin edelleen. Se oli paljon kovaa työtä, ja panostimme siihen paljon, ja olimme kaikki erittäin tyytyväisiä siihen, miten se onnistui.
Matt Reeves' Batman ensi-ilta 18. huhtikuuta HBO Max suoratoistopalvelu, ja se esitetään HBO: lla klo 20.00 ET 23. huhtikuuta.
Toimittajien suositukset
- Paremman Predatorin rakentaminen: Hulun kauhuhitin Preyn visuaalisten tehosteiden takana
- Alienit, päivitykset ja Dolly Parton: The Orvillen VFX: n takana
- Kuinka Thanos VFX -tiimi herätti The Quarryn hahmot henkiin (ja sitten tappoi heidät)
- Kuinka VFX teki Doctor Strange's Gargantosille taianomaisen muodonmuutoksen
- Kuinka visuaaliset tehosteet loivat Snowpiercerin jäätyneen maailman
