Kaikki Quentin Tarantinon elokuvat luokiteltuna pahimmasta parhaaseen

Harvalla ohjaajalla on sama nimitunnus tai johdonmukainen fani ja kriitikot kuin Quentin Tarantino. Ohjaaja nousi tunnetuksi 1990-luvun alussa itsenäisen näyttämön johtavana hahmona, minkä jälkeen hän mullisti alan julkaisi klassikkonsa vuonna 1994. Pulp Fiction. Siitä seurasi menestyvä elokuvaura, joka auttoi Tarantinoa vahvistamaan itsensä tekijäksi ja provokaattoriksi.

Tarantinon elokuvat ovat pitkiä, raakoja, häiritseviä ja vaativia. Niissä on yleensä mutkaisia, hajallaan olevia, epälineaarisia juonia, joissa on verta, kiroilua ja viittauksia popkulttuuriin. Hänen dialoginsa on elävää ja nopeatempoista, hänen kuvansa silmiinpistäviä ja anteeksiantamattomia, hänen kertomuksensa yliväkivaltaisia ​​ja katarsisia. Tarantinon nimestä on tullut laadun synonyymi; hänen ansioluettelonsa sisältää monia modernin elokuvan tunnetuimpia elokuvia, joista joistakin on tullut pysyvä osa amerikkalaista kulttuuria. Sen uutisen kanssa

Tarantinon tuleva elokuva, Kriitikot, saattaa olla hänen viimeinen, on aika pohtia hänen kiitettyä uraansa ja päättää, mikä hänen kuuluisista elokuvistaan ​​hallitsee ylintä.

10. Kuolemanvarma (2007)

Kurt Russell johtaa vaikuttavaa kokoonpanoa Tarantinon vuoden 2007 oodissa hyväksikäyttöelokuville, Kuoleman todiste. Näyttelijä näyttelee Stuntman Mike McKayta, sarjamurhaajaa, joka hyökkää nuoriin naisiin ja tappaa heidät viemällä heidät ajoajoille muokatuilla autoillaan. Pääosissa ovat myös Rosario Dawson, Mary Elizabeth Winstead, Tracie Thoms, Rose McGowan ja Zoe Bell.

Elokuvat julkaistiin alun perin osana Grindhouse, kaksoisominaisuus, joka sisälsi myös Robert Rodriguezin lipputulopommi, josta tuli kulttiklassikkoPlaneetan terrori. Kuoleman todiste on Tarantinon huomiotta jäänyt elokuva, ja syystäkin. Hauska, nopeatempoinen ja loputtoman viihdyttävä elokuva on myös villin epätasainen. Tarantinon nokkela dialogi tuntuu ensimmäistä ja viimeistä kertaa hänen elokuvassaan kömpelö, enemmän satunnaisten tosiasioiden ja kummallisuuksien tietokaatos kuin hänen aiemman, paremman dynaamisen vaihdon ponnisteluja.

9. The Hateful Eight (2015)

Vihamielinen kahdeksan kokoaa kaksi Tarantinon parasta yhteistyökumppania, Samuel L. Jackson ja Russell, ja yhdistää heidät loistaviin sivunäyttelijöihin, mukaan lukien Oscar-ehdokkuuden saanut Jennifer Jason Leigh. Amerikan sisällissodan jälkimainingeissa sijoittuva juoni seuraa kahdeksaa muukalaista, jotka etsivät turvaa lumimyrskyltä postivaunupysäkillä. Asiat eivät kuitenkaan ole sitä, miltä ne näyttävät, mikä johtaa väkivaltaiseen vastakohtaan.

Siellä on paljon rakkautta Vihamielinen kahdeksan, Tarantinon rakkauskirje länsimaiseen genreen: Ennio Morriconen kaunis partituuri, Jennifer Jason Leighin myrkyllinen ja rohkea suorituskyky ja huippuluokan tuotantoarvot suljetusta, klaustrofobisesta ympäristöstä huolimatta ovat eräitä elokuvan parhaista omaisuutta. Se ei kuitenkaan ole niin tiukasti muotoiltu kuin muut Tarantinon ponnistelut, ja sen kertomus uhkaa musertaa pikemminkin kuin haastaa. Vihamielinen kahdeksan vetää mukaansatempaavan ensimmäisen näytöksen jälkeen, vaikka siinä on tarpeeksi Tarantinon tunnuskuvia luomaan tyydyttävän, hitaasti purkautuvan mysteerin.

8. Kill Bill: Volume 2 (2004)

Enemmän kuin hänen itsenäiset ponnistelunsa 90-luvulta Tapa Bill duologia vahvisti Tarantinon mainetta yhtenä vaikutusvaltaisimmat nykyaikaiset elokuvaohjaajat. Osa 2Vuonna 2004 julkaistussa Uma Thurmanissa on kostonhimoinen morsian, joka tavoittelee luettelonsa kahta viimeistä vihollista, Budd ja Elle Driver, ennen kuin lähtee itse ison miehen Billin perään.

Kill Bill: Osa 2 on pidempi, puhuvampi ja hieman tärkeämpi kuin edeltäjänsä. Thurman on jälleen huippukunnossa morsiana, epäilemättä uransa ikonisinta hahmoa, ja häntä auttoivat Michael Madsenin ja kohtauksia varastaneen Daryl Hannahin vahvat sivusuoritukset. Elokuvan huipentuma Thurmanin ja edesmenneen David Carradinen välillä on kauneusasia sen kumouksellisessa lähestymistavassa katarsiseen kostoon. Kill Bill: Osa 2 päättää asiat korkealla, vaikkakin jokseenkin alamaisella sävelellä, jättäen tarkoituksella oven auki kolmannelle osalle. Valitettavasti sitä ei koskaan tullut, joten elokuva näyttää oudon epätäydelliseltä, suuremman tarinan keskiluvulta, joka ei koskaan saanut kunnollista päätöstä.

7. Django Unchained (2012)

Joukko Oscar-palkittuja näyttelijöitä on pääosassa Tarantinon vuoden 2012 revisionistisessa westernissä Django irrotettu. Jamie Foxx esittää Djangoa, äskettäin vapautettua orjaa, joka liittyy saksalaisen palkkionmetsästäjän joukkoon pelastamaan kauan kadoksissa ollut vaimonsa sadistisesta Calvin Candiesta. Christoph Waltz, Leonardo DiCaprio ja Samuel L. Jackson myös pääosassa.

Django irrotettu kuuluu Tarantinon verisimpiin, rohkeimpiin ja silmiinpistävimpiin kuviin. Elokuva on eklektinen ja räjähtävä sekoitus teemoja, ideoita ja tyylejä, koska se ei pelkää haastaa länsimaista genreä ja lähestyä sitä silti rakastavalla katseella. Tarantino saa loistavia esityksiä arvostetuilta näyttelijöiltä, ​​jotka tarjoavat sensaatiomaisen ja mahtipontisen katsauksen yhteen historian suurista tragedioista. Kuten useimmat ohjaajan elokuvista, Djangoon liian pitkä, ja kolmas näytös voi tuntua työltä, varsinkin elokuvan toisen kolmanneksen päättävän näyttävän sekvenssin jälkeen. Edelleen, Django irrotettu on intohimoinen ja provosoiva yritys ja yksi Tarantinon tinkimättömimmistä elokuvista.

6. Olipa kerran… Hollywoodissa (2019)

Tarantinon uusin elokuva uhmaa genrejä ja konventioita ja kieltäytyy pitämästä sitä vain yhtenä asiana. Sijaitsee vuonna 1969 Los Angelesiin Charles Mansonin seuraajien Tate-LaBiancan murhien taustalla. Olipa kerran… Hollywoodissa tähdittävät Leonardo DiCaprio ja Brad Pitt häipyvänä näyttelijänä ja hänen stunt-kaksoineen, jotka yrittävät navigoida aiemmin tuntemaansa nopeasti muuttuvassa liiketoiminnassa. Margot Robbie näyttelijänä Sharon Tatena, ja elokuva omaksui revisionistisen lähestymistavan hänen tarinaansa.

Olipa kerran… Hollywoodissa on Tarantinon rakkauskirje elokuvalle. Kahdesta loistavasta esityksestä koostuva elokuva, jossa on laaja tarina, joka maalaa elävän ja kukoistavan kuvan 1960-luvun LA: sta, on kiistatta Tarantinon kypsin projekti. Olipa kerran… Hollywoodissa on ylipitkä, täynnä ideoita ja hahmoja ja ahne vaatiessaan kaikkea yleisöltään. Se on kuitenkin myös palkitsevaa ja katarsista tarjoten jonkinlaisen lunastuksen kaupungille, joka on pitkään liitetty liiallisuuksiin, kipuun ja särkyneisiin unelmiin.

5. Kill Bill: Volume 1 (2003)

Thurman tapasi Tarantinon vuonna 2003 Kill Bill: Osa 1. Näyttelijä esittää Morsianta, hiljattain koomasta herättyä naista, joka riehuu väkivaltaisesti häntä hääpäivänä pettäneitä yhdistyksiä vastaan. Lucy Liu ja Vivica A. Fox näyttelee luettelonsa kahden ensimmäisen kohteena.

Kill Bill: Osa 1 on Tarantinon ensimmäinen puhtaasti kaupallinen elokuva, klassinen kostotrilleri, joka on täynnä tyyliä, tunnelmaa ja luottamusta. Se on kuitenkin myös yksi hänen parhaista elokuvistaan, yksi elokuvan omituisimmista kirjoittajista. Thurman tekee uransa parhaan suorituksen Morsiana, jota tukee yhtä kiehtova Liu. Kill Bill: Osa 1 todistaa, että tyyli voi olla yhtä tärkeä kuin sisältö – ja joissakin genreissä saattaa olla jopa tärkeämpää kertoa silmiinpistävä ja tyydyttävä tarina.

4. Jackie Brown (1997)

Jackie Brown, Tarantinon seuranta Pulp Fiction, on oodi Pam Grierin rikollisesti aliarvostetuille kyvyille. Blaxploitation-legenda näyttelee päähenkilöä, lentoemäntä, joka jäi kiinni salakuljettamasta rahaa asekauppiaspomolleen. Brown joutuu väkivaltaisen gangsterin ja hänet murtaneiden epäluuloisten agenttien väliin, ja hän päättää ajaa omia etujaan ja kohdata molemmat osapuolet. Grier hallitsee Jackie Brown alusta loppuun tarjoten sellaisen kattavan, kiehtovan, uraa määrittävän esityksen, joka tulee esiin vain kerran näyttelijän elämässä.

Elokuvassa on kaikki suuren Tarantino-elokuvan ominaisuudet: nokkela dialogi, räjähtävät jaksot, viehättävät mutta hämmentävät esitykset ja erottuva visuaalinen tyyli. Älä kuitenkaan tee virhettä; tämä on Grierin elokuva, eikä Tarantino yritä salata sitä. Monin tavoin, Jackie Brown oli edeltäjänsä varjoon, varsinkin kun kriitikot ja yleisö odottivat toista Pulp Fiction. Sen sijaan he saivat lähinnä Tarantinon koskaan tekemää hahmotutkimusta. Aika on ollut armollinen Jackie Brown, ja monet pitävät sitä nyt väärinymmärrettynä klassikona ja yhtenä Tarantinon kaikkien aikojen parhaista. Grierin räikeä puute parhaan naispääosan kategoriassa on a virhe Akatemia ei tule koskaan elämään.

3. Reservoir Dogs (1992)

Tarantinon itsenäisen elokuvan virstanpylväs Reservoir koirat oli käännekohta amerikkalaisessa elokuvassa. Näyttelijöitä ovat muun muassa Harvey Keitel, Tim Roth, Michael Madsen, Steve Buscemi, Chris Penn ja Tarantino itse näyttelee tarinaa timanttivarkaiden ryhmästä, jonka viimeisin ryöstö menee kauheasti väärä.

Reservoir koirat esittelee Tarantinon tavaramerkkityyliä; se on tyylikäs, itsevarma, yliväkivaltainen, nopea, nokkela, älykäs ja horjumaton. Se jongleoi useiden eri hahmojen kanssa mahdottomalta näyttävästi ja heittää heidät julmaan ja kaoottiseen maailmaan, joka on houkutteleva ja kutsuva, mutta kuitenkin epämukava ja usein vastenmielinen. Reservoir koirat teki Tarantinosta yhdessä yössä sensaation ja haastoi itsenäisen elokuvanteon rajat, jotka häviäisivät suoraan ohjaajan vuoden 1994 seurannalla.

2. Inglourious Basterds (2009)

Pitt, Waltz, Michael Fassbender, Mélanie Laurent ja Diane Kruger pääosissa Tarantinon vuoden 2009 revisionistisessa sotaelokuvassa. Kunniattomat paskiaiset. Toisen maailmansodan aikaan sijoittuva elokuva keskittyy kahteen eri yritykseen tappaa Adolf Hitler ja hänen tärkeimmät liittolaisensa: ensin nuori ranskalainen nainen, joka etsii kostoa perheensä kuolemasta ja toinen joukko amerikkalaisia ​​juutalaisia sotilaita.

Kunniattomat paskiaiset on upea nerotyö ja mahdollisesti Tarantinon rohkein elokuva. Se jongloi tarinoita, hahmoja, trooppeja ja historiallisia tapahtumia luoden loistavan kuvauksen sodasta, joka ei koskaan välttele sen kauheaa luonnetta, vaan yhdistää sen asiantuntevasti Tarantinon eklektiseen elokuvantekotyyliin. Oscar-palkitun valssin upean kiertueen avustuksella Kunniattomia paskiaisia on voitto, harvinainen elokuva, joka haastaa kaikki käytännöt ja odotukset ja luo sen sijaan jotain uutta, omaperäistä ja aidosti peliä muuttavaa.

1. Pulp Fiction (1994)

Pulp Fiction oli Tarantinon lippu kansainväliseen mainetta ja kriitikoiden suosiota. John Travolta, Jackson ja Thurman johtavat massiivista yhtyettä, ja elokuva seuraa neljää tarinaa, jotka sijoittuvat 1990-luvun Los Angelesin maanalaiseen rikolliseen maailmaan.

Jos Reservoir koirat toi indie-elokuvan valtavirtaan, Pulp Fiction vei sen mahdollisuuksiensa huipulle. Elokuva on todella ainutlaatuinen, hämmästyttävän luova ja inspiroitu katsaus rikollisuuteen ja väkivaltaan, joka sisältää niin paljon tyyliä, että se on melkein loistokas. Elokuva on ilkeä, sairaan hauska, vaikuttavan näppärä ja äärimmäisen unohtumaton, adrenaliiniruiske, joka elvytti elokuvateollisuutta. Harvalla elokuvalla on ollut niin syvä ja käsinkosketeltava vaikutus aikaansa kuin Pulp Fiction. Elokuva jää ikuisesti Tarantinon mestariteokseksi, syttyväksi voitoksi, joka käynnisti kokonaisen elokuvaliikkeen ja vahvisti Tarantinon modernin popkulttuurin johtohahmoksi.

Toimittajien suositukset

• Paul Verhoevenin amerikkalaiset elokuvat, jotka luokitellaan pahimmasta parhaaseen
• Kaikki Indiana Jones -elokuvat luokiteltuna pahimmasta parhaaseen
• Kaikki John Wick -elokuvat luokiteltuna pahimmasta parhaaseen
• Tarantino juontaa juurensa vuoteen 1969 ensimmäisellä Once Upon a Time in Hollywood -trailerilla