Veri, higi ja lint: kuidas muusikat tehakse

Veri, higi ja lint Kuidas muusikat tehakse

MP3-faili hankimine iTunesis on lihtne. Selle tegemine ei ole. Siin on telgitagune ülevaade sellest, mis läheb meie jaoks iseenesestmõistetavaks peetud muusika tegemisel.

Tehnoloogia on teinud muusika levitamise lihtsamaks kui kunagi varem palju edasi, kuid tegelikult on selle tootmine endiselt tohutu ülesanne. Artistid, produtsendid ja salvestusinsenerid võivad kulutada tunde, nädalaid ja kuid vaid paariminutilise veatu heli destilleerimiseks. Ükskõik, kas see jõuab teieni vinüülalbumina, mille riputate plaadimängijale, või veerandmiljoni ühe ja nullina, mille laadite alla mõne sekundiga, siin on, kuidas muusikat tehakse.

Soovitatavad videod

Salvestamine

Loo salvestamise esimene samm on ilmne: jäädvustage helisid, et saaksite neid hiljem taasesitada. Seda saab teha mitmel erineval viisil, kuid enamikul neist on ühised järgmised seadmed:

  • mikrofon, mis muudab heli elektrilisteks impulssideks
  • eelvõimendi nende signaalide tugevuse suurendamiseks
  • salvestusmeedium salvestatud helide salvestamiseks hilisemaks meeldetuletamiseks

Oluline on otsustada, kas salvestada digitaalselt (nagu arvuti kõvakettale salvestamine) või analoogselt (nagu salvestades 2-tollisele lindile). Digitaalne salvestamine on suhteliselt lihtne. Mikrofoni analoogsignaal tuleb teisendada arvutile arusaadavaks digitaalseks signaaliks, kuid selle muundamise "liidesed" muutuvad üha tavalisemaks ja odavamaks. Digitaalse seadistuse puhul vajutage lihtsalt nuppu "Salvesta" ning arvuti ja liides teevad kõik rasked ülesanded – töötlevad helisignaali ühtedeks ja nullideks ning salvestavad need kõvakettale.

Seotud

  • Kuidas SoundCloudist muusikat alla laadida
  • Kuidas lisada oma Apple Musicu tellimusele pereliikmeid
  • LG WebOS-telerid saavad Apple Musicu natiivse rakenduse

Sellest lihtsusest hoolimata eelistavad paljud muusikud lindile salvestamist selle truuduse ja võime tõttu käsitleda tugevaid signaale "muusikalisemalt" kui digitaalselt. Lindil on siiski omad puudused.

"Loomulikult on lindi negatiivne külg monteerimine, kuid see on väike hind, mida selle sooja võise heli eest maksta," ütleb trummar Ryan Northrop. Hunnide pojad. "Te ei saa lindiga redigeerida ilma seda lõikamata või varem tehtu salvestamata. Erinevalt digitaalsest ei saa te sisse lüüa [heli lühikest lõiku uuesti salvestada] ja asju parandada – välja arvatud juhul, kui olete võlur või midagi muud.

Kassett on ka palju kallim kui kettale salvestamine. Täispikk album võib kasutada nelja rullikut 2-tollist analoogkassetti, mille kogukulu on üle 1200 dollari. Lisaks tuleb leida töötav lindimasin ja selle kasutamises praktiseeriv insener – mõlemad on meie digitaalses keskkonnas üha haruldasemad.

Segamine

Tänapäevase salvestamise tulemuseks on tavaliselt mitu helifaili – vokaali, kitarri, trummide jaoks – mõnikord kuni 100 või enamgi. Seda nimetatakse mitmerajaliseks salvestuseks. Teie stereosüsteem ei suuda korraga esitada 100 erinevat helifaili. Siin tulebki segamine sisse. Mixing ühendab mitmerajalised salvestised vormingusse, millega tarbestereod hakkama saavad.

Pat Kearns, Portlandi omanik PermaPress Studios, võrdleb segamist koogi küpsetamisega. „Kõigepealt võtate kõik koostisosad välja ja lülitate ahju sisse – seansi käivitamine ja heli esitamine. Seejärel sega kuivained omavahel. Tavaliselt tähendab see rütmisektsiooni (trummid ja bass) tasakaalustamist,” räägib ta. "Seejärel hakkate segusse panema niiskeid koostisosi - kitarre, klahve ja vokaali. Pange see pannile ja pista ahju – [mida võite pidada] segu "printimiseks", tavaliselt stereorežiimis. Laske sellel jahtuda, seejärel serveerige ja nautige oma iPodis või mis tahes muus muusikat nautimas.

Sarnaselt salvestamisega tuleb ka miksimisel kaaluda valikut analoog- ja digitaalse vahel. Kui teie salvestised on digitaalsed, saate üksikute helifailide töötlemiseks ja kombineerimiseks kasutada tarkvara, nagu AVID’s Pro Tools või Apple’i Logic Pro, ning mitte kunagi arvutist lahkuda. Kuid paljud eelistavad kombineerida helisignaale "analoogvaldkonnas", kasutades sageli mikseripulti nagu Kearnsi Soundworkshop Series 34, ülaltoodud pildil.

Analoogmiksi puhul suunatakse signaal mikseripulti kas lindilt või digitaalsetest failidest, mida töödeldakse digitaal-analoogliides – seade, mis taasloob digitaalsest analoogsignaali esindus. Kui helid on konsooli suunatud, saab mikseriinsener neid enne signaalide ühendamist stereomiksiks teha peenhäälestusega.

Paljud muusikud eelistavad analoogsegamist, sest mängima saab kaasa võtta päraseadmeid – füüsilisi seadmeid, mis kõlavad paremini kui nende virtuaalsed ekvivalendid. Võib-olla veelgi olulisem on see, et üksikud salvestised kombineeritakse või "summeeritakse" mikseripuldis kasutades arvutisimulatsiooni asemel tegelikku füüsikat, mis ei saa kunagi vastata tegeliku elu truudusele.

Meisterdamine

Kuigi mitme rajaga signaalide kombineerimise tulemuseks on segu, mida saab kodustereos üle vaadata, läbib enamik albumeid enne avalikkusele avaldamist protsessi, mida nimetatakse masteringuks. Mastering loob allika, millest valmistatakse kõik selle teose tulevased koopiad.

"Mastering on kunst töödelda mikside kollektsiooni lihvitud ja ühtseks plaadiks," ütleb Chris Vita Vita Mastering.

Kus miksimine loob lugusid mitmerajalistest salvestistest, masterdades lugudest moealbumeid. "Haldamisprotsessi saab põhimõtteliselt jagada kaheks peamiseks ülesandeks," ütleb Vita, "maiustamine" segab peent ja mõistlikku signaali. töötlemine (peamiselt võrdsustamine ja kokkusurumine) ja lugude järjestamine ettenähtud järjekorras koos vaikuse või risttuledega üleminekud." Tulemuseks on integreeritud toode, mida saab kuulajani toimetada ja kus eksisteeris vaid lõdvalt ühendatud meediakogu enne.

Mastering on kvaliteetsete väljaannete jaoks kriitilise tähtsusega, kuigi see võib olla salapärane protsess. Hea või halb meisterdamistöö võib albumi koostada või purustada – eriti neile, kellel on kõige nõudlikuma maitse.

Levitamine

Kunstniku lõplik valik on see, kuidas oma tööd fännideni toimetada. Õnneks pole selleks rohkem ega paremaid viise olnud.

Vinüülplaadid jäävad oma kõrge truuduse (esimeste jaoks) ja laheduse (teise jaoks) tõttu audiofiilide ja hipsterite valikuks number üks. Vinüül on aga ka kõige kulukam levitamisviis. Minimaalne tootmistasu ületab tõenäoliselt 600 dollarit. Lisaks tuleb segusid spetsiaalselt meisterdada, et kompenseerida vinüüli piiranguid - kulu, mis võib kergesti võrrelda või ületada muid tootmiskulusid. Vinüül, mis on paljude jaoks kõige ihaldusväärseim levikandja, on kahjuks ka kõige vähem saavutatav. Kassetid on endiselt valik neile, kes otsivad analooglevi, kuid potentsiaalseid kuulajaid on seda veelgi vähem töötavad magnetofonid kui töötavad plaadimängijad – see on oluline piirang bändidele, kes soovivad jõuda kõige laiemasse publik.

CD-d on ilmselt kõige populaarsem valik näitustel muusika levitamiseks. Sama 600 dollariga, mis ostab vaid 100 7-tollist plaati, saab osta 500 täispikka CD-d selliselt ettevõttelt nagu Cravedog. Saadaval on ka lühemad tootmistsüklid, kuid ühiku hind on palju kõrgem kui suuremate tiraažide oma. Pinge eelarvega bändid – nagu paljud on – saavad alati CD-sid ise kirjutada. Kuigi CD-de tähtsus on üldiselt vähenenud, jäävad need levitamise ökosüsteemi oluliseks osaks, eriti eelarvega artistide jaoks.

Muusika veebis levitamine pole kunagi olnud lihtsam. See on suuresti tingitud Bandcampist – parim asi, mis on sõltumatute muusikutega juhtunud pärast MySpace’i. Sööge Bandcampi lugusid ja PayPali kontot ning saate mõne minutiga käivitada veebipõhise muusikapoe. Bandcamp ei nõua registreerimistasu, kuid kaotate olulise osa oma sissetulekust selle ja PayPali tasude tõttu. Sellest hoolimata on Bandcamp kiiresti muutumas veebipõhise muusika müügi lingua-francaks.

Kasum … aga tõenäoliselt mitte

Albumi loomiseks võib kuluda tohutult aega, vaeva ja raha. Ülaltoodud sammud ei hõlma isegi salvestatava muusika kirjutamist – see protsess võib kesta kuid või isegi aastaid.

Tasu kunstniku vaeva eest on sageli napp. Väga vähesed saavad oma salvestusprojektidele kulutatud raha tagasi ja veel vähemad saavad investeeritud aja eest hüvitist. Enamiku jaoks jääb muusika armastuse tööks ja seejuures kalliks tööks.

Kui muusika on midagi, millest tunnete rõõmu, pidage meeles: selle tegemine on raske ja kallis. Need, kes seda toodavad, väärivad meie toetust. Pidage seda meeles järgmisel korral, kui teie muusikust sõber kutsub teid Kickstarteri projekti toetama.

[Ülemine pilt viisakalt Oliver Sved/Shutterstock]

Toimetajate soovitused

  • Kuidas Spotifylt Apple Musicule üle minna
  • Kuidas muusikat Spotifyst võrguühenduseta kuulamiseks alla laadida
  • Kuidas mängida Apple Musicut Alexa seadmes
  • AirPodsi ja Beatsi omanikud saavad Apple Musicu 6 kuud tasuta
  • Kuidas virtuaalne MAMA 2020 muusikaauhindade jagamine viis tehnika täiesti teisele tasemele