Chris Cornelli meenutamine: 11 laulu ja lugu, mis tegid temast ikooni

Chris Cornelli austuslaulud ja lood
possan/Flickr
Chris Cornell, 1990. aastate alguse suure rokirenessansi üks viimaseid põlevaid süsi, on surnud. Virtuoosne rokkstaar ja laulukirjutaja, kellel on ulguv hääl liivapaberist ja pingevaba ulatus, Cornell oli tänu oma ikoonilisele Seattle'i grunge-rock bändile 21. sajandi vahetusel oluline tegelane, Soundgarden. Bänd oli grunge rocki algusaastatel selline liikumapanev jõud, isegi Pearl Jami Eddie Vedder jutustab, et oli Soundgardeni publiku fänn, mitte kaua enne partnerlust Cornelliga Temple of'is koer.

Kuigi Cornelli esimene töö Soundgardeniga andis tulemuseks tema kõige viljakama ja meeldejäävama laulukirjutamise perioodi, tõusis artist pärast bändi esimest lagunemist 1997. aastal mitu korda üles. Cornell leidis edu nii sooloartistinaja osana supergrupist Audioslave, mis on loodud koos ansambli Rage Against the Machine liikmetega. Kokkuvõttes sai Cornell plaatina tiitli peaaegu 15 korda ning jättis tänu oma tulisele karismale ja teispoolsusele vokaalile maha mõned roki kõige põnevamad ja võimsamad salvestused ja live-esinemised.

Soovitatavad videod

Tema surmaga seotud üksikasjadest on veel vähe teada, kuid on kinnitatud, et tema haavad olid ise tekitatud. Cornell tuuritas oma surma ajal koos reformitud Soundgardeniga, olles just lõpetanud etenduse Michiganis Detroidis. Nagu nendel hetkedel sageli juhtub, on meil nüüd jäänud vaid rida küsimusi ja rikkalik laulude kataloog. Seetõttu oleme koostanud mõned Cornelli parimad muusikalised hetked, et aidata teil leinata legendaarset lauljat ja tema paljusid nägusid, mis on nüüdseks igaveseks aja rock'n roll'i ehitiseks põlenud.

Musta augu päike

Massiivne hittsingel bändi 1994. aasta läbimurdealbumilt, Supertundmatu, laul – ja sellega kaasnev sürrealistlik video – tõi Soundgardeni kaardile ja miljonite ameeriklaste kodudesse rannikult rannikule. Vähesed unustavad esimest korda, kui nad kuulsid, kuidas Cornelli erutavad read ennustasid põlevat apokalüpsist kahehäälse kooriga, mis oli nii haiglaselt magus, et me peaaegu tervitasime saabuvat tormi.

Langes mustadel päevadel

Kuigi ta oli võib-olla parimas vormis, kui lasi oma piitsavokaalil sarikate vahel vabalt hõljuda, on see lugu suurepärane näide Cornelli loomingust. võime podiseda pehme lüürilisuse ja kummitavate meloodiatega, suurendades ainult pinget, enne kui laseb oma kõrgetel nootidel finaalis lennata hetked. Laul, mis on kirjutatud tema hirmust olla täiesti õnnetu, isegi kui sündmused tema elus kulgevad väga hästi, kätkeb endas hirmu, mida paljud tunnevad depressiooni küüsis.

Näljastreik

Duett Eddie Vedderiga Temple of the Dogi üksiku stuudioalbumi jaoks 1991. aastal, koostöö sündis peaaegu õnnetus, kui Vedder võttis mikrofoni, oodates oma bändiga proovi algust, kutsus sel ajal Mookie Blaylock. Nagu lugu edasi läheb, hakkas Vedder vaistlikult madalamat vokaali laulma täpselt nii, nagu Cornell seda ette kujutas, ja tänu vastuolulisele Kahe väga erineva legendaarse hääle kontrapunktist sai sellest lihtsast protestilaul üks võimsamaid (ja populaarsemaid) koostööpartnereid. selle ajastu.

Nagu kivi

Kuigi see pole just lüüriline meistriteos, lõi jahutav segu Cornelli tumedatest meloodiatest ja Tom Morello veerevast tremolokitarrist Audioslave'i hetkehitt, mis kinnitab äsja loodud partnerlust Rage Against the Machine ja nende siniverelise uue roki vahel vokalist kui jõud, millega tuleb arvestada grunge ajastu järel, just siis, kui kasvav alt-rocki liikumine hakkas võtma lendu.

Lusikamees

Veel üks suurepärane lugu Soundgardeni briljandist Supertundmatu, Spoonman kirjutati kohalikust bussimehest/tänavaesinejast Artis the Spoonmanist, kes oli tuntud oma rütmiliste esinemiste poolest kahekordsetel lusikatel Seattle'i Pike Place Marketi tänavatel. Lugu oli Soundgardeni järjekordne hittsingel, mis kasutas nimelisi lusikaid, et luua rütmi paaritu meetri pikkuse rokihiti loomiseks, mis mängib formaadiga vabalt. Lugu sai tuntuks Soundgardeni 1993. aasta turnee ajal koos Neil Youngiga ja aitas luua aluse bändi vältimatuks läbimurdeks.

Roostes puur

Silmapaistev singel Soundgardeni 1991. aasta LP-lt Halb motoorne sõrm, Roostes puur oli üks esimesi märke, et bänd on enamat kui kohalik lemmik. Lugu suure osa ajast, salvestus on toores ja formaat lihtne: sõitev, otsekohene rütm tolmuse kitarri ja kahe oktaavi vokaaliga. Singel aitas tuua Soundgardeni tuntust nende Seattle'i kaasaegsete tasemel, nagu ka muusikatööstusel laiemalt. hakkas linna peale laskuma, et aidata kultiveerida roki üht suurepärast taassündi, veeretades kõrvale 80ndate ülespuhutud juuksekarkassi metallist.

Koorem Minu käes

Mõju tabas Tagurpidi, Soundgardeni pop-sõbralikum järg Supertundmatu,Koorem Minu käes aidanud tõestada, et Soundgarden suudab seista maailma suurima tähelepanu keskpunktis ja hoida seda stabiilsena. Cornelli püsivalt seismilise vokaali lainetel kulgeva hiilgavalt lauldava meloodiaga laul on asjatundlik. toodetud, segades lugu ühe loo järel rikkalikult moonutatud kitarri, samal ajal kui Chris laulab vägivaldsest suhtest, mis lõppeb tragöödiaga kõrb.

Päikesevihm

Filmi heliriba jaoks kirjutatud soololugu Suured Ootused, Päikesevihm näitab Cornelli muljetavaldavaid kirjatükke, mille ulatus ulatus peaaegu tema kontratenori hääleni. Ilus, akustiliselt juhitud lugu, lugu on magusalt üles ehitatud Cornelli kajava vokaali alla, keerutab armastuslaulu, mis pakub meeldivaid üllatusi nii oma akordistruktuuris kui ka toores sentimentaalsus.

Sa tead minu nime

Kirjutatud koos helilooja David Arnoldiga, Sa tead minu nime ei tähista mitte ainult pööret Cornelli kui laulukirjutamise relvana, vaid ka filmiajaloo ühe ikoonilisema frantsiisi naasmist. Uue James Bondi ajastu esimese tunnuslauluna aitas see lugu välja tuua Daniel Craigi kui seksika superspiooni peenemat ja realistlikumat iteratsiooni. Casino Royale.

Õhk õhku välismaailm

Arvestades Cornelli enesetapuga seotud paljastusi, on lugu jahutav lugu näiliselt võimsast kujust kes ilmselt ei suuda oma valu lõpetada ega suuda vabaneda ümbritsevatest olemitest, mis tema heaolu häirivad. "Ma olen andnud kõik, mis suutsin," laulab Cornell, "et see põrgusse puhuks ja läks." Muusikal on hilise nirvaana maitsed ja isegi hiliste biitlite varjundid, mis kirjutasid umbes 1969. aastal. See tähistab järjekordset häälepurske hetke võimsalt lauljalt-laulukirjutajalt, kes viib lõpukoori käreda jõuga palavikupunkt, kuni korduv tõusulaine lõpus hõljub uduseks elektriliseks moonutus.

Päev, mil ma proovisin elada

Meie loendi viimane lugu on viimane meeldetuletus selle põletavast jõust ülitundmatu, mis jääb elama kõigi aegade ühe suurima rokialbumina. "Veel üks kord," laulab Cornell refräänis tabavalt, tulvil kitarritoone, enne kui lülitub tagasi veidra rütmiga salmi juurde, millest kujuneb võimas hümn. Laulu sissejuhatav kitarrimeloodia, mis on kirjutatud tema katsest vabaneda tõrjutusest, loob aluse kaunitele ja kummitavatele nootidele. tulekul – täiuslik austusavaldus mehele, kes jättis maha nii mureliku ja kurbusega muusikakataloogi kui meeldejääv ja vastupidav.

Nagu kõik suurkujud, jätab Chris Cornell endast maha pärandi, mis ei sarnane ühelegi enne teda või mis tuleb pärast teda. Sama võimas laulukirjutaja jõud, nagu ta oli laulja ja frontman, põrkab tema kõrvetav vokaal igavesti ringi ühe roki suurima ajastu reverb kambris. Puhka rahus, hr Cornell. Sind hakatakse igatsema.