Pärast 25 aastat on Adobe Premiere Pro lugu alles alguses

Hollywoodi filmitegijad jagavad, miks nad Adobe Premiere Pro | Adobe Creative Cloud

Sel aastal täitub 25 aastat Adobe Premiere'ist, videotöötlustarkvarast, mis on videograafidele sama, mis Photoshop fotograafidele. Adobe kutsus Digital Trendsi programmi ajalukku tagasi vaatama, paljastades teekonna – mõnikord evolutsiooniline ja mõnikord revolutsiooniline – see muutis Premiere'i (nüüd Premiere Pro) selle, mis ta on täna.

"Tänapäeval ei saa videokasutajad enam lihtsalt redigeerida... teil peavad olema laiemad oskused."

Kuna paljude suurte nimedega mängijate mittelineaarse redigeerimise (NLE) süsteemid arenevad edasi, on Adobe kindel, et see, mis on Premiere'i minevikus eristanud, on jätkuvalt selle peamine eristav tegur: universaalne tugi erinevatele meediavormingutele ja sujuv integreerimine teiste Adobe Creative Cloudiga rakendusi.

Rääkisime Adobe'i videotoodete haldamise vanemdirektori Bill Robertsi ja ettevõtte vanemjuhi Dave Helmlyga Professionaalne video ja heli ning 26-aastane Premiere'i veteran (jah, ta töötas Premiere'iga juba enne Adobe'i omandas selle). Helmly jagas kogemust nendest varasematest aegadest a

ajaveebi postitus Premiere'i aastapäeva kajastamine (kirjutanud Roberts): "Mäletan, et lamasin oma elutoa põrandal ja monteerisin oma [Apple] PowerBooki sülearvutis videot, mis oli varem võimatu. Premiere oli esimene kõigile kättesaadav taskukohane mittelineaarne toimetaja.

Esimesed sammud

1990. aastate alguses nägi Premiere välja teistsugune kui praegu, kuid kõik põhielemendid olid paigas, et kasutajad saaksid videot kärpida ja kärpida ning heliriba lisada. Kaasaegsete standardite kohaselt oli Premiere (ja kogu digitaalse videotehnoloogia ökosüsteem) naeruväärselt piiratud. "Aastal 1991 oli maksimaalne eraldusvõime, mida saime toetada, 160 x 120 [pikslit]," ütles Helmly Digital Trendsile.

25 aastat Adobe esietendus pro tuleviku 227 1
25 aastat adobe esietendus pro tuleviku 1 0

Adobe Premiere 1.0

Kuid nagu vendade Wrightide saatuslikul päeval Kitty Hawkis, oleks ka Premiere'i esimestel sammudel kaugeleulatuvad mõjud. Ehkki see pole võib-olla nii revolutsiooniline kui mootoriga lend, tooks see kaasa nihke filmis ja videotööstus, mis muutis täielikult nii amatööride kui ka professionaalide järeltöötlust tasemed.

Nagu Roberts selgitas, koosnesid redigeerimissüsteemid videotootmise algusaegadel eritellimusel valmistatud riistvarast ja spetsiaalselt loodud tarkvarast. "Üks erinevusi oli see, et Premiere on alati ehitatud ainult tarkvarapõhise arhitektuurina, " ütles ta.

"Aastal 1991 oli maksimaalne eraldusvõime, mida saime toetada, 160 x 120."

Kuigi see lähenemisviis võib tänapäeval tunduda ilmne, ei olnud see kindlasti nii 25 aastat tagasi. Premiere lubas võimsat personaalarvutipõhist videotöötlust juba enne seda, kui enamikul koduarvutitel oli töö tegemiseks piisavalt töötlusvõimsust või mälu (sellest ka väga piiratud eraldusvõime).

Sajandi lõpuks olid asjad veidi silunud tänu 1995. aastal kasutusele võetud ja tarbijate tasandil MiniDV lintide näol populaarseks saanud DV standardi tõusule. DV oli standardlahutusega ajastu tööjõuline digitaalne formaat ja muudetud HDV variant viis selle kõrglahutusega alates 2003. aastast. Muidugi vananesid kõik lindivormingud peagi, kuna odav pooljuhtmeedium muutus normiks ja üle 30 aasta vanune SD-standard kadus lõpuks, kuna HDTV-d läksid paremaks ja odavamaks.

Esilinastus digiajastul

HD-le üleminek ei olnud kõigi jaoks sujuv, kuid Premiere'i tarkvarapõhine lähenemine muutis selle lihtsamaks. Programm käsitles juba digitaalseid vahefaile 2K eraldusvõimega (umbes täis-HD-ga), et töötada filmi skaneerimisega. "Ajalooliselt olid kõik loodud süsteemid spetsiaalselt SD jaoks loodud, kuid sel hetkel mõtlesid targad inimesed eraldusvõimele," ütles Roberts. "Resolutsiooni sõltumatus muutus palju olulisemaks. See oli üks peamisi kaalutlusi, mis Premiere'i aitas.

Kui tööstus hakkas hiljem liikuma suunas 4K, Adobe oli valmis. "HD ja HDV olid selle õigeks saamise peaproov," ütles Helmly. "Tööstuse seisukohast poleks see saanud sujuvamalt minna."

Adobe Premiere Pro CC

Adobe Premiere Pro CC

Roberts lisas: "Kui platvormid saavutasid suutlikkuse, et host-protsessor ja graafika saaksid kõrge eraldusvõimega hakkama, olime väga hästi paigutatud. See oli lihtsalt tarkvara värskendamine kõigi nende vormingute käsitlemiseks.

Kõigi nende vormingute käsitlemine viitab Premiere Pro lähenemisele olla vorminguagnostiline. Nagu Helmly ütles: "Tööstus on alati vaadanud Premiere'i kui asja, mis suudab mis tahes video igal ajal avada. Isegi täna saame redigeerida 8K-s. See on Premiere'i identiteedi põhikomponent ja üks viis, kuidas see püüab toimetajate jaoks väärtust luua. Alates 40 000 dollarist maksvatest kinokaameratest kuni nutitelefonideni saavad toimetajad igal ajal Premiere Pro-sse panna mis tahes materjali ja lihtsalt sellega tööd alustada.

"Tööstus on alati vaadanud Premiere'i kui asja, mis suudab mis tahes video igal ajal avada."

Premiere Pro teine ​​pealkirjafunktsioon Dynamic Link viib selle sammu edasi, lubades klippe ja kompositsioone Adobe rakenduste vahel jagada. Toimetajad saavad sujuvalt liikuda Premiere Pro ja After Effectsi vahel, ilma et peaksid näiteks klippe renderdama. See toob kaasa mittepurustava edasi-tagasi töövoo redigeerimise ja eriefektide vahel, välistades ühtlasi vajaduse andmekandja üleliigsete koopiate järele.

"Videoandmete jagamine kahe programmi vahel ei ole triviaalne, kuid kliendi jaoks väga väärtuslik," ütles Roberts. "See on olnud Adobe'i viimase kümnendi jõupingutuste tunnus." Dynamic Link on ülioluline ka Premiere Pro konkurentsieelise säilitamiseks tulevikus.

"Töövoog ületab iga toote," jätkas Roberts. „Tänapäeval ei saa videokasutajad enam lihtsalt redigeerida. Kuna sellest saab tööstusharu, kus põhialused on vähem haruldased, peavad teil olema laiemad oskused.

Tulevik on virtuaalne

Vähemalt väikese hulga kasutajate jaoks hõlmab see laiem oskuste kogum juba kaasahaarava sisu loomist virtuaalses reaalsuses. See on ikka veel nii uus valdkond, et suure osa tehtavast VR-tööst võib nimetada eksperimentaalseks, kuid see ei ole takistanud Adobe'il koostööd loojatega, et välja selgitada, kuidas seda Premiere'is kõige paremini toetada Pro.

Kuigi meile ei antud konkreetseid üksikasju Adobe'i tulevaste VR-plaanide kohta, tegi Helmly kindlaks mõned fookusvaldkonnad. "Ma arvan, et näete, et me seda laiendame. On valdkondi, nagu heli, mis vajavad rohkem tähelepanu. Ta ütles, et asi, mida Adobelt VR-i kohta kõige sagedamini küsitakse, on õmblemine – kahe või enama videonurga ühendamine 360-kraadiseks ümbritsevaks panoraamiks – kuid ta usub, et see on peagi minevik. Lõpuks ühendavad kõik VR-kaamerad ja -seadmed automaatselt, nii nagu tavakaamerad seda praegu kasutavad.

Ükskõik, mida tulevik toob, keskendub Adobe jätkuvalt keeruliste ülesannete lihtsustamise juhtpõhimõttele. See jätkab funktsioonide lisamist, eemaldades valupunktid, parandades erinevate erialade töövoogusid ja üldiselt tagama, et järgmised 25 aastat kulgeksid veelgi sujuvamalt kui eelmised.

Toimetajate soovitused

  • Productions on Adobe Premiere Pro projektide uus käsukeskus
  • Adobe Premiere Pro uue A.I-ga lähevad videod laiekraanilt kiiresti vertikaalseks.
  • Adobe Premiere Rush võimaldab nüüd Androidi kasutajatel videot redigeerida ilma sülearvutita